TEMPTRESS Line-Up:
Andi Cuba – Drums & Vocals
Kelsey Wilson – Guitar & Vocals
Christian Wright – Bass & Vocals

TEMPTRESS Tourdaten 2026

30.09.26 – Hildesheim (DE) ClubVEB
01.10.26 – Frankfurt (DE) Elfer
02.10.26 – Nürtingen (DE) Kuckucksei e.V.
03.10.26 – Weiler zum Stein (DE) Stollen
04.10.26 – TBA
05.10.26 – Hannover (DE) Béi Chéz Heinz
07.10.26 – Solingen (DE) Waldmeister
08.10.26 – Hamburg (DE) Slot
09.10.26 – Bonn (DE) KULT41
10.10.26 – Trier (DE) Broken Family Fest
11.10.26 – Charleroi (BE) MCP Apache
12.10.26 – Aldershot (UK) West End Centre
14.10.26 – Edinburgh (UK) Bannerman’s
15.10.26 – Nottingham (UK) The Mist Rolling Inn
16.10.26 – Bournemouth (UK) Bear Cave
17.10.26 – TBA
19.10.26 – Bamberg (DE) Live-Club

„Let the Posers Fall!“ wurde von Jani Snellman aufgenommen und gemixt und von Roland Rodas gemastert. Das Cover-Artwork stammt von Pedro Ruotsalainen.

CARDINALS FOLLY Line-Up:
Mikko „Count Karnstein“ Kääriäinen – Bass / Vocals
Tuomo „Cosmic Doom“ Kosonen – Guitar
Joni „Jonan the Barbarian“ Takkunen – Drums

CARDINALS FOLLY „Let the Posers Fall!“ Tracklist

01. House of the Lords (Intro)
02. Hitch-Hike
03. Let The Posers Fall!
04. New York Ripper (Video bei YouTube)
05. I Am The Zodiac
06. Luchador
07. Your Stallions Are Burning
08. Cultist Highway
09. Chiusura Invernale
10. Providence

EARTHBONG „Salutations to the Cultivators“ Tracklist

EARTHBONG Tourdaten 2026

BLEEDING ANTLERS Line-Up:
Simon Bismarck – Vocals
Good Luke – Guitar
Prince Ben – Bass
Bad Luke – Brown Notes
Ghost Pete – Drums & Vocals

BLEEDING ANTLERS „Songs of Praise“ Tracklist

01 – The Devil of Mariazell
02 – Meet me in the woods at midnight
03 – Blue Jeans
04 – When the sun Bursts (Video bei YouTube)
05 – The Ghost of Oliver Reed
06 – Fimbulwinter (Video bei YouTube)
07 – Crooked Lines

Auf dem Billing des ersten BUNKER OF DOOM stehen: 

MIRROR OF DECEPTION, die unter anderem Songs vom aktuelles Album „Transience“ auf der Setlist haben. „Transience“ haben die Schwaben im März 2026 veröffentlicht, es ist das erste neue Album der Doom Metal-Veteranen seit acht Jahren.

TRISTE aus Stuttgart. Die Death Doom Metal-Band veröffentlichte 2024 das Album „Scapegoats“, im März 2026 erschein der Nachfolger „The darker the Night – the brighter the Stars“ Reinhören kann man auf tristedeathdoom.bandcamp.com

AIL, eine neue Doom Metal-Band aus dem Stuttgarter Raum, geben beim Bunker Of Doom ihr erstes Konzert überhaupt.  Die Band um HELLDRIFTER-Sänger Billy mischt Doom, Blackened Death Metal und Atmospheric Synthesizers. Reinhören in das Debütalbum „Don’t Embrace It“ kann man auf /ailofficial.bandcamp.com

Wo findet das BUNKER OF DOOM statt? 

Kulturbunker Stuttgart unter dem Diakonissenplatz

Rosenbergstraße 23

70176 Stuttgart-West

Wo gibt es Tickets für BUNKER OF DOOM? 

Es gilt die Devise „Pay What You Want“ – ihr entscheidet selbst, wie viel euch das Konzert wert ist.

Was ist der Kulturbunker Stuttgart? 

Der über 3000 Quadratmeer große Tiebunker unter dem Diakonissenplatz im Stuttgarter Westen  wurde 1941 gebaut und ist der größte Bunker der Stadt. Nach dem Krieg wurde die Anlage als Hotel, Hospiz und Lagergebäude und auch als Proberaum genutzt. Seit dem Ende des Kalten Krieges gab es vereinzelt Führungen und kulturelle Veranstaltungen im Bunker, aber es kam nie ein nachhaltiges Konzept zustande. 2018 gründete sich der Kultdiak e.V., Ziel des gemeinnützigen Vereins ist, ein Kulturzentrum zu schaffen, das prinzipiell allen Kulturinteressierten offen stehen wird.  Ehrenamtlich haben einen Teil des Bunkers so umgestaltet, dass Konzerte stattfinden können – seit 2022 treten immer wieder Bands im Bunker auf.
Mehr Infos auf https://ku-bu.de/

Nun hat die Band einen weiteren Song daraus geteilt, hier ist das Video zu „Black Magick Radio“:

Mit dem Video zu „Evil in this House“ stellte die Doom Metal-Band im Mai den ersten Song der neuen Platte vor:

GREEN LUNG „Necropolitan“ Tracklist & Cover

01. Open the Hellmouth
02. Dance to the Grave
03. Black Magick Radio (Video bei YouTube)
04. Necropolitan Line
05. Evil in this House (Video bei YouTube)
06. Together in Death
07. Ozymandias
08. Alostrael (Be My Babalon)
09. To the Gallows Born

GREEN LUNG Tour im Dezember 2026

Im Dezember brechen GREEN LUNG zur Dance to the Grave Tour MMXXVI. auf, als Special Guests sind HIGH ON FIRE und GNOME dabei.

GREEN LUNG, HIGH ON FIRE, GNOME – DANCE TO THE GRAVE TOUR MMXXVI

03-Dec   BE  Antwerp @ Trix
04-Dec   DE  Frankfurt am Main @ Batschkapp
05-Dec   DE  Munich @ Backstage
07-Dec   AT  Vienna @ Arena
08-Dec   DE  Leipzig @ Anker
10-Dec   DE  Hamburg @ Große Freiheit 36
11-Dec   DE  Berlin @ Astra Kulturhaus
12-Dec   DE  Cologne @ Carlswerk Victoria
13-Dec   NL  Tilburg @ O13
14-Dec   FR  Paris @ Bataclan
16-Dec   UK  London @ The Roundhouse
17-Dec   UK  Bristol @ Bristol Electric
18-Dec   UK  Manchester @ Manchester Academy
19-Dec   IE  Dublin @ The Academy
20-Dec   UK  Glasgow @ SWG3 Galvanizers

EQUISETUM Line-Up:
Noctuaria (vocals)
Mortifero (all instruments)

EQUISETUM „Cor Ex Putredine“ Tracklist

1. Aghram
2. Il Canto Degli Impiccati
3. Mente Sepolta
4. Mortuaria (Video bei YouTube)
5. Presenze Oniriche
6. Prevenar
7. Rymohr

WIZARD TATTOO „When Gods Had Hands“ Tracklist

01 Part I The Fall (Audio bei Bandcamp)
02 Part II Damnation
03 Part III Forgiveness
04 Part IV Sanctuary
05 Part V Retribution
06 Part VI Pact With Evil
07 Part VII Armageddon
08 Part IIX The Fault

„‚Downgrade‘ erzählt die Geschichte zweier Menschen, die sich letztendlich durch Drogen ihr Leben ruinieren und an einer Überdosis sterben. Der Manipulator behauptet, dieses Werk der Zerstörung im Auftrag Satans zu vollbringen, und glaubt, dass der Teufel selbst durch ihn wirkt“, sagt Sänger und Gitarrist Jarret.

