Der Eventim Vorverkauf startet am Mittwoch um 11 Uhr, der offizielle Vorverkauf beginnt am Freitag um 10 Uhr – Tickets gibt es HIER.

Einstimmen kann man sich mit einem Video zu „We Rule the Waves“.  Ende 2026 wird die Band außerdem ein neues Album veröffentlichen.

The Allfather Awakens Tour 2026: AMON AMARTH, ORBIT CULTURE, SOILWORK

• 9.10. UK, Manchester, O2 Apollo
• 10.10. UK, London, Eventim Apollo
• 11.10. UK, Wolverhampton, Civic Hall
• 13.10. Frankreich, Paris, Zenith
• 14.10. Luxemburg, Esch sur Alzette, Rockhal
• 16.10. Deutschland, Stuttgart, Schleyer Halle
• 17.10. Deutschland, Frankfurt, Festhalle
• 18.10. Belgien, Antwerpen, Lotto Arena
• 20.10. Niederlande, Den Bosch, Mainstage
• 21.10. Deutschland, Hamburg, Sporthalle
• 23.10. Schweden, Göteborg, Scandinavium
• 24.10. Schweden, Stockholm, Hovet
• 26.10. Finnland, Helsinki, Ice Hall
• 27.10. Estland, Tallinn, Unibet Arena
• 29.10. Polen, Gliwice, PreZero Arena Gliwice
• 30.10. Deutschland, Leipzig, Quarterback Immobilien Arena
• 31.10. Deutschland, Oberhausen, Rudolf Weber Arena
• 02.11. Ungarn, Budapest, Barba Negra
• 03.11. Österreich, Wien, Gasometer
• 04.11. Deutschland, Bamberg, Brose Arena
• 06.11. Tschechien, Prag, O2 Universum
• 07.11. Deutschland, Berlin, Velodrom
• 08.11. Deutschland, München, Zenith
• 10.11. Italien, Mailand, Alcatraz
• 11.11. Schweiz, Zürich, The Hall
• 13.11. Spanien, Barcelona, Sant Jordi Club
• 14.11. Spanien, Madrid, Vistalegre
• 15.11. Portugal, Lissabon, Sala Tejo

SOILWORK

Zumal SOILWORK tatsächlich schon am frühen Abend auf eine gut gefüllte Hallenfläche blicken dürfen – und direkt auf Worte Taten folgen lassen. Mit „Stabbing The Drama“ einen ihrer größten Hits an den Anfang zu stellen, ist jedenfalls ein Ausrufezeichen mit angenehmem Nebeneffekt. Das Eis ist dadurch innerhalb kürzester Zeit gebrochen, sodass die Skandinavier in „Arrival“ das Tempo ohne Weiteres anziehen können.

Zwar kehrt das Sextett aufgrund der knapp bemessenen Spielzeit nicht zu ihrem Frühwerk zurück, doch Drive und Biss zeigt man dennoch: Die thrashigen Riffs der brandneuen Single „Spirit Of No Return“ entwickeln live gehörigen Drive, während das unkaputtbare „The Ride Majestic“ selbst vom wechselhaften Soundmix nicht ausgebremst werden kann.

SOILWORK sind zurück in der Spur – das Zenith dankt es mit einem Schwall an Crowdsurfern

Zumeist geht der Klang im Zenith jedoch in Ordnung, insbesondere wenn SOILWORK ihr melodisches Gesicht zeigen. Konsequenterweise begleiten hunderte gereckte Fäuste einen Track wie „Exile“, wo sich Björn Strid stimmlich in bester Verfassung zeigt. Gleiches gilt für das dezent angeproggte „Death Diviner“, das die Band auf dem SUMMER BREEZE 2023 noch kollektiv in den Sand setzte, heute aber in altbewährter Manier auf den Punkt zu präsentieren weiß.

Das einzige kleine Manko ist wohl auch der heutigen Rolle geschuldet: Ohne nennenswertes Setdesign und Lichtspektakel dominieren SOILWORK die große Bühne nicht in der Weise, wie wir das sonst vom sympathischen Gespann gewohnt sind. Für die ersten Crowdsurfern bietet die abschließende Hymne „Stålfågel“ dennoch den perfekten Soundtrack, um sich die Bühne für ein paar Augenblicke aus der Nähe anzusehen.

SOILWORK Setlist – ca. 40 Min.

1. Stabbing The Drama
2. Arrival
3. Exile
4. Distortion Sleep
5. Spirit Of No Return
6. Övergivenheten
7. Death Diviner
8. The Ride Majestic
9. Stålfågel

Fotogalerie: SOILWORK

IN FLAMES

Der schwarze Vorhang mit dem Bandlogo verrät während des Changeovers bereits, wer heute zuerst ranmuss. Wechseln sich die beiden Headliner im Rahmen der Europatournee mit dem letzten beiden Slots für gewöhnlich ab, sind es heute IN FLAMES, die den Vortritt erhalten. Die Spannung schürt dabei das Intro in nostalgischer Weise: Nacheinander richtet sich das Scheinwerferlicht auf die einzelnen Musiker hinter dem schwarzen Tuch, während ausgewählte Song-Snippets die verschiedenen Abschnitte der Bandhistorie hervorheben. Mit über drei Dekaden auf dem Buckel schließen die Mitbegründer des Melodic Death Metal wohl endgültig alle Phasen ihres Schaffens ins Herz, was sich auch in der heutigen Songauswahl spiegeln soll.

Erst aber setzen die Göteborger mit US-Couleur im Line-up auf Bewährtes: Die unverkennbaren Synthesizer lassen erst den Groschen und dann den Vorhang fallen, als der unverwüstliche Klassiker „Cloud Connected“ den Startschuss setzt. Es ist ein vertrauter Auftakt, der die Stimmung im Zenith exakt aus diesem Grund aus dem Stand eskalieren lässt. Einzig Sänger Anders müssen wir kurzzeitig suchen, bis wir ihn im Hintergrund des mehrstufigen Sets zwischen Schlagzeug und Keyboard wiederfinden. Hören können wir den Entertainer mit seiner trockenen Art aber genauso ausgezeichnet wie die 6.000 textsicheren Fans, denen IN FLAMES allerdings auch ein paar unerwartete Kniffe vorsetzen.

IN FLAMES wagen einen kurzen Abstecher in die 90er

Den furiosen Brecher „Take This Life“ etwa schiebt die Formation kurzerhand an den Anfang des Sets – mit der Brechstange gegen die letzten Hemmungen, sozusagen. Gerade die schnellen Stücke kommen in unserer Ecke der Halle zwar etwas matschig an, dafür passt die Soundbalance im Allgemeinen ganz gut – genauso wie die Songauswahl selbst, die in knapp 80 Minuten auf bewährte Hits, Raritäten und sogar den einen oder anderen Deep Cut à la „In The Dark“ setzt.

Dass bereits nach dem dritten Song ohrenbetäubende IN FLAMES-Chöre durch das Zenith schallen, schmeichelt nicht nur Anders Fridén, der sich lachenderweise direkt an TWISTED SISTER erinnert fühlt. Allein welches Stück dem Frontmann dabei im Kopf herumschwirrt, will er nicht verraten. Dafür erwidert die Formation die Wertschätzung mit einem Ausflug in die Vergangenheit. Als mit „Food For The Gods“ das erste Backdrop fällt und den Blick auf den eigenen Schriftzug freigibt, wirkt das wie ein Statement: IN FLAMES bedeutet nicht nur die modernen Hits der Neuzeit, sondern auch die Ära der 90er, aus der man mit dem fantastischen „Coerced Coexistence“ einen weiteren Schatz mitgebracht hat.

Bei IN FLAMES jagt heute ein Hit den nächsten

Untermalt ist das Quasi-Best-of-Set dabei durch eine hochinteressante Lightshow, die anfangs eher einfach gestrickt schien, doch nun mit jedem Stück neue Details und Facetten offenbart. Das Ambiente könnte also kaum besser sein, um einige der größten Erfolge gemeinsam anzugehen. „Trigger“ singt die Band noch gemeinsam mit den Münchner:innen, woarufhin das Zenith im obligatorischen „Only For The Weak“ kollektiv im Takt zu springen weiß – es ist der unwiderstehliche Groove, in dem auch Bassist Liam Wilson sichtlich aufzugehen scheint.

