Einen knapp dreiminütigen Trailer zu „Death Rider in the House of Vampires“ gibt’s bei YouTube.

Letzte Veröffentlichung von Glen Dankzig war sein Elvis-Coveralbum „Danzig sings Elvis„, das nach jahrelangen Ankündigungen schließlich im April 2020 auf den Markt kam.

DANZIG Tourdaten & Konzerte 2021

31.07.21 München – Circus Krone
01.08.21 CH-Zürich – Volkshaus
03.08.21 Wiesbaden – Schlachthof
04.08.21 Köln – E-Werk
08.08.21 Hildesheim – Mera Luna

News aus dem Archiv

DANZIG ist im Sommer 2020 in Europa auf Tour. Geplant sind einige Festival-Auftritte, unter anderem beim M’ERA LUNA. Glenn Danzig und Band geben außerdem einige Club-Konzerte in Deutschland.

Neues gib es auch zum lange angekündigten ELVIS-Coveralbum: „Danzig sings Elvis“ soll ab April 2020 in den Läden stehen.

Karten für die DANZIG-Konzerte gibt es unter anderem bei Eventim.

DANZIG Tourdaten & Konzerte 2020

Juli,  31 – Szekesfehervar, Ungarn – Fezen
Aug. 01 – München – Circus Krone
Aug. 02 – Zürich – Volkshaus
Aug. 04 – Kopenhagen – Amager Bio
Aug. 05 – Oslo – Sentrum Scene
Aug. 07 – Köln – E-Werk
Aug. 08 – Hildesheim – M’era Luna
Aug. 09 – Wiesbaden – Schachthof

Auf „Danzig Sings Elvis“ schlägt der US-amerikanische Sänger einen weiten Bogen um die Hits des Kings und interpretiert lieber 14 Nummern aus der zweiten Reihe neu: Den frühen Rockabilly-Hit „One Night“, bekannt auch aus dem legendären ’68er-TV-Comeback-Special, den Priscilla-Trennungssong „Always On My Mind“ (bekannt geworden durch die PET SHOP BOYS) und sogar das schmalzige „Pocket Full of Rainbows“ aus der käsigen Elvis-Liebes-Komödie „G.I. Blues“ („Café Europa“, 1960).

14 Nummern aus der zweiten Reihe

Die Idee einer Danzig-Elvis-Platte ist naheliegend, in der Theorie aber trotzdem erst mal ein netter Gag. Dass der Meister den Versionen des Kings weder etwas abzutrotzen noch etwas Neues hinzuzufügen weiß, ist eine Sache. Das Problem ist ein anderes, altbekanntes: Das ist alles lausig schlecht gemacht. Der Gesang ist schief, aber immer noch charmant. Was richtig schlimm ist, ist die Instrumentierung: Dass Danzig in seiner Hybris das Album nahezu allein ohne Band eingespielt hat, lässt einen nur fassungslos den Kopf schütteln. Das hat doch schon 1985 auf der MISFITS-Zusammenstellung „Legacy of Brutality“ nicht funktioniert.

Das ist alles lausig schlecht gemacht

Der Sound setzt dieser Nullnummer die Krone auf: Die Platte ist höhenlastig, eierlos und in derart viel Hall gepackt, dass man meinen könnte, hier solle etwas versteckt werden. Ein wenig tut mir der Glennster schon leid. Muss doof sein, wenn man keine Freunde hat, die einen vor so einer Veröffentlichung beschützen. Die einen wohlmeinend zur Seite nehmen und leise ins Ohr flüstern, dass man zwar ein außergewöhnlicher Sänger und Frontmann ist, aber leider gar kein toller Musiker. Und schon gar kein Filmregisseur. Um diese Betrachtung mit den Worten des Katholischen Filmdiensts zu schließen: „Wir raten ab“.

VÖ: 24. April 2020

Label: Cleopatra Reords

GLENN DANZIG: „Danzig sings Elvis“ Tracklist

01. Is It So Strange
02. One Night (Audio bei YouTube)
03. Lonely Blue Boy
04. First In Line
05. Baby Let’s Play House
06. Love Me
07. Pocket Full Of Rainbows
08. Fever
09. When It Rains It Really Pours
10. Always On My Mind
11. Loving Arms
12. Like A Baby
13. Girl Of My Best Friend
14. Young And Beautiful

Für die Platte mit dem Titel „Danzig sings Elvis“ hat Glenn Danzig 14 Songs des „King of Rock ’n‘ Roll“ aufgenommen. Reinhören kann man in „One Night“ bei YouTube.

Anfang März 2020 kündigte DANZIG einige Festivalauftritte und Clubkonzerte in München, Köln und Wiesbaden an. Ob die Events wie geplant stattfinden, ist derzeit noch nicht sicher.

GLENN DANZIG: „Danzig sings Elvis“ Tracklist

01. Is It So Strange
02. One Night (Audio bei YouTube)
03. Lonely Blue Boy
04. First In Line
05. Baby Let’s Play House
06. Love Me
07. Pocket Full Of Rainbows
08. Fever
09. When It Rains It Really Pours
10. Always On My Mind
11. Loving Arms
12. Like A Baby
13. Girl Of My Best Friend
14. Young And Beautiful

DANZIG Tourdaten & Konzerte 2020

Juli,  31 – Szekesfehervar, Ungarn – Fezen
Aug. 01 – München – Circus Krone
Aug. 02 – Zürich – Volkshaus
Aug. 04 – Kopenhagen – Amager Bio
Aug. 05 – Oslo – Sentrum Scene
Aug. 07 – Köln – E-Werk
Aug. 08 – Hildesheim – M’era Luna
Aug. 09 – Wiesbaden – Schachthof

Die Veröffentlichung des Films wurde mehrfach verschoben, im Sommer 2019 feierte „Verotika“ beim Cinepocalypse Film Festival in Chicago Premiere. Jetzt soll der Horrorfilm ab 25. Februar 2020 als BluRay und DVD erhältlich sein.

Neues gib es auch zum lange angekündigten ELVIS-Coveralbum: „Danzig sings Elvis“ soll ab April 2020 in den Läden stehen, das kündige GLEN DANZIG auf danzig-verotik.com an. Geplant sind außerdem einige Auftritte in Europa im Sommer 2020.

Ähnliche Gedanken schießen mir beim Hören von „A Tribute To Danzig“ von GDANSK durch den Kopf. So etwas schlimmes, uninspiriertes habe ich wirklich schon lange nicht mehr zu hören bekommen. Und das, wo die Band (GRAND MASSIVE) extra betont, das authentische, impulsive einfangen zu wollen, das sie von den Anfängen des eigenen Musik machens noch kennen. Guter Ansatz, nur leider, leider ging das mächtig in die Hose.

