THE LORDS OF ALTAMONT Line-Up:
Dani Sindaco — Guitars & Vocals
Jake Cavaliere — Organs & Vocals
Barry Van Esbroek — Drums & Vocals
Rob Zimmermann — Bass & Vocals

THE LORDS OF ALTAMONT „Forever Loaded“ Tracklist

1. Got A Hold On Me (Audio bei YouTube)
2. What’s Your Bag
3. Devil Rides
4. Rusty Guns (Audio bei YouTube) (Video bei YouTube)
5. Procession For A Gorehound
6. Get Out Of My Head (Video bei YouTube)
7. Got You On The Run
8. Disconnection
9. I Got Your Number
10. Twisted Black (Video bei YouTube)

Im Juli ist mit dem Lyric-Video zu „Drifters on a Quiet Stream“ die zweite Vorab-Single des Albums erschienen.

„Dieser Song handelt von dem allgegenwärtigen Begleiter des Selbst – der Stimme, die einem durchs Leben folgt, um zu trösten und zu kritisieren. Es ist die stille Präsenz auf deiner Schulter“, erklärt Sängerin Lea Amling Alazam.

Es ist nach „Vallmo“ (2018) und „Atlas“ (2022) das dritte Album der Schweden aus Stockholm und wird am 28. August 2026 via Magnetic Eye Records erscheinen. Vorab gibt es zu „Didn’t Come to Party“ – mit Gast-Vocals von Fred Burman (SATAN TAKES A HOLIDAY) einen Video-Clip über den Typen, den niemand jemals auf seiner Party haben will.

„Till Glömskan Ad Oblivionem“ wurde von Gitarrist und Sänger Andreas Baier sowie Bassist Marcus Lindqvist aufgenommen und von Karl Daniel Lidén in den Tri-Lamb Audio Studios in Solna gemixt und gemastert. Das Cover-Artwork stammt von Björn Olars.

BESVÄRJELSEN Line-Up:
Lea Amling Alazam – vocals
Staffan Vinrot – guitars, vocals (& accordion, violin, keys, keyed fiddle)
Andreas Bajer – guitars, vocals
Erik Bäckwall – drums
Marcus Lindqvist – bass

BESVÄRJELSEN „Till Glömskan Ad Oblivionem“ Tracklist

01. The Greatest Sin
02. Accelerating Hearts (Video bei YouTube)
03. Battles
04. Counting Flies
05. Drifters on a Quiet Stream (Lyric-Video bei YouTube)
06. The Mountain
07. Pulse
08. Interlude
09. Didn’t Come to Party (Video bei YouTube)
10. Black Wave
11. Oblivion

HUMULUS Line-Up:
Thomas Mascheroni – vocals & guitars
Massimiliano Boventi – drums
Fabio Giacomini – bass

HUMULUS „Smuggler’s Cave“ Tracklist

1. Standing in the Sun (Audio bei Bandcamp)
2. Rise and Fall (Audio bei Bandcamp)
3. Pines
4. Smuggler’s Cave
5. Cemetery Vision
6. Blue Wizard
7. Cursed Man

Das siebte  Studioalbum des Psychedelic Rock Band ist von Edgar Allan Poes Kurzgeschichte „Die Maske des Roten Todes“ sowie den allzu realen Albträumen unserer  Zeit inspiriert.

„Shapes Of Midnight“ wurde in den Abbey Road Studios aufgenommen, live auf Tonband, unter der Regie von Chris Bolster.

Einen Clip zum  Titeltrack kaann man seit Juli ansehen:

Bereits vor einigen Wochen teilte die Band einen Clip zu „Don’T Let It Control You“:

UNCLE ACID AND THE DEADBEATS „“ Tracklist & Cover

House By The Grave – 6.50 (Video bei YouTube)
Shapes Of Midnight – 5.15 (Audio bei YouTube)
When Evil Wakes – 6.36
Don’t Let It Control You – 3.45 (Video bei YouTube)
Psycho On The Loose – 5.10
I Won’t Sleep (’Til You’re Gone) – 6.08
The Other Side Of The Sky – 4.52
Sleep No More – 6.24

UNCLE ACID & THE DEADBEATS Line-up:
Kevin Starrs (Vocals/Lead Guitar)
George Hudson (Rhythm Guitar/Vocals)
Jus Smith (Bass)
Jon Rice (Drums)
Rachel Burnett (Keys/Vocals)

„Der Garten ist das Motiv, das im gesamten Album am häufigsten wiederkehrt. Wir haben ihn als Metapher für einen Zufluchtsort gewählt – einen Ort, an dem wir unsere natürlichen Neigungen pflegen, sie wachsen und erblühen lassen können und an dem wir auch unsere Schatten- und Lichtseiten verbergen können. Ein Ort, an dem unsere Geheimnisse, unsere authentischsten Wahrheiten, unsere Sehnsüchte und unsere Träume somit geschützt bleiben können, bis wir bereit sind, sie denen zu offenbaren, die sie annehmen und wertschätzen können“, erklärt die Band.

„The Garden of Forgotten Dreams“ wurde von Gitarrist Matteo Barsacchi aufgenommen, von Richard Behrens im Big Snuff Studio in Berlin gemixt und von Carl Saff gemastert. Vorab gibt es nach Opener „Cosmic Tide“ nun auch den Song „Bright Shadow“ zu hören.

MR. BISON Line-Up:
Matteo Barsacchi – Guitar / Synth
Matteo Sciocchetto – Voice / Bass
Davide Salvadori – Guitar / Synth
Lorenzo Salvadori – Drums

MR. BISON „The Garden of Forgotten Dreams“ Tracklist

1. Cosmic Tide (Audio bei YouTube)
2. The Garden of Forgotten Dreams
3. Bright Shadow (Video bei YouTube)
4. Astray
5. Turn to Stone
6. The Sunrise
7. River Moan
8. Old Hue

Zur zweiten Single „Death Anthem“ hat die Occult Metal-Band nun ein Video geteilt:

Für DEVIL MASTER steht das neue Album in einer sehr alten Tradition:

„Der Begriff ‚Gothic‘ geht auf die gotischen Stämme zurück“, erklärt Gitarrist Darkest Prince. „Sie galten als barbarisch. Irgendwann beschrieb der Begriff Kathedralen, die die Menschen als schrecklich empfanden. Die Literatur übernahm ihn von der Architektur. Unsere psychedelische Mischung aus Black Metal und Punk ist also rebellisch. Sie ist  die Verschmelzung und Definition der gesamten Geschichte der Etymologie des Wortes ‚Gothic‘ – von der barbarischen Punk-Seite bis hin zum spirituellen, dunklen, übernatürlichen, gotischen Bösen.“

Gemastert hat „Bloody Dreams“ Arthur Rizk, produziert haben das Album Davis M. Shubs und Eric Bogacz. ,Als Gastmusiker wirkten an „Bloody DReams“ unter anderem  Mirai Kawashima (SIGH), fder frühere DEVIL MASTER-Drummer Chris Ulsh (POWER TRIP) und Ur Èmdr Œrvn (ARKHA SVA).

Anfang Juli stellten DEVIL MASTER  mit “You Worms’ Vain Delusions”  die erste Videosingle vor:

DEVIL MASTER „Bloody Dreams“  Tracklist & Cover

1. You Worms’ Vain Delusions (Video bei YouTube)
2. Trembling at Dusk
3. Sex with Succubus
4. Death Anthem (Video bei YouTube)
5. Bloody Dreams
6. Farewell Waltz to Unfortune’s Palace

DEVIL MASTER Konzerttermine

Sept 03: Aleksandrow Lodzki PL – Summer Dying Loud Festival
Sept 04: Kracow, PL – Zaścianek
Sept 05: Brno, CZ – Kabinet MUZ
Sept 06: Hungary, BP – Robot *
Sept 07: Munich, DE – Hansa 39
Sept 08: Leipzig, DE – Moritzbasei
Sept 09: Berlin, DE – Badehaus
Sept 10: Copenhagen, DK – Beta
Sept 11: Hamburg, DE – Betty
Sept 12: Cologne, DE – Garagen *
Sept 13: Leeuwarden, NL – Neushoorn
Sept 14: Utrecht, NL – DB’s
Sept 15: Paris, FR – Backstage By The Mill

* Devil Master only

Devil Master Line-up: 

Darkest Prince – Guitar
Disembody Through Unparalleled Pleasure –  Bass/vocals
Infernal Moonlight Apparition – Guitar
Wrought by Fathomless Hands – Drums

Zuvor teilten POLYMOON ein Video zu “I End, You Begin”:

„Mariposa Magic!“ ist von Juho Vanhanen (Oranssi Pazuzu) produziert, das Album erscheint am 4. September 2026 via Vesperian.

