2002 war unser letztes Interview. Seitdem ist bekanntlich viel passiert. Leg einfach aus erster Hand los!

Es ist ja auch schon einiges bekannt. Wir waren bei Universal unter Vertrag und dort wurde irgendwann alles umstrukturiert. Die Leute, die uns gesignt haben, waren auf einmal nicht mehr da, und es lief auch nicht so, wie wir uns das gewünscht oder auch erwartet haben. Wir haben die Band dann erstmal aufs Eis gelegt und die Pause wurde dann länger, als wir eigentlich dachten. Ich wurde krank, und die Jungs haben erstmal mit dem David als Sänger weitergemacht, der ja jetzt auch noch bei uns an der Gitarre dabei ist. Die Songs waren gut, und man wollte dann doch noch eine Scheibe veröffentlichen. In der Zwischenzeit hat jeder seine privaten Baustellen gehabt, und nach der Pause hat dann uns auch keiner mehr von außen reingeredet, und es war eine super Entscheidung. Guido war auch wieder als Sänger mit an Bord und Anfang des Jahres haben wir uns dann zum eigenen Label entschlossen. Tja, und jetzt sind wir wieder da und so schnell vergehen die Jahre.

Es ist viel entspannter als damals und wir haben aus der damaligen Zeit auch sehr viel gelernt. Wir hatten schon eine Menge Druck von dieser ganzen Hypegeschichte und das geht nicht spurlos an einem vorbei. Jetzt sind einige von uns auch Vater geworden und unsere Sichtweise ist eine andere. Bandintern sind wir total relaxt im Moment, und wir haben auch niemanden, der uns im Nacken steht. Wir kümmern uns um alles. Musik, Artwork, Outfit; das ist alles auf unserem Mist gewachsen. Das war früher nicht der Fall. Bei Universal war es von Anfang an so, dass wir von der Musik her mehr die englische und amerikanische Richtung waren, und die deutschen Bands von denen waren komplett andere Richtungen. Wir sind nach Berlin gefahren und haben einen Tag mit Stylisten nur Fotos geschossen. Vom jetzigen Standpunkt betrachtet war das völlig überflüssig und auch nicht 100% SUBSTYLE. Wir sollten Coverversionen machen, Singles veröffentlichen und der Druck war schon gross. Unser Studioaufenthalt kostete 60000 Euro und jetzt gehen wir halt ins Studio vom Heiwi und machen das auf was wir Lust haben. Wir machen das nur noch für uns. Ist zwar eine abgedroschene Phrase, aber es in unserem Falle wirklich so.

Wir hatten einen richtig geilen Start. Vor Veröffentlichung des ersten Albums waren wir mit IN EXTREMO auf Tour und das war schon richtig geil. Als wir beim ersten Gig in Hamburg angekommen sind und nicht wussten, was uns erwartet, waren wir danach schon richtig happy. Die ganze Tour war dann auch super und die Jungs von IN EXTREMO haben uns auch super aufgenommen. Das war schon ein gewaltiger Rückenwind, den wir dadurch bekommen haben. Danach ging alles ganz fix mit der ersten CD und die hat sich damals auch verkauft wie geschnittenes Brot. Die Kritiken waren überall super, und es ging danach ja immer weiter. Nach dem ersten Album spielten wir ständig live, es gab ja auch noch eine weitere Tour mit IN EXTREMO, und es ging immer weiter nach oben. Dann kam der Deal mit Universal, die auch richtig viel Geld verbraten haben mit Promo und Studioaufenthalt. Die Promotion von denen war aber trotzdem nicht das Gelbe vom Ei. Da wurde schon viel Geld sinnlos zum Fenster rausgeworfen. Wir dachten schon, dass wir größer werden, als wir letztendlich dann geworden sind.

Stimmt. Das Video ist fertig und wird jetzt auch weiter promotet. Wir haben es natürlich auf Youtube und unserer My-Space Seite. Jetzt drehen wir noch selbstgedrehte Horror-Splatterfilmchen und verbreiten die dann. Das wird mal etwas ganz anderes sein, und wir hoffen so halt auch immer mehr Leute zu erreichen.

War ein super Abend. Es waren 400 Leute da, und das mit der CD dazu hat schon gut eingeschlagen. Wir haben auch groß plakatiert, und es hat super Spaß gemacht, die Show war auch total super.

