BARA Line-Up:
Luke Warner – lead vocals, programming, theremin, sound devices
Denny Z – keyboards, synthesizer, programming
Luca Stoppa – guitars

BARA „Mary Cry“ Tracklist

1. Mary Cry (Video bei YouTube)
2. Frozen Tears
3. Raven’s Day (Video bei YouTube)
4. In The Flames
5. Die, Die My Darling
6. Obscura Somnia
7. The End
8. Voices From The Dark

Verflucht gutes Songwriting neben einem Sound, der dynamischer sein dürfte: FINAL GASP fahren auf „New Day Symptoms“ schwere Geschütze auf.

Dank ihres Hardcore-Gitarrensounds rückt die Düsternis ein wenig in den Hintergrund und Wut und Rock and Roll-Flair beherrschen das Album. „New Day Symptons“ wird so zu einem mitreißenden Album, das dem Genre eine Energie einhaucht, die ihm ansonsten abhandenkommt. Dennoch hätten ein paar leisere Momente dem Album gutgetan – die Gitarrengewalt in dem Arthur Rizk-Sound ist schon sehr intensiv und nimmt auf Dauer etwas die Dynamik. In Sachen Songwriting sind FINAL GASP aber ziemlich oft verflucht gut, und daher schälen sich einige besondere Songs heraus; meistens dann, wenn es catchy wird. Das ist bisweilen unwiderstehlich rabiat, mit donnernden Grooves, packenden Riffs und großartigen Leads versehen – zu hören in „Burials Of Birth“ und im Titelsong.

Sogar vor ganz alten Helden verneigen sich FINAL GASP: „No Hand To Lead“ erinnert ein wenig an BLUE ÖYSTER CULTs Evergreen „Don’t Fear The Reaper“ und überführt diesen Einfluss authentisch in den Bandsound, inklusive Uptempo-Steigerung in der zweiten Hälfte, Usus bei klassischen Hardrock-Songs der 1970er. Dieser Song zeigt auch, dass FINAL GASP, wenn sie die kreative Handbremse lösen, richtig viel zu bieten haben. Entsprechend dürften sie sich öfter trauen, Heavy Metal-Leads wie im DOOMRIDERSesken „Look Away“ oder Goth-Schwermut wie in „Pale Sun“ auszupielen. Auch Sänger Jake Murphy hat sich stimmlich deutlich weiter entwickelt. Wütend ist er noch oft genug, aber gerade, wenn er sich an Melodien traut, schärft sich dadurch das Profil für die gesamte Band.

FINAL GASP schärfen ihr Profil: Auf „New Day Symptoms“ stehen einige Songs mit Hitpotenzial.

„New Day Symptoms“ zeigt eine definiertere Version von FINAL GASP, die nun – provokativ vereinfacht – mehr sind, als eine Hardcore-Punk-Version von KILLING JOKE. Indes, am Ende ihrer Entwicklung sind FINAL GASP mit ihrem zweiten Album noch nicht. „The Apparition“ zeigt aber auch, dass FINAL GASP ihre Hits noch etwas offensiver schreiben dürften, ohne von ihrer Schärfe zu verlieren und auch das sollte aber niemanden davon abhalten, dieses Album zu hören. Denn die Bostoner haben die seltene Gabe, Genres zu bedienen, die zu oft für sich allein stehen: Post Punk, Hardcore und klassischer Heavy Metal gleichermaßen. Das verbunden erzeugt eine zwingende Mischung. Verzweiflung und Wut homogen verbunden – sehr passend für die unruhigen Zeiten, in denen wir leben.

Wertung: 8 von 10 Schizophreniesymptome

VÖ: 27. Februar 2026

Spielzeit: 31:53

Line-Up:
Jake Murphy – Vocals
Alex Consentino – Guitar/Synth
Sean Rose – Bass
Peter Micanovic – Guitar
Kevin Ordway – Drums

Label: Relapse Records

FINAL GASP „New Day Symptoms“ Tracklist:

01. Eternal Silence
02. Look Away
03. The Apparition (Video bei YouTube)
04. Gifted Shame
05. No Hand To Lead (Video bei YouTube) 
06. Prediction
07. Burials Of Birth (Video bei Youtube) 
08. Fractures
09. New Day Symptoms
10. Pale Sun

Mehr im Netz:

https://finalgasp.bandcamp.com/
https://www.instagram.com/final_gasp/

„Death Knocks“, tritt aber nicht sofort ein: HOAXED bauen ihr zweites Album langsam auf.

Ironischerweise beginnt „Death Knocks“ ausgerechnet dann richtig zu zünden, wenn HOAXED leiser und beschwörend, statt laut und wild werden : „Promised To Me“ baut Spannung auf, verbindet dunkle Gesangsharmonien mit kratzigen Riffs und einer rauen Atmosphäre. Man spürt es, jetzt nimmt das Album Fahrt auf. Dennoch wirkt „The Fallen“ fast so, als würden HOAXED ihre Hörenden in der Folge verlieren, bis sie in der Mitte dann die aufgebaute Spannung zu entladen wissen. Und obwohl „Death Knocks“ ein sehr kompaktes Album mit kurzen Songs ist, nimmt sich das Trio in der Mitte des Albums Zeit, um mit dem Cello-Interlude „Looking Glass“ in das atmosphärische, orchestrale „Dead Ringer“ überzuleiten.

Relativ lange täuschen HOAXED vor, als hätten sie keinen wuchtigen Songs wie das Titelstück des Debütalbums auf „Death Knocks“ stehen. Im letzten Drittel schwillt die Musik so richtig an, steht doch mit „Wretched“ ein angriffslustiger Song, der an der Schwelle zum Metal steht. Auch das wuchtige Uptempo-Stück „The Family“, der Hit des Albums, hält das Energielevel oben zwischen Wut und äußerst eingängigem Songwriting, bevor das abschließende „Killing Stone“ mit Groove und schroffen Gitarren und einer unwiderstehlichen Hook endet. HOAXED schaffen es also, ihr zweites Album so aufzubauen, dass es von Song zu Song besser wird und am Ende gerade zu unverschämt unvermittelt endet.

Die Herangehensweise von HOAXED ist originell, „Death Knocks“ kann diese Stärke aber nicht ganz zu seinem Vorteil ausspielen.

Irgendwo zwischen TRIBULATION und ROYAL THUNDER sortieren sich HOAXED auf „Death Knocks“ ein und haben in diesem unwahrscheinlichen Feld ein kompaktes, dynamisches und energiegeladenes Album geschaffen. Diese acht Songs plus Interlude klingen düster, aber nicht verbittert, kontrolliert, aber angriffslustig und sind dank der fokussierten Arbeitsweise der Musikerinnen sowohl abwechslungsreich als auch kurzweilig. Sängerin und Gitarristin Kat Keo führt die Band souverän an, schreibt Riffs, die genau an der Schwelle zwischen simpel und raffiniert liegen und hat eine kraftvolle Stimme. Schlagzeugerin Kim Coffel trägt mit ihrem Spiel viel zur Dynamik des Albums bei, weiß sich zurückzunehmen, haut im richtigen Moment aber beherzt zu – gerne auch mit Double Bass.

Obwohl kreativ und technisch objektiv nichts an „Death Knocks“ auszusetzen ist – beachtlich ist auch die starke Produktion von Toningenieur Gabe Johnston und den Mix von Arthur Rizk –, bleibt der Eindruck, dass HOAXED etwas unter ihren Möglichkeiten geblieben sind. Ein paar Songs etwas mehr ausgebaut, vielleicht in der ersten LP-Hälfte noch ein schnelles Stück mehr, und dieses Album wäre unwiderstehlich geworden. Dennoch, wer sich irgendwo zwischen Grunge und Gothrock sein stilistisches Heim einrichten kann, darf sich darauf gefasst machen, dass HOAXED an der Tür klopfen. Alles in allem ein cooles Album mit etwas Luft nach oben.

Wertung: 7 von 10 Hexenhäuschen

VÖ: 13. Februar 2026

Spielzeit: 31:16

Line-Up:
Kat Keo – Vocals, Guitar
Kim Coffel – Drums
April Dimmick – Bass, Vocals

Gastmusiker:
C.E. Brown – Cello

Label: Relapse Records

HOAXED „Death Knocks“ Tracklist

1. Where The Seas Fall Silent (Official Video bei Youtube) 
2. Kill Switch (Official Video bei Youtube)
3. Promised To Me
4. The Fallen
5. Looking Glass
6. Dead Ringer
7. Wretched
8. The Family (Official Lyric Video bei Youtube)
9. Killing Stone

Mehr im Netz:

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„Slime Of The Times“, das Debütalbum von SCORPION MILK atmet nun sehr authentisch den 1980er Vibe und meidet den metallischen Überzug von GRAVE PLEASURES. Gibt es also mit „Slime Of The Times“ den geistigen Nachfolger zu „Climax“? Der Bandname deutet dies natürlich an, allerdings sind hier keine Riffs aus der Feder von Juho Goatspeed zu hören. Ergo: Ein „Love In A Cold World“ ist auf „Slime Of The Times“ nicht zu hören. Aber man verzage nicht: Mit „All The Fear“ beginnt SCORPION MILKs Debüt mit einem waschechten Hit: Ein simples, aber effektives Riff, energiegeladenes Drumming und eine offensive Hook gehen in die Beine, ins Ohr und runter wie Öl.