Mit diesem „Tribute“ tun GDANSK niemanden einen Gefallen

Warum mich das so aufregt? Weil die Idee gut ist! Danzig ist Gott! Auch wenn nicht alles in seinem 30-jährigen Schaffen musikalisches Gold war, hat der Mann mit Bands wie MISFITS, SAMHAIN und natürlich DANZIG unendlich viele Klassiker geschrieben, hervorragende Alben für die Ewigkeit veröffentlicht, Punk/Hardcore/Rock-Geschichte geschrieben und zahllose Bands und Musiker beeinflusst. Das schreit nach einem Tribute-Album zum 30-jährigen Jubiläum. Aber doch nicht SO!

Nein, GDANSK, damit tut ihr niemanden einen Gefallen. Zwei Dinge sind positiv: Die Songauswahl ist gut und das Cover-Artwork – eine Symbiose aus dem Misfits Skull und dem Danzig-Schädel – eine sehr coole Idee. Aber dann hört es leider leider wirklich schon auf.

Wo ist der Spirit? In der Musik jedenfalls nicht.

Denn was wurde da nur musikalisch auf Tonträger gebannt? Wo ist der Geist, der Spirit, das Ursprüngliche, das Ergreifende, das Einzigartige der Songs von Danzig nur geblieben?! In der Musik jedenfalls nicht – das Ergebnis hört sich so traurig, so stumpf, so gewollt, so konstruiert an, es ist fast schon unerträglich.

Lieblos spielt man sich durch das noch ganz gut beginnende „777“, dem aber bereits ein unerträgliches Gitarrensolo verpasst wurde, durch „Death Comes Ripping“ – was für ein Killersong im Original! Hier leider in einer Handbremse meets Schlaftablette-Version – durch „Kiss of Steel“ und „Am I Demon“, durch „Let The Day Begin“ und natürlich „Mother“, in einer ebenfalls unerträglichen Bierzelt-Version, durch „She“ und „Skills“ – also durch eine eigentlich schöne Auswahl seines Schaffens. Die Interpretationen haben nur leider so gar nichts von den Originalen.

Besonders schlimm auf „A Tribute To Danzig“: Die Gastbeiträge

Tatsächlich besonders schlimm: Die Gastbeiträge. Musiker von Sabathon, Cripper / Critical Miss, Doro, Emil Bulls, ex-Sinner / The New Black und Thundermother durften auch mal ran. Was ansonsten häufig eine Bereicherung eines Albums darstellt, macht es hier nur nochmal schlimmer. Versteht mich nicht falsch, ich hätte mich ja wirklich über ein gutes DANZIG-Tribute-Album gefreut! DANZIG und seine Musik begleitet mich seit den späten Achtzigern und hat mich so oft begeistert. Aber meine Fresse, was soll das? Warum dieses uninspirierte, überflüssige, dermaßen weit vom originalen Spirit entfernte Solo-Gedudel in „777“ und weiteren Songs, das den eigentlichen Gedanken ad absurdum führt? Warum dieser unerträgliche Gesang von Britta Görtz bei „Kiss Of Steel“? Sie kann es doch – siehe und höre bei CRIPPER. Das hier klingt aber so nach untalentierte-Nachwuchsband-spielt-beim-Bikerfest, es ist fast schon tragisch. Und so geht es weiter…

Ich hör jetzt auf, was ich von diesem „A Tribute To Danzig“ halte, dürfte ja halbwegs deutlich geworden sein.
Mein Fazit: Danzig ist und bleibt Gott! Und greift besser gleich zu den Originalen.

Tracklist:
1. 777
2. Death comes ripping
3. Kiss of steel
4. Am I demon
5. Let the day begin
6. Mother
7. She
8. Skulls

VÖ (warum auch immer): 06.07.2018

Label: Metalville (Rough Trade)

Mit dabei sind Thobbe Englund (ex-SABATON), Britta Görtz (CRIPPER, CRITICAL MESS), Luca Princiotta (DORO), Andy Bock (EMIL BULLS), Christof Leim (ex-SINNER, THE NEW BLACK), Nick Douglas (DORO) und Guernica Mancini (THUNDERMOTHER).

„GDANSK – A Tribute To DANZIG“ erscheint am 29.Juni 2018 bei Metalville, bei YouTube gibt’s einen ersten Trailer zu „GDANSK – A Tribute To DANZIG„

DANZIG Tourdaten:

02.08.2018 GER – Wacken, Wacken Open Air
03.08.2018 LUX – Luxembourg, Den Atelier
04.08.2018 GER – Köln, Live Music Hall
09.08.2018 GER – Wiesbaden, Schlachthof
10.08.2018 GER – München, Tonhalle
11.08.2018 CZE – Jaromer, Brutal Assault

„Last Ride“ ist ein Song vom aktuellen DANZIG-Album „Black Laden Crown„, das im Mai 2017 veröffentlicht wurde.

DANZIG „Black Laden Crown“ Tracklist

01. „Last Ride“ (Video bei bei YouTube)
02. Eyes Ripping Fire
03. „Devil in Hwy 9“ (Audio bei YouTube) .
04. Last Ride
05. The Witching Hour
06. But A Nightmare
07. Skulls & Daisies
09. Blackness Falls
09. Pull The Sun

Die Messlatte liegt noch immer hoch – und dass Danzig da nicht rankommt, hat nicht nur mit seiner Körpergröße zu tun. 25 Jahre ist es her, dass DANZIG mit „How The Gods Kill“ sein drittes geniales Album in Folge veröffentlich hat – und das mich seitdem durch viele, viele Sommer begleitet hat. Und wenn er in diesem Jahr spezielle Konzerte zum Jubiläum der Platte gibt, sollte er vielleicht nur Songs aus dieser Zeit spielen. Alles, was danach kam, erreichte nie wieder die Magie der ersten  Alben. Die Verbindung zwischen Highlights wie „Dirty Black Summer“, „Mother“, „How The Gods Kill“, „Devil’s Playthings“ oder „Twist Of Cain“ und dem „WarumMachtDerJetztIndustrialRock!?-Album“ „Blackacidevil“ und allem, was dann folgte,  hat sich mir nie erschlossen.