Heiwi hatte ja schon immer ein Studio, und jetzt haben wir zu dritt ein Label gegründet und hier schon viel Herzblut reingesteckt. Wir machen da jetzt kontinuierlich weiter und wollen auch 2009 das nächste SUBSTYLE-Album wieder veröffentlichen. Fernziel ist es aber auch schon, mal die ein oder andere Band zu signen. Da ist aber noch nichts spruchreif oder geplant. Die nächste Veröffentlichung wird aber definitiv erstmal wieder eine von uns sein!

Vom Majordeal zur Eigenproduktionsband -Walk the Dino ist auf dem bandeigenen Label Fire! Fire! Fire!

Das war genau der Beweggrund. Wir haben im Vorfeld überlegt, wie wir das machen, und ich habe ja früher immer das Artwork gemacht. Diesmal wollten wir alles selbst machen und wir haben uns alle überlegt mal etwas komplett anders zu machen. Die Scheibe ist für uns ein Comeback und etwas Besonderes, und deshalb wollten wir das auch den Leuten zeigen. Diese ganze Hysterie mit dem Download ist ja auch fürn Arsch. Die großen Firmen sind ja auch selbst schuld. Man hätte nur den CD-Preis etwas nach unten schrauben müssen.

In der Rocks ist eine große Story von uns. Früher wurden wir auch viel in Heavymagazinen gefeatured, obwohl ich finde, dass wir da eigentlich gar nicht soviel verloren haben. Wir haben in diesen Magazinen auch auf Anzeigen verzichtet, da wir das Geld lieber für etwas anderes ausgeben. Im Rock Hard wird aber schon noch was kommen. Wir haben uns mal hinterfragt, was damals richtig Geld kostete, und die Anzeigen im Blätterwald sind schon recht teuer. Wir sind auch der Meinung, dass uns diese Sachen nicht wirklich viel weiter gebracht haben. Das A und O ist heutzutage für jede Band das Internet und live spielen.

Stimmt. Das hat aber auch mehrere Gründe: Es gibt mittlerweile nicht mehr viele Leute, die bereit sind, Konzerte zu organisieren. Wir fangen in dieser Beziehung auch wieder fast bei Null an und müssen die Leute auch erst wieder erspielen. Vor allem ist das Business mit den ganzen Festivals ein Haifischbecken und die Konditionen sind auch so komplett anders geworden in den letzten Jahren. Die großen Plattenfirmen verdienen ja mittlerweile bei den Gigs ihrer Newcomerbands mit und bekommen einen Prozentteil der Gage. Das ist schon krass. Früher war es anders. Da waren die Plattenfirmen heilfroh, wenn ihre Bands live spielten und die Möglichkeit hatten, bekannter zu werden. Jetzt werden weniger Platten verkauft und die Plattenfirmen verdienen an den Gigs ihrer Bands mit. Völlig verrückt. Wir hoffen auf eine Supporttour. Spruchreif ist noch nichts, aber das würde in unserer Situation am meisten Sinn ergeben. Wenn wir jetzt selbst touren würden, sind wir realistisch genug um zu wissen, dass die Clubs nicht voll werden. Im Moment spielen wir in NRW einzelne Gigs. 2006 haben wir mit IN EXTREMO in Köln gespielt und wir merkten und freuten uns über den Support der Leute. Vergessen wurden wir noch nicht.

Die sind jetzt nochmal eine Nummer größer und das wird schon schwer. Wir sind nach wie vor gut befreundet. Aber machen wir uns nichts vor: Wenn da ein Act eines Majors 1500 Euro am Tag zahlt, dann nehmen, bzw. müssen die auch diese Band mitnehmen. Ich gönne ihn auch den Erfolg, und die sollen sich jetzt in den nächsten Jahren den Rest ihres Lebens finanzieren, haha.

Das war sehr spaßig. Wir nahmen eine kleine Anlage mit, der Eigentümer hatte viele Kumpels eingeladen und wir rockten los. So etwas finde ich zwischendurch schon mal geil und auch in einem Wohnzimmer ist live spielen eben live spielen.