Hitalarm bei SCORPION MILK! „Slime Of The Times“ zeigt, dass Mat McNerney alleine starke Songs komponieren kann.

Also, wie könnte ein Album von und mit Mat McNerney auch misslingen? Eben. So beunruhigt es nicht, dass „The Will To Live“ ein bisschen das Gas rausnimmt und unauffälliger wirkt. Das Energielevel steigt sehr bald wieder, wo doch „She Wolf Of London“ und „Another Day Anotherm Abyss“ wieder auf Hit abzielen, ersterer Song mit charmanter B-Movie-Coolness, zweitgenannter etwas mehr Weltuntergangshysterie. Dann nimmt „Slime Of The Times“ eine etwas unerwartete, aber doch äußerst passende Wendung: „Wall To Wall“ und der Titelsong klingen rau, heavy und sehr düster, lassen deutliche KILLING JOKE– und leichte GODFLESH-Einflüsse erkennen.

Spätestens hier wird deutlich, warum diese Songideen nicht im GRAVE PLEASURES-Kontext Platz fanden und dass diese spröde Verzweiflung und Wut viel zu gut in diese Zeit passen. Dass sich diese Extreme sehr gut verbinden lassen, zeigen „Silver Pigs“ und „All Snakes No Ladders“, die SCORPION MILK als relativ eigenständige Band kategorisieren. Sprich, hier wird das Gaspedal etwas mehr durchgedrückt, die Riffs sind so primitiv und catchy wie möglich, die Rhythmen repetitiv – alles prima, um die Zähne zu fletschen. „Slime Of The Times“ folgt also einer sehr gut durchdachten Dramaturgie, die in dem melancholischen „Children Are Dust“ seine Conclusio findet. So endet das Album mit gewisser Hoffnungslosigkeit in getragenem Tempo – aber wunderbaren Harmonien.

…und dann kam Industrial: SCORPION MILK liebäugeln auf „Slime Of The Times“ nicht nur mit Post Punk.

SCORPION MILK ist nicht direkt anzuhören, dass es ein kreativer Alleingang ist. Mit VIAGRA BOYS-Drummer Tor Sjöden kommt viel Energie in den die Musik. Die Simplizität seiner Grooves ist daneben so effektiv und gekonnt, dass es niemals billig wirkt. Mit Bassist Nate Newton (CONVERGE, DOOMRIDERS) findet sich weitere wichtige Expertise auf „Slime Of The Times“: Seine Präsenz verleiht SCORPION MILK Bandcharakter. Die zusätzlichen Beiträge von Paul Ferguson (KILLING JOKE) und Will Gould (CREEPER) sind hingegen eher Zuckerl. Wobei es schon Charme hat, wenn neben Mat McNerneys wie immer tadelloser Stimme, die so herrlich zum Post Punk passt, auch ein paar Urschreie zu hören sind – in kleinen Dosen, versteht sich.

Das wirklich gut und schön laut produzierte „Slime Of The Times“ ist in Summe ein gelungenes Post Punk-Album mit einigen Twists und Überraschungen, gerade im Bereich Industrial. In den klassischen Momenten könnten sich SCORPION MILK etwas mehr von Mat McNerneys Stammband abheben. Außerdem: An die Genialität von BEASTMILKs einzigem Album kommen SCORPION MILK indes nicht heran, die Riffs mögen stark sein, die Songs tadellos funktionieren, das Überraschungsmoment hat „Slime Of The Times“ nur bedingt auf seiner Seite. Aber in der neuen Endzeit ist es manchmal nicht ganz schlecht, keinen Überraschungen ausgesetzt zu sein.

Wertung: 7 von 9 Doomsday Clocks

VÖ: 19. September 2025

Spielzeit: 37:18

Line-Up:
Mat McNerney

Gastmusiker:
Tor Sjöden – Drums
Nate Newton – Bass
Paul Ferguson
Will Gould

Label: Peaceville Records

SCORPION MILK „Slime Of The Times“ Tracklist

1. All the Fear
2. The Will To Live
3. She Wolf Of London (Video bei YouTube) 
4. Another Day Another Abyss (Video bei YouTube) 
5. Wall To Wall
6. Slime Of The Times
7. Silver Pigs
8. All Snakes No Ladders
9. Children Are Dust

Mehr im Netz:

https://scorpionmilk.bandcamp.com/
https://www.instagram.com/scorpionmilkmusic/

Zuvor teilt die Band auch einen Clip zu „In Misery“ und ein Video zu „When The Devil Commands“.

WEDNESDAY 13 zur ersten Single „When The Devil Commands“:

„Ich bin in den 80er Jahren aufgewachsen und erinnere mich gut an die ‚satanic panic‘. Eltern hatten damals Angst vor Heavy Metal und waren besorgt um ihre Kinder, wenn sie diese Musik hörten. Meine Mutter kontrollierte ständig meine Kassetten und vergewisserte sich, dass ich nicht vom Teufel besessen war. Die meiste Musik, die ich hörte, handelte nicht von diesen Themen, aber sie wurde unter Generalverdacht gestellt. Als ich den Text für unseren neuen Song schrieb, lies ich mich davon inspirieren, was meine Mutter erschrecken würde, wenn sie unsere Musik hören würde. Mein Ziel war mit dem Text unmissverständlich klar zu machen, dass es hier um den Teufel geht – aber es ist auch klar, dass sich dieser Song mit einem Augenzwinkern gemeint ist und wir nicht planen irgendwelche Kirchen anzuzünden.“

Produziert wurde die neue Platte von Gitarrist Alex Kane und gemischt von Steve Evetts. Als Gastsänger ist FASTER PUSSYCAT-Frontmann Taime Downe zu hören.

WEDNESDAY 13 „Mid Death Crisis“ Cover & Tracklist

1. There’s No Such Thing As Monsters
2. Decease and Desist
3. When the Devil Commands (Video bei YouTube)
4. Rotting Away (Video bei YouTube)
5. No Apologies (feat. Taime Downe) (Video bei YouTube)
6. Decapitation
7. In Misery (Video bei YouTube)
8. Blood Storm
9. Xanaxtasy
10. I Hurt You
11. My Funeral
12. Sick and Violent

Ebenfalls vorab verfügbar ist der Track „Darkness Embrace“ bei YouTube sowie die zweite Single „Setting Fire To Worthless“ bei bandcamp.

„Signeri“ enthält acht Tracks und erscheint am 13. Juni 2025 via ViciSolum Productions.

SIGNERI „Signeri“ Tracklist

1. Darkness Embrace (Audio bei YouTube)
2. Legion Strong
3. Setting Fire to Worthless (Audio bei bandcamp)
4. Häxa
5. Shedding Skin
6. Nightfire
7. The Sulphur Brigade (of the Morning Star)
8. Hills Painted Red

SIGNERI Line-up 2025

Michael Brander – Vocals, Bass
Ulf Olars – Guitar
Lars Bergfält – Guitar
Jonas Arnberg – Drums, Brass & Organs

„Where the Darkness Bleeds“ wurde von Drummer Will Klintberg aufgenommen, von Matt Bayles gemixt und von Jamie Elton gemastert. Das Cover-Artwork stammt von Sänger Adam Vick. Vorab gibt es zu „I Am The Hunter“ einen Video-Clip.

DARK MEDITATION Line-Up:
Adam Vick – vocals
Ryan Fitch – guitars
Ian E. – guitars
Will Klintberg – drums
Rachel Robillard – bass

DARK MEDITATION „Where the Darkness Bleeds“ Tracklist

1. Taking Solace
2. I Am The Hunter (Video bei YouTube)
3. Call To The Beast
4. Hidden Daggers
5. Bleeding Darkness
6. Thorned Gods & Honeyed Blades

Apropos schön: Die Post Black Metal-Band nimmt das mit der Schönheit ziemlich genau. Denn die acht Songs plus Intro haben zwischen Impulsivität und Wut eine Menge betörender Momente geparkt, die so gar nicht zu dem auf dem Coverfoto präsentierten Lost Place passen wollen. Klare Sache: NOCTAMBULIST sind in den Kontrasten zu Hause. Die Band ist dabei stilistisch gesehen durchaus in ihrem Heimatland, den Niederlanden, zu verorten. „De Droom“ tragen dieses Flair in sich, wie auch FLUISTERAARS auf „Bloem“ und VUUR & ZIJDE, gleichzeitig ist die melodiöse Verspieltheit von EINVIGI ebenso wie die Aggression von HARAKIRI FOR THE SKY und DAWN TREADER hörbar. Keine schlechten Voraussetzungen also.