Umso schöner war’s, als Danzig mit „Deth Red Sabaoth“ 2010 wieder einen Schritt zurück in Richtung Frühwerk machte. „Black Laden Crown“ geht sogar noch ein bisschen weiter: „Last Rite“ ist ein Versuch, nochmal einen Song wie „Dirty Black Summer“ zu schreiben. Der typische Glen-Danzig-Stimmkiekser, ein Ohohh-Chor, monotone Moll-Akkorde und zwischendrin ein paar Gitarrenquitscher. Ja, das könnte ein Danzig-Signature-Song sein! Wäre da nicht dieser grottige Sound – der ja nicht nur auf dem ganzen Album gleichbleibend mies ist. Nein, zwischen „Eyes Ripping Fire“ (am Ende übrigens extremst lieblos ausgefadet,) und „Devil On Hwy 9“ gibt es einen deutlich hörbaren Unterschied in der Lautstärke. Wie passiert den sowas? Hört da am Ende keiner mehr drüber oder traut sich keiner, Mr. Danzig zu sagen, dass er hier als Produzent maximal semigute Arbeit abgeliefert hat und sich vielleicht den Rat eines Profis einholen sollte?

Der staubtrockene Rocksong „Devil On Hwy 9“ gehört definitiv zu den besseren DANZIG-Songs der letzten 15 Jahre. „The Witching Hour“ ist eine coole Halbballade, zeigt aber auch deutlich die Grenzen der Stimme Danzigs – auch er wird halt nicht jünger. Vergleicht man den Song mit der Mutter aller Schmachtfetzen „Blood and Tears“ vom zweiten Album (ich geb’s zu, ich mag den Song wirklich!), liegen Welten zwischen dem Testosteron-Timbre von 1990 und dem brüchigen Bariton von 2017.

„Eyes Ripping Fire“ nervt mit scheppernder Snare, uninspirierten Rumgeriffe und grauslichem Gesang – und bestätigt eine uralte Weißheit: Eine schlechte Idee wird nicht besser, wenn man sie x Mal wiederholt. Noch krasser wird’s bei „Pull The Sun“: Der Gesang jagt einem schon mal Schauer über den Rücken, als ob jemand mit dem Messer auf einem Teller herumquietscht, mit den Nägeln auf einer Schieferplatte kratzt oder oder Metall auf Metall kreischt… Dazu kommt ein Cover, das einfach nur dilettantisch wirkt. Unterm Strich dürfte das Album interessant sein für Danzig-Fans, die alles haben müssen und die Hoffnung noch nicht komplett aufgegeben haben, dass der Meister wieder seine einstige Größe erreichen kann. Er streckt sich offenbar nach Kräften, es reicht aber noch ganz lange nicht.

DANZIG „Black Laden Crown“ Tracklist

01. „Last Ride“ (Video bei bei YouTube)
02. Eyes Ripping Fire
03. „Devil in Hwy 9“ (Audio bei YouTube) .
04. Last Ride
05. The Witching Hour
06. But A Nightmare
07. Skulls & Daisies
09. Blackness Falls
09. Pull The Sun

Veröffentlichung: 26. 05. 2017

Label: AFM Records

Band-Webseite: http://danzig-verotik.com

Line-up:
Glenn Danzig – Vocals, Piano, Gitarre, Bass, Drums (2, 4, 7)
Tommy Victor – Gitarre, Bass
Joey Castillo – Drums (3, 8)
Johnny Kelly – Drums (1, 5)
Dirk Verbeuren – Drums (6)
Karl Rosqvist – Drums (9)

„Black Laden Crown“ soll am 15 Mai 2017 veröffentlicht werden. Darauf zu hören sind die ersten neuen Songs seit 2010.

DANZIG „Black Laden Crown“ Tracklist

01. „Last Ride“ (Video bei bei YouTube)
02. Eyes Ripping Fire
03. „Devil in Hwy 9“ (Audio bei YouTube) .
04. Last Ride
05. The Witching Hour
06. But A Nightmare
07. Skulls & Daisies
09. Blackness Falls
09. Pull The Sun

Glen Danzig plant außerdem einige spezielle Konzerte zum 25-jährigen Jubiläum des Albums „Danzig III – How The Gods Kill“.

Auf der B-Seite ist  der Song Satan (from Satan´s Sadists)  als Vocal & Keyboard Version zu hören, diese Version ist nicht auf dem Album.

Zusammen mit Gitarrist Tommy Victor hat er drei Tracks eingespielt. Insgesamt fünf Songs sollen jetzt fertig sein, wann ein neues Album erscheint, ist allerdings noch nicht bekannt.

Das letzte Studioalbum Deth Red Sabaoth wurde 2010 veröffentlicht.

CD-Kritik zu Deth Red Sabaoth bei vampster.

Und so geschah es, dass sich des Mannes mit der unverkennbaren Stimme neuestes Baby Deth Red Sabaoth wieder deutlich an der Früh-90er-Phase orientiert. D.h. keine Industrialklänge, weniger Dark Metal aber dafür umso mehr Dark Rock, so klingt DANZIG in der Gegenwart. Lauscht man den elf neuen Nummern, fühlt man sich nicht selten an die Glanzleistungen alter Tage erinnert. Deth red moon kommt an den Drive und das Hitpotential von Mother heran, Ju ju bone hat die intensive Lässigkeit von Dirty black summer, und die teilweise akustisch gehaltene Single On a wicked night die Originalität von Son of the morning star. Und wenn ich euch jetzt sage, dass der Belzebub himself die Tore der Unterwelt ganz weit öfnet, sowohl für die abgöttisch-doomigen Untergangsklänge in Night star hel als auch für die regelrecht erdrückenden Schwingungen des über 10-minütigen, in zwei Akte aufgeteilten Epos Pyre of souls, dann, meine Damen und Herren, ist DANZIG schlicht und einfach zurück in der Spur.

Deth Red Sabaoth versprüht wieder die morbide Energie, die wir solange vermisst haben. Zusammen mit der PRONG-Legende Tommy Victor, TYPE O NEGATIVE-Schlagwerker Johnny Kelly und dem SAMHAIN-Weggefährten Steve Zing ist dem Erben von Jim Morrison ein Werk gelungen ganz ohne Schnörkel, ohne technischen Firlefanz; einfach nur Rock – Dark Rock, gekonnt in Szene gesetzt mit einer inbrünstigen aber nicht zu fetten Produktion, mit der eben auch die Frühwerke gesegnet waren. Keine Frage, Deth Red Sabaoth ist mit Sicherheit eine der positivsten Überraschungen des Musikjahres 2010. Topp!

Veröffentlichungstermin: 25.06.2010

Spielzeit: 52:00 Min.