Ja. Wir haben Dirty Youth in Balcony-TV aufgenommen und sind nach dem Auftritt wie Stadtmusikanten durch die Reeperbahn gezogen und haben Dirty Youth gespielt. Das war auch recht spaßig und wird im Frühjahr definitiv nochmal wiederholt.

Der Majordeal wurde verloren, es gab krankheitsbedingte Pausen und 2005 wurde die Band sogar auf Eis gelegt. Die letzten Jahre waren sicherlich alles andere als einfach für die ehemals deutschen größten Hopefuls.
Das wird aber alles im Kürze stattfindenden Interview erklärt, jetzt geht es einzig und alleine um Walk the Dino, welches in einer superedlen Metalbox in den Läden stehen und beim neuen bandeigenen Label veröffentlicht wird.

Nach einem Intro geht’s mit Fistful of Nothing los. Recht sperrig und noisig für SUBSTYLE`sche Verhältnisse. Grundsätzlich geht der Song okay, aber ein okay ist zuwenig, wenn man Songs wie I am God an this is my Day, Cotton Candy Club oder Downstream geschrieben hat. Aber danach wird es wieder so, wie ich es von der Band gewohnt bin und wie ich es auch erwartet habe.

Melodien für Millionen, Songs für den deutschen Rockolymp und eine Stimme für die Gänsehaut: Sleep, Walk the Dino, das mit einem Akkordeon untermalte Dirty Youth (Hit, Hit, Hit! – unbedingt das kultige Video auf My-Space checken!), Awake und das total abgefahrene Otherwise. So klingt Rockmusik jenseits aller Schubladen, so klingen abwechslungsreiche Songs, so hat experimentierfreudige Mucke zu klingen. Leider gibt es mit Paint it Black noch einen recht überflüssigen Coversong der STONES und mit Tausend Jahre sind ein Tag noch eine Coverversion von UDO JÜRGENS, welcher aber durchaus Spaß macht. Spaß, den die Jungs wohl auch bei den Aufnahmen hatten, denn Spaß und Freude am Musizieren hört man auch bei jeden einzelnen Song raus. Ach ja, fast schon überflüssig zu erwähnen, dass Guido Böckem mit seiner außergewöhnlichen Stimme wieder seine Konkurrenz in Grund und Boden singt.

Würde es einen Gott geben, dann würde Walk the Dino nach all den Schicksalsschlägen durchstarten. Da mir aber der Glaube hierzu fehlt, liegt es an euch, die Band dorthin zu führen, wo sie schon mit dem letzten Album hätte stehen müssen: Ganz oben!

Veröffentlichungstermin: 22.08.2008

Line-Up:
Guido Böckem – Vocals
Heiwi Esser – Guitars, Keys, Programming
David Schlax – Guitars
David Kremers – Bass
Hendrik Hoinkis – Drums
Toby Schellin – Keys, Samples

Label: Fire!Fire!Fire!

Homepage: http://www.substyle.de

MySpace: http://www.myspace.com/therealsubstyle

Tracklist:
1. The Devil and the Saint
2. Fistful of nothing
3. Sleep
4. Walk the Dino
5. Dirty Youth
6. Awake
7. Otherwise
8. Bleak
9. Antidote
10. Paint it black
11. Yellow cake
12. Tausend Jahre sind ein Tag

Wie sieht das derzeitige SUBSTYLE Line-up aus?

Unser Line-up besteht nach wie vor aus Heiwi Esser an der Gitarre, Sebastian Schlüssel an den Drums und David Cremers am Bass. Neu dazu gekommen ist David Schlax als Sänger und meine Wenigkeit als Gitarist. Ob der Tobi (Tobias Schellin) nochmal in die Band zurückkehren wird ist fraglich. Zumindest sind die neuen Songs im Studio ohne Keyboards entstanden.

Welche Auswirkungen hat das neue Line-up auf den Sound?

Einen ganz gewaltigen. Zumindest ist das die Resonanz, die wir bei Gigs bekommen. Wer die neuen Songs hört und mit den alten vergleicht, wird ganz deutlich erkennen, dass SUBSTYLE verstärkt wurde. David und ich konnten die Band einerseits technisch nach vorne bringen, andererseits sind durch uns auch zwei Songwriter zu SUBSTYLE gekommen. Wer sich ein Bild davon machen möchte, kann uns einen frankierten Briefumschlag (1,44 Euro) schicken (Kontakt unter www.substyle.de). Wir lassen euch dann umgehend ein kostenloses Exemplar unserer Demo-CD zukommen. Wer möchte kann mir auch eine E-Mail schreiben, dann gibt es die Sachen per Mail.