DESTROY MY BRAINS Line-Up:
Jarret – Vocals, Guitars
Chase – Guitars
Rob – Bass
Jadan – Drums

DESTROY MY BRAINS „Wilt“ Tracklist

1. OCI (Obsessive Compulsive Imploder) – 4:32 (Audio bei Bandcamp)
2. Burn The Virgin – 10:30
3. Decontribute – 7:28 (Audio bei Bandcamp)
2. Burn The Virgin – 10:30
4. Avulsion – 7:08
5. Downgrade – 5:14 (Video bei YouTube)
6. Spill – 9:30
7. Wilt – 11:40

FVNERAL FVKK Line-Up:
Vicarius Vespillo – Bass
Frater Flagellum – Drums
Decanus Obscaenus – Guitars
Cantor Cinaedicus – Vocals
Pastor Pellex – Guitars

FVNERAL FVKK „Indecent Idols“ Tracklist

1. Confiteor
2. Crosses to Gallows
3. A Hidden Threnody
4. The Beasts of Speyer
5. Bishop of the Iron Guard (Audio bei YouTube)
6. Leichensynode
7. Even in Death (We Posses You)

Vorab gibt es den Opener „Orphans of the Sky“ zu hören. Der Eröffnungstrack ist vom gleichnamigen Science-Fiction-Klassiker inspiriert und erzählt von einem verlorenen Generationenschiff, das durch den Weltraum treibt.

VOID MOON Line-Up:
Marcus Rosenkvist – Lead Vocals, Drums
Fredrik Theander – Lead and Rhythm Guitars
Peter Svensson – Bass

VOID MOON „The Runes That Bind“ Tracklist

1. Orphans of the Sky (Lyric-Video bei YouTube)
2. The Runes That Bind
3. Constellation

Reinhören kann man außerdem in die Singles „C2o“ und „The Doomsayers Are Right“ bei Bandcamp und YouTube: 

SAUROS „Offense“ Tracklist & Cover

C2O (Stream bei Bandcamp)
Offense
The Doomsayers Are Right (Stream bei Bandcamp)
In The End
Grey Ignorance
A New Ego In Nihilism
Misanthropic Freedom
Unnatural Selection In The Age Of Crisis (Stream bei Bandcamp)
Nostalgic Anxiety

SAUROS – Stuttgart, Schwarzer Keiler – 02.10.2023 – Bilder

Reinhören kann man in die erste Single „Rise Of Resistance“:

Die Band um Sängerin Kat Shevil Gilham ist im Oktober 2026 auf Tour, angekündigt sind bislang acht Clubshows sowie ein Auftritt beim KEEP IT LOW Festival.

THRONEHAMMER „Slay | Kill | Erase“ Tracklist & Cover

1. Slay | Kill | Erase
2. To Never Return
3. Rise of Resistance (Audio bei YouTube)
4. Destroyer Ov Light
5. Blade to the Heart
6. Thrown into the Abyss
7. Dethroned
8. Onwards to Oblivion

THRONEHAMMER Tourdates 2026

• 01.10.2026 Berlin – Neue Zukunft
• 02.10.2026 Hamburg – Bambi Galore
• 03.10.2026 Oldenburg – MTS Records
• 04.10.2026 Dresden – Chemiefabrik
• 05.10.2026 Leipzig – Werk 2
• 06.10.2026 Hannover – Cafe Glocksee
• 07.10.2026 Kassel – Goldgrube
• 08.10.2026 Bochum – Trompete
• 09.10.2026 Freiburg – ArTik
• 10.10.2026 München – KEEP IT LOW Festival

THRONEHAMMER – Kunstverein, Nürnberg – 25.11.2023 – Konzertfotos

EYE „Open Sea“ (Audio bei YouTube)

Jakobi Kirche
Goslarsche Str. 31A
38118 Braunschweig

Doors: 18:00 Uhr
Beginn: 19:00 Uhr
VVK: 28€ / AK 35€
TIckets gibt’s auf kulturraum-jakobi.de

AHAB – DOOM IN BLOOM FESTIVAL, Chapel Göppingen – 10.04.2026 – Konzertfotos

Das Vinyl gibt’s bei H-Music. 

„“Ache“ ist nicht nur für unsere Freundin Meg, die wir 2023 verloren haben, sondern für uns alle, die wir zurückgelassen wurden. Dieser Song war der erste, den wir nach ihrem Tod geschrieben haben, und er eröffnet nun schon seit einiger Zeit unsere Konzerte. „Ache“ beschreibt das Leben mit Trauer nach all den Jahren. Es ist nicht der immense Schmerz der ersten Tage, aber er ist allgegenwärtig und beständig. Wie ein gebrochener Knochen, der nicht richtig verheilt ist, hat er die Art und Weise verändert, wie wir uns bewegen, handeln und denken; er ist immer da und lässt nie nach.
„Es war auch eine Ehre, dass Hannah Asprey von der Band IAN einen überwältigend schönen Cello-Part beigesteuert hat“, sagt die Band.

Im Anschluss hat die Band mit „An Endless Knife“ auch den Opener ihres kommenden Albums „Choosing to Die“ als Video-Clip veröffentlicht.

„In ‚An Endless Knife‘ geht es ums Erwachsenwerden. Wenn wir jünger sind, kommt es uns manchmal so vor, als wären wir unbesiegbar. Als wären alle, die wir kennen und lieben, ein fester Bestandteil des Universums. Wenn diese Vorstellung zerbricht, verändert sich unsere Sicht auf die Welt. Man begreift, dass wir alle nur ein paar schlechte Tage vom Schlimmsten entfernt sind. Gleichzeitig ist das ein niederschmetterndes Gefühl. Es erinnert uns daran, aufeinander aufzupassen“, erklärt die Band.

Mit „For Blood“ folgte die dritte Single des Albums.

„Es kommt nicht oft vor, dass man auf getroffene Entscheidungen zurückblickt und sich wünscht, man hätte sich schlechter verhalten. In ‚For Blood‘ geht es darum, wie Trauer die Art und Weise prägen kann, wie wir über Jahre hinweg auf die Welt reagieren. Die Angst davor, was jemand sich selbst antun könnte. Man zeigt ihm Zurückhaltung, obwohl er eigentlich Wut verdient hätte. Es ist schwer, damit klarzukommen – Freundlichkeit zu bereuen –, und es beeinflusst die Art und Weise, wie man sich selbst sieht“, sagt die Band.

Nun gibt es mit „We’re Worried About You“ einen weiteren Video-Clip. Das neue Album des englischen Duos, das davor mit „Here Lies Kulk“ (2020) und „We Spare Nothing“ (2021) zwei Alben veröffentlicht hat, wird am 28. August 2026 erscheinen.

KULK Line-Up:
Thom Longdin – Guitar and vocals
Jade Ashleigh Squires – Drums and synth

KULK „Choosing to Die“ Tracklist

01 An Endless Knife (Video bei YouTube)
02 We’re Worried About You (Video bei YouTube)
03 Being Forgotten
04 Collapse
05 For Blood (Audio bei YouTube)
06 To Take Life
07 The Saddest Holiday
08 Ache (Audio bei YouTube)
09 Our Last Walk

Das Hauptkonzept des Albums lässt sich als „belarussische Ethno-Astronomie“ beschreiben. In slawischen Legenden wird der Sternenhimmel sowohl mit dem Jenseits als auch mit Reisen in Verbindung gebracht, was eng mit den persönlichen Erfahrungen der Musiker mit der erzwungenen Emigration verflochten ist. Diese Idee spiegelt sich im Albumtitel „Vyraj“ wider, einem mythischen Reich, in das die Vögel zum Überwintern ziehen und wo die Seelen der Verstorbenen ihre letzte Ruhe finden.