Line-Up:

Gesang, Gitarre, Bass, Piano, Schlagzeug: Glenn Danzig
Gitarre, Bass: Tommy Victor
Bass: Steve Zing
Schlagzeug: Johnny Kelly

Produziert von Glenn Danzig
Label: AFM Records

Homepage: http://www.danzig-verotik.com

MySpace: http://www.myspace.com/danzig

Tracklist:

1.Hammer of the gods
2.The revengeful
3.Rebel spirits
4.Black candy
5.On a wicked night
6.Deth red moon
7.Ju ju bone
8.Night star hel
9.Pyre of souls: incanticle
10.Pyre of souls: seasons of pain
11.Left hand rise above

01. Hammer of the Gods
02. The Revengeful
03. Rebel Spirits
04. Black Candy
05. On a Wicked Night
06. Deth Red Moon
07. Ju Ju Bone
08. Night Star Hel
09. Pyre of Souls (Incanticle)
10. Pyre of Souls (Seasons of Pain)
11. Left Hand Rise Above

Deth Red Sabaoth wird am 25. Juni 2010 in verschiedenen Versionen veröffentlicht: im normalen Jewel-Case, als Digipak und als LP. Am 23. Juli erscheint außerdem eine Special Edition in einer Urne, die auf 2.000 Stück limitiert ist und den Digipak und einen Anstecker beinhaltet.

Als Vorgeschmack auf das Album soll im Mai eine Single mit dem Titel Wicked Night veröffentlicht werden.

Veröffentlichungstermin: 29.06.2007

Spielzeit: 115:18 Min.
Label: Evilive

Homepage: http://www.danzig-verotik.com

Tracklist:
Disc 1
01. Pain Is Like An Animal
02. When Death Had No Name
03. Angel Of The 7th Dawn
04. You Should Be Dying
05. Cold, Cold Rain
06. Buick McKane
07. When Death Had No Name
08. Satans Crucifixion
09. The Mandrake´s Cry
10. White Devil Rise
11. Come To Silver (Acoustic)
12. Deep
13. Warlok

Disc 2
01. Lick The Blood Off My Hands
02. Crawl Across Your Killing Floor
03. I Know Your Lie
04. Caught In My Eye
05. Cat People
06. Bound By Blood
07. Who Claims The Soulless
08. Malefical
09. Soul Eater
10. Dying Seraph
11. Lady Lucifera
12. Under Belly Of The Beast
13. Unspeakable Shango Mix

Veröffentlichungstermin: 2005

Spielzeit: 68 Min.
Label: Regain Records

Homepage: http://www.danzig-verotik.com

Tracklist:
Clips:

1.Until you call on the Dark – MTV Version

2.Until you call on the Dark – GO performance

3.Until you call on the Dark – Band Performance

4.Cantspeak – Clean Version

5.Cantspeak – Filter Pass Version

6.I don´t mind the Pain – MTV Version

7.I don´t mind the Pain – GO Performance

8.I don´t mind the Pain – Band Performance

9.Sadistikal – B&W only (unreleased)

10.Sadistikal – B/W & Color (Unreleased)

11.Sacrifice – Director´s Cut

12.Serpentia – unreleased Reg. Version

13.Serpentia – Unreleased Alt. Version

Bei der ersten DANZIG DVD „Archive de la Morte“ handelt es sich unglücklicherweise um eine Disc, die im besten Fall nur als Zusatz-DVD oder wenn man es ganz hart beurteilen will, nur als schlechter Bonus dieser durchgehen kann. Bei dem „Archiv des Toten“ hat man bereits beim Titel eine Vorahnung, dass es sich um keine Live-Aufnahmen und um nichts aktuelles handeln kann, aber Archive haben noch nie so wenig hergegeben wie bei diesen 13 Songs, die eine knappe 60minütige Spielzeit aufweisen. Konsequent wird hier der Weg der bereits vor weit über einen Jahrzehnt veröffentlichten VHS Kassetten fortgeführt: Großer Name auf der Packung, wenig Inhalt in der Packung! Das damalige erste „Home Video“ wurde mit knappen 7 Video-Clips und einem Blitzinterview veröffentlicht. Enttäuscht wurde man ein weiteres Mal durch das „Lucifuge“ Tape, welches nur noch 4 Clips mit zusätzlichen Live-Aufnahmen bot. Bei der aktuellen Veröffentlichung handelt es sich um Single- und Promomaterial, welches zu 80% von dem 1992er Werk „How the Gods kill“ stammt und wenn man jeden Songtitel auf der Hülle nur einmal zählt, kommt man auf sage und schreibe 7 Stücke, wobei das letzte bereits als Bonus-Track bezeichnet wird. Und den gibt es nur auf der europäischen Variante. In den USA steht die DVD bereits seit einem guten Jahr in den Regalen. Im Detail findet man „Dirty black Summer“ in drei Versionen (Normal, extra Glenn Danzig Performance und eine extra Band Performance), wobei alle im offensichtlich gleichen Studio aus verschiedenen Perspektiven aufgenommen wurden. Ein wenig mehr bekommt man mit drei Versionen von „It’s coming down“ von der 1993er-EP „Thrall – Demonsweatlive“ geboten. Hier ist die Aufnahme in einem Keller o. ä. auch immer die gleiche, unterscheidet sich aber durch die Zwischensequenzen, die bei den damaligen Ausstrahlungen bei MTV und Co. verboten wurden. Hier geht es dann old-schoolmäßig mit Fesselspielchen, Lack, Leder, Nacktheit und mit dem restlichen S&M Zubehör ab. Glenn selbst legt hierbei sein Händchen aber nicht an. Von der Kameraführung und vom Acting der Band gehört das Teil zum Besseren auf der Disc. „How the Gods kill“ und „Bodies“ sind mit jeweils zwei Versionen vertreten, die sich erneut nicht groß voneinander unterscheiden. Das durchgehend ruhigere „Sistinas“, zu dem der Clip auf der DVD erstmalig erscheint, gefällt dann wieder durch Livesequenzen in gewaltigen Hallen, auf Festivals und dazwischen Glenn am Posen mit freien Oberkörper. Als Vorletztes wird der All Time-Hit „Mother“ aufgetischt, der live in verschiedenen Arenen aus dem Jahre 1993 zusammengeschnitten wurde. Hierbei wurde mehr auf’s gute Einfangen von Bandposen geachtet und währenddessen auf eine angenehme Synchronisierung verzichtet. Das Abschlusslicht bildet dann der Live-Clip „Left hand black“. Wie immer mit einer großen Kulisse als Grundlage.

Kaufen sollten sich die „Archive de la Morte“-DVD nur „Die Hard“-DANZIG Fans, die unbedingt alles haben müssen worauf des Großmeisters Namen steht. Als „Aufwertungsmaterial“ sind diese Clips mit Sicherheit gut, für eine eigenständige DVD aber nicht geeignet. Weiterhin fehlen immer noch viele Videos, welche bisher noch nicht auf VHS, geschweige denn auf DVD, erschienen sind. Genannt seinen hier Clips wie „She Rides“, „Killer Wolf“, „Until You Call On The Dark“, „I Don’t Mind The Pain“, Can’t Speak“, „Sacrifice“ und „5 Finger Crawl“. Und die hätten jeweils Platz in 2facher Ausführung auf den Silberling gefunden. Sogar wenn man zusätzlich noch die ersten zwei VHS Tapes neu aufbereitet und mit verpackt hätte.