Wie weit seit ihr mit dem Songwriting zum neuen Album?

Derzeit ist es so, dass wir den ganzen Songideen aus zeitlichen Gründen gar nicth nachgehen können. Wir haben bis jetzt 8 neue Stücke im bandeigenen Studio aufgenommen und sind schon mit den nächsten beiden Nummer beschäftigt. Es wird also alles andere als gepennt.

Wann soll das Album erscheinen?

Ein Erscheinungsdatum kann ich dir nicht nennen. Wenn es so weiterläuft wie zur Zeit, kann es allerdings nicht mehr lange dauern.

Bei welcher Plattenfirma?

Es sind ein paar Firmen an der Scheibe interessiet. Allerdings kann ich darüber noch nichts sagen.

Nachdem es ja recht ruhig in den letzten Jahren war, habt ihr noch
das Feuer, es richtig wissen zu wollen?

Wenn es nach außen ruhig schien, kann ich nur sagen, dass wir keineswegs auf der faulen Haut gelegen haben. Wir haben sehr viele Sänger getestet bis wir endlich den David kennengelernt haben. Außerdem wollten wir natürlich mit einem neuen Line-Up auch neue Songs präsentieren. Ich kann aber jedem versichern, dass SUBSTYLE bald wieder unterwegs sind. So wie es aussieht werden wir Im Aprill eine Mini-Tour im Vorprogramm von EXTRABREIT machen. Genaueres wird man demnächst auf unserer Homepage lesen können.

Anmerkung: 1,44 Euro bzw. eine Mail für die Demo-CD sind für jeden Anhänger anspruchsvoller Rockmusik sinnvoll angelegt. Auch wenn nur drei Songs auf der CD zu hören sind, so machen diese verdammt neugierig auf das was wohl noch kommen wird.

Seit einigen Wochen ist Eure neue Scheibe in den Läden. Erzähl mal unseren Lesern alles Wesentliche darüber.

Wir sind wirklich sehr happy damit. Wir haben auch gemerkt, dass mehr dahintersteht als beim Debüt, v.a. auch finanziell. Wir konnten uns so das Doppelte an Studiozeit leisten. Wir gehen zwar mit fertigen Songs ins Studio, hatten aber diesmal dann genügend Zeit dort unseren Sound zu verfeinern. Obwohl speziell ich da ein Perfektionist und eigentlich nie richtig zufrieden bin. Die ersten Resonanzen waren total positiv. Das war zwar auch schon beim Debüt der Fall, aber da wurden wir noch zu sehr in die FAITH NO MORE-Ecke gedrängt. Wir mussten auch wahnsinnig viele Interviews geben. Ich habe bisher nur ein schwächeres Review von der Scheibe gelesen und das macht uns schon stolz.

Wie lange wart ihr dann im Studio und wie kam der Kontakt mit Eurer neuen, doch recht bekannten Plattenfirma Motor zustande?

Wir waren 8 Wochen im Studio und danach noch mal zum Mixen. Unser Debüt und auch unsere Liveauftritte mit IN EXTREMO haben wohl einigen Leuten ganz gut gefallen. Unser Manager suchte nach einem neuen Deal für uns und Motor hat dann das Rennen gemacht. Wir dachten uns auch, dass das gut passt, denn die Bands, die bei denen unter Vertrag sind, passen zu uns und auch von der Betreuung ist es optimal. Nicht so wie man es von den großen Majorfirmen kennt. Motor ist wie eine kleine Familie, überschaubar und man hat seine festen Ansprechpartner.

Ihr habt im Sommer, einige Wochen vor dem Release eures Longplayers, eine EP veröffentlicht. Hat sich dies im Enddefekt rentiert, es ist ja keine gängige Praxis mehr heutzutage.

Auf lange Sicht denke ich schon. Wir haben dies nicht aus finanziellen Interesse gemacht, sondern hatten vielmehr Songs übrig, die nicht so auf das Albumkonzept gepasst haben und wollten auch die Wartezeit überbrücken. Des weiteren gibt es die EP auch noch als Vinyl.