DYMNA LOTVA Line-Up:
Nokt: Vocals / Flute
JaŭHien: Guitar / Bass
Mikita: Guitar
Bocian: Drums

DYMNA LOTVA „Vyraj“ Tracklist

01. Zory (Video bei YouTube)
02. Veha
03. The Boat Of Despair (feat. Aaron Stainthorpe) (Video bei YouTube)
04. Viedźmieragina
05. Niama Darohi
06. Bu Samoje
07. Ustań Za Mianie
08. Return My Coffin Home (feat. Ingvarr) (Video bei YouTube)

GRIN Line-Up:
Sabine Oberg – Bass
Jan Oberg – Drums, Vocals

GRIN „Fuller“ (Audio bei Bandcamp)

GRIN Tourdaten 2026

24.07.2026 – Köln, Odonien + ASTRAL KOMPAKT
07.08.2026 – Chemnitz, AJZ Talschock + PIECE
08.08.2026 – Berlin, Loge + PIECE
05.09.2026 – Mielkendorf, Bad To The Stone Festival
18.09.2026 – Bremen, Kulturbunker + TUNGSIND
19.09.2026 – Amsterdam, Vrankrijk + TUNGSIND
02.10.2026 – Berlin, Gemeinschaftshaus Gropiusstadt + NADJA
09.10.2026 – Nürnberg, Z-Bau
24.10.2026 – Leipzig, Metalpest Festival
19.11.2026 – Dresden, Chemiefabrik + ASTRAL KOMPAKT
20.11.2026 – Würzburg, Immerhin + ASTRAL KOMPAKT
21.11.2026 – Dortmund, Black Witch Vol. 7 + ASTRAL KOMPAKT
03.04.2027 – Köln, Tapedeck Music Fest

Zum Warmwerden gibt’s ein neues Video zu „Iodine“:

MONOLORD Tourdates 2026

July 30  Ghimbav, RO  Rockstadt Extreme Festival
August 7  Kortrijk, BE  Alcatraz Festival
October 6  Hamburg, DE  Bahnhof Pauli
October 7  Haarlem, NL  Patronaat
October 8  Eindhoven, NL  Effenaar
October 9  Sint-Niklaas, BE  De Casino
October 10  Paris, FR  La Maroquinerie
October 11  Nantes, FR  Le Ferrailleur
October 12  Toulouse, FR  Le Rex
October 13  Lyon, FR  Jack Jack
October 14  Aarau, CH  KIFF
October 15  Munich, DE  Backstage
October 16  Osnabrück, DE  Bastard Club
October 17  Cologne, DE  Gebäude 9
November 4  Copenhagen, DK  Stengade
November 5  Berlin, DE  Columbia Theater
November 6  Dresden, DE  Beatpol
November 7  Warsaw, PL  Hydrozagadka
November 8  Krakow, PL Hype Park
November 9  Brno, CZ  Kabinet Múz
November 10  Budapest, HU  Dürer Kert
November 11  Vienna, AT  Arena
November 12  Zagreb, HR  Vintage Industrial Bar
November 13  Milan, IT  Legend
November 14  Bologna, IT  FreakOut
November 15  Karlsruhe, DE  P8

ARGUL Line-Up:
Mauricio Guerrero – Guitars, Vocals
Jose María Venturi – Guitars, Vocals
Jian Holmes – Bass
Alonso Guerrero – Drums

ARGUL „Soledad & Orgullo“ Tracklist

01 Ritual (Audio bei Bandcamp)
02 Engendro
03 Hor Hodin
04 Animal Dog
05 Kamog (Audio bei Bandcamp)

WITCHTHROAT SERPENT Line-Up:
Niko Lass – Drums
Fredrik Bolzann – Vocals, Guitars
Ügo Greifengeier – Bass, Vocals (backing)
Jérôme „Djé“ Passeri – Guitars

WITCHTHROAT SERPENT „Demons Left To Roam“ Tracklist

1. Cursed Night Circle (Audio bei YouTube)
2. Doctor Terror
3. Silver Bell of Satanic Ritual
4. Lost Dimension
5. The Blinded Magpie
6. The Zany Magician (ELOY cover)

Einstimmen kann man sich mit einem Remix des Songs „At Races“ vom aktuellen Album „The Spin„.

MESSA Tour 2026

27/10/26 Marseille, Le Dodu (FRA)
28/10/26 Barcelona, Sala Salamandra (SPA)
29/10/26 Madrid, Copérnico (SPA)
30/10/26 Montpellier, Maison des Choeurs
01/11/26 Paris, Petit Bain (FRA)
03/11/26 Glasgow, Cathouse (UK)
04/11/26 Manchester, Rebellion (UK)
05/11/26 Nottingham, Rescue Rooms (UK)
06/11/26 Bristol, Thekla (UK)
07/11/26 London, The Garage (UK)
09/11/26 Tilburg, 013 (HOL)
10/11/26 Antwerp, Kavka (BEL)
12/11/26 Berlin, Frannz Club (GER)
13/11/26 Hamburg, Logo (GER)
14/11/26 Bochum, Rockpalast (GER)
15/11/26 Cologne, Artheater (GER)
17/11/26 Frankfurt, Das Bett (GER)
18/11/26 Munich, Backstage Club (GER)
19/11/26 Zurich, Dynamo (SWI)
21/11/26 Trezzo sull’Adda (IT), Live Club

MESSA – Dark Easter Metal Meeting 2022, München – 17.04.2022 – Bilder

„Death Comes Twice“ wurde erneut von Tom Chaloner produziert und wird am 23. Oktober 2026 via Ripple Music erscheinen. Vorab gibt es zu „Wheels Of Gold“ einen Video-Clip.

„“Wheels of Gold“ weckt Assoziationen zu den biblischen Darstellungen von Engeln. Man stellt sich vor, wie sie in unserem neuen technologischen Zeitalter aussehen würden, und fragt sich, ob sie weiterhin ihrem uralten Urgott dienen würden oder ob sie rebellieren und diesen Gott vernichten würden, um stattdessen den neuen künstlichen Maschinen der Schöpfung zu dienen“, sagt die Band.

GOAT MAJOR Line-Up:
Jammie Arnold – guitar
Simon Bonwick – drums
Tom Shortt – bass & vocals

GOAT MAJOR „Wheels Of Gold“ (Video bei YouTube)

„Der Song handelt von der zerbrechlichen Dynamik gegenseitiger Beobachtung; zwei Wesen, die über eine Beziehung oder eine kreative Obsession wachen und versuchen, die glatte Oberfläche aufrechtzuerhalten, während das Fundament bröckelt. Sowohl musikalisch als auch textlich fängt er jenen Wendepunkt ein, an dem die eigene Identität zu zerbrechen beginnt und eine gemeinsame Bindung still und leise in eine Fluchtfantasie übergeht. Es ist ein Blick auf die Trümmer, die zurückbleiben, wenn die Dinge, die einen ursprünglich beflügelt haben, zur größten Quelle des Schmerzes werden“, erklärt MARK SOLOTROFF.