Veröffentlichungstermin: 13.09.2004

Spielzeit: 57:48 Min.

Label: Regain Records

Hompage: http://www.danzig-verotik.com

Tracklist:
01. Dirty Black Summer
02. Dirty Black Summer (Gd Performance)
03. Dirty Black Summer (Band Performance)
04. How The Gods Kill (R Version)
05. How The Gods Kill (Band Performance)

06. Sistinas
07. Bodies (Camera I)

08. Bodies (Camera Ii)

09. It’s Coming Down (Mtv Version)
10. It’s Coming Down (Box R Version)
11. It’s Coming Down (Totally Uncencored)

12. Mother ’93 (Live)
13. Left Hand Black (Live)

Wie auch immer, zuerst sprachen wir ihn darauf an, dass in dem munteren Häufchen Schreiberlinge verschiedene Ansichten bestehen, an welche Periode seines Schaffens die neuen Songs am ehesten erinnern würden …

Witzigerweise sagt da jeder was anderes. Manche nennen das erste Album, andere sagen SAMHAIN oder MISFITS. Das war aber eigentlich immer so. Nachdem ich jetzt den 7-Alben-Zyklus beendet habe, kann ich Songs schreiben, die sich keinem bestimmtem Thema unterordnen. Aber egal welches der sieben Alben dein Favorit ist, ich denke die meisten DANZIG-Fans werden die Platte mögen. Ihr seid die Ersten, die diese Songs gehört haben, abgesehen von der Band oder ein paar Freunden. Obwohl es allerdings sehr unfertige Rough-Mixe sind. Ihr werdet überrascht sein, wenn ihr den Rest hört

Steht schon eine Single fest?

Es gibt wahrscheinlich zwei Videos. In einem gibt es dieses Mädchen in einem langen Schlangen-Kostüm. Der Typ, der die Special-Effects für House Of 1000 Corpses gemacht hat war auch da und wir haben eine Foto-Session gemacht. Die Singles werden wohl Circle Of Snakes und 1000 Devils Reign sein.

Wenn mit dem siebten Album ein Zyklus geschlossen wurde, ist dieses Album dann der Beginn eines neuen?

Nein, nicht diese Platte. Es gab für gewöhnlich immer ein Thema für jede Platte, ein Motiv, das die Grundlage bildet. Das wurde dann zusammengebracht mit dem klassischen DANZIG-Sound. Experimente waren nur in diesem Rahmen möglich. Jetzt kann ich alle Arten von DANZIG-Songs nehmen und alle auf eine Platte packen. Es hat sehr viel Spass gemacht.

War es also eine Art Neubeginn?

Nicht direkt ein Neubeginn. Aber es ist eine große Last von meinen Schultern genommen worden. Die ersten sieben Platten hatte ich bereits im Kopf, seit ich angefangen habe. Es war alles sehr weit voraus geplant.

Bei den Stücken, die wir hören durften, fand sich auch in jedem etwas aus den verschiedensten Perioden von DANZIG. Ist diese Platte auch als Resümee oder Bestandsaufnahme zu sehen?

Ich würde es nicht als Resümee sehen. Ich habe bei den Stücken aber nicht gedacht, dass sie zu dieser Platte passen müssen. Sie mussten lediglich zu DANZIG passen. Und wenn ich sie für gut befunden habe, landeten sie auf der Platte.

Glenn will sich nach der nächsten DANZIG Tour als Filmproduzent versuchen.

Es gab ja immer schon Gerüchte, dass DANZIG auch eine visuelle Seite bekommen soll. Und jetzt hat Verotik (der Comic Verlag des Meisters – der Verf.) Anime-Filme veröffentlicht. Gibt es da Pläne in dieser Richtung?

Wir haben schon 1997 einen Piloten zu SATANIKA mit Madhouse gedreht. Wir haben auch eine Studio-Tour durch die Madhouse-Studios und Interviews mit den Regisseuren und dem Präsidenten dort gemacht. Aber nach dieser DANZIG-Tour werde ich beginnen einen Film zu drehen. Entweder über den Jaguar-Gott aus der aztekischen Mythologie oder den Ge Rouge-Voodoo-Kult. Es wird auf jeden Fall sehr blutig. Kein Anime, sondern mit Schauspielern und viel Special-Effects.

Wenn es keine Zensurprobleme gibt …

Das interessiert mich nicht. Ich mache keinen Hollywood-Film, sondern eine verrückte Reise in eine obskure Welt. Es wird definitiv kein Hollywood-Film. Es wird so brutal und blutig, wie ich es haben will. Wahrscheinlich werden wir im November anfangen. Ich schreibe bereits das Script nach den Comics, werde aber auch viele Sachen berücksichtigen, die nie den Weg in die Comics gefunden haben. Es wird sehr wild.

Gibt es schon Ideen in Bezug auf Schauspieler?

Wenn ich den Jaguar-Gott mache, möchte ich JAVIER BARDEM aus Perdita Durango (ein absoluter Spitzenfilm, den ich nur nachdrücklich empfehlen kann! Und auch ein Klassetyp… – der Verf.). Er ist meine erste Wahl den Jaguar-Gott zu spielen. Ich weiß nicht, ob er es machen würde, aber ich hoffe es. Er wäre perfekt.

Du hast mal einen Song für JOHNNY CASH geschrieben. Wenn er noch leben würde, welchen deiner Songs würdest du ihn gerne singen hören?

Ich hatte eigentlich auch Come To Silver von Blackacidevil für ihn geschrieben. Er kam ins Studio, als wir DANZIG 4 aufnahmen und ich habe es ihm vorgespielt. Es hat ihm gefallen, aber dann ist es doch nicht dazu gekommen. Von meinen Songs würde ich am liebsten American Nightmare von den MISFITS hören, wegen dem Psychobilly-Einschlag.

Haben sich deine Einflüsse beim Schreiben der Songs über die Jahre verändert?

Als ich jung war hatte ich viele Einflüsse, die mein Schreiben beeinflusst haben. Später entwickelte sich ein eigener Stil und der einzige Einfluss, den ich noch habe, ist die Welt und wie abgefuckt sie ist. Oder eine bestimmte Geschichte, die ich erzählen möchte.

Du scheinst ja im Moment nach neuen Herausforderungen zu suchen, zum Beispiel im Film …

Ja, das brauche ich immer. Ich habe eine sehr kurze Aufmerksamkeitsspanne, also langweilen mich Dinge sehr schnell. Wenn ich also etwas mache, eine neue Platte oder irgendein Projekt, muss es mich schon sehr packen, sonst langweilt es mich schnell.