Kalle-Erik Kosonen – Gesang
Jesse Jaksola – Gitarre, Synthesizer
Otto Kontio – Gitarre
Marco Menestrina – Bass
Tuomas Heikura – Drums

POLYMOON Mariposa Magic! Tracklist

1. Ultra Bloom (7:29)
2. I End, You Begin (4:23)
3. Velvet Rain (6:34)
4. Lost In Sound, Found In Color (5:56)
5. Welcome To Another Dimension (7:51)
6. Glass House, Mortal Rooms (7:15)
7. Harvest Of Stars (6:06)

GRIN Line-Up:
Sabine Oberg – Bass
Jan Oberg – Drums, Vocals

GRIN „Fuller“ (Audio bei Bandcamp)

GRIN Tourdaten 2026

24.07.2026 – Köln, Odonien + ASTRAL KOMPAKT
07.08.2026 – Chemnitz, AJZ Talschock + PIECE
08.08.2026 – Berlin, Loge + PIECE
05.09.2026 – Mielkendorf, Bad To The Stone Festival
18.09.2026 – Bremen, Kulturbunker + TUNGSIND
19.09.2026 – Amsterdam, Vrankrijk + TUNGSIND
02.10.2026 – Berlin, Gemeinschaftshaus Gropiusstadt + NADJA
09.10.2026 – Nürnberg, Z-Bau
24.10.2026 – Leipzig, Metalpest Festival
19.11.2026 – Dresden, Chemiefabrik + ASTRAL KOMPAKT
20.11.2026 – Würzburg, Immerhin + ASTRAL KOMPAKT
21.11.2026 – Dortmund, Black Witch Vol. 7 + ASTRAL KOMPAKT
03.04.2027 – Köln, Tapedeck Music Fest

SKYJOGGERS Line-Up:
Johannes Latva
Aleksi Hietakangas
Gabriel Castillo Arze

SKYJOGGERS „Ancient Steel“ (Audio bei Bandcamp)

Zum Warmwerden gibt’s ein neues Video zu „Iodine“:

MONOLORD Tourdates 2026

July 30  Ghimbav, RO  Rockstadt Extreme Festival
August 7  Kortrijk, BE  Alcatraz Festival
October 6  Hamburg, DE  Bahnhof Pauli
October 7  Haarlem, NL  Patronaat
October 8  Eindhoven, NL  Effenaar
October 9  Sint-Niklaas, BE  De Casino
October 10  Paris, FR  La Maroquinerie
October 11  Nantes, FR  Le Ferrailleur
October 12  Toulouse, FR  Le Rex
October 13  Lyon, FR  Jack Jack
October 14  Aarau, CH  KIFF
October 15  Munich, DE  Backstage
October 16  Osnabrück, DE  Bastard Club
October 17  Cologne, DE  Gebäude 9
November 4  Copenhagen, DK  Stengade
November 5  Berlin, DE  Columbia Theater
November 6  Dresden, DE  Beatpol
November 7  Warsaw, PL  Hydrozagadka
November 8  Krakow, PL Hype Park
November 9  Brno, CZ  Kabinet Múz
November 10  Budapest, HU  Dürer Kert
November 11  Vienna, AT  Arena
November 12  Zagreb, HR  Vintage Industrial Bar
November 13  Milan, IT  Legend
November 14  Bologna, IT  FreakOut
November 15  Karlsruhe, DE  P8

Einstimmen kann man sich mit einem Remix des Songs „At Races“ vom aktuellen Album „The Spin„.

MESSA Tour 2026

27/10/26 Marseille, Le Dodu (FRA)
28/10/26 Barcelona, Sala Salamandra (SPA)
29/10/26 Madrid, Copérnico (SPA)
30/10/26 Montpellier, Maison des Choeurs
01/11/26 Paris, Petit Bain (FRA)
03/11/26 Glasgow, Cathouse (UK)
04/11/26 Manchester, Rebellion (UK)
05/11/26 Nottingham, Rescue Rooms (UK)
06/11/26 Bristol, Thekla (UK)
07/11/26 London, The Garage (UK)
09/11/26 Tilburg, 013 (HOL)
10/11/26 Antwerp, Kavka (BEL)
12/11/26 Berlin, Frannz Club (GER)
13/11/26 Hamburg, Logo (GER)
14/11/26 Bochum, Rockpalast (GER)
15/11/26 Cologne, Artheater (GER)
17/11/26 Frankfurt, Das Bett (GER)
18/11/26 Munich, Backstage Club (GER)
19/11/26 Zurich, Dynamo (SWI)
21/11/26 Trezzo sull’Adda (IT), Live Club

MESSA – Dark Easter Metal Meeting 2022, München – 17.04.2022 – Bilder

„Wasteland“, das von Jaime Arellano produziert wurde, wird am 2. Oktober 2026 via Fuzz Club erscheinen. Zuletzt erschien ein Visualizer zum Titeltrack.

TRAVO „Wasteland“ Tracklist

1. Burial (Audio bei Bandcamp)
2. Decipher
3. Silenced Soul
4. Sleeper
5. Way Down
6. Wasteland (Visualizer bei YouTube)
7. Rapture

Derzeit steht das Trio bei Tee Pee Records unter Vertrag.

„‚Venceremos‘ ist ein Versprechen, dass die Hoffnung selbst in den dunkelsten Momenten weiterlebt. Bei ‚Venceremos‘ geht es nicht ums Gewinnen, sondern darum, sich nicht unterkriegen zu lassen. Es geht um Widerstandskraft und darum, die Angst zu überwinden, standhaft zu bleiben und daran zu glauben, dass die Freiheit – egal wie fern sie auch sein mag – am Ende doch kommen wird“, sagt die Band.

VILLAGERS OF IOANNINA CITY Line-Up:
Alex Karametis – Vocals, Guitars, Synths
Akis Zois – Bass
Aris Giannopoulos – Drums
Dimitris Brentas – Winds

VILLAGERS OF IOANNINA CITY „Venceremos“ Tracklist

1. Alienation
2. Home
3. Ghosts in the sky (Video bei YouTube)
4. Venceremos (Video bei YouTube)
5. The Ruiner
6. No fear
7. Here and now
8. Epitaph
9. Requiem

Eine Hörprobe ist mit „Cue The Sun / Alba Del Orate“ vorab verfügbar.

„Das Album erzählt die Geschichte von Nephtar, einer mächtigen schwarzen Kugel, die in den Tiefen des prähistorischen Tethys-Ozeans, der einst über dem heutigen Nahen Osten lag, zum Leben erwacht. Lange ignoriert, nutzt er schließlich seine manipulativen Kräfte, um an die Oberfläche zu gelangen und alle Lebewesen zu unterwerfen. Während für einen kurzen Moment die Hoffnung besteht, dass der Einsatz von Nephtar eine Ära des Überflusses für alle einläuten wird, erkennen die Menschen, dass der zu zahlende Preis überaus hoch ist, und beginnen zu kämpfen, um den Fluch zu brechen“, erklärt die Band.

„The Curse of Nephtar“ wurde von Arthur Lauth bei Brown Bear Recording aufgenommen, von François Roze gemixt und von Kent Stump gemastert. Das Cover-Artwork stammt von Jo Riou. Release-Termin ist der 4. September 2026 via Ripple Music. Vorab gibt es nach dem Opener „Eons“ nun auch zu „In the Company of Stars“ ein Lyric-Video.

PELEGRIN Line-Up:
François Roze – guitar, vocals
Jason Recoing – studio bass
Nacim Virieux – live bass
Antoine Ebel – drums, percussions

PELEGRIN „The Curse of Nephtar“ Tracklist

1. Eons (Lyric-Video bei YouTube)
2. Sun and Blood
3. In the Company of Stars (Lyric-Video bei YouTube)
4. Drawn to Nephtar
5. Plenty
6. The Price to Pay
7. Break the Omen

Reinhören kann man in die erste Single „Departure“, auf der man die Entwicklung der Band vom Ambient und Drone hin zu Shoegaze mit mehr akustischen Elementen erahnen kann:

„‚Departure‘ war der erste Song für ‚In Between Strides‘“, verrät Frontmann Simon Weinrich. „Er hat uns mit Abstand am meisten zu schaffen gemacht. Er steht beispielhaft für unsere Schwierigkeiten, nach ‚Aion‘ den richtigen Weg für die Zukunft zu finden. Von Anfang an war klar, dass wir im Vergleich zu unserem Vorgängeralbum eine melodischere Richtung einschlagen und geradlinigere Songs schreiben wollten. Der zweite Teil des Songs war eigentlich eine eigenständige Komposition und wurde  erst später hinzugefügt, da er einen schönen Abschluss des ersten Teils bildet. Unsere erste Demoaufnahme des zweiten Teils entstand in einem Studio in der Nähe von Passau, zu hören ist auch ein Fender-Rhodes-Piano, das über unser Gitarren-Setup gespielt wurde. Es begann als Experiment und wurde später in den Milberg Studios neu aufgenommen. Textlich beschreibt „Departure“ den ersten Schritt unserer Reise weg von unserer alten Arbeitsweise. Wir haben jeden Song aufgenommen, ohne zu wissen, wie der nächste klingen würde.“

BEES MADE HONEY  IN THE VAIN TREE nahmen die Songs auf „In Between Strides“ an verschiedenen Orten auf, darunter ein Keller, eine Konzertbühne, ein Innenbalkon, ein Wohnzimmer, ihr Proberaum und das Studio, in dem ihr erstes Album „Medicine“ enstand.