Impulsivität und Wut treffen auf betörende Momente: NOCTAMBULIST beherrschen die Klaviatur der Ambivalenz auf „De Droom“ virtuos.

Und in der Tat, NOCTAMBULIST haben zahlreiche große Songs geschrieben, die gerade dann richtig unter die Haut gehen, wenn die Intensität ganz oben ist, wenn das Tempo angezogen wird, dazu die Tremolo-Riffs Gas geben und unwiderstehliche Harmonien das Gesamtbild prägen. Und ja, die niederländische Formation verliert keine Zeit und spielt ihre Stärken sofort aus: „Petrichor“ ist als quasi-Opener ein rasantes Stück, das alles richtig macht; mitreißende Ideen, süchtig machende Melodien und hohe Intensität zeichnen dieses Stück aus. „Duivenblood & Suiker“ und „Vinex“ schlagen in dieselbe Kerbe und kombinieren Melancholie mit Furor. Dass „De Droom“ dazu noch blitzsauber und äußerst voluminös produziert ist, wirkt sich außerdem auf das Album aus und seine Energie aus.

Wenn NOCTAMBULIST ihre Regler auf elf drehen, zeigen sie sich von ihrer Schokoladenseite, auch weil sie mit drei Gitarren eine ziemliche Wand auffahren und diese Wucht ausnutzen. Dass hier Bass und Vocals untergehen können, ist wenig verwunderlich. Und doch reißen sich NOCTAMBULIST rechtzeitig am Riemen, um mit ihrer Soundwand nicht zu ermüden. Und doch entstehen gerade dann Kontraste, wenn es laut wird: „Lichteter“ schichtet verträumt-flirrende Melodien über Heaviness und grimmige Screams, sowie etwas zaghafte Clean-Vocals. Allerdings glänzt nicht alles an „De Droom“: „Godvorming Gat“ kommt nicht so recht von der Stelle und „Gevoelsmens“ mag nicht so richtig vom Fleck kommen, ironischerweise aller Steigerungen und Wandlungen zum Trotz, doch hier fehlen die kleinen, besonderen Ideen.

Drehen NOCTAMBULIST ihre Regler auf elf, sind sie besonders gut: Auf „De Droom“ ist mehr tatsächlich auch mehr.

Dafür brillieren NOCTAMBULIST mit „Aderlater“, dem eindeutigen Hit des Albums. Mit wütendem D-Beat, melancholischen Harmonien und einem gelungenen Wechsel aus aggressiven Screams und melodischem Gesang sowie einem gewaltigen Chorus sticht dieses Stück selbst dort heraus, wo das Niveau eh schon haushoch ist. Somit ist da viel zu erleben, viel zu fühlen und vieles, das unter die Haut geht, bis zu dem Punkt, an dem das Album mit dem retrospektiven Finale in „Lang leve de droom“ bittersüß endet. Klar ist, NOCTAMBULIST haben mit ihrer hochenergetischen Herangehensweise an Post Black Metal mit Shoegaze-Glasur viel zu bieten und reizen die Grenzen ihres Subgenres aus, ohne stilistisch auszubrechen. Dabei ist nicht jeder Schuss ein Treffer, aber diese dadurch entstehende Ambivalenz sorgt dafür, dass man gerne eintaucht in diese Poesie des Zerfalls und die Sehnsucht nach Dingen, die man eigentlich gar nicht will.

Wertung: 6 von 8 Hagebau-Kundenkarten

VÖ: 7. Februar 2025

Spielzeit: 45:49

Line-Up:
J.D. Kaye – Vocals, Lead & Rhythm guitar
Stef Heesakkers – Lead & Rhythm guitar
Tristan Tabbers – Lead & Rhythm guitar
Sam C.A. – Bassguitar
Mitchell Scheerder – Drums & Percussion

Label: These Hands Melt

NOCTAMBULIST „Noctambulist II: De Droom“ Tracklist:

1. De Droom is Dood
2. Petrichor
3. Aderlater
4. Godvormig Gat
5. Lichteter (Official Music Video bei Youtube)
6. Gevoelsmens
7. Duivenbloed & Suiker
8. Vinex
9. Lang Leve de Droom

Mehr im Netz:

https://noctambulistofficial.bandcamp.com/
https://www.facebook.com/Noctambulistband
https://www.instagram.com/noctambulistofficial/

Einen Vorgeschmack gewährt außerdem der Clip „Murder In Red“ bei YouTube.

Mit einem Musikvideo „Hungry Waters“ und einem Video zu „Tainted Skies“ haben die Schweden außerdem zwei weitere Singles geteilt. TRIBULATION-Gitarrist Adam Zaars beschreibt den Song so:

„Das Alte und das Neue. ‚Tainted Skies‘ ist ein ziemlich geradliniger Tribulation-Song, geschrieben von Joseph. Er gibt unserem Sound seinen eigenen Dreh und nimmt uns mit durch düstere Tiefen und schattige Himmel, vom Tod zu neuem Leben.“

Bereits im Juni stellten TRIBULATION ein Video zu “Saturn Coming Down” vor – und deuteten damit eine musikalische Neuausrichtung an:

„Der Song ‚Saturn Coming Down‘  schleicht sich an dich heran, dann geht er dir unter die Haut. Er deutet an, welche neuen  musikalischen Gebiete wir erkundet haben  – wir waren an Orte, an die wir uns bislang nicht gewagt haben. Und er ist eine Ode an einen sehr alten Titanen, der ständig hinter unserem Rücken lauert.“

TRIBULATION „Sub Rosa In Aeternum“ Tracklist

1. The Unrelenting Choir
2. Tainted Skies (Video bei YouTube)
3. Saturn Coming Down (Video bei YouTube)
4. Hungry Waters (Video bei YouTube)
5. Drink the Love of God
6. Murder in Red (Video bei YouTube)
7. Time & the Vivid Ore
8. Reaping Song
9. Poison Pages (Video bei YouTube)
10. Bonus Track: I takt med otiden (CD Mediabook | Deluxe LPs)

Tribulation Line-up 2024:

•  Johannes Andersson (Vocals/Bass)
• Adam Zaars (Guitar)
• Joseph Tholl (Guitar)
• Oscar Leander (Drums)

Das komplette Album erscheint am 1. November 2024 via Peaceville, produziert hat es Bill Metoyer. Das Label beschreibt die Songs von NEW SKETAL FACES als Mischung aus CHRISTIAN DEATH und BATHORY.

NEW SKELETAL FACES „UNTIL THE NIGHT“ Tracklist

• 1. Disexist [05:14]
• 2. Until The Night [04:12] Video bei YouTube)
• 3. Ossuary Lust [05:05]
• 4. Wombs New Skeletal Faces [04:44]
• 5. Zeitgeist Suicide [04:57]
• 6. Pagan War [05:04]
• 7. Enchantment Of My Inner Coldness [05:25]
• 8. Raise The Dead [03:16]

ALUK TODOLO Line-Up:
Antoine Hadjioannou – drums
Matthieu Canaguier – bass
Shantidas Riedacker – guitar

ALUK TODOLO „Lux“ Tracklist

1. ●●•
2. ••●●••••●●•●●
3. ●●•●●••
4. ••●●•••
5. ●●•●●••••●●••
6. ••●

NUBIVAGANT „The Blame Dagger“ Tracklist

1. Darkness Upon The Face Of The Deep (Audio bei YouTube)
2. Endless Mourning
3. A Perfect Throne
4. Who Made The World
5. The Voice Of A Black Candle
6. The Judgement

Weitere Details gibt das Label noch nicht preis. Auch die Credits unter dem Clip bei YouTube oder das verfremdete Bandfoto verraten nichts über den oder die Musiker. So wie der Song klingt und das Artwork gestaltet ist, könnten aber Josh Silver oder Kenny Hickey durchaus ihre Finger im Spiel haben…

Der Videoclip stammt übrigens von Emmanuella Zachariou, einer Regisseurin aus Brooklyn. Auf ihrem Instagram-Account schreibt sie:

Visuell inspiriert von Argento-Filmen, Jim Hensons Film „Die Reise ins Labyrinth„,  90er-Jahre-MTV, esoterischen Texten und natürlich einer ganzen Menge TYPE O NEGATIVE präsentiere ich euch dieses ganz besondere und persönliche Stück.