Du hast ja auch ein Label und den Comic-Vertieb. Ist da nicht manchmal zu viel Geschäft im Spiel, wie vielleicht bei einem normalen Job? Oder kannst du dir die Leidenschaft bewahren?

Ja. Ich habe mir gesagt, dass ich nur Sachen machen will, die ich auch wirklich tun will, auch um mich zu finanzieren. Und wenn es manchmal auch nicht klappt und kein Geld reinkommt, ist es auch nicht schlimm, denn ich tue Dinge, die ich genießen kann. Es ist nie nur ein Job. Wenn es solche Züge annimmt, ziehe ich sofort die Bremse, denn ich möchte die Dinge, die mir Spaß machen, nicht als Arbeit betrachten. Diese Dinge halten mich davon ab, morgens aufzustehen und die ganze, idiotische Welt in die Luft zu jagen.

Hast du jemals darüber nachgedacht für DANZIG politische Texte zu machen?

Das wurde ich früher zu Punk-Zeiten schon oft gefragt. Für mich gibt es nichts politischeres als Soziologie und Theologie. Politik ist nur ein Geschäft. Und es ist Bullshit. Keiner kann daran etwas ändern. Die wirklich politischen Dinge beginnen im soziologischen und theologischen Bereich. Da wird die Welt verändert.

Es ist ja auch politisch, eine bestimmte Art zu leben zu propagieren…

Ich denke das habe ich schon getan (lacht – der Verf.).

Du bist in deiner Karriere ja schon immer deinen eigenen Weg gegangen. Würdest du dich heute als wirklich unabhängig bezeichnen?

Ja, so ziemlich. Ich ziehe es vor mit jemand zu arbeiten, als für jemand. Das versuche ich. Ich lizenziere meine Platten lediglich an andere Labels.

Planst du auch andere Bands auf dein eigenes Label zu holen?

Im Moment gibt es dort nur DANZIG und SAMHAIN. Aber ich plane schon auch mit anderen Bands zu arbeiten.

Wie müssen solche Bands aussehen?

Sie müssen kompromisslos sein. Kein Pop, kein Disco und kein NuMetal.

Vielleicht Black Metal? Du bist ja schon mit MARDUK getourt …

Es gibt tatsächlich Gespräche, vielleicht die Lizenzen für ihre nächste Platte in den USA zu vertreiben. Sie sind eine klasse Band. Es gibt in allen Genres gute Bands, man muss sie nur finden. Und da kann man den Magazinen nicht glauben.

Du hast Soziologie und Theologie vorhin genannt. Du benutzt viel dunkle und satanistische Symbolik, siehst du das als Metapher oder ist es ein Glaube?

Es ist beides. Was die satanische Symbolik angeht, wie jede andere organisierte Religion sollte es abgeschafft werden. Jeder kann es für sich zu Hause praktizieren, sollte es aber dort belassen und mir nicht unter die Augen kommen. Die einzige Verbindung, die ich zwischen mir und dem Satanismus sehe ist, dass ich mich zur Macht des Individuums bekenne. Ich gehe meinen eigenen Weg. Letztendlich wurde Satanismus von der katholischen Kirche erfunden. Jede Religion hat eine ähnliche Bewegung. Vielleicht wird Anton LaVey als grosser Revolutionär der Freiheit in die Geschichte eingehen, aber glaube ich an die Satanische Bibel? Nein. War es ein Katholik, der die Leute dazu bringt individuell zu denken und zu handeln? Ja. Das gleiche gilt für alle Religionen, die einen Propheten haben, wie der Islam oder das Judentum, obwohl der Prophet dort noch nicht erschienen ist. Es gibt in all diesen Religionen eine führende Symbol-Figur, zu der die Leute aufsehen, die aber auch pervertiert und missbraucht werden kann, was die Leute dann auch tun. Das ist die negative Seite jeder Religion und darum hasse ich organisierte Religionen. Sie werden zu Geschäft und Politik, anstatt spirituell zu sein. Dann gibt es konkurrierende Gruppen und Kämpfe. Wie jetzt im Islam oder auch immer noch in der christlichen Kirche. Früher war es Protestanten nicht erlaubt katholische Kirchen zu betreten oder konfessionsübergreifend zu heiraten. Irgendwann kommt jemand und legt fest, was geglaubt wird und was nicht. Und das gilt auch für die Church of Satan. Denk selber, sei kreativ, genieße das Leben, solange es dauert, schaffe dir deinen Raum, lass anderen ihren Raum. Wenn jemand deinen Raum verletzt, und du ihn fertig machst, denke daran, dass es seine Schuld ist und nicht deine.

Glenn: Die einzige Verbindung, die ich zwischen mir und dem Satanismus sehe ist, dass ich mich zur Macht des Individuums bekenne.

Du würdest dich aber schon als spiritueller Mensch sehen …

Ja. Es geht aber nicht in Richtung Paganismus. Das ist ein Wort, dass die Christen erfunden haben, um andere Religionen als Barbarei abzustempeln. Alle christlichen Feiertage wurden auf heidnische Feiertage gelegt, damit sie beachtet wurden. Sie haben Weihnachten verlegt, damit sich die Leute überhaupt daran halten.

Viele Kirchen wurden auch an heiligen, heidnischen Orten gebaut, wie auch der Kölner Dom …

Ja. Wir haben mal im Dom Super-8-Film-Aufnahmen gemacht und sofort kam jemand um es zu verbieten. Als sie dann noch unsere T-Shirts gesehen haben wurden sie panisch, wollten uns rauswerfen und haben die Polizei geholt. Wir haben noch eine halbe Stunde weiter gefilmt, bis die Polizei kam.

Mal eine ganz andere Frage. Siehst du im Moment im Filmgeschäft oder auch im Musikgeschäft verwandte Seelen, mit deren Arbeit du dich identifizieren kannst?

Das ist schwer zu sagen. Ich schaue keine Hollywood-Filme. Meine Hauptquelle für Filme ist schon seit vielen Jahren Japan. Ich habe viele japanische Filme, auch ältere gesehen, auch viele Hongkong-Filme, selbst wenn der Yakuza oder Triaden-Kram irgendwann nervt. Aber es gibt dort sehr gute Filme, wie zum Bespiel The Ring und andere sehr merkwürdige, sehr gruselige Sachen. Auch in Europa, zum Bespiel 28 Days Later. Es gibt auch einen sehr guten französischen Film, Trouble Every Day, er wurde in Englisch gedreht. Sehr gut! Es passiert in letzter Zeit häufiger, dass Low-Budget-Filme unter die Top 5 kommen und sich gegen Millionen-Dollar-Produktionen durchsetzen.