BEES MADE HONEY IN THE VAIN TREE „In Between Strides“ Tracklist & Cover

1. Departure (Video bei YouTube)
2. Respite
3. Clutching at Straws
4. Elisa
5. Return, Precipice

BEES MADE HONEY IN THE VAIN TREE Line-up
Simon Weinrich – guitar, vocals, Rhodes piano
Marc Dreher – drums, vocals, Rhodes piano
Lucas Dreher – guitar
Christopher Popowitsch – bass

„‚Goodside‘ zeichnet ein Bild von unserer kollektiven Bereitschaft, uns an den Fehlern anderer zu ergötzen, solange wir dabei selbst als rechtschaffen dastehen“, sagt Gitarrist Owen Burd.

Das neue Album der US-Amerikaner aus North Carolina wurde von Hunter Allen und Adam Joyce aufgenommen, von J. Robbins gemixt und von Dan Coutant gemastert. Das Cover-Artwork stammt von Will Hackley.

„Human“ wird am 10. Juli 2026 via Small Stone Recordings erscheinen. Vorab gibt es auch den Opener „Altar“ zu hören.

IRATA Line-Up:
Jason Ward – drums, keys, vocals
Jon Case – bass, vocals
Owen Burd – vocals, guitar, keys

IRATA „Human“ Tracklist

1. Altar (Audio bei Bandcamp)
2. Confessions
3. Seeds
4. Delirium
5. Mirrors
6. Slipped
7. Goodside (Audio bei Decibel Magazine)
8. Daystar

EALDOR BEALU Line-Up:
Carson Russell: Guitars, Vocals
Rylie Collingwood: Bass, Vocals
Travis Abbott: Guitars, Vocals
Cameron Elgart: Drums, Guitar

EALDOR BEALU „Graves of the Silent Plain“ Tracklist

1. Ponderay (Audio bei Bandcamp)
2. Abandoned to Decay
3. Erosion
4. Gold Mountain
5. Buried at Boothill (Video bei YouTube)

JORDSJØ Line-Up:
Håkon Oftung – Vocals, Guitars, Keys, Flute
Kristian Frøland – drums

JORDSJØ „Pestkrønikene“ Tracklist

1. Pestkrønikene
2. White Magic (Audio bei YouTube)
3. Seven Heads (Audio bei The Obelisk)
4. Kaosvelde – Vasallens Elegi
5. Kaosveldets Endelikt
6. The Awakened
7. Spiritual Lament
8. Talisman II

Eingespielt hat das Quartett die sechs neuen Songs in den Berliner Big Snuff Studios – die Produktion erfolgte in Eigenregie, den Mix übernahm man gemeinsam mit Richard Behrens. Für das Mastering schließlich zeichnet Carl Saff verantwortlich.

Den Albumtitel erklärt Gitarrist und Sänger Nick DiSalvo:

„‚Through Zero‘ ist ein Begriff aus dem Ingenieurwesen und der Musik. Er beschreibt die Eigenschaft einer Frequenz, den Nullpunkt zu durchlaufen und in den negativen Bereich weiterzugehen. Auch wenn das kein philosophisches Konzept ist, hat es für mich eine konzeptionelle Bedeutung: Der Nullpunkt ist kein Ende, sondern ein Mittelpunkt auf einem teilweise unsichtbaren Weg. Die Interpretation bleibt offen – vielleicht ist der Weg das Ziel, vielleicht sind Anfang und Ende willkürliche Markierungen, oder die Realität ist schlicht weniger linear, als wir annehmen.

Die Songs des Albums greifen verwandte Themen auf, die meine eigenen Beobachtungen und meine persönliche Philosophie widerspiegeln. Leben und Tod, Frustration und Angst, Ohnmacht und Hoffnung – all das existiert entlang desselben ‚Signalwegs‘.“

Ab Juni spielen ELDER zudem einige Konzerte in Europa (Termine s. unten). Im Februar 2027 folgt dann eine Headline-Tournee.

ELDER „Through Zero“ Tracklist

1. Sigil To Ruin
2. Capture/Release (Video bei YouTube)
3. Through Zero
4. Strata
5. Sight Unseen
6. Blighted Age

ELDER Tourdaten 2026

• 13.06. Derby, UK – Download Festival
• 14.06. Colchester, UK – Colchester Arts Centre w/ Blood Incantation
• 15.06. Southampton, UK – The 1865 w/ Blood Incantation
• 16.06. Brighton, UK – Concorde 2 w/ Blood Incantation
• 18.06. Clisson, FR – Hellfest
• 19.06. Dessel, BE – Graspop Metal Meeting
• 20.06. Dortmund, DE – Junkyard Open Air w/ Kadavar
• 21.06. Frankfurt, DE – Das Bett
• 23.06. Winterthur, CH – Gaswerk
• 24.06. Karlsruhe, DE – P8 w/ REZN
• 26.06. Oslo, NO – Tons of Rock
• 27.06. Thyrnau, DE – Blackdoor Festival
• 30.06. Sofia, BG – Mixtape 5
• 01.07. Thessaloniki, GR – Eightball Club
• 02.07. Athens, GR – Arch Club
• 07.07. Slunj, HR – Bearstone Festival
• 10.07. Pleszew, PL – Red Smoke Festival
• 23.07. Reutlingen, DE – Hafensounds Festival w/ Kadavar
• 25.07. Tolmin, SI – Tolminator Festival
• 26.07. Milan, IT – Circolo Magnolia Summer
• 28.07. Rockstadt, RO – Rockstadt Extreme Fest
• 30.07. Breitenbach am Herzberg, DE – Burg Herzberg Festival
• 31.07. Michelau, DE – Rock Im Wald
• 04.08. Rostock, DE – MAU Club
• 05.08. Josefov-Jaromer, CZ – Brutal Assault Festial
• 08.08. Âncora, PT – Sonic Blast Festival
• 14.08. Valais, CH – PALP Festival

ELDER Tourdaten 2027

• 3rd Feb – Oberhausen – Kulttempel
• 4th Feb – Brussels – Botanique
• 5th Feb – Amsterdam – Melkweg
• 6th Feb – Hamburg – Gruenspan
• 8th Feb – Gothenburg – Monument
• 9th Feb – Oslo – Rockefeller Music Hall
• 11th Feb – Stockholm – Kollektivet Livet
• 12th Feb – Copenhagen – Pumpehuset
• 13th Feb – Berlin – Festsaal Kreuzberg
• 14th Feb – Leipzig – UT Connewitz
• 16th Feb – Prague – Futurum Music Bar
• 17th Feb – Wien – Flex
• 18th Feb – München – Technikum
• 19th Feb – Zürich – Plaza
• 20th Feb – Saarbrücken – Garage
• 21st Feb – Paris – Trabendo
• 23rd Feb – Bristol – Trinity Centre
• 24th Feb – Leeds – Brudenell Social Club – Main Room
• 25th Feb – Glasgow – The Garage
• 26th Feb – Manchester – Academy 2
• 27th Feb – London – Electric Brixton

ELDER Line-up 2026

Nick DiSalvo – Guitar/Vocals
Jack Donovan – Bass
Mike Risberg – Guitar/Keyboards
Georg Edert – Drums

MEPHISTOFELES Line-Up:
Gabriel Ravera – Guitar / Vocals
Ismael Dimenza – Bass
Luca Frizza – Drums

MEPHISTOFELES „Live in Europe“ Tracklist

Disc 1 – Barcelona

Satan Sex Ceremonies
Whore
Black Sunday
Buried In Worms
Profanation
The Meaning Of All Evil
Curse Of The Knife
Lucky Spin
Evil Beauty

Disc 2 – Arnhem

Satan Sex Ceremonies
Frustrated
Trash Lord
Whore
Black Sunday
Buried In Worms
Profanation
The Meaning Of All Evil
Curse Of The Knife
Lucky Spin
Evil Beauty

Simon Johansson als Komponist kann eben nicht aus seiner Haut, und sein Kumpel Emanuel Tägil am Mikro changiert mühelos zwischen genial irren Black-Metal-Vocals und sanftem Klargesang. Wie auch bei BHLEG gelingt es Johansson, die in seiner Musik greifbare Spannung zu einem großen Ganzen zu verweben, das letztlich eine ganz eigene Stimmung und Atmosphäre erzeugt, irgendwo zwischen BRETWALDAS OF HEATHEN DOOM (ja, wir hören auch mehrmals eine Bierdose zischen), BHLEG und SOLSTAFIR.

Der ideale Begleiter für den Sommer

Daraus entsteht eine eigene Melancholie, ein eigener Drive, der das (nach zehnjähriger Bandpause binnen eines Jahres entstandene) Debütalbum der Band zu einem perfekten Sommer-Album macht. Stets schwingt auch ein gewisser psychedelischer Touch mit; irgendwas leicht Irres hat sich in die Gesangslinien eingeschlichen und will da nicht mehr weg, wirkt regelrecht hypnotisierend, auch dank des repetitiven Minimalismus in den Riffs (auch das eine Reminiszenz an den Black Metal).