Die ehemaligen TYE O NEGATIVE-Mitglieder Kenny Hickey und John Kelly gründeten 2028 ein Band namens SEVENTH VOID und spielen bei SILVERTOMB. Im Sommer 2023 veröffentlichten Kenny Hickey, Johnny Kelly, Kirk Windstein (CROWBAR) und Todd Strange unter dem Namen EYE AM eine Single. Hickey ist außerdem bei PATRIARCHS IN BLACK aktiv.

„“Bloodstains“ ist ein Song über den Übergang“, sagt Sängerin und Transfrau Meadow Wyand. „Es geht um das Coming-out, das Blut, das dabei vergossen wird, und die Narben, die es hinterlässt. Es geht um das Gefühl, eine neue Haut zu tragen, während jeder um einen herum sein totes Ich sieht.

Zuvor hat die Band nach „Goetia“ mit „Hill of Swords“ eine zweite Vorab-Single des Albums „Diana’s Day“ veröffentlicht.

„“Hill of Swords“ wurde als Antwort auf Kentaro Miuras Tod geschrieben“, sagt Sängerin Meadow Wyand. „Er bezieht sich auf den Ort in seinem Dark-Fantasy-Meisterwerk „Berserk“, wo die Gräber der Opfer durch Schwerter statt durch Grabsteine gekennzeichnet sind. Im Laufe der Entwicklung wurde der Song zu einer Hymne für diejenigen, die wir während der Pandemie verloren haben, sowie für die unsichtbaren Millionen, die an chronischen Behinderungen leiden.“

„Diana’s Day“ ist nach „Wings of a Dying Crow“ (2017) das zweite Album der US-Amerikaner aus Rochester. Die Sängerin, Bassistin und geoutete Transfrau Meadow Wyand reflektiert in den Songs queere Traumata und Trotz, spricht aber auch über existenzielle Verzweiflung und spirituelle Weissagung. Weitere Band-Mitglieder sind Gitarrist Dave Milburn und Drummer Brady Mentz.

„Diana’s Day“ wurde von Casey Ahrens-Cavallo und Tom Gerwitz produziert und wird am 1. August 2024 via Fiadh Productions erscheinen.

FOURTH DOMINION „Diana’s Day“ Tracklist

1) Bloodstains (Audio bei YouTube)
2) Lilim (Video bei YouTube)
3) Burn the Prisons!
4) From Below
5) Goetia (Audio bei Bandcamp)
6) Hill of Swords (Audio bei YouTube)
7) Death in Fall
8) Tormenta Purgatoria
9) Her Wings
10) Casca Dreaming

Mit „Execute“ stellen POISON RUIN nun einen weiteren Song der EP vor.

Den Titelsong hat die Post Punk-Band bereits im Juni im Netz geteilt, das Video zu „Confrere“ gibt’s bei YouTube.

Im August ist die Band aus Philadelphia in Europa auf Tour und gibt auch einige Konzerte auf Festivals und in Clubs in Deutschland.

POISON RUÏN „Confrere“ Tracklist

Confrere (Video bei YouTube)
Attrition
Interlude
Execute (Audio bei YouTube & Stream)
Laid Waste
Sanctuary

POISON RUÏN Konzerte 2024

„vs. The Beasts of Burdentown“ wird am 21. Juni 2024 erscheinen.

CORAL THE MERKNIGHT „vs. The Beasts of Burdentown“ Tracklist

1. Overture
2. MINDF!@#%
3. for-closure (Lyric-Video bei YouTube)
4. Lions in Disguise
5. My Day to Bleed (Video bei YouTube)
6. The Door (Audio bei Bandcamp)
7. Intermission
8. Suture Self (Video bei YouTube)
9. Exsanguinate!
10. The War Drums Sound (On a Moonlit Clearing)
11. Epilogue

Denn das ist es, was Inmesher am besten kann: uns und unsere verlorenen Seelen mit seiner warmen, weichen Stimme umschmeicheln, bis wir nicht mehr können und dann doch mal wieder weiterleben, zum Glück, ja, Glück; das empfinden wir plötzlich, wenn einer dieser zarten, zutiefst wehmütigen Refrains über uns herein bricht wie die Morgensonne nach einer schlaflosen Nacht. „Nefelibatas“ ist dafür ein prima Beispiel, aber auch der starke Schlussteil des Albums liefert genau die clevere Katharsis, die wir gebraucht haben.

Zwischen Stolz und Resignation

Dabei hatte ich mit „Estrangement“ anfangs doch so meine Probleme und musste es ein paar Wochen liegen lassen, ehe sich das Werk dann für mich geöffnet hat. Mittlerweile verstehe ich das kaum noch und kann es eigentlich nur mit dem ungewohnten, ein bisschen an Mainstream-Produktionen erinnernden Gitarrensound in Verbindung bringen. Da muss man durch, und dann erschließt sich die Musik wieder wie früher, zumal sie ja alles andere als Mainstream ist: Da tauchen plötzlich (und sehr passend) Black-Metal-Elemente auf, KING DUDE darf mitsingen, und über allem thront eben Inmeshers Stimme, die so herrlich zwischen Stolz und Resignation schwingt wie keine zweite. Besonders schön zeigt sich diese Ambivalenz in „Massenmensch“, in dem Inmesher singt:

„You dare to believe there’ll be another summer
While the shadows are rising from below
Hard to believe you’ll see another summer
Unless you start anew
You dare to believe there’ll be another summer
Back to times you were flowing with the flow
Break free and tear the realm asunder
You’re getting lured into
This staggering lack of consideration
Showed your godlike arrogance
You’re one of us, you thought
But you were wrong“

Ja, sie lagen falsch, all die glückseligen Apologeten einer Wirtschaftsordnung, die Wohlstand für alle versprach und Elend für sehr viele brachte, denke ich dazu, ohne zu wissen, was der Dichter uns eigentlich sagen wollte, aber das muss ich ja auch nicht, ist ja schließlich Kunst. In diesem Sinne, möge er kommen, der nächste Sommer!

Spielzeit: 44:21 Min.

Veröffentlichungsdatum: 17.05.2024

Label: Iron Bonehead

ROPE SECT “Estrangement” Tracklist

1. Revel in Disguise (Audio bei YouTube)
2. Cesspool of Vice
3. Nefelibatas
4. L’Appel Du Vide
5. Mementote (Audio bei YouTube)
6. Massenmensch
7. Hindsight Bias
8. Rope of the Mundane Love

„Estrangement“ wurde von Mario Dahmen bei Liquid Aether Audio gemastert und wird am 17. Mai 2024 via Iron Bonehead Productions erscheinen.

ROPE SECT „Estrangement“ Tracklist

1. Revel in Disguise (Audio bei YouTube)
2. Cesspool of Vice
3. Nefelibatas
4. L’Appel Du Vide
5. Mementote (Audio bei YouTube)
6. Massenmensch
7. Hindsight Bias
8. Rope of the Mundane Love

Die Single ist die erste Veröffentlichung auf SONJAs neuem Label, die Band hat einen Vertrag bei Century Media Records unterschreiben.

Sängerin Melissa Moore sagt über die Single:

„Es fühlt sich unglaublich an, einen Song zu schreiben, aufzunehmen, ein Video bei sich zu Hause zu filmen und so etwas  zu veröffentlichen, das mein mein komplettes Leben in diesem Moment zeigt. SONJA ist unsere Göttin und sie verabscheut Kompromisse. Wir existieren für ihr extremes Verlangen. Um Kunst zu schaffen, die ihren Namen verdient, verschieben wir unsere Realität in neuen Ebenen – so wie sie es verlangt. Wir sind dankbar für alle, die sich anschließen und ihr mit uns dienen. Als ich den Text in Portugal schrieb, versuchte ich, etwas von dem Wahnsinn in Philadelphia zu Papier bringen. Century Media wurde unser neuer Sugar Daddy. Wir starren uns gegenseitig in die Seele, um uns gegenseitig in den Wahnsinn zu treiben. Es ist sinnlos, auch nur zu versuchen, vorherzusagen, in was für beschissenen Situationen wir alle enden werden. Manche Erkenntnisse kann man nur im Dunkeln finden.“

Ab April sind SONJA auf Tour, in Deutschland spielt die Band beim KEEP IT TRUE, auf dem Plan stehen außerdem sechs Clubkonzerte.