Als sich im Anschluss mit „Meet Your Maker“ das Bühnenbild ein letztes Mal wandelt und im Hintergrund eine übergroße „Jesterhead“-Replik unserer begrenzten Zeit auf Erden gemahnt, haben IN FLAMES das Publikum schon längst für sich gewonnen. Spielfreudig und gut gelaunt suchen die Gitarristen Björn Gelotte und Chris Broderick den Blickkontakt zu den vorderen Reihen und ernten in „The Mirror’s Truth“ nur zu gerne den Sturm, den sie säen: Ohne stattlichen Circle Pit darf man heutzutage schließlich keine Metal-Show beenden.

IN FLAMES sind wieder zurück an der Spitze

Ohne Paukenschlag übrigens genauso wenig, weshalb IN FLAMES für das Finale ein wenig im Archiv gewühlt haben. Gefunden haben die Urgesteine dabei den vielleicht besten Rausschmeißer ihrer Karriere: „My Sweet Shadow“ bringt exakt die Power und Emotion, die einer solchen Performance würdig ist. Nach dem etwas routiniert und lustlos wirkenden SUMMER BREEZE-Gig im vergangenen Jahr sind IN FLAMES wieder dort, wo sie hingehören: ganz oben.

IN FLAMES Setlist – ca. 80 Min.

1. Cloud Connected
2. Take This Life
3. Deliver Us
4. Paralyzed
5. In The Dark
6. Voices
7. Food For The Gods
8. Coerced Coexistence
9. Trigger
10. Only For The Weak
11. Meet Your Maker
12. State Of Slow Decay
13. Alias
14. The Mirror’s Truth
15. I Am Above
16. My Sweet Shadow

Fotogalerie: IN FLAMES

ARCH ENEMY

„Pure Fucking Metal“ – was nicht nur das Merchandise, sondern auch in großen Lettern das weiße Leintuch vor der Bühne ziert, ist zugleich Versprechen und Marketing-Slogan. An der Nase führen ARCH ENEMY somit niemanden herum: Sobald der Stoff fällt, bekommen wir exakt das, was vorne draufsteht. Ihren Melodeath spielen die Schweden um Sängerin Alissa White-Gluz dabei selbstverständlich weiterhin in absoluter Perfektion. Doppelläufige Leadgitarren, die zahlreichen Soli und das antreibende Drumming Daniel Erlandssons sind gewohnt auf den Punkt und noch dazu visuell ansprechend untermalt.

So ausgeklügelt wie bei IN FLAMES entwickelt sich die Lightshow zwar nicht weiter, dafür sorgen aufsteigende Nebelsäulen, die allgemein gute Ausleuchtung der Musiker und das in diverse Farben getauchte Pentagramm im Zentrum für die passende Atmosphäre. ARCH ENEMY machen also auch ohne Jeff Loomis erstmal alles richtig – dessen vereinnahmende Bühnenpräsenz erreicht Gitarrist Joey Concepcion zwar noch nicht, am Instrument selbst jedoch lässt der motivierte Nachfolger nichts anbrennen.

ARCH ENEMY verlassen sich auch heute auf ihre Stärken

Ein Fazit, das sich ohne Weiteres auf die komplette Show der Schweden übertragen ließe, denn bei allem Perfektionismus erkennen wir im Laufe der 75 Minuten auch einen spürbaren Hang zur Risikovermeidung. Der Setlist haben ARCH ENEMY mit den thrashigen und recht kompromisslosen Singles „Dream Stealer“ sowie „Liars & Thieves“ zwei aktuelle Neuzugänge spendiert, ansonsten verlässt sich die Band auf genau jene Stücke, die bereits seit mehr als fünf Jahren das Rückgrat der Live-Shows bilden. Raritäten oder generell älteres Material haben anno 2024 offenbar keinen Platz im Set, wobei sich die Münchner:innen mit „Under Black Flags We March“ immerhin über eine Tour-Premiere freuen dürfen.

Hier stolziert Alissa White-Gluz wie gehabt mit der bandeigenen Flagge über die Bühne, nachdem sie sich zuvor auffällig stark zurückgenommen hatte. Während der Anfangsminuten – jedenfalls solange die Pressevertreter:innen im Fotograben ihrem Werk nachgingen – flüchtete die Fronterin gar für zwei komplette Songs in die hintere Reihe. Es ist symptomatisch für eine Performance der Shouterin, die heute ein wenig zu kalkuliert und dabei lustlos wirkt.

Gerade das Stageacting wirkt bei ARCH ENEMY heute auffällig einstudiert

Zwar lässt White-Gluz in „House Of Mirrors” und „As The Pages Burn“ überraschend ein paar klar gesungene Zeilen aufblitzen, ansonsten wirkt vieles an der Darbietung eher wie Dienst nach Vorschrift. Einstudierte Abläufe bis hin zur gemeinsamen Headbang-Choreo in „No Gods, No Masters“ nehmen dem Auftritt eben jenen Funken Persönlichkeit, auf den IN FLAMES noch zählen konnten. Schade ist das, weil ARCH ENEMY eigentlich von groovenden Riffwalzen à la „My Apocalypse“ oder „First Day In Hell“ bis hin zur eingängigen Hymne „The Eagle Flies Alone“ ein breites Spektrum bedienen, das durchaus seine Fans erreicht.

Gefeiert wird die Formation im Zenith nämlich trotz allem gebührend, was spätestens in „Sunset Over The Empire“ kaum mehr zu überhören ist. Die Lead-Gitarre begleiten tausende Kehlen erst während des Stücks und anschließend noch eine ganze Weile länger, so dass selbst den zuvor so ernst wirkenden Musiker:innen das eine oder andere Lächeln übers Gesicht huscht. Als Dank gibt es zum Finale nicht nur den erwarteten Hit „Nemesis“, sondern auch einige aufblasbare Bälle im Band-Design. Das ist als Überbleibsel aus der Festivalzeit nett gemeint, wirkt aufgrund des zuvor so unpersönlichen Auftretens allerdings ein wenig aufgesetzt.

ARCH ENEMY, IN FLAMES und SOILWORK sorgen für einen kurzweiligen Konzertabend

Statt die Spielverderber zu spielen, genießen wir aber lieber die letzten Augenblicke eines insgesamt musikalisch starken und kurzweiligen Konzertabends. Während um uns herum die empor gehaltenen Smartphones eben jene Sekunden für die Nachwelt einzufangen suchen, denken wir noch einmal an Björn Strids einleitende Worte zurück. „The best in Swedish metal!“, versprach der Sänger und lag damit schlussendlich gar nicht so falsch. Jedenfalls, wenn damit nicht gleichzeitig Exklusivität eingefordert wird. Denn während es im Norden selbstverständlich großartige Acts im Überfluss gibt, ist für uns zumeist ein Detail ausschlaggebend: Am besten ist (Pure Fucking) Metal doch immer dann, wenn er – wie heute größtenteils zu erleben – wirklich von Herzen kommt.

ARCH ENEMY Setlist – ca. 75 Min.

1. Deceiver, Deceiver
2. The World Is Yours
3. War Eternal
4. My Apocalypse
5. Dream Stealer
6. House Of Mirrors
7. Under Black Flags We March
8. Liars And Thieves
9. The Eagle Flies Alone
10. First Day In Hell
11. As The Pages Burn
12. Sunset Over The Empire
13. No Gods, No Masters
14. Nemesis
15. Fields Of Desolation (Outro)

Fotogalerie: ARCH ENEMY

Fotos: Tatjana Braun (https://www.instagram.com/tbraun_photography/)

„‚Spirit Of No Return‘ ist eine heftige Erinnerung an die Vergangenheit, aber auch eine Einführung in die neue Ära von SOILWORK, bei der wir die thrashigeren frühen Tage genommen und in ein neues, schwereres Gewand gekleidet haben. Die Texte befassen sich mit dem Drang, dazuzugehören und sich anzupassen – und wie es am Ende katastrophal sein kann, wenn du dein wahres Selbst aufgibst.“

Live erleben kann man die neue Nummer auf der aktuellen Tour, wo SOILWORK im Vorprogramm von ARCH ENEMY und IN FLAMES zu sehen sind:
IN FLAMES & ARCH ENEMY, SOILWORK – Tourdaten 2024 bei vampster.