Was hältst du von der Hollywood-Version von The Ring?

Grauenhaft. Aber für den zweiten Teil haben sie den japanischen Regisseur des Originals geholt. Das Original wurde in Japan mit einem sehr kleinen Budget gedreht. Viele Filme werden dort direkt für den immens grossen Video-Markt gedreht, 40 bis 50 Filme im Monat. Die Regisseure arbeiten mit der Canon DV Kamera. Dort gibt es einen Modus, in dem man Standbilder aus den Filmen ziehen kann und als Abfolge mit schwarzen Zwischenstücken montieren kann. Die Regisseure fanden heraus, dass sie, wenn sie in diesem Modus filmten, einen Effekt hatten, der den abfolgenden Frames eines Kinofilms ähnelt. Mit einem schwarzen Rahmen um jedes Bild, sah es nicht mehr nach Video aus. Also konnten Filme sehr viel billiger und schneller hergestellt werden und es entfielen Nachdrehs nach der Entwicklung des Film-Materials. Es gab daher schnell nach dem Erfolg von The Ring sehr viele Filme, die ähnlich gelagert waren, ähnlich gruselig und spooky. Aber aus Hollywood habe ich schon lange nicht gutes mehr gesehen. Außer vielleicht das Remake von Texas Chainsaw Massacre.

Was hältst du von dem Remake von Dawn Of The Dead?

Das habe ich noch nicht gesehen. Manche sagen es sei gut, andere sagen, das Original sei nach wie vor besser. Aber Texas Chainsaw Massacre hatte schon wilde Szenen. Allerdings auch sehr dumme, bei denen man sich fragt, ob die Leute keinen Horrorfilm der letzten 30 Jahre gesehen haben und warum sie wieder denselben Kram machen müssen.

Was hältst du von der Entwicklung, die das Musik Business in den letzten Jahren genommen hat. Als Beispiel seien nur die Casting-Shows genannt …

Es gab für diese Art Pop schon immer einen großen Markt. Ich sehe das auch nicht wirklich als Musik. Es ist ein Weg um Geld zu verdienen. Das hat keinen Einfluss auf die Musik, die ich mache. Auch nicht die Bands, die eine Karriere vorzuweisen haben, wie AC/DC oder SLAYER, die ihren Weg weitergehen, auch wenn mal eine Platte nicht so gut läuft. Es gibt immer eine Tour und eine weitere Platte. Sie kümmern sich nicht um Trends oder Pop-Müll. Die Bands, die Trends setzen sind oft nach einem Jahr schon vergessen. Wie zum Beispiel KORN oder LIMP BIZKIT. Beide haben versucht eine Tour zu machen, in Hallen von der Größe, wie wir sie buchen und mussten canceln. Jetzt ist KORN der Opener für LINKIN PARK und SNOOP DOG. Das liegt in der Natur der Bestie POP. Wenn du ihr deine Seele verkaufst, lässt sie dich schnell wieder fallen, wenn du nicht mehr POP bist. Diese Bands wachen eines Tages auf und der Geldhahn ist zugedreht.

Vermutlich wurden die Pop-Stars immer auf dieselbe Art gecastet wie heute, aber das merkwürdige ist, dass die Leute die öffentlich gecasteten Bands trotzdem ernst nehmen und nicht sehen, dass es Verarsche ist …

Ich denke nicht, dass es das ist, so lange sie nicht versuchen es einem als wirkliche Band zu verkaufen. Das wäre Betrug. Als Elvis rauskam, hatte jedes Label schnell seinen eigenen Elvis. Als ELVIS nicht nach England kam, erfanden sie CLIFF RICHARD.

In Deutschland gab es PETER KRAUS …

Genau. Jedes Label denkt immer nur an das Geld. Genauso bei KORN. Jedes Label wollte seine eigenen KORN. Und wenn sie keine Kopie finden, kreieren sie eine.

Wahrscheinlich ist das für die Musikindustrie schädlicher als das Internet …

Glenn hat keine Probleme damit, wenn eine gekaufte DANZIG CD für einen Freund gebrannt wird!

Nein. File-Sharing ist definitiv tödlich für die Verkäufe. Ich werde oft danach gefragt und ich sage jedes Mal, es ist abgefuckt, wenn irgendeine Firma meine Songs verkauft ohne mich zu bezahlen. Kümmert es mich, wenn irgendein Kid, das meine CD gekauft hat eine Kopie für einen Freund brennt? Nein, das ist genauso wie eine Kassette aufnehmen. Das ist mir egal. Mich stört es, wenn ein Unternehmen, das vorgibt kein Geld zu verdienen, mit meiner Musik eine Menge Geld macht. Das ist ein Unterschied. Es ist nichts falsch daran, eine CD zu kaufen und eine Kopie für seine Kumpels zu machen. Das tut jeder. Aber Leute, die sich als Fans ausgeben, und im Endeffekt nur eine geldgieriges Unternehmen sind, das stiehlt, das stört mich. Das wäre, als ob ich alleine in dein Haus komme, deine Sachen mitnehme, denn ich bin es ja nur und keine große Firma. Aber draußen steht mein großer Firmen-Truck und ich mache das in jedem anderen Haus auch so. Die Fans sollen Sachen auf ihrem Computer haben und downloaden dürfen, aber es dürfen keine Firmen, die nur auf Geld aus sind involviert sein. Das zerstört die Industrie. Abgesehen davon sind CD´s viel zu teuer. Früher haben die CD´s in den USA 12,88$ gekostet. Das war OK, jeder hat sie gekauft. Plötzlich stieg der Preis auf 16.98$ oder 18,98$. Hier ist es ja noch teurer. Manche CD´s kosten sogar 22$. Die Labels wurden gierig. Denkt aber nicht, dass sich das auf die Bezahlung der Künstler auswirkt. Keineswegs. Am Ende ist der Künstler immer der Verlierer. Die Labels sichern sich immer ab. Der Künstler bleibt auf der Strecke.

Du hast vorhin ELVIS erwähnt. Hast du jemals daran gedacht einen seiner Songs zu covern?

Oh, ja. Schon bei den MISFITS hatte ich das vor. Es ist auch immer in meinem Hinterkopf geblieben. Vielleicht passiert es eines Tages, ich habe keine Ideen mehr und mache ein Cover-Album. Eine meiner Lieblings-Cover Platten ist Pin-Up von DAVID BOWIE. Meistens denkt man ja, die Leute hätten besser die Finger von den Songs gelassen, aber hier merkt man, dass er die Songs wirklich mag und etwas von sich hinzugefügt hat.

Manchmal wirst du in der Presse Black Elvis genannt. Siehst du das als Kompliment oder denkst du, dass die Idioten ja schließlich irgendwas schreiben müssen?