Besonders stark an diesem Album ist der Bass, der immer wieder eindringliche Harmonien schafft, was nicht zuletzt am Zusammenspiel mit dem Schlagzeug liegt, das immer wieder kluge Rhythmen zaubert. Ja, LJUSET fehlt vielleicht noch der ganz große Hit („Nyckeln“ könnte fast einer sein), aber ihr angenehm eigenständiges Debütalbum ist ein idealer Begleiter sowohl für heiße Sommertage, an denen einfach alles zuviel ist, als auch für die entsprechenden Sommernächte, in denen alles möglich scheint.

Spielzeit: 36:35 Min.

Veröffentlichungsdatum: 12.06.2026

Label: Silent Future Recordings

LJUSET „Ljuset“ Tracklist

1. Horisonten
2. Draken (Audio bei Bandcamp)
3. Elden
4. Vännen (Audio als Stream)
5. Hämnden
6. Solkatten
7. Nyckeln (Audio als Stream)
8. Hjälten

Auf  Instagram posteten THE NEPTUNE POWER FEDERATION dieses Statement:

Hallo, hier ist euer treuer TNPF-Rhythmusgitarrist Inverted CruciFox. Ich wollte euch nur kurz mitteilen, dass ich mich nach unserer Europatour auf absehbare Zeit etwas aus der Band zurückziehen werde. NEPTUNE hat mir eine Menge unglaublicher Momente und Erinnerungen beschert. Ich bin dankbar für alles, was unsere seltsame kleine Band erreicht hat. Es war eine tolle Zeit, aber jetzt brauche ich neue und andere Herausforderungen. Wir sehen uns auf dieser letzten Tour!

FAQ: Willst du uns einer großen Story über eine Auflösung zuvorkommen?
A: Nein! Ich bin nett!
FAQ: Wird die Band ohne dich weitermachen?
A: Ich bin mir nicht sicher – ich habe sie dazu ermutigt, aber sie wägen es noch ab. Sie werden im Juli beim Brisbane Dead Of Winter Festival als 4er-Band auftreten, um zu sehen, wie es läuft.
FAQ: Wird es weitere Alben geben?
A: Auch hier bin ich mir nicht sicher – sag niemals nie!
FAQ: Wirst du jemals zurückkehren?
A: Siehe oben!
FAQ: Hörst du  mit der Musik auf?
A: Nein, im Moment befriedige ich mein Rock-Verlangen, indem ich mit meiner Frau in einem Trash-Rock-Duo namens THE COOLZ spiele, und meine andere Band SICK FIZZ ist auch noch aktiv.
FAQ: Seid ihr alle noch befreundet?
A: Ja, das sind wir!!

THE NEPTUNE POWER FEDERATION – Schwarzer Keiler, Stuttgart – 03.06.2026 – Konzertfotos

 

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Ein Beitrag geteilt von The Neptune Power Federation (@theneptunepowerfederation)

Den Auftakt zum Konzertspektakel machten RUYNOR. Das Trio aus Geislingen mischt Hardrock, Metal und Punkrock, ein bisschen wie damals in den 80ern, als die Grenzen zwischen Punk, Glam Rock und Hair Metal spätestens im Club Whiskey a Go Go verschwammen. Ein bisschen wurde die Stuttgarter Fritz-Elsas-Straße zum Sunset Strip, an der Gürtelschlaufe von Sänger und Gitarrist Twisted-Felix Ruyn wehte ein Tuch, die Ärmel am T-Shirt hatte er großzügig rausgeschnitten, auf dem Kopf trug er Bandana plus Baseball-Cap. Bassist Dome Ruyn setzte auf Hemd, weit aufgeknöpft plus dicke Halskette versteht sich, und Cowboy-Boots. Auch Drummer Sammy Sin Ruyn lief im Tanktop plus enger Jeans auf, ihm war außerdem gar ein längeres Drumsolo vergönnt, bei dem er sich als absolut fleißiger Arbeiter an den Kesseln präsentierte. Sieht man heute ja auch nicht mehr so oft und wenn, sind die Bands schon seit ein paar Jahrzehnten dabei.

Dank einiger Die Hard-Fans in den ersten Reihen war die Stimmung vom ersten Song an gut. Sympathisch auch die Ansage nach der ersten Handvoll Songs. „N’abend, wir sind RUYNOR. Wer kennt uns hier überhaupt?“  Das Bandmotto „TRIGGA TRIGGA PENG !!!“ präsentierte ein Kuttenträger mit Schweinemaske, wahrscheinlich gibt’s dazu eine gute Geschichte, die aber nicht erzählt wurde. Geredet wurde ohnehin wenig und die Werbung des Drummers für das neue Album „Metal To The Punk“ ging etwas unter, da sein Mikro nicht ging. Deshalb hier der Nachtrag: Die Platte kommt am 25. September raus, die erste Single am 26. Juni. Viele Worte verloren RUYNOR nicht, die Band präsentierte stattdessen eine Choreografie de Rockstarposen, da wurden Bass und Gitarre im Takt geschwenkt, die Zungen rausgestreckt, mehr Grimassen geschnitten als Akkorde angeschlagen und Bassist Dome Ruyn verbrachte gut ein Drittel der Stagetime auf der Monitorbox und animierte das Publikum.

Durchaus unterhaltsam, auf Dauer schlichen sich dann aber doch ein paar Längen und nicht überhörbare Spielfehler ein, so energiegeladen die Songs und motiviert das Stageacting der Band auch waren. Aber: Es gehört Mut dazu, für eine dermaßen berühmt-berüchtigte Liveband wie THE NEPTUNE POWER FEDERATION den Opener zu machen – und RUYNOR mischten den Keilerkeller ordentlich auf. Die Zugabenrufe hatte sich die Band redlich erarbeitet und zur Freude der Fans gab’s auch nochmal zwei Songs als Extra obendrauf.

Setlist RUYNOR

Bilder-Gallerie RUYNOR

THE NEPTUNE POWER FEDERATION

Das Besondere bei den Konzerten im schwarzen Keiler ist, dass man wirklich ganz nah dran ist an den Bands, die Bühne ist nach drei Seiten hin offen und gerade mal 30 Zentimeter hoch. Beste Voraussetzungen, um mit THE NEPTUNE POWER FEDERATION auf Tuchfühlung zu gehen. Das ist wörtlich gemeint, denn Sängerin Screaming Loz Sutch teilt ihren Trank ebenso mit dem Publikum wie äußerst stilvoll servierte Snacks, verteilt Stirnküsse und Segnungen. Die Band  –  übrigens zum letzten Mal mit Gitarrist Inverted CruciFox auf Tour, er wird die Band verlassen – könnte es mit einer so außergewöhnlichen Frontfrau live recht ruhig auf der Bühne einrichten, denn auf sie schaut ohnehin kaum jemand.

Tun die Herren aber nicht, im Gegenteil, besonders Drummer River Sticks ist ein Showman der alten Schule und wirbelt unablässig seine Drumsticks um die Finger. Im Keiler musste er zudem sein Schlagzeug zusammenhalten, offenbar lösten sich ständig Schrauben, so dass er praktisch im laufenden Betrieb das Snare-Fell nachspannen musste. War aber kein Problem, dass die Band bestens aufeinander eingespielt ist, zeigten die vielen kurzen Blicke, mit denen sie sich abstimmte, wenn die Frontfrau mal wieder außerhalb der Liturgie ihre weiß behandschuhten Finger segnend auf den Kopf eines Menschen legte.

In der kurzen Umbaupause wurden auch die liturgischen Geräte der The Imperial Priestess wie eine kleine Messingtrompete, ein bauchiges Glas mit einer trüben Flüssigkeit und einem Fächer, auf dem Bühnenrand abgelegt. Und dort blieben sie auch, was gar nicht mal so selbstverständlich ist, offenbar dachte niemand daran, sich hier ein Souvenir zu klauen. Zunächst betrat die Band die Bühne und bereitete mit „Electric Fairies“ als Intro den Boden für den großen Auftritt:  Auf dem Haupt ein leuchtendes Headpiece zwischen Steampunk und Medusa, den Oberkörper in eine zottelige Fellweste gehüllt, die die Drähte, Schalter und Leitungen auf der Brust nur knapp verdecken konnte, der Unterkörper verborgen unter einem weit ausladenden Reifrock, schritt Screaming Loz Sutch zur Bühne, verteilte huldvoll erste Blicke und Berührungen. Ihr Kostüm, ihr Make-up, ihre Choreografie sind ebenso liebevoll zusammengesetzt wie die Songs der Band, die aus 70er, Psychedelic, Doom, Krautrock und irgendeiner geheimen Zutat, die alles amalgamiert, bestehen. Live sind die Stücke der Band weitaus zugänglicher und viel rockiger als die manchmal zerfahren-progressiv wirkenden Studioversionen.

THE NEPTUNE POWER FEDERATION live ist ein Erlebnis für alle Sinne, die Musik tritt fast ein wenig hinter der Show zurück, jedenfalls dann, wenn man direkt vor den MuskerInnen steht. Sicher, die nachleuchtenden Kontaktlinsen von Screaming Loz Sutch machen ihren Blick noch krasser, doch die Art, WIE sie dich anblickt, eine deiner Haarsträhnen langsam durch ihre Hand gleiten lässt und langsam ihren Kopf mit den leuchtenden Haufen aus Schlangen wegdreht, ist ein ziemlich eindrückliches Erlebnis. Dieser Magie wollte und konnte sich keiner in den ersten Reihen entziehen, eine schöne Geste des Keiler-Publikums war, dass die Plätze in der ersten Reihe immer wieder neu vergeben wurden. Zu den Requisiten am Bühnenrand gehörten auch Stoffblumen, die schon ziemlich ausgefransten Blüten wurden an diesem Abend allerdings nicht weiter strapaziert, denn ein Fan überreichte der Hohepriesterin einen Strauß mit roten Rosen. Ganz, ganz kurz zeigte sie ein echtes herzliches Lächeln, fand aber gleich in die Rolle zurück und dankte mit großer Geste.