Zuletzt veröffentlichten SOILWORK das Album „Övergivenheten“ (2022).

Fotogalerie: SOILWORK – Summer Breeze 2023 – 16.08.2023

Die „Rising from The North“ Co-Headliner-Tour führt die drei Bands auch quer durch Deutschland. Angekündigt sind Konzerte in Hamburg, Düsseldorf, Stuttgart, Frankfurt, München, Dresden und Berlin.

Anders Fridén von IN FLAMES: „Es hat lange gedauert, aber endlich stehen wir wieder mit unseren Freunden von ARCH ENEMY und SOILWORK auf der Bühne. Wir werden euch eine unvergessliche Nacht voller Melodien und Chaos bereiten.  Das Beste aus Schweden,  eine Tour, die man nicht verpassen sollte!“

Michael Amott von ARCH ENEMY fügt hinzu: „Was für ein wahnsinniges schwedische Metal-Package, dass da 2024 quer durch Europa zieht.  Seit den Anföngen von ARCH ENMY sind wir mit  IN FLAMES und SOILWORK verbunden und freuen uns sehr auf diese besondere Tour mit unseren schwedischen Freunden – los geht’s!!!“

Björn Strid von SOILWORK erklärt: „Endlich können wir eines der besten Tour-Line-Ups seit mindestens einem Jahrzehnt bekannt geben! Wir freuen uns und sind verdammt sicher, dass viele auf diese Tour gewartet haben.
Wir kennen uns schon lange, macht euch bereit für einen legendären schwedischen Melodic Metal Angriff!“

Der reguläre Kartenvorverkauf startet am Freitag, 24. November 2023.  Der Pre-sale beginnt bereits am Mittwoch, 22. November 2023.

„Rising from The North“ Co-Headliner-Tour mit IN FLAMES, ARCH ENEMY & SOILWORK

03.10.  UK       Glasgow – O2 Academy
04.10.  UK       Manchester – Manchester Academy
05.10.  UK       Birmingham – O2 Academy
06.10.  UK       London – Eventim Apollo Hammersmith
08.10.  FR        Paris – Olympia
09.10.  LU        Esch-sur-Alzette – Rockhal
11.10.  DE       Hamburg – Sporthalle
12.10.  DE       Düsseldorf – Mitsubishi Electric Hall
13.10.  NL       Den Bosch – Mainstage
15.10.  CH       Zurich – The Hall
16.10.  IT         Milan – Alcatraz
18.10   DE       Stuttgart – Schleyer-Halle
19.10.  DE       Frankfurt – Jahrhunderthalle
20.10.  DE       Munich – Zenith
22.10.  AT        Vienna – Gasometer
23.10.  HU       Budapest – Barba Negra
25.10.  CZ        Prague – Sportovni Hala Fortuna
26.10.  DE       Dresden – Messe
27.10.  DE       Berlin – Columbiahalle
29.10.  NO       Oslo – Spektrum
31.10.  SE        Malmö – Malmö Arena
01.11.  SE        Gothenburg – Scandinavium
02.11.  SE        Stockhom – Hovet
03.11.  SE        Sundsvall – Nordichallen
05.11.  FI         Helsinki – Ice Hall

„Wir freuen uns, Simon Johansson endlich als festes Mitglied in der Soilwork-Familie begrüßen zu dürfen. Simon ist seit 2019 auf Session-Basis bei uns und hat sich nicht nur als solider Gitarrist erwiesen, sondern auch als bescheidener Mensch und wahrer Gentleman in einigen der schwierigsten Jahre der Bandgeschichte. Wir lieben dich und sind dankbar, dass du Teil unserer Band bist“.

Auch Simon Johansson selbst äußerte sich zu diesem Schritt:

„Ich bin super aufgeregt und fühle mich sehr geehrt, der neue Gitarrist von Soilwork zu sein. Ich bin schon seit langem ein Fan der Band, und jetzt Teil des Soilwork-Vermächtnisses zu sein, ist eine große Ehre.

Wir haben zum ersten Mal im Jahr 2019 zusammengearbeitet, als ich als Session-Gitarrist der Band eingestiegen bin, und in dieser Zeit ist meine Bewunderung für die Band nur gewachsen. Jetzt bin ich glücklich und stolz, meinen Brüdern als Vollzeitmitglied beizutreten, und ich freue mich, Teil des nächsten Kapitels von Soilwork zu sein.“

Damit tritt der Gitarrist in die Fußstapfen des 2022 verstorbenen David Andersson. Live erleben kann man SOILWORK ab Ende März, wenn die Schweden gemeinsam mit KATAKLYSM und HORIZON IGNITED den zweiten Abschnitt ihrer Europatour antreten.
KATAKLYSM, SOILWORK, HORIZON IGNITED Tourdaten 2023 bei vampster.

Wir haben das Co-Headliner-Paket mit Support WILDERUN am 4. März 2023 in München live erlebt.

Fotogalerie: SOILWORK – Backstage Werk, München – 04.03.2023

Vielleicht auch deshalb versuchen sich KATAKLYSM und SOILWORK für ihre gemeinsame Tour an einem Kompromiss: Zwar sind beide Bands dieser Tage tendenziell auf unterschiedlichen Baustellen unterwegs und haben mit WILDERUN darüber hinaus einen stilistisch anders gelagerten Support im Gepäck. Dafür aber verzichtete man schon im Vorfeld auf den ursprünglich geplanten Anheizer, um allen drei Bands der Tour längere Sets zu ermöglichen.

Ein Konzept, das uns schon auf dem Papier überzeugt, weshalb wir nicht lange überlegen müssen, bevor wir uns an einem überraschend kühlen Samstagabend ins Münchner Backstage wagen. Das dortige Werk ist zwar nicht ausverkauft, doch rund 1000 Besucher:innen haben sich dennoch angekündigt, um den Abschluss dieses ersten Tourabschnitts gemeinsam zu feiern.

WILDERUN

Ein solches „Mid-Season-Finale“ braucht natürlich Spektakel und einen sich immer weiter zuspitzenden dramaturgischen Bogen. Daher sind wir zunächst sehr gespannt, wie der Auftakt mit WILDERUN um Punkt sieben denn vonstattengehen möge. Denn der teils folkig angehauchte Progressive Metal der US-Amerikaner verspricht bereits früh am Abend gehobene Kost.

Wir spitzen also gleich in zweifacher Hinsicht die Ohren, schließlich verlangen die überlangen Kompositionen genauso unsere Aufmerksamkeit wie der im Mix etwas leise geratene Gesang Evan Anderson Berrys. Das ist insofern schade, da der Gitarrist abseits der sporadischen Growls, die im Opener „The Tyranny Of Imagination“ noch am präsentesten scheinen, mit einer durchaus warmen und charismatischen Singstimme zu betören weiß.

WILDERUN liefern eine saubere Performance, finden aber nicht den Draht zum Publikum

Dass uns das Material WILDERUNs hier und da an OPETH denken lässt, meinen wir durchaus als Kompliment, obgleich das die Rolle des Anheizers für die vier Musiker nicht unbedingt leichter macht. Denn für geradliniges, aufrüttelndes Songwriting sind die Schweden Prog-Meister nicht unbedingt bekannt. Und das merken wir leider auch im Backstage, wo das aufmerksam zuhörende Publikum zwar höflich Beifall spendet und in „Passenger“ gar mal vorsichtig mitklatscht, sich ansonsten jedoch kaum aus der Reserve locken lässt.