Sonja Line-up:

• Melissa Moore (Vocals/Guitar)
• Grzesiek Czapla (Drums)
• Ben Brand (Bass)

SONJA Tourdates 2024

16/04 – Ghent, BE – Asgaard
17/04 – Tilburg, NL – Roadburn
18/04 – Leeuwarden, NL – Alternative Rockcafé Mukkes
20/04 – Hambug, DE Bambi calore
21/04 – Berlin, DE – Urban Spree
23/04 – Leipzig, DE – Black Label
24/04 – Bochum DE – Die Trompete
25/04 – Kassel, DE – Goldgrube
26/04 – Göppingen, DE – Zille
27/04 – Lauda-Konigshofen, DE – Keep It True Festival

Mit einem Clip zu „Reverends Of Doom“  haben tHE COFFINSKAKERS jetzt einen weiteren Song daraus veröffentlicht. Schon im Mai teilte die Band ein Video zu „Prince Of Darkness“.

THE COFFINSHAKERS „Graves, Release Your Dead“ Tracklist

„Für mich handelt der Song von der Angst, zu dem zu werden, was man hasst, nur um sich dann an genau dem zu verschlingen, was man verachtet. Und obwohl man versucht, es zu töten, frisst es einen am Ende innerlich auf“, erklärt Bassist und Sänger Dalin Jones.

„Totem“ ist nach „Milk“ (2019) das zweite Album der US-amerikanischen Band aus Ohio und wurde gemeinsam mit Jeremy James im Wreckroom Recording Studio aufgenommen, während das Mastering in den Händen von Sterling „Spidermonkey“ Hankins lag.

NIGHT GOAT sind Sängerin Julia Bentley, Gitarrist und Sänger Chris Bentley, Bassist und Sänger Dalin Jones sowie Gitarrist Mike Ramone. An den Aufnahmen beteiligt war auch Drummer Donnie Casey, der die Band jedoch im Anschluss verlassen hat.

NIGHT GOAT „Totem“ Tracklist

1. Sister Wolf (Video bei YouTube)
2. Ghost Sickness (Audio bei The Sleeping Shaman)
3. Wendigo (Video bei YouTube)
4. Blood Circles
5. Child Of Owls (Audio bei Bandcamp)
6. Rattlesnake
7. Ritual Of Antlers
8. Skin Walk With Me
9. Pale Face Lightning
10. Death Crow Dance

Die Stuttgarter Band um END OF GREEN-Sänger MICHELLE DARKNESS hat vor einiger Zeit einen Plattenvertrag bei El Puerto Records unterschreiben und veröffentlichen am 24. April 2023 das Album „Ghosts“. 

Nur wenige Tage nachdem THE REVENANTS Anfang Februar 2022 ein Video zu „Ghosts“ bei YouTube geteilt haben, folgte auch schon die zweite Video-Single mit „Los Angeles“ bei YouTube.

Neben MICHELLE DARKNESS gehören Gitarrist Fabio Amanese und Marc Ayerle, Gitarrist, Studio-Produzent und Live-Sound-Mischer, zu THE REVENANTS.

THE REVENANTS „Ghosts“ Tracklist

Disc I:
01 Ghosts (Video bei YouTube)
02 Into The Fire
03 Emeraldmine
04 Redemption
05 Leeches & Whores
06 If We Dance (Video bei YouTube)
07 Karma Kills
08 Who Knows
09 Disclosures
10 The End Is Black

Disc II:
01 Los Angeles (Video bei YouTube)
02 Ain’t No Wine
03 Me And The Sea
04 Mountain
05 Freestreet
06 Roofless
07 Good Men Gone Bad
08 Slippin‘ Away
09 Vendetta
10 Worlds Collide

THE REVENANTS-Besetzung:

MichelleDarkness ( END OF GREEN ) | Vocals
Fabiano Arganese | Guitars, Keys
Marc Ayerle | Guitars, Keys, Bass, Drums

Es ist das sechste Album des Trios, welches aus Rachel Davies, Thomas Fisher und Daniel Copeman besteht.

Die drei Musiker zogen sich 2019 in eine Villa außerhalb von Rom zurück, ohne Erwartungen oder Druck, sondern einfach mit der Absicht, die Gesellschaft des anderen zu genießen und zu sehen, welche musikalische Inspiration sich daraus ergeben könnte. Hier entstanden die groben Skizzen der Songs, die später „Hold Sacred“ bilden werden.

„Hold Sacred“ wird am 12. Mai 2023 via Nostromo Records erscheinen.

ESBEN AND THE WITCH „Hold Sacred“ Tracklist

01. The Well 04:21 (Video bei YouTube)
02. In Ecstasy 04:11
03. Fear Not 05:28
04. Silence, 1801 02:44
05. True Mirror 05:20 (Video bei YouTube)
06. A Kaleidoscope 05:20
07. Heathen 05:22
08. The Depths 05:10
09. Petals of Ash 04:43

ESBEN AND THE WITCH Tourdaten

22/05/2023 DE Berlin Cassiopeia
23/05/2023 DE Hamburg Hafenklang
24/05/2023 DE Cologne Gebäude 9
26/05/2023 DE Darmstadt Oetinger Villa
27/05/2023 FR Strasbourg La Grenze
28/05/2023 NL Haarlem Patronaat
29/05/2023 FR Paris Le Petit Bain
31/05/2023 CH Zürich Bogen F
01/06/2023 AT Wien Viper Room
02/06/2023 CZ Prague Kasarna Karlin
03/06/2023 DE Leipzig Moritzbastei

„Et Lokalsamfunn i Sorg“ wird am 24. März 2023 via Crispin Glover Records erscheinen. Vorab gibt es mit „Svart Sol Psykopomp“ einen Video-Clip.

GOAT THE HEAD sind Sänger, Hammond-Orgel- und Harmonika-Spieler Per Spjøtvold (Ex-THE APPARATUS), Gitarrist Ketil L. Sæther (Ex-LUMSK, Ex-THE APPARATUS), Drummer Kenneth Kapstad (MOTORPSYCHO, SPIDERGAWD) sowie Bassist Trond Frønes.

GOAT THE HEAD „Svart Sol Psykopomp“ (Video bei YouTube)

„Revelations Of The Sacred Skull“ ist nach „Hellraisers of the Waste“ (2018) das zweite Album der 2013 gegründeten Band aus Montreal und wurde gemeinsam mit Jordan Barillaro im Tone Bender Studio aufgenommen und gemixt. Erscheinen wird das Album am 10. Februar 2023. Nach dem Vorab-Track „Motörcity Hellcats“ gibt es nun mit „Black Acid“ einen Video-Clip.

„Dieser Song ist eine bizarre Geschichte über einen Sektenführer und Drogenzauberer, der die Jugend korrumpiert und seine jungen Anhänger mit einem brandneuen Rezept namens „The Black Acid“ in blutgierige Zombies verwandelt“, erklärt die Band. „Während sich das magische Dope in den Straßen verbreitet, sieht der Hexenmeister seine Macht und seinen Einfluss wachsen, während er die Weltherrschaft anstrebt.“

LÜGER sind Gitarrist und Sänger Jim Laflamme, Gitarrist Alex Bigras, Drummer Hugo Desmarais sowie Bassist und Sänger Frank Mackin.

LÜGER „Revelations Of The Sacred Skull“ Tracklist

1. Black Acid (Video bei YouTube)
2. Motörcity Hellcats (Audio bei YouTube)
3. Night Of The Serpent Woman
4. The Sacred Skull
5. Filthy Streets
6. Toxic Sludge
7. Vipère
8. Bloodmoon
9. The Rise Of Witchcraft

„Castigations“ wurde gemeinsam mit Greg Wilkinson (AUTOPSY, LEATHER GLOVE) in der Great American Music Hall aufgenommen und gemixt und von Chris Dugan gemastert. Erscheinen wird das Album am 1. November 2022 via Transylvanian Recordings.

FALSE FIGURE „Castigations“ Tracklist

1. Plexus
2. Samsara (Audio bei Bandcamp)
3. Sadist Lament
4. Death Pact
5. Asunder
6. Possession (Video bei YouTube)
7. Bare
8. Faim
9.The Absence
10. Tyrant Heart

„The Wheel and the Universe“ wird am 21. Juni 2022 via Amor Fati Productions erscheinen.

NUBIVAGANT „The Wheel and the Universe“ Tracklist

1. Into Eternal Night (Audio bei Decibel Magazine)
2. The Mask And The Devil
3. The Book Of The Earth
4. Clothed With The Sun (Audio bei YouTube)
5. Between The Moon And The Stars
6. The Great White Throne

Außerdem hat die Formation zuvor eine Cover-Version des DAVID BOWIE-Songs „Quicksand“ aufgenommen. Ansehen kann man das Musikvideo dazu bei YouTube.