THE NEPTUNE POWER FEDERATION sind das beste Beispiel dafür, dass es sich lohnt, Bands live zu erleben, auch wenn sie nicht täglich in der eigenen Playlist landen. Eine herausragende Sängerin, eine mitreißende Performance und ein ehrliches, völlig unprätentiöses Auftreten aller Musiker machten diesen Abend zu etwas Besonderem. Genau solche Konzerte bleiben in Erinnerung – und das ist es doch, worum es am Ende gehen sollte.

Setlist THE NEPTUNE POWER FEDERATION

Bilder-Gallerie THE NEPTUNE POWER FEDERATION

„Mit ‚Eerie Meadows‘ wollten wir die Dualität zwischen dem Schweren und dem Ätherischen erkunden – den Nebel, die uralten Wälder und das Gefühl, in der Wildnis ein Zuhause zu finden“, sagt die Band. „Die Aufnahmen in einem neuen Studio waren eine Herausforderung, der wir uns gestellt haben, um unseren Sound weiterzuentwickeln; es ist ein Album über die Kreisläufe des Lebens, die Narben, die wir tragen, und das Feuer, das selbst unter dem Nordlicht weiterbrennt.“

„Eerie Meadows“ wird am 19. Juni 2026 via Small Stone Recordings erscheinen.

GREEN DESERT WATER Line-Up:
Juan Arias García – bass
Dani Barcena – drums, percussion
Kike Sanchís – guitar, vocals

GREEN DESERT WATER „Eerie Meadows“ Tracklist

1. Northern Lights
2. The Blacksmith (Audio bei Bandcamp)
3. Eerie Meadows
4. Woodcutter (Audio bei Decibel Magazine)
5. Holy Ground
6. Wolfhound
7. Bos Primigenius
8. Meteora

DRUIDESS Line-Up:
Shonagh Brown: Vocals / Bass
Daniel Downing: Guitar / Saxophone
James Hill: Keyboards
Sam Armstrong: Drums

DRUIDESS „Trip Meadow“ Tracklist

01. The Hermit Of Druid’s Temple
02. Trip Meadow
03. Knightingales (Video bei YouTube)
04. Mandragora
05. Descended From Giants
06. A Witches’ Sabbath
07. The Forest Witch’s Daughter (Video bei YouTube)

Einstimmen kann man sich mit einem Mitschnitt aus Asien:

BORIS: „Do You Remember Pink Days?“-Tour2026

3 Oct – Verona, IT – Colorificio Kroen
4 Oct – Milan, IT – Legend Club
6 Oct – Ljubljana, SL – Orto Bar
7 Oct – Vienna, AT – Arena
10 Oct – Bristol, UK – STRANGE BREW
11 Oct – Newcastle, UK – Digital
12 Oct – Glasgow, UK – Oran Mor
13 Oct – Leeds, UK – Brudenell Social Club
14 Oct – Manchester, UK – Gorilla
15 Oct – London, UK – Electric Brixton
16 Oct – Brighton, UK – Concorde 2
18 Oct – Luik, BE – Desertfest Belgium
20 Oct – Paris, FR – Petit Bain
21 Oct – Nantes, FR – Le Ferrailleur
23 Oct – Madrid, SP – Mon
24 Oct – Barcelona, SP – La Nau
25 Oct – Toulouse, FR – Le Rex
27 Oct – Aarau, CH – Kiff
28 Oct – Cologne, DE – Helios37
29 Oct – Osnabrück, DE – Bastard Club
30 Oct – Berlin, DE – Bi Nuu
31 Oct – Krakow, PL – Hype Park
1 Nov – Warsaw, PL – Niebo
3 Nov – Riga, LV – Vagonu Hall
4 Nov – Helsinki, FI – Kult
6 Nov – Stockholm, SE – Hus 7
7 Nov – Malmö, SE – Plan B
8 Nov – Oslo, NO – Parkteatret
10 Nov – Aarhus, DK – Voxhall
11 Nov – Hamburg, DE – Bhf Pauli
12 Nov – Utrecht, NL – De Helling
13 Nov – Bochum, DE – Bhf Langendreer
14 Nov – Leipzig, DE – UT Connewitz
15 Nov – Brno, CZ – Kabinet MUZ

Seit „No Comfort“ suchen die Schweden nach der Quadratur des Kreises in der langsamen Heaviness. Sprich, nach dem Album, das sie alle zufriedenstellt: die Stoner Rock-Freund*innen, denen es nicht repetitiv genug sein kann, diejenigen, die es psychedelisch brauchen, das Klientel, das zermalmt werden will unter der Heaviness und die, die melancholischen Weltschmerz in ihrer Musik brauchen. „Your Time To Shine“ war schon nahe dran, das zu erreichen. MONOLORD setzen nun den Fokus neu und verknappen weiter, schließlich sind fünf der acht Songs kürzer als fünf Minuten. „Neverending“ startet mit dem cool rockenden „Iodine“ und der kompakten und auch wütenden Stoner Rock-Nummer „You Bastard“, bevor das Trio erstmals wirklich unter die Haut geht. „Inside A Collider“ verströmt die melodiöse Melancholie und lässt die Hörenden acht Minuten lang in PALLBEAREReske Sphären abdriften. Großes Kino!

Spätestens ab dem dritten Song von „Neverending“ ist MONOLORDs Songwriting praktisch unschlagbar.

MONOLORD, die auf ihren ersten beiden Alben fast schon provozierend repetitiv und überraschungsarm waren, stehen anno 2026 für Facettenreichtum. Konsequenterweise ist „Neverending“ ein sehr abwechslungsreiches Album. Der trockene, launige und doch schwermütige Rocksong „The Masque“ steht neben dem schwerfälligen, sehr bedrückenden „Oozing Wound“, „Crystal Bridge“ setzt im Interlude Percussions ein und das abschließende „It’s Neverending“ hat als Leadstimme nicht die von Thomas Jäger, sondern lässt Jörgen Sandström (ex-ENTOMBED, THE PROJECT HATE MCMXCIX, FIRESPAWN) brüllen, sodass MONOLORD erstmals in Richtung Sludge gehen.

Und genau hier ist „Neverending“ etwas irritierend, denn der Shift nach dem elegischen Stoner Doom-Song „Invisible“ ist ein sehr harter. Zwar fängt sich der Qausi-Titelsong nach einer Minute wieder und schenkt dem Album eine gefühlvolle Klimax, doch MONOLORD zeigen hier, dass sie Lust haben, ihr Publikum zu überraschen. Überraschend ist auch die Auswahl der Produzentin: Silvia Massys Sound ist gewaltig und brachial und doch sehr dynamisch. Die Gitarren und der verzerrte Bass sind voluminös, das Drumming trocken und doch auf dem Punkt, und der Gesang geht trotz der gesamten Lautstärke nicht unter. Das klingt sehr stark und ist durch den Mix ähnlich einschüchternd wie das, was NEUROSIS jüngst mit Scott Evans erreicht haben.

Keine Chance für Stoner-Doom-Klischees: MONOLORD legen auf „Neverending“ hohes Niveau an den Tag.

Gerade verglichen mit den frühen Alben der Band ist die Varianz auf „Neverending“ beeindruckend. Die Dynamik ist nicht nur musikalisch, sondern auch emotional gegeben: Das Trio spielt sich gegenseitig die Themen zu und lässt dadurch die unterschiedlichsten Emotionen entstehen. Besonders deutlich wird das bei der Interaktion von Bass und Gitarre auf „Invisible“. MONOLORD ist somit ein starkes Album geglückt, das nur am Anfang etwas Startschwierigkeiten hat, dann aber umso besser funktioniert. Die Schweden sind auf „Neverending“ meilenweit von Stoner-Doom-Klischees entfernt – das abermals großartige Artwork verdeutlicht das – und beweisen, welche Musik entstehen kann, wenn sich ein Trio über 13 Jahre lang konsequent gemeinsam entwickelt. Dann ist die Kreativität praktisch auch „Neverending“.

Wertung: 6,5 von 8 ∞

VÖ: 29. Mai 2026

Spielzeit: 43:09

Line-Up:
Mika Häkki – Bass
Esben Willems – Drums
Thomas Jäger – Vocals, Guitar

Label: Relapse Records

MONOLORD „Neverending“ Tracklist:

1. Iodine
2. You Bastard (Official Video bei Youtube) 
3. Inside A Collider
4. Crystal Bridge
5. Oozing Wound (Official Audio bei Youtube) 
6. The Masque
7. Invisible
8. It’s Neverending (Official Audio bei Youtube) 

Mehr im Netz:

https://monolord.com/
https://monolord.bandcamp.com/
https://www.facebook.com/monolordsweden
https://www.instagram.com/monolordofficial

Die Scheibe wurde von André Leal und Kleber Mariano im Estúdio Jukebox gemixt und gemastert, während für das Cover-Artwork Sänger Alexandre Canhetti verantwortlich zeichnet.