„Paired Sentinels“ wurde erneut von Sanford Parker aufgenommen und gemixt und von Collin Jordan gemastert. Das Cover-Artwork stammt von Jeff Gibson und ist eine vielschichtige Montage aus anatomischen Darstellungen, städtischen Strukturen und reflektierenden Oberflächen. Das Werk, dessen Name („Sedlec Ossuary“) sich auf die tschechische Kapelle bezieht, die für ihre Architektur aus Knochen bekannt ist, setzt sich mit Sterblichkeit, Erinnerung und der Ästhetik des Verfalls auseinander.

Vorab gibt es den Track „Always Arriving“ zu hören.

„Dieser Song ist eine Auseinandersetzung mit dem, was wir hinterlassen – den Spuren und Gesten, die bestehen bleiben, selbst wenn wir uns von allem um uns herum entfremdet fühlen. Es ist ein stummes Zeugnis, eine stille Besessenheit, die sich immer weiter aufbaut, bis sie schließlich auf die Realität der Sterblichkeit trifft. Wir bleiben dort in der Schwebe, gefangen zwischen der Last dessen, was hinter uns liegt, und der Gewissheit dessen, was noch vor uns liegt“, sagt Sänger MARK SOLOTROFF.

ANATOMY OF HABIT Line-Up:
Alex Latus (guitar)
Isidro Reyes (metal percussion)
Skyler Rowe (drums)
Mark Solotroff (vocals and analog synth)
Sam Wagster (bass guitar and lap steel guitar)

ANATOMY OF HABIT „Paired Sentinels“ Tracklist

1. Always Arriving (Audio bei Bandcamp)
2. Conditions For Freedom
3. The Importance Of Risk
4. Paired Sentinels (Audio bei Bandcamp)

„Hymns Of Despair“ befasst sich mit düsteren Themen wie allgemeiner Wertlosigkeit in einer untergehenden Welt, der organisierten Religion als immer weiter um sich greifender Plage und den allgemeinen Existenzängsten. Release-Termin ist der 11. September 2026. Vorab gibt es den Track „Spectral Cataclysm“ zu hören.

SHRINEBURNER Line-Up:
Peter Norman – guitar, vocals
Edward Hamel – drums
CJ Johnson – bass

SHRINEBURNER „Hymns Of Despair“ Tracklist

1. Void Of Guilt
2. Spectral Cataclysm (Audio bei Bandcamp)
3. Bodies Dragged To Sunlight
4. Slow Death Chant
5. An Ocean Of Broken Hope
6. Hymn Of Despair

PEGZILLA Line-Up:
Olivia Saperstein – Guitars & Vocals
Juan Barsse – Bass
Ryan Swain – Drums

PEGZILLA „Disobedience“ Tracklist

1. Pay The Toll
2. Troll On Speed
3. Pistola
4. Chelsea
5. Virginia Werewolf (Audio bei Bandcamp)
6. Bootlicker (Video bei YouTube)
7. Hell Ya Brother
8. Troll Reprise

Zur aktuellen Besetzung der Doom Metal-Band gehören:

• Scott Wino Weinrich: Giatte, Gesang
• Jason Taylor: Gitarre
• Chris Angleberger: Bass
• Bob Pantella: Drums

 

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STAY DEAD! Line-Up:
Ryan Garney – Vocals
Rusty Miller – Lead guitar
Blake Carrera – Guitars & synths
Christopher Borrelli – Bass
Kenny Shillingburg – Drums

STAY DEAD! „Beneath The Weight Of Worlds“ Tracklist

1. Empty Pages
2. White Noise (feat. Troy Sanders)
3. Electric Mistress (feat. Matt Pike) (Video bei YouTube)
4. Chrysalis (feat. Eryka Fir and Aiwass)
5. What Happened To Rock N‘ Roll
6. Fever Dog (Original cover)

SCALD Line-Up:
Hrafn – Vocals
Harald – Guitars
Karry – Guitars
Velingor – Bass
Ottar – Drums / Percussion

SCALD „Relics“ Tracklist

1. Master of Tundra (Audio bei Bandcamp)
2. Ravens
3. Flame
4. Falcon (Audio bei Bandcamp)
5. Sokol

Es ist das erste Album der Finnen und wurde von Kimmo Lukkari gemixt und gemastert. Release-Termin ist der 14. August 2026 via Inverse Records. Vorab gibt es auch den Track „Island of Leper“ zu hören.

„Der Song nimmt die Zuhörer mit auf eine düstere, melancholische Reise, in deren Mittelpunkt zwei ehemalige Liebende stehen, die von einem verheerenden Unglück heimgesucht werden, nachdem sie sich mit Lepra angesteckt haben. Das Paar, das in seiner Jugend so geliebt wurde, trifft sich auf der Insel der Leprakranken, wo es in Erinnerungen an seine wundervolle Jugend schwelgt. Die Insel, ihre letzte Ruhestätte, umarmt sie schließlich in ihrer leprösen Umarmung, wo sie ihre endgültige Erfüllung finden werden“, erklärt die Band.

OCCULT MASTER Line-Up:
Ari Eskola – guitars and vocals
Toni Mäki – bass and backing vocals
Jussi Risto – drums

OCCULT MASTER „Occult Master“ Tracklist

1. Just Another Nail in the Failier’s Coffin
2. Island of Leper (Audio bei Bandcamp)
3. Heavy Metal Madness (Video bei YouTube)
4. Lucifer’s Henchman
5. Ground of the Damned
6. Who Is Our Enemy
7. Sorry Soul
8. Soothing Swamp
9. Gnarly Geezer (Audio bei Bandcamp)

„RUINS ist für uns mehr als nur ein Debütalbum. Diese Songs sind aus Momenten entstanden, die wir nicht geplant haben – aus Verlust, Unsicherheit, Freundschaft und der Erkenntnis, dass nichts selbstverständlich ist. Wir wollten festhalten, was bleibt, wenn vieles wegfällt. RUINS ist unsere Momentaufnahme davon.“

Mit „The Loneliest Place“ hat die Band um MICHELLE DARKNESS und JACK FROST-Musiker nun die erste Single geteilt.

GRAVE DANCE COMPANY „Ruins“ Tracklist & Cover

1. Wild Ones
2. Die In My Sleep
3. Lon Chaney
4. The Devil’s Hour
5. Give Myself Away
6. These Are The Ruins
7. The Loneliest Place (Stream)
8. New Dawn Fades
9. Where Are You Now

GRAVE DANCE COMPANY Line-up 2026

Gesang: Michelle Darkness (END OF GREEN)
Gitarre; Mournful Morales (JACK FROST)
Bass: Kirk Kerker (END OF GREEN)
Gitarre: Gary Gloom (JACK FROST)
Gitarre: Hell Baker (JACK FROST)
Drums: Collossos Rossos (JACK FROST)

„Der Song ist eine rohe, schonungslose Darstellung der Sucht. Der Song greift den Teufelskreis der Wiederholung auf und spiegelt die Höhen und Tiefen wider, zwischen denen man ständig hin- und herpendelt“, sagt Sänger und Gitarrist Ryan Pelkey.

Es ist nach „The Great Dying“ (2016) das zweite Album der Kanadier aus Ontario und wurde gemeinsam mit Greg Dawson aufgenommen. Release-Termin ist der 24. Juli 2026. Vorab gibt es zu „Erotic Goth Dad“ auch ein Lyric-Video. Der Song behandelt spirituellen Terrorismus und sexuellen Missbrauch innerhalb der katholischen Kirche.