Beides. Es ist aber OK für mich, wenn mein Name in einem Satz mit Elvis genannt wird.

Es ist auch besser als Black Cliff Richard genannt zu werden …

Ja, sicher (lacht – der Verf.).

Auf der neuen Platte spielt TOMMY VICTOR (PRONG) Gitarre, was man den Songs auch positiv anmerkt …

Ja. Er hat schon auf der Tour zur DANZIG 4 gespielt. Er ist wahrhaft stilprägend. Gerade wenn du NuMetal hörst, merkst du, dass diese Bands ihm eine Menge schulden, dafür dass sie jedes Riff klauen, dass er jemals geschrieben hat.

Was denkst du, wenn du Bands wie THE DARKNESS hörst?

Schrecklich! Sie können nicht singen, sie können nicht spielen. Aber das ist so typisch. Typisch britisch. Von der Presse gemacht und von der Presse gestürzt in drei Monaten. Es gibt diese Bands hier und es gibt sie in den Staaten, diese Bands, auf die sich die Presse stürzt und die in den Himmel gelobt werden. Und in einem Jahr sind sie verschwunden.

Sind solche Bands, auch Bands wie THE STROKES nicht trotzdem eine Chance für echte Rockbands vielleicht an Aufmerksamkeit zu gewinnen, bei Leuten, die sonst nie damit in Berührung gekommen wären?

Ich hasse diese Bands. Wenn ich Garagen-Rock hören will, höre ich die alten Platten. THE STROKES sind nur ein Haufen reicher Kinder, die vorgeben echt zu sein und doch nur alle THE STOOGES-Riffs klauen, die sie jemals gehört haben. Es ist keine Hommage, es ist ein Rip-Off. Die Leute werden darüber hinausgehen und die Originale entdecken. Das ist vielleicht das einzig Gute daran, das mag sein.

Layout: Uwe

Freunde moderner Klänge werden „ 777 I Luciferi“ vielleicht etwas abgewinnen können, wer allerdings die früheren Werke des kleinen Mannes mit dem großen Ego schätzt, wird enttäuscht sein. Stellenweise hat sich Danzig zwar auf alte Stärken besonnen, doch leider gleichzeitig alles in ein modernes, beliebig austauschbares Korsett gezwängt.

DANZIGs Stimme klingt auf „777: I Luciferi“ etwas mitgenommen

Dabei ist es gar nicht die zeitgeistige Ausrichtung, die mich so stört. Da gab es aus dem Hause DANZIG schon Schlimmeres, das unausgegorene „BlackAcidDevil“-Album zum Beispiel, auf dem so manches Industrial-Experiment gehörig danebenging. Über die modernen, abgestoppten Riffs auf „777 I Luciferi“ könnte ich hinweghören, aber die mitgenommene Stimme des Meisters und lieblos hingeklatschte Songs wie „Wicked Pussycat“ lassen den Finger ganz schnell auf die Eject-Taste drücken – zumal sich in diesem Song statt Leidenschaft und Emotion ganz unglaublich coole Gesangspassagen, die schon fast unter Rap-Gestottere einzuordnen sind, finden.

Die düster-groovenden Riffs eines Albums wie „How The Gods Kill“ sucht man vergeblich, stattdessen nerven genau abgezählte, abgestoppte Riffs und Quietscher. Bloß nicht zu viele Ideen in einen Song packen, scheint eine neue Devise des Glenns zu sein, das Ergebnis sind dann Langweiler wie „God Of Light“ oder das erwähnte „Wicked Pussycat“.

„777: I Luciferi“ setzt hauptsächlich auf glattgebügelte moderne Rockmusik

„Liberskull“ erinnert zumindest im Refrain an alte Tage, doch das ist nur ein schwacher Lichtblick, zumal die Gitarrenarbeit mir persönlich viel zu sehr nach den sogenannten „New Metal“-Acts klingt. Auch der Opener „Black Mass“ und „Naked Witch“ lassen das durchschimmern, was DANZIG einst zu einer meiner Lieblingsbands gemacht hat: Eigenständigkeit, Düsternis und den Hang zum Theatralischen. Allerdings ist das alles nur ein ganz schwacher Abglanz vergangener Tage, hauptsächlich findet man auf „I Luciferi“ glattgebügelte, stromlinienförmige, moderne Rockmusik – und einen Sänger, dessen besten Tage lange zurückliegen.

„Dead Inside“ beginnt vielversprechend, doch spätestens mit dem Einsetzten des Gesangs legt sich die Stirn in Falten: Kann man Singen verlernen? Oder hat sich im Studio keiner getraut, dem guten Glenn zu sagen, dass er vielleicht den einen oder anderen Take noch mal einsingen sollte? Bei „Kiss The Skull“ greift DANZIG gar auf MARILYN MANSON-mäßige Rhythmik zurück, in meinen Augen ein Armutszeugnis für einen Musiker, der einst einen eigenen Stil hatte. Auch die obligatorische Schmachtballade fehlt nicht, doch auch in dieser Beziehung gab es von DANZIG schon weitaus ergreifenderes als „Angel Blake“ zu hören.

DANZIG opfert seine Eigenständigkeit

„I Luciferi“ ist sicher vielseitiger und besser als die beiden Alben zuvor, doch ein paar kurze, vereinzelte gute Momente können nicht über den Gesamteindruck hinwegtäuschen. DANZIG versucht den Spagat zwischen Modernität und alten Trademarks, und fällt dabei einmal mehr auf die kaugummigestählte Fressleiste.

Man kann mir vorwerfen, ich würde die Entwicklung von DANZIG nicht respektieren und längst überholten Trademarks hinterherheulen. Der Vorwurf ist berechtigt, damit habe ich auch kein Problem. Allerdings habe ich ein Problem damit, wenn ein Musiker, der bewiesen hat, dass er es besser kann, seine Eigenständigkeit zugunsten eines vermeintlichen Erfolgsrezept aufgibt. Eine Eigenkopie wäre mir da wirklich lieber gewesen.

DANZIG „777: I Luciferi“ Tracklist

1. Unendlich
2. Black Mass
3. Wicked Pussycat
4. God Of Light
5. Liberskull
6. Dead Inside
7. Kiss The Skull
8. I Luciferi
9. Naked Witch
10. Angel Blake
11. The Coldest Sun
12. Halo Goddess Bone
13. Without Light, I Am

Besetzung:

Glenn Danzig – Gesang (?), Keyboards, Gitarre
Todd Youth – Gitarre
Howie Pyro – Bass
Joey C. – Schlagzeug

Spielzeit: 53:44

Label: Spitfire/Edel

VÖ: 3. Juni 2002

Homepage: http://www.danzig-verotik.com