Mitunter mag das an der arg dunklen Lichtshow liegen, die den leichtfüßigen Arrangements visuell mehr entgegensteht als sie zu untermauern. Gleichzeitig aber scheint auch der musikalische Graben zwischen Band und Zuschauerschaft schlicht zu groß, um ihn in dieser Dreiviertelstunde zu überbrücken. Bedauerlich ist das nicht zuletzt, weil WILDERUN spieltechnisch eine absolut saubere Performance abliefern, die in einem kleineren Club und vor eigenem Publikum sicherlich eine emotionalere Reaktion hervorgerufen hätte.

WILDERUN Setlist – ca. 45 Minuten

1. The Tyranny Of Imagination
2. Identifier
3. Passenger
4. Far From Where Dreams Unfurl

Fotogalerie: WILDERUN

SOILWORK

Mit solchen Problemchen müssen sich SOILWORK als erster der beiden Headliner natürlich nicht herumplagen. Quasi mit dem Intro des Titeltracks der aktuellen Platte „Övergivenheten“ (2022) geht ein Aufschrei durch den Saal, der allein von der Spielfreude der Saitenfraktion schnell in den Schatten gestellt wird. Insbesondere die beiden Gitarristen Sylvain Coudret und Tour-Verstärkung Simon Johansson posieren Fratzen schneidend, was das Zeug hält. So übertrieben die zur Schau gestellte Rockstar-Attitüde sein mag, so sympathisch wirkt sie im Fall der Schweden. Insbesondere, da Drummer Bastian Thusgaard hinter seinem Kit als Kontrast einfach nur ehrliche Spielfreude ausstrahlt.

Daher ist es fast ein wenig schade, dass im Backstage um zehn nach acht die Betriebstemperatur noch nicht ganz erreicht scheint. Obwohl die ersten Stücke und vor allem das wunderbare „This Momentary Bliss“ mit ohrenbetäubendem Applaus quittiert werden, ist ausgerechnet die stimmliche Unterstützung beim Evergreen „Stabbing The Drama“ noch ausbaufähig. Dafür wird schon früh munter mitgeklatscht oder auch mal leidenschaftlich die Faust erhoben – bis die Münchner:innen aufgetaut sind, dauert es aber ein paar Momente.

SOILWORK-Sänger Björn Strid tauscht das Krankenbett gegen die Bühne

Das Eis bricht schließlich überraschenderweise mit brandaktuellem Material: „Is It In You Darkness“ sowie „Electric Again“ funktionieren live absolut hervorragend, was sich heute Abend anhand der Circlepits bestens belegen lässt. Die anfangs noch etwas leise abgemischte Rhythmusgitarre kommt mittlerweile auch besser durch, weshalb das einzige wirklich alte Stück „Bastard Chain“ umso bereitwilliger mit offenen Armen empfangen wird.

Allein Frontmann Björn Strid, der auf dieser Tour auf eine federbewehrte Weste schwört, wirkt beizeiten etwas reserviert und vorwiegend auf seine gesangliche Performance fixiert. Verdenken können wir es ihm allerdings nicht, lag der Sänger doch wenige Tage zuvor noch erkrankt im Bett. Daher müssen wir eigentlich sogar den Hut ziehen, denn Strid erlaubt sich stimmlich keinerlei Blöße und verzichtet anders als 2019 auf unterstützende Backing-Tracks, deren Rolle nun Bassist Rasmus Ehrnborn übernimmt.

Das Ende kommt leider etwas früh: SOILWORK hören tatsächlich auf, wenn es am schönsten ist

Während sich also die Stimmung von Song zu Song weiter hochschraubt – Björn Strid findet bei „Harvest Spine“ sogar die Zeit einen ganz jungen Nachwuchsfan im Fotograben abzuklatschen -, steigen auch die gefühlten Temperaturen im Werk, wo der Pit bei „The Ride Majestic“ trotzdem nochmals alles gibt. Dass sich SOILWORK allerdings kurz darauf mit „Stålfågel“ bereits verabschieden, ist so verständlich wie bitter. Denn auch wenn wir die drei gestrichenen Songs der Tour-Setlist gerne gehört hätten, geht die eigene Gesundheit selbstverständlich vor. Nichtsdestotrotz: Angesichts der gerade am Siedepunkt angelangten Meute in der Arena kommt das Ende schlicht eine Viertelstunde zu früh.

SOILWORK Setlist – ca. 60 Minuten

1. Övergivenheten
2. This Momentary Bliss
3. Stabbing The Drama
4. The Living Infinite I
5. Is It In Your Darkness
6. Electric Again
7. Bastard Chain
8. Valleys Of Gloam
9. The Nurturing Glance
10. Harvest Spine
11. The Ride Majestic
12. Nerve
13. Stålfågel

Fotogalerie: SOILWORK

KATAKLYSM

Nicht einmal der 40-minütige Changeover kann nun die Feierlaune im Werk trüben, wo KATAKLYSM ganz offenbar sehnsüchtig erwartet werden. Dank gutem Sound und einer ungemein spielfreudig aufgelegten Band dauert es somit keine zwei Minuten, bis während des Openers „Push The Venom“ im Pit die Hölle losbricht. Und das ist keinesfalls übertrieben, denn ihrem Ruf als absolute Live-Macht werden die Kanadier schon während des ersten Drittels ihres rund 75-minütigen Sets gerecht.

Die Blasts in „Guillotine“ sitzen, bevor uns der bandtypische Groove in „Narcissist“ das erste Mal den Kopf abschraubt. Zwar hat das Quartett heute eine recht bunt gemischte Setlist im Gepäck, die mit „Underneath The Scars“ sowie „The Killshot“ auch zwei Tracks vom aktuellen Album „Unconquered“ (2020) berücksichtigt, in regelrechte Euphorie verfallen die Fans aber meist dann, wenn KATAKLYSM Klassiker wie „Where The Enemy Sleeps“ oder „In Shadows And Dust“ anstimmen.

KATAKLYSM holen für „As I Slither“ das Publikum auf die Bühne

Wobei es letztlich wahrscheinlich sogar egal wäre, welche Stücke die Mannen um Frontmann Maurizio Iacono heute zum Besten geben. Denn gefeiert wird im Arenabereich ohnehin ohne Rücksicht auf Verluste. Den Circlepit in „Outsider“ setzen die Fans in „Crippled & Broken“ bereitwillig fort, nachdem sie eben eine Wall of Death zwischengeschoben hatten, wohingegen der Strom an Crowdsurfern in „As I Slither“ gar nicht abreißen mag.

Aus gutem Grund, hat doch Shouter Iacono kurz zuvor die Münchner:innen zu sich auf die Bühne eingeladen: Es sei schließlich das Publikum aus der bayerischen Landeshauptstadt gewesen, welches den Song groß gemacht habe. Und so kommt es, dass dort oben plötzlich neben den vier Musikern rund acht bis neun weitere Metalheads Arm in Arm die Köpfe kreisen lassen. Es ist eine überraschende und zugleich ungemein sympathische Geste, welche Iacono mit der Ankündigung einer exklusiven Album-Release-Show krönt, nicht jedoch ohne zuvor der unermüdlich arbeitenden Security im Fotograben per Handschlag zu danken.

Noch bevor KATAKLYSM überhaupt am Ende angelangt sind, gibt es die ersten Zugabe-Rufe

Die genauen Details stünden zwar noch aus, im August allerdings will man die Veröffentlichung der neuen Studioplatte mit zwei Konzerten feiern: neben Essen stehe auch München auf der Liste. So viel Fanservice und Publikumsnähe sorgt fraglos für Begeisterungsstürme, weshalb plötzlich erste Zugaberufe im Backstage zu vernehmen sind, obwohl KATAKLYSM mit ihrem Set noch gar nicht am Ende sind. Für das Finale haben sie sich mit „Blood In Heaven“ passenderweise ein wenig Epik aufgespart, dank der spätestens zu diesem Zeitpunkt klar sein dürfte, wer heute Abend als großer Sieger vom Platz schreitet.