YETI ON HORSEBACK Line-Up:
S.M. – bass, vocals
E.T. – drums
S.S. – vocals,soundscapes
R.P. – vocals, guitar
M.S. – lead guitar

YETI ON HORSEBACK „Traditional Addictions“ Tracklist

1. Drug Addict (Video bei YouTube)
2. Mariner’s Lament
3. Through With This Flesh
4. Erotic Goth Dad (Lyric-Video bei YouTube)

TODOMALs Sound ist originell, aber eintönig: „Graveyards Of Joy“ kämpft mit Längen.

Sicher ist, die Musik klingt nicht gerade nach dem was man erwartet, wenn man das Cover sieht, ein Bild namens „Ruïnes“ aus dem Jahr 1865 von Lluís Rigalt. Es dauert nicht nur deshalb, bis sich „Graveyards Of Joy“ öffnet, und dass, obwohl die Songs gar nicht mal so spröde sind. TODOMAL spielen Theatralik aus, epische Songs, große Momente, gotische Opulenz mit Uptempo-Doom. Das könnte die Basis für eine originelle Großtat sein, und in der Tat: „Mare Ignis“ leitet das Album mit großen Riffs, getragenen Rhythmen und Chören ein. Leider stampft der Song mit wenig Variation dahin. Und genau das ist das Grundproblem von TODOMAL.

„Graveyards Of Joy“ bietet wenig spannende Momente, deshalb wirkt es auch länger als eine Dreiviertelstunde. Die Band packt sehr viel in die Spielzeit hinein: Die Musik ist verdichtet und trotz einiger eingängiger Songs wegen der Diskrepanz zwischen üppiger Orchestrierung und wenig Abwechslung recht anstrengend. In einigen Songs berühren TODOMAL aber schon. Natürlich sind es die, die sich um Dynamik und Vielfalt bemühen. Das muss nicht zwingend funktionieren: Auch „Deliverance“, das im Intro klassische Gitarren verwendet und so ein wenig Spannung aufbaut, stampft über weite Teile vor sich hin. „Point Of Coalescence“ und „Humanised Gods“, die etwas mehr im Uptempo liegen, funktionieren hier deutlich besser.

„Graveyard Of Joy“ punktet mit einigen guten Songs: Vor allem wenn TODOMAL ihre Kompositionen aufblasen, funktionieren sie.

TODOMAL sind heavy, nicht durch die Gewalt von tonnenschweren und langsamen Riffs und Rhythmen, sondern durch das Sounddesign. Das, in Verbindung mit dem relativ eindimensionalen Songwriting, wirkt leider ermüdend. Dabei hätten TODOMAL das Potenzial ein gewaltig gutes, originelles Doom Metal-Album zu schreiben. Wie das aussehen könnte, zeigt der abschließende, fast schon erlösende  Titelsong, der gekonnt das große Pathos ausspielt. Während das Songwriting abwechslungsreicher hätte sein dürfen, ist das, was die Band selbst spielt, deutlich souveräner. Sänger Wildman beherrscht nicht nur seine Stimme, sondern auch die Riffs und frontet die Band souverän, während Bassist und Drummer Mile ebenso eine solide Performance bietet. Synthesizer, Chöre, Streicher, all das setzen TODOMAL ein, um die Songs größer werden zu lassen. Aber wenn die Grundideen nicht genug hergeben, reichen diese Add-Ons eben auch nicht aus. Schade, denn das Potenzial ist da.

Wertung: 6 von 10 Ruinen

VÖ: 3. Juli 2026

Spielzeit: 43:13

Line-Up:
Wildman – Vocals, Guitars, Keys, Acoustic guitars
Mile – Bass, Drums, Keys, Backing vocals

Guest Musicians:
Cecilia Tallo – Vocals and arrangements
Teodora Gosheva – Vocals
Darío Garrido – Acoustic guitars

Label: Season Of Mist

TODOMAL „Graveyards Of Joy“ Tracklist:

1. Mare Ignis
2. Lucid Nightmare
3. Point Of Coalescence (Official Video bei Youtube) 
4. Misericordiah
5. Unholy
6. Deliverance
7. Humanised Gods (Official Video bei Youtube) 
8. For Mercy
9. Graveyards Of Joy (Official Video bei Youtube) 

Mehr im Netz:

https://todomalband.bandcamp.com/
https://www.facebook.com/todomalofficial/
https://www.instagram.com/todo_mal_band/

CASTLE „Carrie Chains“ Tracklist

1. Fooled Again
2. 3 Knocks
3. Carry Chains (Video bei YouTube)
4. Evil Nun
5. Truckgrinder (Audio bei YouTube)
6. Orb Weaver
7. Goat Vision
8. Burn The Messenger

CASTLE Line-up 2026

Liz Blackwell – Bass, vocals
Mat Davis – Guitar, vocals
Mike Cotton – Drums

„In den Jahren, in denen die Band eine Pause einlegte und keine Pläne für ein Comeback in Sicht waren, entwickelte sich dieser Song langsam und still im Hinterkopf. Es begann mit diesem unheimlichen Eröffnungsriff und wuchs nach und nach zu dem heran, was er heute ist. Ich halte es für eine sehr komplexe und zugleich organische Komposition. Das ist nicht die Art von Song, die ich einfach so an einem Wochenende schreiben würde. Er hat sich über mehrere Jahre hinweg und durch verschiedene Phasen meines Lebens entwickelt. Es ist eine 20-minütige Reise durch Schwere, Komplexität und existenzielle Themen“, sagt Bandleader David Johansson (CULT OF LUNA, THE ETERNAL VOID).

KONGH Line-Up:
David Johansson – guitar, vocals, bass, electronics
Christian Augustin – drums
Jörgen Sandström – backing vocals

KONGH „Dissolved in Time“ Tracklist

01. Staining the Ether (18:51) (Audio bei YouTube)
02. Guided to The End (07:02)
03. Dissolved in Time (13:21)

MOTHERTOMB Line-Up:
Alice Gawlinski: Vocals
Chance Gawlinski: Guitar
Alton Minor: Bass
Mike Benitez: Percussion

MOTHERTOMB „Dying To Live“ Tracklist

01. The Summoning
02. Cythraul
03. Beware (Lyric-Video bei YouTube)
04. Mountain Hag
05. Dying To Live

Das Konzeptalbum, das sich mit Themen wie Angst, Depression, Existentialismus, Sterblichkeit und dem Zusammenbruch der modernen Welt auseinandersetzt, dreht sich um eine als Omega bekannte Weltuntergangsgestalt. Jeder Titel spiegelt die Erfahrungen einer anderen Figur angesichts der nahenden Apokalypse wider und ihre wachsende Versuchung, am bevorstehenden Untergang mitzuwirken, wobei sie sich langsam Omegas apokalyptischem Versprechen hingeben.

„Im Kern setzt sich ‚Accepting Omega‘ mit dem Sinn des modernen Daseins auseinander und mit der Frage, ob die Selbstzerstörung der Menschheit unvermeidlich ist – und, was noch beunruhigender ist, ob sie vielleicht sogar gerechtfertigt sein könnte. Diese Themen werden durch Einflüsse wie Alejandro Jodorowskys surreale filmische Visionen und apokalyptische Literatur, darunter Stephen Kings ‚The Stand‘, gefiltert, was zu einem Album führt, das ebenso philosophisch wie bedrückend ist“, so die Band.

„Accepting Omega“ wird am 17. Juli 2026 erscheinen. Nach einem Video-Clip zum Opener „The Prophecy (Jaws of Victory)“ und dem Lyric-Video zu „Guided By Stones“ ist zuletzt auch ein Live-Video zu „Procession“ erschienen.