GODS & PUNKS Line-Up:
Alexandre Canhetti – Vocals
Pedro Canhetti – Bass
Rodrigo B. – Guitars
Gabriel Santiago – Drums

GODS & PUNKS „A Shrine By The Sea“ Tracklist

1. The Lighthouse (21:12) (Lyric-Video bei YouTube)
2. Poseidon (21:12)

SLIFT „Fantasia“ Tracklist

1. Fantasia
2. Corrupted Sky
3. The Village
4. A Storm of Wings (Audio bei Bandcamp)
5. Orbis Tertius
6. Waiting Man
7. The Day of Execution (Lyric-Video bei YouTube)
8. Secret Mirror

• • 21.5 Berlin De Kulturhaus Insel
  • 22.5 Hamburg De Bambi Galore
  • 23.5 Oldenburg De Mts Records
  • 24.5 Gelsenkirchen De Rock Hard Festival
  • 27.5 Reims Fr Les Vieux De La Vieille
  • 30.5 Tyrolen Se Muskelrock Festival
  • 1.6 Frankfurt De Dreikonigskellar
  • 2.6 Donaueschingen De Kuba Kulturbahnhoff
  • 3.6 Stuttgart De Schwarzer Keiler
  • 4.6 Kassel De Goldgrube
  • 5.6 Netphen De Freak Valley Festival
  • 6.6 Monheim Am Rhein De Sojus 7

THE NEPTUNE POWER FEDERATION – Z-Bau, Nürnberg – 05.03.2024 – Konzertfotos

„ACID KING“ bringen ‚Busse Woods‘ zum ersten Mal nach Europa und spielen das Album in voller Länge. Seid dabei und erlebt hautnah diesen heavy, verzerrten Trip in den Wald“, kündigt Frontfrau Lori S. an.

ACID KING Line-Up:
Lori S. – guitar & vocals
Bryce Shelton – bass
Jimmy Perez – drums

ACID KING Tourdaten 2026

5/15 – Berlin (DE) Desertfest Berlin
5/16 – Nijmegen (NL) Sonic Whip
5/17 – Brussels (BE) Obsidian Dust
5/19 – Goteborg (SE) Monument 013
5/20 – Oslo (NO) John Dee
5/21 – Stockholm (SE) Debaser Micke
5/23 – Helsinki (FI) Sonic Rites
5/24 – Tallin (EE) Hungr
5/25 – Riga (LV) Vagonu Hall
5/26 – Vilnius (LT) nAraut
5/28 – Krakow (PL) Hype Park
5/29 – Bratislava (SK) Pink Whale
5/30 – Wien (AT) Arena
5/31 – Zagreb (CR) Klub Močvara
6/2 – Milan (IT) Legend Club
6/3 – Martigny (CH) Les Caves Du Manoir
6/4 – Nuremberg (DE) Z-Bau
6/5 – Dresden (DE) Chemiefabrik
6/6 – Gdansk (PL) Mystic Fest

Als Vinyl-7″ erscheint „Don’t Let It Control You“ am 29. Mai 2026 über Killer Candy Records, der Track ist außerdem ein Vorgeschmack auf das kommende Studioalbum.

UNCLE ACID AND THE DEADBEATS Tour Europe 2026

04.06 – Sweden Rock Festival, Norje, Sweden
06.06 – Freak Valley Festival, Netphen, Germany
07.06 – La Laiterie, Strasbourg, France
10.06 – Kafé Antzokia, Bilbao, Spain
12.06 – Lav, Lisbon, Portugal
13.06 – Sala Mon, Madrid, Spain
14.06 – Razzmatazz 2, Barcelona, Spain
16.06 – Le Rex, Toulouse, France
17.06 – Le Rocher De Palmer, Bordeaux, France
18.06 – Hellfest, Clisson, France
20.06 – Graspop Metal Meeting, Dessel, Belgium
22.06 – Vera, Groningen, Netherlands
24.06 – UT Connewitz, Leipzig, Germany
26.06 – Im Wizemann, Stuttgart, Germany
27.06 – Sol Sonic Ride, Wiesbaden, Germany
28.06 – Rock In Bourlon, Bourlon, Bourlon France
02.07 – Roskilde, Roskilde Denmark
03.07 – Bear Stone Festival, Donje Primislje, Croatia

UNCLE ACID AND THE DEADBEATS Line-up: 
Kevin Starrs (Vocals/Lead Guitar)
George Hudson (Rhythm Guitar/Vocals)
Jus Smith (Bass)
Jon Rice (Drums)
Rachel Burnett (Keys/Vocals)

Im Februar hat die Band mit „Pagan Woman“ einen ersten Track des Albums veröffentlicht. Es ist nach „Worlds Undreamed Of“ und „Usurper of the Universe“ das dritte Album der US-Amerikaner aus San Francisco.

„Planes of Torment“ wurde von Bassist Dave Reno gemixt und von Matt “Mojo” Denton gemastert. Release-Termin  ist der 22. Mai 2026.

SÖNUS Line-Up:
David Wachsman – Vocals, Guitars, Synths
Dave Reno – Bass
Colin Jaramillo – Drums

SÖNUS „Planes of Torment“ Tracklist

01 – Pagan Woman (Video bei YouTube)
02 – Heart of Stone
03 – Saturation Diver
04 – Sisyphus Stomp (Video bei YouTube)
05 – Scorpio
06 – Phoenix
07 – Planes of Torment

Am 1., 2. und 3. Juli verkehren Festivalbusse mehrmals täglich vom Parkplatz des Zagreber Hipodroms direkt zum Festival-Eingang. Rückfahrten vom Festival werden am 5. und 6. Juli angeboten. Eine Besonderheit des Festivalgeländes: Hier gibt es fast kein Handynetz, das macht das Festival zu einem Ort, an dem Musik, Natur und Gemeinschaft im Mittelpunkt stehen.

Billing BEAR STONE FESTIVAL 2026

ALTIN GÜN (NL)
UNCLE ACID & THE DEADBEATS (UK)
ELDER (USA)
MY SLEEPING KARMA (DE)
AUSTIN TV (MEX)
NIGHTSTALKER (GR)
PLANET OF ZEUS (GR)
DAEVAR (DE)
TRAVO (POR)
UNGRAVEN (UK)
WYATT E. (BE)
SMAG PÅ DIG SELV (DK)
SAINT KARLOFF (NOR)
UPUPAYĀMA (ITA)
VOLCANOVA (ISL)
ŽEN (CRO)
SKIER & YETI (RS)
ROADKILLSODA (RO)
OTROVNA KRISTINA (CRO)
SCOTT HEPPLE AND THE SUN BAND (UK)
KARMA SHEEN (UK)
DRONE HUNTER (CRO)
STINKING LIZAVETA (GR)
THE CYCLIST CONSPIRACY (RS)
HYPNOTIC FLOOR (AT)
GODZILLA WAS TOO DRUNK TO DESTROY TOKYO (IT)
KLAUSTRO / FONIJA (CRO)
HRMÜLJA (CRO)
AMBRA (SLO)
SUNTAN CLUB (AT)
LINIJA 109 (CRO)
TLLOA (CRO)
ELEVEN (CRO)

Tickets für 2026 sind über die Bear Stone Festival Website verfügbar und kosten ab 104 Euro. Neben Standard-Festival-Tickets gibt Zusatzleistungen wie Early Arrival, Transport-Packages sowie Pre-Pitched Tents für Besucher*innen.

„Ich wollte schon immer einen Tribut-Song für meine verstorbene Schwester schreiben, die nur wenige Tage nach ihrer Geburt verstorben ist, und jetzt schien mir der richtige Zeitpunkt dafür gekommen zu sein“, sagt Jesse Heikkinen.

Es ist das sechste Album von Solo-Künstler Jesse Heikkinen (HENGET, BENIGHTED IN SODOM, THE ABBEY, PHALLOSOPHER, Ex-HEXVESSEL) und wird am 17. April 2024 via Nordvis erscheinen. Vorab gibt es auch den Track „Forgiveness Undone“ – mit KING DUDE als Gast – zu hören.

ITERUM NATA „Heartwood“ Tracklist

1. Under a Willow Tree
2. Forgiveness Undone (Audio bei Bandcamp)
3. Feast on His Corpse
4. The Forsaken Oath (Audio als Stream)
5. Mona Lisa Smile
6. Only Ash and Bones Remain (Audio bei Bandcamp)
7. Mooncry Symphony Interlude
8. Mooncry Symphony
9. I have been Sacrificed
10. Heartwood is Dead
11. Your God

Das Billing des SONUS OBSCURA 2026

BOY WITCH „Boy Witch“ Tracklist

1. bad tape (Audio bei YouTube)
2. ghost (Video bei YouTube)
3. one space
4. echolalia (Video bei YouTube)
5. bonding
6. emerge
7. spheres
8. bass echo
9. asteroids
10. brave new world
11. miro

„“Mollerussa“ ist ein Lied über Einsamkeit und die Angst, zurückgelassen zu werden. Es beschwört einen Moment der Verletzlichkeit herauf, in dem man mit seinen Gedanken allein ist, hin- und hergerissen zwischen Stolz und Angst. Es ist ein sehr persönliches Lied, in dessen Mittelpunkt Verbundenheit, Vertrauen und Durchhaltevermögen stehen“, sagt die Band.