Das soll die Leistung SOILWORKs unter den gegebenen Umständen keinesfalls schmälern, doch zumindest dem gesundheitsbedingt gekürzten Set Rechnung tragen. In Bezug auf das mancherorts gescholtene Co-Headliner-Prinzip zeigt uns das zwischenzeitliche Tour-Finale somit praktischerweise gleich beide Seiten der Medaille: Kann man einerseits auf den Partner zählen, sollte doch mal etwas Sand im Getriebe sein, so verblasst im Extremfall selbst eine gute Performance, wenn im Anschluss die Bude komplett dem Erdboden gleichgemacht wird. Für die Fans im Münchner Backstage endet der Abend jedenfalls schweißgebadet und mit einem Lächeln auf den Lippen – womöglich sogar, weil man gerade aller Umstände zum Trotz nicht nur einen, sondern gleich zwei erfahrene Haupt-Acts hintereinander erleben durfte.

KATAKLYSM Setlist – ca. 75 Minuten

1. Push The Venom
2. Guillotine
3. Narcissist
4. Underneath The Scars
5. Where The Enemy Sleeps
6. Manipulator Of Souls
7. To Reign Again
8. The Killshot
9. Outsider
10. Crippled & Broken
11. At The Edge Of The World
12. As I Slither
13. In Shadows And Dust
14. The Black Sheep
15. Blood In Heaven

Fotogalerie: KATAKLYSM

Fotos: Tatjana Braun (https://www.instagram.com/tbraun_photography/)

Tickets gibt es ab sofort via linktr.ee/kataklysmsoilworktour2023 im Vorverkauf.

SOILWORK veröffentlichten zuletzt das Album „Övergivenheten“ (2022), KATAKLYSM stellen ihr aktuelles Werk „Unconquered“ (2020) live vor.

SOILWORK + KATAKLYSM Tourdaten 2023

Support: WILDERUN

• 03.02. BE Vorselaar – De Dreef
• 04.02. DE Leipzig– Hellraiser
• 05.02. NL Hengelo – Metropool
• 06.02. FR Lille – Le Splendid
• 07.02. FR Strasbourg – La Laiterie
• 08.02. FR Paris – La Machine de Moulin Rouge
• 09.02. FR Bourg-en-Bresse – La Tannerie
• 10.02. FR Rennes – Antipode
• 11.02. FR Limoges – CC John Lennon
• 12.02. FR Bordeaux – Rock School Barbey
• 14.02. PT Porto – Hard Club
• 15.02. PT Lisbon – LAV
• 16.02. ES Sevilla – Custom
• 17.02. ES Madrid – Changó
• 18.02. ES Barcelona – Salamandra
• 19.02. FR Tarbes – La Gespe
• 21.02. CH Lausanne – Les Docks
• 22.02. CH Aarau – KIFF
• 23.02. IT Milan – Slaughter
• 24.02. SI Ljubljana – Kino Siska
• 25.02. HU Budapest – Barbra Negra
• 26.02. CZ Prague – Palak Akropolis
• 28.02. DE Wiesbaden – Schlachthof
• 01.03. DE Berlin – Columbia Theater
• 02.03. DE Hamburg – Gruenspan
• 03.03. DE Bochum – Matrix
• 04.03. DE München – Backstage Werk

Support: HORIZON IGNITED

• 30.03. DK Roskilde – Gimle
• 31.03. SE Gothenburg – Brewhouse
• 01.04. NO Oslo – Vulkan Arena
• 02.04. SE Stockholm – Slaktkyrkan
• 04.04. FI Helsinki – Tavastia
• 05.04. FI Jyväskylä – Lutakko
• 06.04. FI Kuopio – Sawohouse Underground
• 07.04. FI Joensuu – Kerubi
• 08.04. FI Lahti – Möysän Musaklubi
• 09.04. EE Tallinn – Helitehas
• 11.04. LV Riga – Melna Piektdiena
• 12.04. LT Vilnius – Vakaris
• 13.04. PL Gdansk – B90
• 14.04. PL Warsaw – Progresja
• 15.04. PL Krakow – Kamienna12
• 16.04. SK Bratislava – Majestic Music Club
• 18.04. RO Cluj-Napoca – Form Space
• 19.04. RO Bucharest – Arelene Romane
• 20.04. BG Sofia – Hristo Botev Hall
• 21.04. RS Belgrade – Dom Omladine
• 22.04. HR Zagreb – Boogaloo
• 23.04. AT Wien – Simm City
• 25.04. AT Wörgl – VZ Komma
• 26.04. DE Hannover – Musikzentrum
• 27.04. NL Drachten – Poppodium Iduna
• 28.04. DE Stuttgart – Im Wizemann
• 29.04. DE Köln – Essigfabrik
• 30.04. NL Amstelveen – P60

Fotogalerie: SOILWORK – Summer Breeze 2019 – 14.08.2019

David Andersson wurde 47 Jahre alt, er starb am 14. September 2022.

SOILWORK schreiben dazu auf Facebook:

Mit großer Betroffenheit und Trauer geben wir den Tod von David Andersson bekannt. Er hatte eine einzigartige Persönlichkeit und war brillant in vielerlei Hinsicht. Mehr als zehn Jahre war er unser Gitarrist und er hatte großen Einfluss auf die Band. Alkohol und psychische Erkrankungen haben ihn uns genommen. Wir werden ihn vermissen und sein musikalisches Vermächtnis weitertragen. Seiner Familie sprechen wir unser tiefes Mitgefühl aus. Wir sind dankbar für die Zeit, die wir mit David verbringen durften, für die vielen lustigen Momente. Danke, Dr. Dave – wir sehen dich auf der anderen Seite.

Wir bitten euch:  Respektiert die Privatsphäre von Davids Familie und seinen Freunde in diesen schweren Zeiten.

Björn, Sylvain, Bastian, Rasmus & Simon

Auch THE NIGHT FLIGHT ORCHESTRA nehmen mit einem Facebook-Posting Abschied von David Andersson.

Gute Nacht, lieber Doktor.
Wir alle hoffen, dass du endlich deinen Frieden gefunden hast. Wir werden dich vermissen. Du warst eine eine einzigartige Persönlichkeit und ein brillanter Musiker. Leider haben Alkohol und eine psychische Krankheit dich von uns genommen. Das tut sehr weh. Unser tiefes Beileid gilt der Familie von David Andersson an diesem schweren Tag. Seine Musik wird für immer weiterleben. Danke für all die unvergesslichen gemeinsamen Zeiten. Wir sehen uns auf der anderen Seite.

Björn, Jonas, Sharlee, Anna, Åsa, Sebastian, John & Rasmus.

Deutlich nach oben geht es derweil für HEILUNG: „Drif“ landet auf der Neun – persönlicher Rekord und ein deutlicher Sprung nach vorne, schließlich war für „Futha“ im Jahr 2019 noch auf der 37 Schluss. Ohnehin werden diese Woche einige Bestmarken gebrochen: Für HAMMER KING geht es von der 46 („Hammer King„, 2020) mit „Kingdemonium“ bis auf Position 17 und RUSSIAN CIRCLES schaffen mit „Gnosis“ (#11) ebenfalls des Sprung in die Top 20, wohingegen „Blood Year“ im Jahr 2019 noch auf Platz 57 gelandet war. PARASITE INC. schließlich sind die dritten im Bunde: „Cyan Night Dreams“ (#20) verbessert sich um 13 Ränge und übertrifft somit seinen Vorgänger „Dead And Alive“ mit Leichtigkeit (2018, #33).

VOODOO KISS knacken die Top 50 mit dem ersten Versuch

Die Metalcore-Band I PREVAIL macht hingegen kleine Fortschritte: Position 28 für „True Power“ liegt nur ein wenig vor der letzten Platte „Trauma“ (2019, #32). Feiern dürfen dagegen VOODOO KISS: Das selbstbetitelte Debüt landet aus dem Stand auf Nummer 48. Bleiben also noch SOILWORK, die mit „Övergivenheten“ ein wenig Federn lassen: Nach der ersten Top-10-Platzierung mit „Verkligheten“ (2019, #10) reicht es diesmal leider nur für den 15. Platz.