HOLYSTONE Line-Up:
Madison Morris (bass and vocals)
Wolfe Peterson (guitar and vocals)
Jonny Pickvance (drums)

HOLYSTONE „Accepting Omega“ Tracklist

1. The Prophecy (Jaws of Victory) (Video bei YouTube)
2. Brave Design
3. Guided By Stones (Lyric-Video bei YouTube)
4. Sleepwalker
5. Procession (Live-Video bei YouTube)
6. Cavitation
7. Accomplice – Parts 1 & 2
8. The Oracle Speaks (Sky Burial)

Im April erschien bereits zu „La Pucelle“ von ALUNAH ein Video-Clip.

„Bei ‚La Pucelle‘ geht es im Wesentlichen darum, sich selbst treu zu bleiben und für seine Überzeugungen einzustehen – ein Thema, das für ALUNAH in letzter Zeit von großer Bedeutung ist. Die eindrucksvollen Bilder aus dem Film ‚Die Passion der Jeanne d’Arc‘ von 1928 verkörpern diesen Kampf perfekt“, sagt die Band.

Vorab gibt es auch den SAMAVAYO-Track „Bavar“ zu hören.

„“Bavar“ ist von einem persischen Gedicht von Siavash Kasraie inspiriert. Es ist ein trotziger Aufschrei gegen Trauer und Sterblichkeit: Der Erzähler weigert sich, den Tod geliebter Menschen zu akzeptieren, und klammert sich an die Liebe, an gemeinsame Tränen und an den Atem des Lebens als Beweis dafür, dass man den Verlust nicht wirklich glauben oder sich ihm hingeben kann“, sagt die Band.

ALUNAH / SAMAVAYO „Embers of Belief“ Tracklist

1. Alunah – On Blacklow Hill (Video bei YouTube)
2. Alunah – La Pucelle (Video bei YouTube)
3. Alunah – Hazy Jane (Alive ’25)
4. Alunah – Violet Hour/Hunt (Alive ’25)
5. Samavayo – Bavar (Audio bei YouTube)
6. Samavayo – Mottainai
7. Samavayo – California Sky (Video bei YouTube)

Die ganze Operation macht natürlich Sinn. 40 WATT SUN haben sich langsam und konsequent in Richtung eines Soloprojekts entwickelt, das die Heaviness nach dem zweiten Album beiseitegelegt hat. Wenn Walker nun wieder schwere Riffs als Basis für seinen einmaligen, hochemotionalen Gesang braucht, wo setzt man dann wieder an? Natürlich, bei WARNING selbst: Mit Marcus Hatfield ist ein Bassist zu hören, der bereits auf den ersten beiden Alben der Band zu hören war. Doch auch mit Drummer Andy Prestige hat Walker bereits Erfahrung: Der 40 WATT SUN-Drummer ist ebenfalls ein langjähriger Weggefährte, ebenso wie Ur-WARNING Gitarrist Wayne Taylor. Mit dieser Besetzung sollte sich bald ein vertrautes Gefühl einstellen, nicht wahr?

„Rituals Of Shame“ birgt Gefahren, doch WARNING verbinden auf ihrem Comeback-Album alte Stärken und neue Fähigkeiten.

Die Erfahrung lehrt dennoch, bei Reunionalben mit Nostalgiefaktor vorsichtig zu sein, und so dauerte es einige Tage, bis „Rituals Of Shame“ zum ersten Mal lief. Es passte alles, die richtigen Stimmung, das richtige Surrounding und eine gesunde Portion Respekt. Es kam, wie es kommen musste: „Rituals Of Shame“ wollte nicht zünden. Doch statt Enttäuschung darf man Patrick Walker weiterhin Vertrauen schenken. Schon bald setzt sich „Rituals Of Shame“ und macht den Weg frei für diese besondere Magie, die Patrick Walker beherrscht, wie niemand sonst. WARNING spielen das Pathos völlig anders aus als ihre Kollegen. Das einmalige Timing der Songs schafft es, die Tristesse durch große, triumphale Momente zu durchbrechen, ohne auf die typische Genreklaviatur zu setzen.

„Rituals Of Shame“ fühlt sich wie ein Zwischending aus „Watching From A Distance“ und „The Inside Room“ an. Doch egal, wo WARNING stilistisch 2026 verortet werden, Walkers Handschrift könnte nicht deutlicher sein. Es lässt sich aber darüber streiten, ob der Titelsong zu Beginn wirklich optimal platziert ist. Denn das Stück ist recht karg und mit dreizehn Minuten sehr lang. Die erste Variation kommt nach 8 Minuten, es fühlt sich an, als würde die Band mit gezogener Handbremse fahren. Für den Erstkontakt ist es streitbar, weil es sich doch zieht. Aber ist das Album ans Herz gewachsen, kommt man genau dadurch am besten in die Songs hinein: Der meditative Minimalismus als Basis für diese Stimme, die dazu einlädt, den sich seit langem angestauten Knoten im Hals oder der Brust aufzulösen und einfach die Tränen fließen zu lassen. Ein anderer Sänger als Patrick Walker würde es nicht schaffen, emotional einen derartigen Kontrast herzustellen. Kurz: Man fühlt sich getragen von dieser einmaligen Stimme.

„Rituals Of Shame“ ist zum Weinen schön: WARNINGs emotionale Herangehensweise an den Doom Metal sucht ihresgleichen.

Auch „Stations“, das mit neuneinhalb Minuten sehr gleichmäßig von Anfang bis Ende fließt, ist sehr trist. Aber Patrick Walkers Gesangsperformance mit all der Leidenschaft und dem großen Gefühl kommt so punktgenau zur Geltung. Fünf Songs stehen auf „Rituals Of Shame“, alle fußen auf der Performance des Frontmannes, seien es die genau akzentuierten Gitarren mit ihren spärlichen Leads oder eben seine Stimme. Je länger das Album dauert, umso mehr taut es auf, umso mehr umschlingt es einen. „Night Comes Down“ ist das vielleicht traurigste Stück unter den fünf neuen Songs und beginnt mit ultralangsamen Riffs und sehr melodiösen Leads, die durch Mark und Bein gehen. Der Gesang darauf ist es aber, der den Schmerz greifbar werden lässt. Hier sind sie zum ersten Mal zu spüren: die Verheißungen eines künftigen Klassikers. Kein Wunder, in den 45 Minuten von „Rituals Of Shame“ klingen WARNING nie mehr nach „Watching From A Distance“ als hier.

„Landing Lights“ ist mit sechseinhalb Minuten der kürzeste und tröstlichste Song des Albums, wirkt wie die Umarmung eines Freundes, wenn man es am meisten braucht, mit diesen eingeschobenen Gitarrenharmonien, wie es sie einfach nur im UK-Doom Metal gibt. „Teacher“ als abschließender Song hat dann diese zu Tränen rührenden Momente, und hier wird noch einmal ganz klar deutlich, dass WARNING die maximale Wirkung aus dem Timing beziehen: Es erstmal fließen lassen, eine Unterspannung vortäuschen, um dann den Hörer*innen den Boden unter den Füßen wegzuziehen. Und wenn es nicht tragischer, schöner, melancholischer, werden kann, gibt es in den letzten zwei Minuten die große Conclusio, die „Rituals Of Shame“ perfekt beendet.

Auch wenn die Hörer*innen mit „Rituals Of Shame“ erst ein wenig warm werden müssen, WARNING lassen viel Platz für Entwicklung.