Es ist nach „Silence by the Raging Sea“ (2023) das zweite Album der Franzosen aus Lyon und beschäftigt sich mit Themen wie Apokalypse, innerem Zusammenbruch und der Suche nach Sinn.

„Meaningless Monuments“ wird am 17. April 2026 via Totem Cat Records erscheinen. Vorab gibt es zu „Novo Mesto“ einen Video-Clip.

„“Novo Mesto“ wirkt wie eine Katharsis. Der Song beschwört die Läuterung durch Not, den Schmerz, der durch Zeit und Elemente weggewaschen wird, und die Vorstellung, dass Zerstörung und Wiedergeburt eng miteinander verbunden sind. Zwischen Fatalismus und Akzeptanz hinterfragt er, was nach dem Chaos übrig bleibt und wie Erfahrungen diejenigen verändern, die sie durchleben. Feuer und Regen werden zu symbolischen Kräften, die sowohl zerstörerisch als auch regenerativ sind“, sagt die Band.

OCCULT HAND ORDER „Meaningless Monuments“ Tracklist

1. Bledow
2. Brno
3. Mollerussa (Lyric-Video bei YouTube)
4. Novo Mesto (Video bei YouTube)
5. Gerlach

OCCULT HAND ORDER Tourdaten 2026

17.04 – Lyon (FR) Marché Gare – RELEASE PARTY
18.04 – La Fare les Oliviers (FR) L’Humus
19.04 – Bologna (IT) Freakout Club
21.04 – Ljubljana (SL) Channel Zero
22.04 – Milano (IT) Cascina Torchiera
23.04 – Vevey (CH) Le Bout Du Monde
24.04 – Köln -(DE) Valhalla
26.04 – Groningen (NL) Cafe Witte de Wolfe
29.04 – Le Mans (FR) Lezard Bar
30.04 – Paris (FR) Le Cirque Electrique
01.05 – Les Brouzils (FR) Chez Hervé
02.05 – Rennes (FR) Uzine Bar
28.05 – St Imier (FR) Toxoplasmose Fest
29.05 – Nice (FR) Altherax Music
26.06 – Manigod (FR) Namass Pamouss
28.06 – Bourlon (FR) Rock In Bourlon Fest
02.08 – St Maurice de Gourdans (FR) Sylak Open Air

Auf „Mondo Tomorrow“ ist musikalisch alles beim Alten, konzeptionell sind THE NEPTUNE POWER FEDERATION nicht so stark wie zu vor – das färbt aufs Songwriting ab.

Oha, drängt sich da nicht ein Verdacht auf, ist man mit dem Œuvre von THE NEPTUNE POWER FEDERATION bereits vertraut? Sieht man im inneren Auge nicht bereits die Screaming Loz Sutch mit Dr. Frank N. Furter im Gesangsduell? Spoiler vorweg: Es gibt kein Duett auf „Mondo Tomorrow“ zu hören. Rein musikalisch scheint zunächst auch alles beim Alten: Rock And Roll voller Energie, primitiv-brillante Riffs, treibende Rhythmen, angesiedelt zwischen Hardrock, Stoner Rock, der Energie des Punk und dem Glamour der räudigen Sorte haben THE NEPTUNE POWER FEDERATION längst ihre Nische gefunden. Schleichen sich deshalb erste Ermüdungserscheinungen ein?

Seien wir ehrlich, „Mondo Tomorrow“ ist nicht das erste Album, das mehr vom Gleichen bietet, aber es überzeugt konzeptuell nicht so, wie die beiden Vorgänger. Dabei starten THE NEPTUNE POWER FEDERATION sehr routiniert mit „The Ghost Of Tomorrow“: Die üblichen Elemente sind enthalten, außer vielleicht dem großen Refrain. Der fehlt auch „The Grip Of Death“, aber hier zeigt die Band, dass sie partiell doch mehr zu bieten haben, als es zunächst den Anschein macht: Der Mittelteil mit Percussions und dem verzerrten Bass ist leicht psychedelisch, hat aber gewaltige Power. Mehr Energie bietet „And The Bones Decay“: Vermutlich ist dieser Song der Hit des Albums, geht in den Overdrive beim Refrain und hat dann eine dramatische, brodelnde und fast schon atmosphärische Bridge, bevor der Song abschließend explodiert.

Ein Album ohne Hits können THE NEPTUNE POWER FEDERATION gar nicht schreiben: Auf „Mondo Tomorrow“ funktioniert zumindest die Hälfte der Songs tadellos.

„Mondo Tomorrow“ funktioniert am besten, wenn THE NEPTUNE POWER FEDERATION Gas geben, groovigere Songs braucht es dazwischen selbstredend auch. „Living In The Gutter“, das ein wenig Musicalflair ausstrahlt, ist aber viel zu lange geraten. „Cybernetic Times“ hat dann endlich die unwiderstehliche Mischung aus einem fantastischen Bass- und Gitarrenriff und einer irren Hook – nur leider verliert sich der Song in der Mitte etwas. „Mind Controller“, das mit der Dynamik spielt und nebenbei einen richtig derben Gitarrensound hat, geht da viel besser ins Ohr und die Beine, ebenso „Rhypsody In Blue“, bei dem sich THE NEPTUNE POWER FEDERATION endgültig der Cheesiness hingeben – dieser Chorus bleibt lange im Gedächtnis. Der Abschlusstrack „The Barbarian Dominion“ zerfasert dann auch nach einem guten Start und hinterlässt eher Fragmente als den Eindruck eines Knallers, da kann es in der letzten Minute noch so cineastisch werden.

Innovation bringen THE NEPTUNE POWER FEDERATION kaum auf „Mondo Tomorrow“ in ihren Sound, am ehesten noch durch die selten eingestreuten, retrofuturistischen Keyboards. Dass das Songwriting nicht mehr ganz so frisch und zwingend ist, trägt sein Übriges bei. Dank der wie üblich hervorragenden Instrumentalisten, dem fetten Sound und der überirdischen Performance von Screaming Loz Sutch bekommt „Mondo Tomorrow“ das Prädikat Stagnation auf hohem Niveau. Für das nächste Album darf man sich wieder etwas mehr Mut und Einfallsreichtum wünschen.

Wertung: 5,5 von 8 Mad Scientists

VÖ: 10. April 2026

Spielzeit: 37:26

Line-Up:
Screaming Loz Sutch – Vocals
Search and DesTroy – Guitar
Inverted CruciFox – Guitar
Jaytanic Ritual – Bass
River Sticks – Drums

Label: Cruz Del Sur Music

THE NEPTUNE POWER FEDERATION „Mondo Tomorrow“ Tracklist:

1. Mondo Tomorrow (Official Video bei Youtube) 
2. The Grip Of Death
3. And The Bones Decay (Official Video bei Youtube) 
4. Living In The Gutter
5. Mind Controller
6. Cybernetic Times
7. Rhapsody in Blue
8. The Barbarian Dominion

Mehr im Netz:

https://theneptunepowerfederation.bandcamp.com/
https://www.facebook.com/theneptunepowerfederation
https://www.instagram.com/theneptunepowerfederation

Auf dem Billing stehen:

Weitere Bands werden noch bekannt gegeben.

Karten gibt’s für rund 140 Euro auf /tickets.soundofliberation.com

„Emerald Dream“ wirkt homogen und rund

Dabei funktioniert „Emerald Dream“ als Ganzes: die Scheibe wirkt homogen und rund – mit Ausnahme vielleicht von „Quest For Fire“, das ein wenig bruchstückhaft zusammengesetzt wirkt -, verzeichnet keine Längen (selbst nicht beim instrumentalen Titeltrack) und lebt von coolen Riffs, Orgel-Begleitung sowie dem passenden („Pyre Of Love“) und ja, auch variantenreichen Gesang („Stardust Regulator“). Für ein Debütalbum nenne ich das mal eine äußerst reife Leistung.

Veröffentlichungstermin: 13.03.2026

Spielzeit: 35:22 Min.

Line-Up:
Alex Bigras – Guitars
Snake St-Louis – Drums
Vick Trigger – Bass
Chub – Synths/Organ/Backing
Jim Laflamme – Lead Vocals/Tambourine

Label: From the Urn Records

Mehr im Netz: https://www.facebook.com/Fangusband
Mehr im Netz: https://fangus.bandcamp.com/

FANGUS „Emerald Dream“ Tracklist

I – Howling Hammer
II – Pyre Of Love (Video bei YouTube)
III – Psychoïd Telepath
IV – Quest For Fire
V – Emerald Dream
VI – Time Gambler
VII – Shapeshifter (Audio bei Bandcamp)
VIII – Stardust Regulator

„“Nagalite“ ist eine Einladung, sich daran zu erinnern. Sich zu verwandeln, nicht nur um uns selbst zu retten, sondern um den Faden der Liebe wiederzuentdecken, der uns mit allem, was existiert, verbindet“, sagt Lili Refrain.