Die zwei Songs die auf der EP sind, haben ja den Weg auf „Out To Lunch“ nicht gefunden, obwohl sie meines Erachtens auch sehr gelungen sind. Werden die noch mal veröffentlicht?

Nein, denk ich nicht. Die Songs sind veröffentlicht und wer sie haben will soll sie kaufen. Ich finde diese Maxis oder die Singles mit den ganzen Remixes braucht doch kein Schwein und so was wollten wir auf keinen Fall machen. Das ist nichts anderes als Fanverarsche und wer sich von uns die Maxi kauft, bekommt noch 2 bisher unveröffentlichte Songs dazu.

Zwischen der Veröffentlichung der EP und des Longplayers habt ihr drei Auftritte bei grossen Summer-Open-Airs gespielt. Deine Erinnerungen daran.

With-Full-Force war halt vom Zeitpunkt irgendwie blöd. Wir kamen auf die Bühne als die Leute reingekommen sind. Das war schon kacke, aber letztendlich war der Gig ok. Taubertal war supergut. Da spielten wir im Zelt, haben aber schon die Zusage für das nächste Jahr auf der großen Bühne spielen zu dürfen. Das Zelt war total voll, da parallel zu uns nichts spielte, was unsere Fans irgendwie interessiert hat. Wir erreichten dort auch viele Leute die uns noch nicht kannten. Das Summer Breeze war auch supergeil, nur leider habe ich dort clevererweise im Dunkeln meine Geige liegen lassen und merkte dies erst am nächsten Tag in Österreich. Das war nicht ganz so toll, denn ich musste dann den Auftritt nur mit Keyboard bestreiten.

In Hamburg und Oberhausen durftet Ihr für MOTÖRHEAD eröffnen. Wie wurdet Ihr von dem doch nicht gerade als „open-minded“ bekannten Publikum empfangen?

Wir dachten wenn wir nicht beschmissen werden, war es ein super Gig. Wir rechneten mit Ausbuhen und Leuten, die uns den Rücken zukehren. Aber dem war nicht so. Die Leute haben applaudiert und sind ganz gut mitgegangen. Das war total überraschend für uns. MOTÖRHEAD selbst waren auch sehr nett. Klar, Lemmy war nicht viel da – Soundcheck und wieder weg. Aber die anderen waren super nett.

Die Setlist habt ihr aber für diesen Gig schon geändert. Einen Song wie „Cotton Candy Club“ lässt man dann doch lieber außen vor, oder?

Ja, haha. Wir hatten ja nur eine halbe Stunde Zeit und spielten also wirklich nur die Sachen die nach vorne gehen.

Eigentlich sollte ich ja das Interview mit euren Sänger Guido oder Heiwi führen. Kannst Du aber auch trotzdem was zu den Texten sagen?

Ja schon. Ich lese ja unsere Interviews, haha. Doch ich denke schon, was willst Du wissen?

„I am God And This Is My Day“ ist irgendwie ein verdammt cooler Songtitel und ich möchte wissen was hinter dieser Message steckt.

Etwas ganz banales. Du kennst bestimmt diese Schrottsendungen auf RTL 2 wie z.B. „die dümmsten Tiere der Welt“ oder „die schlechtesten Autofahrer Deutschlands“ usw. Da sah Guido einen Amokläufer in Amerika – die Sendung hieß glaub ich „die dümmsten Verbrecher der Welt“ – der stundenlang von Polizisten verfolgt wurde und als man ihn gestellt hat, waren natürlich fünf Kameras auf ihn gerichtet und das einzige was er dann sagte war „I am God And This Is My Day“. Diese Message fanden wir irgendwo total geil, da es zum einen auch leider Leute gibt die so denken. Andererseits ist das auch eine gute Möglichkeit einen Tag zu beginnen.

Und was ist bitte schön der „Cotton Candy Club“?

Das kann ich dir auch erzählen. Dem Guido seine Freundin sieht ständig Beverly Hills und diese ganzen Schrottsendungen. Es geht im Prinzip um diese oberflächlichen Societyleute, die sich Silikon in die Brüste einsetzen lassen und nur auf Trends achten. Dieses ganze showmäßige Gehabe, welches immer mehr auch bei uns in Deutschland verbreitet wird, nervt uns halt und das ist eine Kritik an dieser Lebenseinstellung.