CHRISTIAN DEATH „Evile Becomes Rule“ Tracklist

01. The Alpha and The Omega
02. New Messiah
03. Elegant Sleeping
04. Blood Moon (Video bei YouTube)
05. Abraxas We Are
06. The Warning (Audio bei YouTube)
07. Beautiful (Video bei YouTube)
08. Rise and Shine
09. Evil Becomes Rule
10. Who Am I (Part 1)
11. Who Am I (Part 2)

Diese Basis ist aus schöpferischer Sicht natürlich enorm spannend, für uns als Außenstehende aber nicht immer sinneserweiternd. Der Fluch der Kunst, möge man meinen, doch können die fünf Kompositionen auf „Daemonium“ auch ohne die direkte Verbindung zum zugehörigen Gemälde für sich stehen. Die düstere Atmosphäre speist APHRODIA OKKULTA mit einer Mischung aus Death und Dark Metal, wobei die vorherrschenden Death-Growls regelmäßig durch ein paar klirrende Screams ergänzt werden.

APHRODIA OKKULTA holen stilistisch eine ganze Menge aus dem Konzept

Zumeist gehen APHRODIA OKKULTA relativ geradlinig ans Werk, wenn etwa „Dominanz“ im Midtempo mit mächtigen Riffs und gespenstischen Synthesizern eine unheilschwangere sowie latent bedrohliche Atmosphäre zaubert. Die dezente Rock’n’Roll-Note weckt in „Tanz mit dem Teufel“ dagegen zunächst Erinnerungen an TRIBULATION, bevor in der zweiten Hälfte stampfender Melodeath übernimmt. „Schlafenszeit“ kriecht mit seinem schleppenden Riff derweil unnachgiebig vorwärts, nachdem im Instrumental zuvor Akustik-Gitarren und ein warmer Bass der titelgebenden „Finsternis“ eine ganz neue Bedeutung abgerungen hatten: die Dunkelheit als Ort der Geborgenheit? Es fühlt sich über weite Strecken so an, bis das Finale mit Doublebass und Gitarren dann doch über uns hereinstürzt.

Aus der künstlerischen Vorlage zieht APHRODIA OKKULTA somit eine ganze Menge Inspiration, die im Pianostück „Daemonium“ ein geradezu versöhnliches Ende findet. Ungezwungen und authentisch findet das Arrangement dabei lose Anknüpfungspunkte an den Beginn der EP, was dem Gesamtwerk trotz der stilistischen Vielfalt ein in sich geschlossenes Profil verleiht. Kein Wunder, denn Kunst entfaltet sich ohnehin am besten ohne fest abgesteckte Grenzen – für den roten Faden sorgt in diesem Fall ja die Malerei.

Veröffentlichungstermin: 05.01.2022

Spielzeit: 21:32

Line-Up

Alexander Müller – alle Instrumente

Markus Friedrich – Vocals

Produziert von APHRODIA OKKULTA un Kai Strahlenberg (Mix und Mastering)

Label: Eigenproduktion

Homepage: https://aphrodiaokkulta.bandcamp.com/
Facebook: https://www.facebook.com/AphrodiaOkkultaOfficial

APHRODIA OKKULTA “Daemonium” Tracklist

1. Tanz mit dem Teufel (Audio bei YouTube)
2. Dominanz (Audio bei YouTube)
3. Finsternis (Audio bei YouTube)
4. Schlafenszeit (Audio bei YouTube)
5. Daemonium Piano

„What if…“ ist das siebte Album der Polen, die seit über 25 Jahren aktiv sind, und wurde von Przemysław Nowak (u.a. für DEVILISH IMPRESSIONS tätig) gemixt und gemastert und mit einem Cover-Artwork von Bartłomiej Trzos ausgestattet. Erscheinen wird das Album im Laufe des Jahres 2022 via Wormholedeath (digital) und Szataniec (physische Formate).

ASGAARD sind Przemysław „Quazarre“ Olbryt (DEVILISH IMPRESSIONS), Bartłomiej „Hetzer“ Kostrzewa und Wojciech „Flumen“ Kostrzewa.

ASGAARD „What if…“ (Teaser bei YouTube)

ASGAARD „What if…“ Tracklist

1. Sisyphus
2. Creeping Miss Lunacy
3. Sny na jawie
4. Horizon upside down
5. What if…
6. Blind man’s buff
7. W sercu nieswiata
8. Not ever again!
Bonus tracks:
9. Sny na jawie (radio cut) (Lyric-Video bei YouTube)
10. W sercu nieświata (radio cut)

HALLUX VALGUS sind Sänger Nico „Spectre“ Miranda, Gitarrist und Bassist Pedro „Horrorhammer“ Lagos sowie Drummer Cristian „Old Ripper“ Carcamo.

HALLUX VALGUS „Reflections of Distant Dreams“ (Stream bei Bandcamp)

HALLUX VALGUS „Reflections of Distant Dreams“ Tracklist

1. Ghastly Fascination
2. Murderous Instinct
3. Sensless Vanity
4. Hot Puke
5. Morbid Ways
6. From the Echoes of a Deadly Chest
7. Crawling are the Dead
8. Disturbed Corpse
9. Atlas, The Hunt
10. Internal Cryptic Gathering

ROPE SECT liefern mit „Proskynesis“ einen Nachschlag zum sensationellen Debüt „The Great Flood“.

Zunächst stehen die drei Stücke „Proskynesis I“, „Proskynesis II“ und „Proskynesis III“, die in Form und Stil ausgezeichnet zu „The Great Flood“ passen. Ein ähnlicher, lakonischer Grundton zeichnet die Songs aus, sie sind allesamt nur ein wenig anders gewichtet. Ein treibender Groove zeichnet Teil 1 aus, Teil 3 hingegen ist in eher getragenem Tempo, aber mit Rock ´n´ Roll-Solo. Teil 2 ist recht variabel und baut kurze Blast Beats und versteckte Black Metal-Screams ein. Davon abgesehen passen die drei Stücke hervorragend zusammen und fließen recht homogen dahin. Auch der offene, rohe Sound mit seinen krachigen Gitarren und ebensolchen Drums passen da gut dazu.

Inmesher und seine Band bauen große Momente ein, die vor allem durch die Melodien entstehen. So verführerisch, dass sie ihr Publikum umgarnen – nur um sich dann als die Schlinge zu entpuppen, die sie fesselt. Sowohl die akzentuierte und somit sehr wirkmächtige Gitarrenarbeit sind wundervoll, als auch – und vor allem – wieder Inmeshers unglaublicher Gesang. Das dunkle Timbre, in dem eine mitfühlende Zärtlichkeit mitschwingt, ist einfach unwiderstehlich und lässt sein Publikum erzittern. Ihm zuzuhören ist eine verführerische Einladung seiner Weltuntergangssekte beizutreten.

Inmeshers Stimme lässt das Publikum erzittern, das Songwriting hat unglaubliche Qualitäten: ROPE SECT spielen mit „Proskynesis“ ihre Talente offen aus.

Die Stimme kommt bei den drei weiteren Songs noch mehr zu tragen. Das sind die Stücke, die Inmesher seit 2018 allein aufgenommen und veröffentlicht hat. Hier ist das Setting teils recht reduziert. Statt Drumming gibt es elektronische Beats. Das ist mal zurückhaltend wie die wunderschöne Ballade „Handsome Youth“ oder hektisch wie im kurzen Stück „Lava“, das genial die Kontraste des Beats mit Post Punk-Gitarren und Inmeshers schwebendem Gesang verknüpft und sofort mitreißt. „Odisseia“ schließt die EP mit einer doomigen Variante von ROPE SECTs Sound ab und hinterlässt Hörer, die gar nicht anders können, als die LP nochmal umzudrehen und von vorne zu beginnen.

ROPE SECT haben so unglaubliche songschreiberische Qualitäten, dass ihnen das Kunststück gelingt, eingängige, aber vielschichtige Songs zu schreiben, die eine ganz spezielle Atmosphäre haben. Somit geht „Proskynesis“ schnell ins Ohr, nutzt sich aber so gut wie gar nicht ab. Obwohl die Band so finster und bedrückend wirkt, hält sie stets einen Lichtstrahl für den Hörer bereit. Das wird bis an die Grenze der Manipulation getrieben, gehört aber auch zum Bandkonzept und ist auf der Metaebene geradezu zynisch. Das ist ein weiterer Punkt, der ROPE SECT so faszinierend werden lässt. So ist das Universum der Death Rock-Band ein sehr eigenes und entfaltet auch mit nur so kurzer Spieldauer einen unwiderstehlichen Sog. „Proskynesis“ bedeutet übrigens „Verehrung“ – und wem in diesem Genre soll sie zuteil werden, wenn nicht ROPE SECT? Also, frohlockt!