Der Ausblick auf kommende Woche

Was sollen wir nur zuerst anhören? Da wäre der düstere Extrem-Metal von HEXIS („Aeternum„) oder auch die neuesten Post-Rock-Eskapaden von LONG DISTANCE CALLING („Eraser„). Melodic Death Metal gibt es derweil ebenfalls neu im Handel: BRYMIR haben „Voices In The Sky“ veröffentlicht. Für Traditionalisten halten GRAVE DIGGER wiederum „Symbol Of Eternity“ bereit, während MelodicMetal-Freunde bei DYNAZTYs „Final Advent“ fündig werden dürften. Weit oben in den Charts finden wir kommende Woche dann sicherlich MACHINE HEAD mit „Of Kingdom And Crown“ und natürlich die Rock-Giganten MUSE, deren „Will Of The People“ ebenfalls neu im Handel erhältlich ist.

Außerdem frisch erhältlich: „March of The Obsequious“ von TAD MOROSE, „How To Shroud Yourself With Night“ von LACRIMAS PROFUNDERE, „Children Of The Great Extinction“ von BECOMING THE ARCHETYPE, das Cover-Album „Play It Forward“ von SOIL, „The Endless“ von DREADNOUGHT und „Cause Of Death – Live Infection“ sowie „Slowly We Rot – Live And Rotting“ von OBITUARY.

Die Neueinstiege vom 26. August 2022

Top 20
03. FIVE FINGER DEATH PUNCH: „AfterLife“
06. THUNDERMOTHER: „Black And Gold“
09. HEILUNG: „Drif“
11. RUSSIAN CIRCLES: „Gnosis“
12. DEEP PURPLE: „Bombay Calling (Live in 95)“
15. SOILWORK: „Övergivenheten“
17. HAMMER KING: „Kingdemonium“
20. PARASITE INC.: „Cyan Night Dreams“

Top 40
21. MUDDY WATERS & THE ROLLING STONES: „Live At The Checkerboard Lounge“ (Re-Release, WE)
28. I PREVAIL: „True Power“
29. WALTER TROUT: „Ride“

Top 50 und weitere
48. VOODOO KISS: „Voodoo Kiss“
68. DIE ÄRZTE: „Dunkel“ (WE)
80. MOTORPSYCHO: „Ancient Astronauts“
81. THE CHATS: „Get Fucked“

Quelle: mtv.de

Seit Mitte Juli 2022 gibt es auch ein Video zu „Dreams Of Nowhere“ bei YouTube – und damit den dritten Vorab-Song aus Övergivenheten“.

„Die Atmophäre von ‚Dreams of Nowhere‘ erinnert an unsere Wurzeln in der schwedischen Death Metal-Szene Mitte der 90er Jahre. Riffs, die dir melancholisch-schöne Schauer über den Rücken jagen, dich aber gleichzeitig auch dorthin bringen, wo das Herz der Band im Jahr 2022 liegt. Die Texte handeln von dem ständigen Kampf zwischen Realität und Eskapismus“. (SOILWORK-Sänger Björn Strid)

Zur zweiten Single „Nous Sommes La Guerre“ haben die Schweden schon Mitte Juni ein animiertes Musikvideo geteilt.

Auch den Titeltrack der neuen Platte kann man sich vorab bereits anhören: „Övergivenheten“ bei YouTube.

Sänger Björn Strid erklärt zum Stück:

„Der Titelsong dieses Albums ist vielleicht der Höhepunkt der musikalischen Reise dieser Band – er fasst alles zusammen, worum es uns je ging und das manchmal riskante musikalische Wagnis, das diese Band vor 20 Jahren eingegangen ist. Für mich ist dieser Song so nah am Herzen, wie es nur geht.“

Das nunmehr zwölfte Album „Övergivenheten“ wurde zusammen mit Produzent Thomas „Plec“ Johansson aufgenommen und erscheint in diversen Formaten:

• digital
• CD Jewel
• CD Digipack + 24 Page Booklet
• 2LP Vinyl Gatefold + 20 Page Booklet CLEAR (Retail)
• 2LP Vinyl Gatefold + 20 Page Booklet SPLIT SILVER/BLUE (Mailorder + Wholesale)
• 2LP Vinyl Gatefold + 20 Page Booklet SPLATTER CURAÇAO w/ WHITE & BLUE & SPLATTER CURAÇAO w/ BLACK & YELLOW (Mailorder)
• 2LP Vinyl Gatefold + 20 Page Booklet INK SPOT YELLOW/BLUE (Band)

SOILWORK „Övergivenheten“ Artwork

SOILWORK „Övergivenheten“ Tracklist

1. Övergivenheten (Video bei YouTube)
2. Nous Sommes la Guerre (Video bei YouTube)
3. Electric Again
4. Valleys of Gloam (Video bei YouTube)
5. Is It in Your Darkness
6. Vultures
7. Morgongåva/Stormfågel
8. Death, I Hear You Calling
9. This Godless Universe
10. Dreams of Nowhere (Video bei YouTube)
11. The Everlasting Flame
12. Golgata
13. Harvest Spine
14. On The Wings Of A Goddess Through Flaming Sheets Of Rain

Fotogalerie: SOILWORK – SUMMER BREEZE 2019, 14.08.2019

Dass „Övergivenheten“ nun das bis dato ambitionierteste Werk des Sextetts geworden ist, kommt daher kaum unerwartet, wenngleich nicht ganz ohne eigene Probleme. Mit 65 Minuten ist das zwölfte Studioalbum SOILWORKs immerhin eine durchaus sättigende Angelegenheit, obwohl die einzelnen Tracks und Melodien trotz gestiegenen Anspruchs ans Songwriting unerwartet leicht bekömmlich sind. Die gute Nachricht also: Wir müssen keine Durchhänger oder Ausfälle verzeichnen, obschon sich die Länge der Platte zum Ende hin bemerkbar macht.

Kurz und knackig wollen SOILWORK offenbar nicht mehr

Zurückzuführen ist das in Teilen auf das Drängen SOILWORKs hin zu einer progressiveren Herangehensweise: Akustikgitarren, subtile Flötenklänge („Nous Sommes La Guerre“) und eine Violine („Electric Again“, „This Godless Universe“) erweitern das klangliche Spektrum, dem die Band stets entsprechend Raum zur Entfaltung gewährt. Kurz und knackig wollen die Mannen offenbar nicht mehr, was den warmen und offenen Arrangements der übrigen Songs allerdings ein paar aufrüttelnde Gegenpole spendiert hätte.

Sich an dieser Stelle weiter mit Konjunktiven zu befassen wäre jedoch verschwendete Mühe und würde verkennen, wie viel „Övergivenheten“ von sich aus zu geben hat. Tatsächlich heben SOILWORK ihr Songwriting in der Zwischenzeit auf eine bislang kaum genutzte Stufe: Die warme Produktion verleiht den Melodien und dem gesamten Album eine Leichtigkeit, die sich nicht einmal von den energischen Blastbeats in „Electric Again“ oder den härteren Ausbrüchen in „Vultures“ oder „This Godless Universe“ an die Kette legen lässt.

Die Härte früher Schaffensperioden erreichen SOILWORK nicht mehr

Befeuert von Björn Strids beflügelndem Gesang, welcher im groovenden Rocker „Death, I Hear You Calling“ bislang nicht gekannte Höhen erreicht, scheinen SOILWORK sich auf die Fahnen geschrieben zu haben, endlich ihr eigenes Subgenre zu definieren. Die Gitarren waren schon auf „Verkligheten“ (2019) weniger göteborg-beeinflusst als vom Rock’n’Roll gezeichnet: Ein Trend, der sich nun fortsetzt und gleichzeitig alten Ballast abstreift. Eine unverkrampft rockige Nummer à la „Valleys Of Gloam“ war früher so wenig denkbar wie der weitgehende Verzicht auf harsche Vocals.