Dieses Lied ist ja doch etwas ungewöhnlich mit Finger schnippen und so. Wessen Idee war das oder wie ist der Song entstanden?

Das war eine Idee, die uns erst im Studio gekommen ist. Der Song hatte vorher schon Bläser und der Rhythmus gefiel uns so gut und das Finger schnippen hat sich irgendwie richtig angeboten. Also 3 Mann, inklusive Produzent in die Aufnahmekabine und mit den Fingern geschnippt. War ne lustige Sache.

Die ständigen FAITH NO MORE-Vergleiche, die man in fast jedem Review von Euch liest, nerven die Euch oder steht ihr da über den Dingen?

Kommt halt drauf an wie es die Leute rüberbringen. NICKELBACK oder PUDDLE OF MUD klingen für mich auch wie ALICE IN CHAINS. Und wenn die Leute das als Vorwurf bringen nervt mich das. Der Vergleich an sich ist super. Ich hatte auch mal das Glück auf der Popkomm Billy Gould kennen zulernen und das war schon ein Riesenerlebnis für mich. Guido klingt halt nun mal wie Mike Patton. Wie gesagt, wenn jemand bei einem Review von uns nur von FAITH NO MORE schreibt dann nervt das. Aber was sollen wir machen? Guido rauswerfen und ne Frau einstellen? Dann sagt jeder die klingt wie die Nasic von GUANO APES, haha. Sicherlich sind wir vom gesamten Songwriting einwenig ähnlich. Harte Grooves vermischt mit Pop.

Ihr wart ja schon mit vielen Bands unterwegs. Gab es da schon welche, die Euch als Vorband richtig mies behandelt haben oder war es immer o.k.?

IN EXTREMO war der Hammer, obwohl wir anfangs etwas „Angst“ vor der Tour hatten. Aber wir wurden immer richtig gut aufgenommen. EMIL BULLS sind mittlerweile mit unsere besten Kumpels. Mit PYOGENESIS waren wir früher unterwegs, das war auch nett. DIE HAPPY war o.k. Wir können uns da wirklich nie beschweren.

Jetzt wagt ihr im Herbst eine eigene Headlinertour. Auf Eurer Homepage stehen schon ca. 25 Gigs. Ist dies eigentliche eine richtige Tour oder mehr Einzelgigs, bzw. kommen noch mehr Auftritte dazu?

Ursprünglich war es als Tour geplant, wir wollten uns aber immer die Möglichkeit irgendwo als Support unterzukommen offen halten. Leider wurde daraus bis jetzt noch nichts. Jetzt werden halt die Konzerte gebucht. Bis Dezember sind es jetzt schon 30 Stück. Also, eigentlich ist es eine Tour, irgendwie aber auch nicht, haha.

Ihr geht aber schon noch einen geregelten Job nach, oder?

Wir leben noch nicht 100% von der Musik. Deshalb haben wir alle noch einen geregelten Job, der allerdings nur zweite Priorität hat. Die sind alle so angelegt, das wir von heute auf morgen auf Tour fahren könnten.

Falls es aber keine CD-Brenner geben würde, könntet ihr dann vielleicht von der Musik leben?

Meiner Meinung nach mit Sicherheit. Vielleicht noch nicht jetzt, aber auf alle Fälle viel früher. Du hast bestimmt unseren Spruch „Don`t burn it, buy it“ auf unserer Homepage gelesen. Ich versteh schon die Leute die sich mal ne CD brennen, ich habe ja selbst einen. Ich habe aber keine Flatrate und hole mir für 1000 Mark (er hat wirklich Mark gesagt…der Verf.) Musik auf die Platte. Das regt mich auf. Jeder hat heutzutage einen Brenner und einen Scanner und besitzt dann fast das Produkt so wie es im Laden steht. Ich wünsche mir halt, dass die Plattenindustrie und der Handel da mal reagieren. Traurig ist halt auch, dass nur die Kleinen darunter leiden. Ein Mick Jagger leidet unter der Brennerei nicht. Das Problem ist auch, dass die Leute ein trashiges und mülliges Bild von Musik haben. Schau dir mal die Charts an. Da ist doch auch alles recycled und die ehrlichen Bands, die ihre Songs selbst schreiben, leiden darunter. Aber zurück zum Problem der Brennerei. Total krass fand ich, dass meine Eltern letztes Jahr gebrannte CD`s zu Weihnachten verschenkt haben. Da habe ich schon gemerkt, dass etwas schief läuft.