VÖ: 10. Dezember 2021

Spielzeit: 24:24

Line-Up:
Inmesher – Guitars, Drums, Lyrics, Vocals
Harbinger – Bass
Gaarentwynder – Guitars
Redeemer – Drums

Label: Iron Bonehead

ROPE SECT „Proskynesis“ Tracklist:

1. Proskynesis I
2. Proskynesis II
3. Proskynesis III (Official Video bei Youtube)
4. Handsome Youth
5. Lava
6. Odisseia

Mehr im Netz:

https://www.facebook.com/theropesect/
https://ropesect.bandcamp.com

ME AND THAT MAN haben erst am 19. November 2021 ihr neues Album „New Man, New Songs, Same Shit – Vol. 2“ herausgebracht.

REVEAL! „Doppelherz“ Tracklist

1. Cocoon (Bitch Regalia)
2. Inshallah
3. Cokkkfights (Audio bei YouTube)
4. Angel’s Bend
5. Clearly, God Damn (Audio bei Invisible Oranges)
6. Stalactites (When Cast Down the Mountain)
7. Mal Aria
8. Bags of Shine
9. Some Marionettes, Some Kites (A Few Knives)
10. Doppelherz

Gemeinsam mit der Album-Ankündigung hatte die Band mit „Got Your Tongue“ eine erste Single mitsamt Video-Clip veröffentlicht. Als Gast ist hier Chris Georgiadis (TURBOWOLF) zu hören. Im September folgte das Video zu „Angel Of Light“ feat. MYRKUR. 

Weitere Gast-Musiker sind unter anderem Gary Holt (SLAYER, EXODUS), Alissa White-Gluz (ARCH ENEMY), Mary Goore, Randy Blythe (LAMB OF GOD), MYRKUR, DEVIN TOWNSEND, David Vincent (Ex-MORBID ANGEL), Doug Blair (W.A.S.P), HANK VON HELL (TURBONEGRO) und Olve “Abbath” Eikemo (IMMORTAL, ABBATH).

Den Grundstock von ME AND THAT MAN bilden jedoch Sänger und Gitarrist Adam “Nergal” Darski, Drummer Łukasz Kumański, Bassist Matteo Bassoli sowie Gitarrist, Mundharmonika- und Banjo-Spieler Sasha Boole.

„New Man, New Songs, Same Shit, Vol.2“, das mit einem Cover-Artwork von Barte Rogalewicz ausgestattet wurde, wird am 19. November 2021 via Napalm Records erscheinen.

ME AND THAT MAN „New Man, New Songs, Same Shit, Vol.2“ Tracklist

1. Black Hearse Cadillac (feat. Hank Von Hell, Anders Odden)
2. Under the Spell (feat. Mary Goore) (Video bei YouTube)
3. All Hope Has Gone (feat. Blaze Bayley, Gary Holt, Jeff Mantas Dunn)
4. Witches Don’t Fall in Love (feat. Kristoffer Rygg)
5. Losing My Blues (feat. Olve Abbath Eikemo, Frank The Baptist, Chris Holmes)
6. Coldest Day in Hell (feat Ralf Gyllenhammar, Douglas Blair)
7. Year of the Snake (feat. David Vincent)
8. Blues & Cocaine (feat. Michale Graves)
9. Silver Halide Echoes (feat. Randy Blythe)
10. Goodbye (feat. Alissa White-Gluz, Devin Townsend)
11. Angel of Light (feat. Myrkur) (Video bei YouTube)
12. Got Your Tongue (feat. Chris Georgiadis) (Video bei YouTube)

Die EP ist dabei in zwei Hälften unterteilt: Während die ersten drei Songs Neuaufnahmen sind, wurde die zweite Hälfte der EP mit älteren Songs bestückt, welche bislang nur digital veröffentlicht wurden.

ROPE SECT „Proskynesis“ Tracklist

1. Proskynesis I
2. Proskynesis II
3. Proskynesis III (Video bei YouTube)
4. Handsome Youth
5. Lava
6. Odisseia

„The Wind Kissed Pictures“ erscheint am 19. November 2021 als CD, LP sowie digital neu.

CHRISTIAN DEATH „The Wind Kissed Pictures“ Tracklist

1. Believers Of The Unpure
2. Overture
3. The Wind Kissed Pictures
4. The Lake Of Fire
5. Blast Of The Bough
6. Amaterasu
7. The Absolute
8. Lacrima Christi (English Version)
9. Lacrima Christi (Italian Version)

„Come Share My Shroud“ wird am 20. August 2021 als Digi-MCD und MLP via Petrichor erscheinen. Vorab gibt es mit „Youth Disease“ einen Video-Clip.

CEMETERY ECHO „Come Share My Shroud“ Tracklist

1. Beneath the Crypts
2. Come Share my Shroud
3. Youth Disease (Video bei YouTube)
4. Transylvanian Moon

„Death Blues“ ist das zweite Album der Finnen und wird am 2. Juli 2021 via Inverse Records erscheinen. Das Cover-Artwork stammt von Joni Takomo.

ROCKING CORPSES „Death Blues“ Tracklist

1. There Will Be Death (intro)
2. Body (Audio bei Bandcamp)
3. Buried (Video bei YouTube)
4. As High as You Can Get
5. Rocking Corpses Part II
6. Derailed
7. Drinking With the Dead (Lyric-Video bei YouTube)
8. Another Day in Casket (Lyric-Video bei YouTube)
9. Losing Day
10. Necrophilove
11. Death is Something to Die for
12. War for Doom (Video bei YouTube)

Vorab konnte man mit dem Lyric-Video zu „Hellbound“ einen weiteren Track anhören.

Außerdem haben CVLT OV THE SVN bereits die Tracks „The Pit„, „Twilight„, „Luna In The Sky Forever„, „The Murderer“ und „My Venom“ veröffentlicht.

„We Are The Dragon“ erschien am 7. Mai 2021 via Napalm Records als CD und Download.

CVLT OV THE SVN „We Are The Dragon“ Tracklist

01. We Are The Dragon (Lyric-Video bei YouTube)
02. My Venom (Video bei YouTube)
03. Don’t Be Tender Love Me Cruel
04. Hellbound (Lyric-Video bei YouTube)
05. Dancing With The Devil
06. Twilight (Video bei YouTube)
07. I’m Gonna Find Out
08. Luna In The Sky Forever (Video bei YouTube)
09. The Murderer
10. Whore Of Babylon
11. The Pit (Video bei YouTube)
12. Another Infinity

Jetzt haben TRANSPORT LEAGUE ein Video zu „March, Kiss, Die bei YouTube veröffentlicht.

Als Gäste sind auf „Kaiserschnitt“ unter anderem Sal Abruscato (A PALE HORSE NAMED DEATH, ex-TYPE O NEGATIVE, ex-LIFE OF AGONY) und Christian Sture (HEAL) zu hören.

Mit einem Video zu „Criminal Energy“ hat die Band um Sänger Tony Jelencovich schon im März den ersten Song von „Kaiserschnitt“ im Netz vorgestellt.

Im Januar wollen TRANSPORT LEAGUE übrigens auf Tour gehen, in Deutschland sind drei Konzerte geplant.

TRANSPORT LEAGUE „Kaiserschnitt“ Tracklist

1. Atomic
2. Criminal Energy (Video bei YouTube)
3. Me the Cursed
4. Nailsober
5. Titty Coma Status
6. Kaiserschnitt
7. March, Kiss, Die (Video bei YouTube)
8. Sound
9. Autumn Moon
10. Death Klinik
11.Unburden Woes

]]> 220293 https://vampster.com/news/mnhg-kuendigen-neues-black-n-roll-album-mundare-an/ Sat, 01 May 2021 03:10:50 +0000 https://vampster.com/?p=227439 Die Black ‘n’ Roll-Band MNHG hat nach „The False Prophet, Rise“ und „Revelation“ mit „Ride For Me“ einen weiteren Video-Clip von ihrem neuen Album „Mundare“ veröffentlicht. Es ist das erste Album der Deutschen, deren Grundstamm von Musikern der aufgelösten Band THYRGRIM besteht.

„Mundare“ wurde im Liquid Aether Studio produziert und ist am 26. Februar 2021 via Immortal Frost Productions erschienen.