Solche gibt es selbstverständlich auch auf „Övergivenheten“ noch in aller Regelmäßigkeit, haben aber nicht mehr den Stellenwert von einst. Härte und Drive früherer Schaffensperioden erreichen SOILWORK auf diese Weise nicht mehr, obwohl zwischendurch „Is It In Your Darkness“ uns doch ordentlich Feuer unterm Hintern zu machen vermag. An deren Stelle treten nun eben die lebendigen Melodien und Gesangsbögen, welche zusammen mit dem pointierten Drumming Bastian Thusgaards sowie dem stets souveränen Riffing eine ungemein organische Einheit bilden.

SOILWORK leisten mit „Övergivenheten“ weiter Pionierarbeit

Konzeptionell mag „Övergivenheten“ eher düstere und melancholische Ecken erkunden – die Musik drängt dennoch immer nach vorne. Dass es statt einzelnen Hits eher ein homogenes Ganzes ist, das uns gefangen nimmt, ist der Atmosphäre des Albums nur zuträglich.

Auf diese Weise kommen SOILWORK eigentlich nur ganz am Ende kurz ins Straucheln, wo sie im epischen Closer „On The Wings Of A Goddess / Through Flaming Sheets of Rain“ den Übergang zum finalen Akt etwas verstolpern. Wir wollen nicht lügen: Das ist überaus untypisch für die erfahrene Band, im Endeffekt indes keine große Sache. Ein winziger Fehltritt hier und da gehört schließlich dazu, wenn Pionierarbeit betrieben geleistet – und überhaupt: Sich alternativ zurückzulegen und auf den eigenen Errungenschaften auszuruhen, käme für eine Band wie SOILWORK ohnehin nicht in Frage.

Veröffentlichungstermin: 19.8.2022

Spielzeit: 65:12

Line-Up

Björn “Speed” Strid | Vocals
David Andersson | Guitar
Sylvain Coudret | Guitar
Sven Karlsson | Keys
Rasmus Ehrnborn | Bass
Bastian Thusgaard | Drums

Produziert von Thomas „Plec“ Johansson

Label: Nuclear Blast

Homepage: https://www.soilwork.org/
Facebook: https://www.facebook.com/soilwork

SOILWORK “Övergivenheten” Tracklist

1. Övergivenheten (Video bei YouTube)
2. Nous Sommes la Guerre (Video bei YouTube)
3. Electric Again
4. Valleys of Gloam
5. Is It in Your Darkness
6. Vultures
7. Morgongåva/Stormfågel
8. Death, I Hear You Calling
9. This Godless Universe
10. Dreams of Nowhere (Video bei YouTube)
11. The Everlasting Flame
12. Golgata
13. Harvest Spine
14. On The Wings Of A Goddess / Through Flaming Sheets Of Rain

Zur Zeit arbeiten SOILWORK an einem neuen Album, das zwölfte Album der Schweden soll 2022 veröffentlicht werden.

„Wir freuen uns, Rasmus Ehrnborn endlich in der SOILWORK-Familie willkommen zu heißen, er ist nun offiziell unser Bassist und vollwertiges Bandmitglied. Rasmus steht seit der „Verkligheten„-Tour 2019 mit uns auf der Bühne und war sowohl an den Aufnahmen der EP „A Whisp Of The Atlantic“ als auch an unserem neuen Album beteiligt. Rasmus ist ein Weltklassemusiker und wurde zu einem wirklich wichtigen Mitglied der Band.“ (SOILWORK über ihr neues Line-up)

Für Gitarrist Andersson ist die Antwort klar: Ein monumentales Epos muss her, das den songschreiberischen Fähigkeiten der Skandinavier gerecht und dabei zugleich mehr wird als ein buntes Potpourri verschiedener Stilrichtungen. „A Whisp Of The Atlantic“ ist somit ein Statement. Nicht, weil das Titelstück dieser EP 16 Minuten lang die Muskeln spielen lässt, sondern weil es im Vergleich zum Frühwerk SOILWORKs aufzeigt, wie weit die Band musikalisch gekommen ist.

Was sich mit „The Feverish Trinity“ abgezeichnet hat, findet auf „A Whisp Of The Atlantic“ seine Vollendung

Vom Melodeath-Urgestein zur progressiven Avantgarde war es ein weiter und dennoch nachvollziehbarer Weg. Was sich nach „Verkligheten“ (2019) mit der Single-Trilogie „The Feverish Trinity“ (2020), die es nun auch auf diese EP geschafft hat, abgezeichnet hat, findet nun seine Vollendung. SOILWORK verschmelzten dort bereits THE NIGHT FLIGHT ORCHESTRA-Synths („Feverish“), Rock‘n’Roll (“Desperado”) und Prog à la TOOL (“Death Diviner”) mit ihrem klassischen Bandsound.

Was ohnehin schon wagemutig klingt, wird jedoch vom Monstrum „A Whisp Of The Atlantic“ spielend in den Schatten gestellt. Federleicht beginnt die Odyssee mit sanften Pianoklängen und Gitarrenarrangements, die uns über den weiten Ozean zu tragen scheinen. Erst als die See rauer wird, treten die klassischen SOILWORK-Trademarks zutage. Groovende Riffs, markige Shouts und Growls, aber auch fast schon hymnenhafte Gesangsbögen bilden das Rückgrat dieses Epos, das neben flinken Soli und peitschenden Blasts sogar Raum für Blechbläser und ein jazziges Outro bietet.

SOILWORK intonieren selbst ein 16-minütiges Opus mit spielerischer Leichtigkeit

Dagegen geht es im groovenden „The Nothingness And The Devil“ mit seinem kernigen Gitarrensound fast schon konservativ zu. Harsche Vocals, fette Riffs, wenig Schnörkel – zum Abschluss räumen SOILWORK nochmal auf. Es ist das richtige Signal am Ende einer kreativ überbordenden EP, sich nochmal aufs Wesentliche zu konzentrieren. Bei den Arbeitstieren Strid und Andersson entsteht so ein Track vermutlich in der Kaffeepause, doch wer laufend neue Zielmarken reißt und selbst ein Opus wie „A Whisp Of The Atlantic“ mit spielerischer Leichtigkeit intoniert, darf sich auch zwischendurch mal den Kopf freiräumen. Wir werden jedenfalls nach dem Pandemiejahr in beiden Fällen ganz vorne an der Bühne stehen – man soll sich ja zwischendurch auch mal bescheidene Ziele setzen.

Veröffentlichungstermin: 4.12.2020

Spielzeit: 36:52

Line-Up

Björn „Speed“ Strid – Gesang
David Andersson – Gitarre
Sylvain Coudret – Gitarre
Sven Karlsson – Keyboard
Bastian Thusgaard – Schlagzeug

Label: Nuclear Blast

Homepage: https://www.soilwork.org/
Facebook: https://www.facebook.com/soilwork

SOILWORK “A Whisp Of The Atlantic” Tracklist

1. A Whisp Of The Atlantic (Video bei YouTube)
2. Feverish (Video bei YouTube)
3. Desperado (Video bei YouTube)
4. Death Diviner (Video bei YouTube)
5. The Nothingness And The Devil (Video bei YouTube)

Reinhören kann man außerdem in die Single „The Nothingness And The Devil“ bei YouTube.

Zu den Songs „Feverish„, „Desperado“ und „Death Diviner„, die ursprünglich als Standalone-Singles veröffentlicht wurden, existieren ebenfalls Musikvideos. Die drei Stücke bilden zusammen „The Feverish Trinity„.

„A Whisp Of The Atlantic“ ist seit 4. Dezember 2020 via Nuclear Blast als Download sowie LP (800 Stück) erhältlich.