Patrick Walker ist niemand, der ein Konsensalbum veröffentlicht. Man liebt oder hasst diese melodiösen, aber reduzierten Riffs und seine Stimme, und wäre man fies, könnte man WARNING als Emo-Doom betiteln. Allein schon, dass die Stücke von „Rituals Of Shame“ auch als Akustikversion funktionieren würden, die Patrick Walker irgendwann auf den 40 WATT SUN-Touren spielt, zeigt schon die Besonderheit dieser Musik. Somit sind und bleiben WARNING eine bemerkenswerte Band, eine die verglichen mit opulenten, melodischen Doom Metal-Bands ihre Stärke aus der Reduktion zieht. Damit heben sie sich selbst von PALLBEARER ab. WARNING stehen aus vollem Herzen zur Verletzlichkeit und zur Emotion und schaffen, etwas Weichheit in eine verhärmte und verhärtete Welt zu bringen. Neider nennen WARNING weinerlich, und ja, es darf diejenigen geben, die höllentiefe Growls bevorzugen, aber die haben ohnehin noch nie Zugang zu Patrick Walkers Œuvre bekommen.

Es ist unmöglich jetzt schon zu sagen, wie gut „Rituals Of Shame“ tatsächlich ist. Das Album entwickelt sich von Durchgang zu Durchgang, und gerade der Minimalismus lässt es zu, dass sich mit jedem Hören ein neues Detail herausschält, auch dank der warmen, erdigen und vollmundigen Produktion von Chris Fullard. Was zunächst nach „The Inside Room“ klang, und dann zu „Watching From A Distance II“ wurde, platziert sich schließlich irgendwo dazwischen. Hier spielt nicht mehr der Mann in seinen späten Zwanzigern, sondern jemand Ende 40, mit entsprechender Lebenserfahrung, großer Gabe zur Reflexion und einem poetischen Blick auf die Dinge, seien sie noch so tragisch. Sicher ist: „Rituals Of Shame“ ist wundervoll. Die alte Geschichte des ruhmlosen Pioniers findet für WARNING ein vorläufiges Happy End.

VÖ: 19. Juni 2026

Spielzeit: 45:10

Line-Up:
Patrick Walker – Guitars and Voice
Wayne Taylor – Guitar
Marcus Hatfield – Bass Guitar
Andrew Prestidge – Drums

Label: Relapse Records

WARNING „Rituals Of Shame“ Tracklist:

1. Rituals Of Shame
2. Stations (Official Visualizer bei Youtube) 
3. Night Comes Down (Official Visualizer bei Youtube) 
4. Landing Lights
5. Teacher

WARNING „Rituals Of Shame“ Making Of bei Youtube

Mehr im Netz:

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SHADOW OF JUPITER „Bones“ Tracklist

1. Bones (Lyric-Video bei YouTube)
2. Whatever God You Fear
3. Ugly on the Inside
4. Echo Chamber (Audio bei Bandcamp)
5. Rumblestrip
6. Riot Dogs
7. For Heaven Above

SONIC OVERLORDS Line-Up:
Morgan Zocek – Guitar/Vocals
Marcus Zachrisson Rubin – Lead Vocals
Daniel Ramírez – Bass
Michael Dahlqvist – Drums

THE SONIC OVERLORDS „Calling Demons By Your Name“ (Video bei YouTube)

Butler war von Anfang an ein Motorraum von BLACK SABBATH: Er gab der Band ihren Namen, lieferte den Bass hinter ihrem unverwechselbaren Sound und schrieb die Texte, die Millionen von Fans auch heute noch diskutieren und interpretieren. Nun erzählt er seine Version der Geschichte – ehrlich, direkt und mit trockenem britischem Humor.

Black Sabbath war kein Zufall, sondern das Ergebnis echter Armut, echter Sehnsucht und echter Kreativität

Das Buch beginnt lange vor dem ersten Sabbath-Riff. Butler schreibt offen über seine Kindheit in einer working-class-Familie mit sieben Köpfen im kriegsversehrten Birmingham, seinen anfangs eingeschlagenen Weg als Buchhalter und seine frühe Faszination für Horror, Religion und das Okkulte – die Themen, die den Heavy Metal für immer prägen sollten. Diese frühen Kapitel sind überraschend berührend und machen klar: Black Sabbath war kein Zufall, sondern das Ergebnis echter Armut, echter Sehnsucht und echter Kreativität. Es sind auch die stärksten Kapitel dieses Buches.

Ehrlich, direkt und mit trockenem britischem Humor

Der Stil ist nüchtern und unterhaltsam zugleich. Als wohl belesenstes Mitglied der ursprünglichen Besetzung und vielleicht am wenigsten von Sucht geprägt, blickt Butler mit einer bodenständigen Klarheit zurück, die seinen Schilderungen eine besondere Glaubwürdigkeit verleiht. Er verschweigt dabei seine eigenen Schattenseiten nicht – Untreue auf Tour, Wutausbrüche, Ärger mit der Polizei, den lebenslangen Kampf gegen seine Depressionen – und genau das macht ihn sympathisch.

Wie Geezers Basslinien ist das Buch im besten Sinne originell und immer wieder überraschend. Wer wissen will, wie eine Handvoll Jungs aus Birmingham die Musikwelt auf den Kopf gestellt hat – erzählt von einem der Hauptbeteiligten – der ist hier goldrichtig. Darüber hinaus erfährt man durchaus Überraschendes (zum Beispiel, dass Geezer wohl nicht zu Rick Rubins größten Fans zählt), wie sein Spitzname entstanden ist (eigentlich heißt unser Protagonist Terence Michael Joseph), liest etwas über die zweifelhaften Hygienevorstellungen von Ozzy und Bill Ward oder kann einen Blick hinter die durchaus dubiosen Geschäftspraktiken der Familie Arden/ Osbourne und anderer Manager werfen.

Ein ehrliches, warmherziges Stück Musikgeschichte

Fazit: Into the Void ist Pflichtlektüre für jeden Rock- und Metal-Fan. Keine Nabelschau, kein aufgesetztes Rockstar-Getue – sondern ein ehrliches, warmherziges Stück Musikgeschichte von einem, der immer in der zweiten Reihe gestanden hat.

Softcover: 288 Seiten

Verlag: Hannibal Verlag, 1. Auflage (2023)

ISBN: 978-3-85445-768-8

Größe: 14.0 x 21.0 cm

30,00 Euro

Wenn ich mir allerdings dann das Cover so anschaue und den Texten genauer zuhöre, stelle ich fest, dass der Helm eher sanft auf dem Boden abgelegt wird. Was ist da denn los?

Behind the shame that binds me

Noone could save me from myself

Kingdom’s torn apart

Become my hell

(„Carrion King“)

Anspruch und Wirklichkeit passen also nur bedingt zusammen, oder auch: Die Band kann einfach nicht aus ihrer Haut. Denn „Khemmis“ ist zum Glück überhaupt kein großer Kurswechsel oder gar eine schwierige Neuorientierung, sondern „Khemmis“ ist in erster Linie ein würdiger Nachfolger von „Deceiver„: ein erstklassiges, perfekt produziertes und zwischen Hymne und Melancholie changierendes, relativ flottes Doom-Metal-Album.

Ein unglaublicher Grower

Und es hat genau die gleiche Qualität, die schon der Vorgänger hatte: ein unglaublicher Grower zu sein. Ja, die Musik wirkt simpel, aber sie ist raffiniert und braucht Zeit, um sich ins Herz zu schleichen, Zeit, in der sie sich dort festkrallt, bis es wehtut: Bei den ersten Durchläufen ist es gut möglich, dass du beeindruckt bist vom Sound und von den Arrangements, auch von den unglaublich fetten Riffs und der nochmal deutlich spürbaren qualitativen Steigerung am Gesang, aber der emotionale Knall, das Mitreißende, das wird brauchen, um bei dir anzukommen.