„Nagalite“ wurde von Stefano Morabito im 16th Cellar Studio in Rom produziert und ist am 27. März 2026 via Subsound Records erschienen. Mit „Coil“ gibt es nun einen weiteren Video-Clip.

„“Coil“ leitet den dritten Abschnitt von „Nagalite“ ein: den Schwellenraum. Es ist ein magischer Kreis aus Synthesizer- und Percussion-Klängen, die sich wie eine Spirale um den Hörer legen: ein Ort, an dem Gift und Heilmittel aneinanderstreifen, an dem Visionen genau dort entstehen, wo Angst und Sehnsucht aufeinandertreffen. Hier offenbart die Schlange ihre doppelte Natur: Führerin oder Raubtier? Die Antwort liegt nicht in der Schlange, sondern in demjenigen, der sich entscheidet, sie zu überqueren. Es ist das rituellste Kapitel der Reise: das Bewusstsein, dass jede kollektive Transformation aus einem Risiko, einer Entscheidung, einem Akt der Verantwortung entsteht“, erklärt die Musikerin.

Vorab gab es auch zu „Nagal“ einen Video-Clip.

„“Nagal“ ist inspiriert vom alten Sanskrit-Wort Naga, einer heiligen Schlange, die tiefe Weisheit und Verwandlung symbolisiert. Dieses visuelle Werk erforscht Licht und Schatten durch symbolische Bilder und führt eine Urgestalt von der Entstehung und Erkenntnis zur Reinigung und Vereinigung mit den tieferen Geheimnissen des Lebens“, sagt die Solo-Künstlerin.

LILI REFRAIN „Nagalite“ Tracklist

1. Exuvia
2. Nagal (Video bei YouTube)
3. Coil (Video bei YouTube)
4. Lithos

Mit „And The Bones Decay“ gibt es nun ein weiteres Video. Die erste Single hat die Band davor schon geteilt: auch zum Titeltrack gibt es ein Video: 

„Mondo Tomorrow“ hat die Band mit ihrem Bassisten Jaytanic Ritual im eigenen Studio Pet Food Factory in Marrickville, Sydney, aufgenommen. Der Mix kommt von Lachlan Mitchell.

THE NEPTUNE POWER FEDERATION  „Mondo Tomorrow“ Tracklist & Cover

1. Mondo Tomorrow (Video bei YouTube)
2. The Grip Of Death
3. And The Bones Decay (Video bei YouTube)
4. Living In The Gutter
5. Mind Controller
6. Cybernetic Times
7. Rhapsody In Blue
8. The Barbarian Dominion

THE NEPTUNE POWER FEDERATION Line-up:
Screaming Loz Sutch – Vocals
Search and DesTroy – Guitar
Inverted CruciFox – Guitar
Jaytanic Ritual – Bass
River Sticks – Drums

THE NEPTUNE POWER FEDERATION European Tourdates 2026

• 21.5 Berlin De Kulturhaus Insel
• 22.5 Hamburg De Bambi Galore
• 23.5 Oldenburg De Mts Records
• 24.5 Gelsenkirchen De Rock Hard Festival
• 27.5 Reims Fr Les Vieux De La Vieille
• 30.5 Tyrolen Se Muskelrock Festival
• 1.6 Frankfurt De Dreikonigskellar
• 2.6 Donaueschingen De Kuba Kulturbahnhoff
• 3.6 Stuttgart De Schwarzer Keiler
• 4.6 Kassel De Goldgrube
• 5.6 Netphen De Freak Valley Festival
• 6.6 Monheim Am Rhein De Sojus 7

THE NEPTUNE POWER FEDERATION – Z-Bau, Nürnberg – 05.03.2024 – Konzertfotos

YEAST MACHINE überzeugen mit mehrstimmigen Gitarren und Gesängen und guten Ideen

So finden sich mehrstimmige Gesänge und Gitarren, herrlich schwer bratend und dennoch harmonisch verteilt im Stereo-Mix des Albums. Viele nette Soundspielereien in den Intros und den Songs selbst halten die Lieder auch nach mehreren Durchgängen spannend, hier und da mischen sich auch weibliche Vocals in die Songs, wie in der zweiten Strophe vom DOZEResken „Falling Rocks“, die für eine weitere spannende Facette sorgen. Irgendwo zwischen NIRVANA, DOZER und THE JESUS LIZARD pendelt sich das meiste Songmaterial dann auch ein, vollgepackt, aber nicht überladen, durchaus selbstbewusst, und klingt dabei warm und organisch.

Interessant wird es immer dann, wenn die Band aus ihrem Raster ausbricht. So groovt sich „Wobbly Wizzard“mit 70er-Jahre-Wah-Wah-Gitarren-Charme frisch nach vorne, während  „Feeding Poison To The Spiders Was Never Really My Thing“ dich durch seinen spannenden Songaufbau förmlich in den Song hineinzieht. Genau hier zeigt sich eine Schwäche des Albums, die ich weiter unten noch konkretisiere: Statt die Spannung konsequent auszureizen und die Sperrigkeit bis zum Schluss durchzuziehen, lösen YEAST MACHINE sie in einem typischen 90er Grunge-Refrain inklusive Rückung auf. Das raubt dem Song die letzte Konsequenz und lässt ihn unnötig flach verklingen.

„Bad Milk“ überzeugt in vielen Momenten, es fehlt aber noch der letzte Mut

Das ist auch mein einziger Kritikpunkt an diesem erwähnenswert guten Album: Trotz gewollter Schräglagen und den eingearbeiteten Dissonanzen bleibt das Album spürbar auf Zugänglichkeit getrimmt. Dort, wo die Referenzen der Neunziger durch Exzesse und musikalische Unbekümmertheit Alben für die Geschichtsbücher schrieben, bleiben YEAST MACHINE hörbar kontrolliert. Das schmälert dann ein wenig die ursprüngliche Idee, die Radikalität und den Schmerz, aus dem heraus diese Musik einst entstand. Es schmälert nicht aber die Qualität: „Bad Milk“ überträgt die Ästhetik von Seattle und Chicago überzeugend ins Hier und Jetzt – eben nur ohne den Mut, sie konsequent auszureizen.

Live dürfte das alles aber sehr gut funktionieren, und ich bin gespannt, wohin die Reise von YEAST MACHINE noch führt. Mit „Bad Milk“ sollte sie jedenfalls noch nicht zu Ende sein.

Tracklist – YEAST MACHINE „Bad Milk“:

Globalized Condolences
Falling Rocks (feat. The Red Flags)
Bad Milk
Foreshadowing
Dust on the Radio
Feeding Poison to the Spiders Was Never Really My Thing
Karthago
Honey & Sweat
Wobbly Wizzard
The Golden Cage

VÖ-Datum: 20. März 2026

Spielzeit: 34 Minuten

Produktion

Produced & Mixed: Markus Graf
Mastered: Stefan Brüggemann

Label/Promo: Noisolution

YEAST MACHINE – Besetzung

Fabian Köninger – Gitarre, Vocals
Tobias Köninger – Gitarre
Benjamin Frenzel – Vocals, Synth
Marcel Gundlach – Bass, Vocals
Jonas Bischof – Drums

Im Netz:

YEAST MACHINE bei Bandcamp

MY SLEEPING KARMA + COLOUR HAZE Tourdaten 2026

• 17.04.26 Karlsruhe (DE), Substage
• 18.04.26 Wien (AT), Arena (Echoes of Erebos)
• 19.04.26 Krakau (PL), Hype Park
• 20.04.26 Warschau (PL), Hydrozagadka
• 21.04.26 Leipzig (DE), Werk 2
• 22.04.26 Nijmegen (NL), Doornroosje
• 23.04.26 Köln (DE), Die Kantine
• 24.04.26 Hamburg (DE), Markthalle
• 25.04.26 Berlin (DE), Festsaal Kreuzberg
• 26.04.26 Bielefeld (DE), Forum Bielefeld
• 27.04.26 Sint-Niklaas (BE), De Casino
• 28.04.26 Paris (FR), La Machine du Moulin Rouge
• 29.04.26 Tübingen (DE), Sudhaus    
• 30.04.26 Aarau (CH), KIFF
• 01.05.26 Segrate (Mailand, IT), Circolo Magnolia
• 02.05.26 München (DE), Backstage

SOFTSUN / TEN EAST „Turned To Stone Chapter 10“ Tracklist

1. SoftSun – Nowhere Else (Audio bei Bandcamp)
2. SoftSun – Open Shelter
3. SoftSun – Emotional Overdrive
4. Ten East – First Light (Audio als Stream)
5. Ten East – Slow Motion War II

THE COSMIC DEAD Line-Up:
Omar Aborida – Bass, Guitars, Wah
Tommy Duffin – Drums, Wah
Calum Calderwood – Fiddle, Wah
Luigi Pasquini – Synthesizer, Wah

THE COSMIC DEAD „Beyond the Beyond“ Tracklist

1. Furthur (Audio bei YouTube)
2. Stronger (Video bei YouTube)
3. Aurora
4. Aether