MNHG „Mundare“ Tracklist

01. Introduction
02. Blasphemic Warfare (Audio bei YouTube)
03. The False Prophet, Rise (Video bei YouTube)
04. Babylon, The Whore
05. Praise The Beast
06. Reborn In Suffering
07. Ride For Me (Video bei YouTube)
08. I.N.R.I.
09. The Darkest Strain
10. Here Comes The Truth
11. Revelation (Video bei YouTube)
12. Transition

Zuvor ist schon das Lyric-Video zu „Liar“ erschienen. Zum Thema des Songs meint die Band: „The road to Heaven is paved of good intentions, and if you keep on repeating „I´m a liar“ to yourself, you´ll start believing in your lies. Can the feeling of a punch in your face be somehow pervaded with romance?“

„The Great Magini“ ist das erste Album des italienischen Trios, welches aus Sänger Lord Kalidon, Gitarrist Davide Tavecchia (jeweils ARMY OF THE UNIVERSE) und Drummer Joey Amato besteht.

Das Debütalbum von KULT OF THE SKULL GOD wurde mit einem Cover-Artwork von Simona Ciarciaglini ausgestattet und ist am 8. Mai 2020 via Rockshots Records erschienen.

KULT OF THE SKULL GOD „The Great Magini“ Tracklist

1. Black Magick
2. Liar (Lyric-Video bei YouTube)
3. One More Try (Video bei YouTube)
4. The Oath
5. Lost And Lonely Ones
6. Lions And Sheep
7. The Great Magini (Lyric-Video bei YouTube)
8. Judas Is My Priest
9. Dead Heroes
10. Bully
11. Vultures

Ob Inmesher, der Kopf hinter ROPE SECT, ähnliche Gedanken hatte, als er seine Postpunk-Band gründete? So oder so, wäre die Extinction Rebellion eine Band, wir hätten sie in ROPE SECT gefunden. Oder doch nicht? Denn auf ihrem Debütalbum „The Great Flood“ heben die Norddeutschen nicht den mahnenden Zeigefinger, sie lassen einfach alles enden. Die Flut kommt und schwemmt alles weg, was auf den Landmassen unseres klitzekleinen Punktes im All rumkriecht. Bis es so weit ist, versüßen wir uns die Zeit mit düsteren Predigten, süchtig machenden Melodien, krachenden Riffs und treibendem Schlagzeug. Verglichen mit den anderen Endzeit-Predigern und stilistisch nahestehenden GRAVE PLEASURES haben ROPE SECT einen metallischeren Gesamtsound und tragen weniger Rockstar-Gene in sich. Es scheint also kein Zufall zu sein, dass Kvohst Gefallen an der Sekte gefunden hat, bei den Stücken „Prison of You“ und „Flood Flower“ ist er als Gastsänger und -texter zu hören.

ROPE SECTs Debüt ist so stark, dass die Gastauftritte von Kvohst zu den Schwachpunkten von „The Great Flood“ zählt.

Es spricht für die Qualität des Albums, dass die Songs mit dem GRAVE PLEASURES-Sänger die schwächeren auf „The Great Flood““ sind. Denn obwohl ich Kvohsts Stimme – auch hier – sehr mag, ist das tiefe, weiche Timbre von Inmesher mit der Grund, warum ich ROPE SECT geradezu verfallen bin. Seine Stimme bildet wenn es härter wird einen Kontrast zur Musik und ist in den leisen Stellen umso subtiler und gefühlvoller. Dass so unglaublich mitreißende Stücke im Spannungsfeld aus Postpunk und Deathrock entstehen, ist geradezu unumgänglich. Der Opener „Divide Et Impera“, „Rope of The Just“, „The Underground Paradise“ und „Issohadores“ sind kompakte Stücke, die ins Ohr und ins Bein gehen, aber immer wieder unerwartete Wendungen und Details parat haben, absolut frisch und unverbraucht klingen. Oder wer erwartet bei dieser Musik Blast Beats, die sich so wunderbar organisch in die Musik einfügen?

Daneben steht das träumerische „Eleutheria“, das neben seiner intensiven Melancholie eine sehr bedrohliche Seite hat. „Hiraeth“ kommt dem auch nahe, ist aber etwas härter und sehr dynamisch gehalten und bildet den Bogen zum doomigen Abschlusstrack „Diluvian Darkness“. Hier fahren ROPE SECT das ganze Spektrum auf, das es in diesem recht eingeengten Genre gibt und erschaffen einen epischen wie vielseitigen Schlusspunkt. So schnell und so nachhaltig hat mich seit einiger Zeit kein Album mehr mitgerissen. Durch den Kontrast aus finsterem Konzept, eingängiger, aber gewitzter Musik und wahnsinnig gutem, gefühlvollem Gesang haben ROPE SECT in dem Genre einen eigenen, schon jetzt unverwechselbaren Klang.

Das Konzept von „The Great Flood“ schlägt aufs Gemüt, die Musik von ROPE SECT wirkt aber wie eine Droge

Das Konzept ist so hoffnungslos wie bitter, die Texte sind sehr komplex, und das ist es, was bei vermehrtem Konsum des Albums dann doch aufs Gemüt schlägt. Zur Dauerberieselung ist „The Great Flood“ dann doch nicht geeignet, aber genau diese Intensität musste erzielt werden, um der Weltuntergangssekte das passende Gewicht zu verleihen. Aber verständlich, wer von ROPE SECT, einer Droge gleich, nicht die Finger lassen kann. Zum Glück gibt es noch ein paar EPs, die fast genauso gut sind. Wer sich vor dem von Inmesher prophezeiten, unvermeidlichen Ende allen Lebens noch eine neue Lieblingsband im Postpunk und Deathrock zulegen will: Bitteschön, ROPE SECT warten.

Wertung: 9 von 10 Schwimmflügel

VÖ: 12. August 2020

Spielzeit: 44:26

Line-Up:
Inmesher – Guitars, Drums, Lyrics, Vocals
Harbinger – Bass
Gaarentwynder – Guitars
Redeemer – Drums

Label: Iron Bonehead

ROPE SECT „The Great Flood“ Tracklist:

1. Divide Et Impera
2. Rope of The just
3. Eleutheria
4. Prison of You
5. The Underground Paradise
6. Hiraeth (Official Video bei Youtube)
7. Flood Flowers
8. Non Serviemus
9. Issohadores
10. Diluvian Darkness

Mehr im Netz:

https://www.facebook.com/theropesect/

https://ropesect.bandcamp.com

Das Debütalbum von NUBIVAGANT wird am 30. September 2020 via Amor Fati Productions erscheinen. Vorab gibt es den Track „The Plague of Flesh“ zu hören.

NUBIVAGANT „Roaring Eye“ Tracklist

01 Wonders Of The Invisible World
02 The Furnace Of Apollyon
03 One Eye Upon The Grave
04 Crawling The Earth
05 Solemn Peals
06 The Plague of Fleshm (Audio bei YouTube)

Mit dem Song „Dharma Throne“ bei YouTube hat die Band um Sängerin Sara Antunes jetzt einen Song der neuen Platte im Netz geteilt.

EARTH DRIVE „Helix Nebula“ Tracklist

1. Cosmic Eye
2. Helix Nebula
3. Holy Drone
4. Spectra
5. Axial View
6. Dharma Throne (Audio bei YouTube)
7. Nagarjuna
8. Anulom Vilom
9. Sciene of Pranayama
10. Amazon
11. Phantalien
12. Space God

Bei KULT OF THE SKULL GOD handelt es sich um ein Trio, welches aus Sänger Lord Kalidon, Gitarrist Davide Tavecchia (jeweils (ARMY OF THE UNIVERSE) und Drummer Joey Amato besteht.

Das Album wurde von ACTORS-Frontmann Jason Corbett im Jackknife Sound Studio in Vancouver produziert.

SPECTRES kommen aus Kanada und haben bereits drei Alben in Eigenregie veröffentlicht, reinhören kann man unter spectresvancouver.bandcamp.com.

SPECTRES „Nostalgia“ Tracklist

1) The Head and the Heart
2) Dreams
3) When Possessed Pray (Video bei YouTube)
4) Pictures from Occupied Europe
5) Years of Lead
6) Fate
7) Insurgence
8) The Call
9) Along the Waterfront

Reinhören kann man in den Song „Wing Of Night“ bei bandcamp.

Gegründet haben THE WRAITH Sänger Davey Bales (LOST TRIBE) und Gitarrist Kaz Alvis in Los Angeles. Aktuell gehören neben den beiden US-Amerikanern der belgische Drummer Jef Pauly und der britische Bassist Paul Rogers zur Besetzung der Band.

Die 2017er EP „Shadow Flag“ sowie weitere Songs von THE WRAITH kann man sich auf https://thewraithpunk.bandcamp.com anhören.

THE WRAITH „Gloom Ballet“ Tracklist

1. Ballad Of Aeon
2. Wing Of Night (Audio bei bandcamp)
3. Prevail
4. Toil
5. Of The Earth
6. Pyro
7. Piano Interlude
8. Devil’s Serenade
9. I Expire
10. Gift Of Suffering
11. Barbed Wire
12. Cannot Die