Im Herbst geht ihr ja auf Tour. Denkt ihr der Zuspruch der Leute ist ausreichend, wenn ich bedenke, wer alles im Herbst in Deutschland unterwegs ist.

Wir freuen uns auf jeden Gig und grundsätzlich ist es uns erst mal egal vor wie viel Leuten wir spielen. Es ist unsere erste eigene Headlinertour und wenn ab und zu mal 200 Fans kommen, dann ist das schon o.k.. Aber klar, wir müssen da erst mal realistisch sein und rechnen bestimmt nicht mit ausverkauften Häusern. Wir wollen den gleichen Weg wie DIE HAPPY gehen und ständig on the road sein. In manchen Hallen spielen wir jetzt auch schon zum zweiten- oder drittenmal.

Es gibt aber noch eine Möglichkeit Euren Bekanntheitsgrad schnell zu steigern, wenn ihr wie SUB7EVEN Euch einfach mal eine „Daily-Soap“ aussucht und da mitspielt. Ist oder wäre das ein Thema für Euch?

Ähhh, wir haben da ehrlichgesagt schon ein Angebot bekommen. Es ist noch nicht entschieden ob wir es machen oder nicht. Das Angebot kam von „Gute Zeiten, Schlechte Zeiten“. Wir sind uns aber selbst noch nicht sicher ob uns ein Auftritt dort schadet oder nutzt.

Man kann aber auch in eine „Daily-Soap“ oder Talkshow gehen und dort eine gute Aussage machen.

Wenn Ihr einen Song spielt ist es ja o.k., wenn ihr aber wie SUB7EVEN schon Bier zum Frühstück trinkt, dann wird es halt doch eher peinlich.

Richtig. Auf Mitspielen hätte ich auch keine große Lust. Aber mal einen Song spielen, das wäre wie gesagt schon o.k.. Mal sehen was passiert.

Und was hältst Du von den Hype der um 4LYN gemacht wird, der sich aber scheinbar jetzt auszahlt, da ihre neue Scheibe in den Top 30 eingestiegen ist.

Echt? Das wusste ich noch nicht. Ich gönne es denen aber. Ich habe bei ihnen nie den Eindruck dass der Hype gewollt war. Es ist halt einfach passiert und wurde aufgebauscht. Die Musiker sind aber total nett und wenn die wirklich so hoch eingestiegen sind dann freut mich das.

Wie geht es jetzt weiter mit Euch? Im Herbst die Gigs und was ist dann angedacht?

Ende des Jahres sind wir in Österreich. Die Bucherei der Konzerte geht aber noch weiter bis ins Jahr 2003. Wir werden dann auch irgendwann noch eine Single veröffentlichen und mal schauen was dann passiert. Wir gehen auf jeden Fall noch nicht so bald ins Studio. Erst mal viel Spielen und dann schauen wie es weitergeht. Der Abstand zwischen dem ersten und dem zweiten Album war recht kurz. Beim nächsten Album wird er wohl etwas länger sein.

Deine 3 Lieblingsscheiben aller Zeiten:

GOD MACHINE: „One Last Laugh…“, CARTER USM „1992“, ich mache mich gerade total lächerlich ist mir aber egal. Und als drittes: DEAD CAN DANCE alles.

Metal oder Crossover hörst Du also gar nicht?

Doch, total gerne und oft. Nur gehören die Scheiben nicht zu meinen drei Lieblinsscheiben aller Zeiten. Meine Metal-Top-3 wäre: NEUROSIS: „Through Silver In Blood“, von SLAYER alles und von METALLICA alles bis zur „Load“.

Wen möchtest Du gerne mal kennen lernen und warum?

Ich hasse solche spontane Fragen. Elvis.

Dein peinlichster Moment auf der Bühne?

Ja, da gab es schon einiges bei der IN EXTREMO Tour, das gehört aber jetzt nicht hierher, haha.

Deine letzten Worte an Eure Fans unsere Leser.

Danke. Gruss an alle und „Don`t Burn it, Buy it“.