KHEMMIS spielen auf ihrem Magnum Opus auf der gesamten Klaviatur des (Doom-) Metals, sogar ein paar Blast Beats haben sich eingeschlichen, aber die „Just for fun“-Herangehensweise sorgt dafür, dass wir im Grunde keine Experimente hören, sondern das, was aus der Band natürlicherweise heraus kommt, wenn sie Musik macht: unfassbar hymnische Songs, deren Simplizität gerne mal von melodischen und rhythmischen Variationen, treffsicher eingesetzten Backing Vocals und atmosphärischen Akustik-Passagen aufgelockert wird, und die vor allem so unglaublich tight produziert und exekutiert sind, dass sich kein Heavy-Metal-Fan ihnen wird entziehen können. Wer’s nicht glaubt, gebe sich einfach mal das Video zu „Invocation Of The Dreamer“: Das ist schlicht und einfach Heavy Metal in Perfektion.

KHEMMIS definieren sich und ihr Genre

Aber im Grunde trifft das auf jeden dieser acht Hochkaräter zu. Wie großartig ist bitte eben jene massive „Invocation Of The Dreamer“, zu der ich der Band ein paar richtig heftige Mosh Pits wünsche; wie episch kommen die „Gilded Chambers“ oder die „Tomb Of Roses“ daher, wie herrlich strahlt der Erntemond in „Beneath The Scythe“ (vielleicht der beste Song, den sie je geschrieben haben, da ist alles drin), und wie zärtlich verloren duftet das Rosenbett in „Grief’s Reverie“?

Ja, KHEMMIS wollten vielleicht „nur einfach mal machen“, aber sie haben es dabei geschafft, ein Album zu erschaffen, das sowohl sie selbst als Band als auch ihr Genre definiert. Dass sie dabei noch Spaß ohne Ende gehabt zu haben scheinen ohne die emotionalen Abgründe des Dooms zu vergessen, macht aus „Khemmis“ ein weiteres nahezu perfektes Album. Gratulation!

Spielzeit: 42:00 Min.

Veröffentlichungsdatum: 12.06.2026

Label: Nuclear Blast

KHEMMIS „Khemmis“  Tracklist

• 1. Invocation of the Dreamer (Video bei YouTube)
• 2. Corpsebloom Garden
• 3. Grief’s Reverie
• 4. Beneath the Scythe (Video bei YouTube)
• 5. Gilded Chambers
• 6. Tomb of Roses
• 7. Carrion King
• 8. Benediction Tones

Filmemacher und Fotograf Geert Braekers hat die Band bei den Aufnahmen begleitet, aus seinem Material ist ein zwölfminütiger Dokufilm entstanden, die man bei YouTube ansehen kann:

Zwei Tracks des neuen Album haben WARNING bereits vorab veröffentlicht. Mit „Night Comes Down“ haben WARNING im Mai einen zweiten Song von „Rituals Of Shame“ geteilt:

Reinhören kann man seit April auch in den neuen Track „Stations“:

Patrick Walker, der auch bei 40 WATT SUN aktiv ist, begann im Januar 2025 mit dem Songwriting für  „Rituals of Shame“ und schrieb drei Monate lang sieben Tage die Woche.  Das Album wurde im The Arch Studio aufgenommen, einer 140 Jahre alten ehemaligen Kirche in Southport, Großbritannien; für die Aufnahme und den Mix ist Chris Fullard verantwortlich.

Zur aktuellen Besetzung von WARNING gehören:

• Patrick Walker (vocals/guitar)
• Wayne Taylor (guitar)
• Marcus Hatfield (bass)
• Andrew Prestidge (drums)

WARNING Konzert in Nürnberg

Im November spielen WARNING beim Sonus Obscura Festival in Nürnberg.

WARNUNG „Rituals of Shame“ Tracklist & Cover

1. Rituals of Shame
2. Stations (Audio bei YouTube)
3. Night Comes Down (Audio bei YouTube)
4. Landing Lights
5. Teacher

WARNING Tourdates 2026

April 16 to 19  Tilburg, NL  Roadburn Festival
July 10 to 12  Pleszew, PL  Red Smoke Festival
July 29 to August 1  Bergen, NO  Beyond The Gates
August 13 to 15  Francavilla Al Mare, IT  Frantic Festival
August 13 to 16  Carhaix-plouger, FR  Motocultor Festival
September 4    Helsinki, FI  KULT
September 12 to 13  Leon, MX  Candelabrum Metal Festival
November 7  Nuremberg, DE  Sonus Obscura Festival
November 13  Athens, GR  An Club

DIVINE SOVEREIGN „Autaxia Chronicles: A House Divided“ Tracklist

1. Heresy (Audio bei YouTube)
2. The Price
3. Pledge (Lyric-Video bei YouTube)
4. Battle Below Mountain Range
5. Words of King

SORROW SPHERE Line-Up:
Ernesto „Doomlord“ Menga
Giuseppe „Buzz“ Nicolò

SORROW SPHERE „The Wizard Of Doom“ Tracklist

1. The Awakening Of Chaos
2. Ashes Of A Dying Breed
3. The Wizard Of Doom (Lyric-Video bei YouTube)
4. The Bringer Of Blades
5. Doomed Skies
6. Descent To Oblivion
7. Descent To Oblivion (Extended Version)

„Graveyards of Joy“ wurde von Javier Fernández Milla gemixt und von Jaime López Arellano gemastert. Das Cover stellt das Gemälde „Ruïnes“ von Lluís Rigalt dar. Vorab gab es nach „Point of Coalescence“ mit „Humanised Gods“ auch einen zweiten Video-Clip.

„Der Song schöpft sein lyrisches Material aus den Exzessen und dem Spektakel der Claudischen Dynastie im alten Rom: Kaiser, die als Halbgötter angesehen wurden, Figuren, auf die Wünsche und Projektionen ungehemmt projiziert wurden. Von dort aus erweitert der Song seinen Rahmen, um etwas Unmittelbareres anzusprechen: die Hybris des zeitgenössischen Individualismus, den Kult des Selbst, jene besondere Leere, die entsteht, wenn Bewunderung in Vergötterung umschlägt“, heißt es vom Label.

Weiterhin ist die Band im Sommer 2026 mit EVOKEN auf Tour.

TODOMAL Line-Up:
Wildman – Guitars and Vocals
Mile – Bass and Vocals
Javi – Guitars
Bud – Drums
Cecilia – Synths and Vocals

TODOMAL „Graveyards of Joy“ Tracklist

1. Mare Ignis (05:14)
2. Lucid Nightmare (04:31)
3. Point of Coalescence (05:04) (Video bei YouTube)
4. Misericordiah (02:50)
5. Unholy (04:22)
6. Deliverance (07:25)
7. Humanised Gods (03:54) (Video bei YouTube)
8. For Mercy (03:02)
9. Graveyards of Joy (06:51) (Video bei YouTube)

EVOKEN, TODOMAL Tourdaten 2026

30 July: Paris, FR @ Le Klub
31 July: Rouen, FR @ Fury Defendu
1 August: Diest, BE @ Club Hell
2 August: Rotterdam, NL @ Baroeg
3 August: Hamburg, DE @ MS Stubnitz
5 August: Berlin, DE @ Neue Zukunft
6 August: Schlotheim, DE @ Party.San Open Air
7 August: Karlsruhe, DE @ Die Stadtmitte
9 August: Dresden, DE @ Chemiefabrik
10 August: Prague, CZ @ Subzero