SOILWORK „A Whisp Of The Atlantic“ Tracklist

1. A Whisp Of The Atlantic (Video bei YouTube)
2. Feverish (Video bei YouTube)
3. Desperado (Video bei YouTube)
4. Death Diviner (Video bei YouTube)
5. The Nothingness And The Devil (Video bei YouTube)

Antworten bieten die drei Songs laut eigener Aussage nicht, aber sie stellen die zentralen Fragen, verpackt in den typischen SOILWORK-Sound, der sich stetig weiterentwickelt und tatsächlich immer kreativer und progressiver zu werden scheint. Klingen die Keyboards zu Beginn von „Feverish“ noch beängstigend nach Björn „Speed“ Strid und David Anderssons Zweitprojekt THE NIGHT FLIGHT ORCHESTRA, bricht schon wenig später der klassische Bandsound durch, wie wir ihn anno 2019 auf „Verkligheten“ genießen durften.

„The Feverish Trinity“ führt die musikalische Entwicklung konsequent fort

Nur scheinen die Extreme noch pointierter: Drummer Bastian Thusgaard ist um ausladende Blast Beats alles andere als verlegen, während ein groovendes Riff ein gesundes Maß Rock’n’Roll einstreut. Frontmann Speed wechselt munter zwischen harschen Vocals und souveränem Klargesang, dass es eine Freude ist. Das altbekannte Melodeath-Rezept funktioniert auch bei „Desperado“ bestens, obgleich der geradlinige Brecher trotz gefälliger Riffs und Gesangslinien keine wirklichen Überraschungen bereithält.

Die haben sich SOILWORK für das fantastische „Death Diviner“ aufgespart, wo Björn Strid zwar weitgehend auf Growls verzichtet, seine Kollegen an den Sechssaitern dafür aber ein herrlich verschachteltes TOOL-Riff aus dem Ärmel zaubern. Der progressive Anstrich steht den Skandinaviern tatsächlich ungemein gut, nicht zuletzt, weil der Abschluss der Trilogie dadurch zum Finale neue Perspektiven öffnet.

SOILWORK hat die Muse geküsst

Wohin es SOILWORK musikalisch verschlagen wird, können wir natürlich nicht mit Sicherheit beantworten. „The Feverish Trinity“ ist jedoch für den Anfang ein guter Fingerzeig, der das musikalische Fundament, auf dem „Verkligheten“ (2019) fußt, auf natürliche Weise weiterentwickelt. Ob die Band also mit ihren bedeutungsschwangeren Aussagen tatsächlich zur Religion gefunden hat? Wer weiß das schon, vielleicht hat sie auch einfach nur die Muse geküsst.

Veröffentlichungstermin: 25.10.2019 / 13.3.2020 / 29.5.2020

Spielzeit: 14:55

Line-Up:

Björn „Speed“ Strid – Vocals
Sylvain Coudret – Gitarre
David Andersson – Gitarre, Bass, Piano
Sven Karlsson – Keyboards
Bastian Thusgaard – Drums

Produziert von SOILWORK

Label: Nuclear Blast

Homepage: https://www.soilwork.org/
Facebook: https://www.facebook.com/soilwork/

SOILWORK “The Feverish Trinity” Tracklist

01. Feverish (Video bei YouTube)
02. Desperado (Video bei YouTube)
03. Death Diviner (Video bei YouTube)

Zuvor gab es ebenfalls Videos zu den Standalone-Singles „Desperado“ sowie „Feverish“.

Alle drei Tracks sind Teil der „The Feverish Trinity“, die „die babylonische Todesgöttinnen feiert, welche die Welt einstmals zu einem feurigen und aufregenden Ort machten“, so die Band.

SOILWORK führen weiter aus:

‚Death Diviner‘ ist der letzte Teil der ‚Feverish Trilogie‘, das Ende des Wegs, den wir mit ‚Feverish‘ und ‚Desperado‘ beschritten haben. Das übergreifende Thema all dieser Songs ist der Versuch, das Andersweltige zu beschreiben; die Gefühle, welche dein Körper nicht umfassen kann und die verzweifelten Maßnahmen, die du ergreifst, wenn du spürst, dass da draußen etwas ist, was nach dir ruft. Etwas, was so viel größer ist wie du, doch du weißt genau, dass wenn du dieses Etwas erreichst, mit ihm Kontakt aufnehmen kannst, dass du dann ein Gefühl der Zugehörigkeit verspüren wirst, wie du es noch nie zuvor gespürt hast. Denn das ist es, was wir alle vermissen, nicht wahr? Wir wollen irgendwo hingehören, doch nie fühlt es sich richtig an. Du spürst immer dieses Stich, dieses leicht ungemütliche Gefühl, dass du so viel mehr sein könntest, wenn du an einem anderen Ort wärst, mit einem Seelenverwandten, der genau weiß, was du durchgemacht hast und dich für keine deiner Taten verurteilt, weil es das Einzige war, was du damals tun konntest.

‚Death Diviner‘ gibt keine Antwort auf diese Fragen. ‚The Feverish Trinity‘ gibt keine Antwort auf diese Fragen. Aber sie stellt die Frage des ‚Was wäre, wenn…?‘, das dein Leben verändern könnte.

Die Single-Version von „Feverish“ kommt außerdem mit einer alternativen Version von „Stålfågel“, bei der ARCH ENEMY-Frontfrau Alissa White-Gluz als Gastsängerin zu hören ist.

„The Feverish Trinity“ ist das erste neue Material nach dem Album „Verkligheten“ (2019) und der EP „Underworld“ (2019).

Aktuelle Konzerfotos von SOILWORK gibt es bei uns:

Im Prinzip haben uns SOILWORK damit jedoch schon früh aufgezeigt, was wir von ihrem elften Studioalbum erwarten dürfen: wundervolle Melodien und dennoch genug Schneid, um uns zu überraschen oder auch Mal gepflegt in die Mangel zu nehmen. Nicht selten ist es aber der mörderische Groove, der das Herz von „Verkligheten“ bildet: Die Rock’n‘-Roll-Riffs in „Bleeder Despoiler“ sind in dezenter KVELERTAK-Manier fast schon unverschämt sexy, während die warme Leadgitarre in „The Nurturing Glance“ mit ähnlichen Stilmitteln den Melo-Death der Schweden wunderbar frisch aufbereitet.

Die hymnenhaften Momente konnten SOILWORK schon immer ausgezeichnet

Dagegen wirkt das donnernde „Stålfågel“ zunächst arg simpel, bevor die unaufhaltsame Doublebass einen fast schon hypnotischen Sog entfaltet und uns die markigen Gesangslinien von Björn Strid letztendlich doch noch packen, so dass wir spätestens nach dem vierten Durchlauf lauthals jede Zeile mitsingen. Eigentlich wenig verwunderlich, denn diese hymnenhaften Momente, wie sie auch „Full Moon Shoals“ auffährt, konnten SOILWORK schon immer ausgezeichnet.

Der genretypische Gegensatz aus harter Kante in der Strophe und catchy Refrain erreicht auf „Verkligheten“ seinen Höhepunkt vermutlich mit dem aufpeitschenden „Witan“. Dort verzaubert uns Strid schnell mit einem dieser Melodiebögen für die Ewigkeit, die SOILWORK immer dann aus dem Hut zaubern, wenn wir glauben, alles gehört zu haben. Daher drücken wir gerne ein Auge zu, wenn das Gastfeature von AMORPHIS-Frontmann Tomi Joutsen in „Needles And Kin“ letztlich mehr verspricht, als es hält.

Auf „Verkligheten“ erfinden sich SOILWORK neu

Es ist nur ein kleiner Makel auf einer Platte voller Einfallsreichtum und bunter Schattierungen, die wir nach den starken, aber routinierten Vorgängeralben so nicht erwartet hätten. SOILWORK bleiben auf „Verkligheten“ immer noch SOILWORK, entdecken sich jedoch nicht nur dank der gefälligen Rock’n‘-Roll-Zitate neu. Vielleicht müssen wir unsere einleitenden Gedanken doch teilweise revidieren. Denn was die Schweden auf „Verkligheten“ in rund 50 Minuten darbieten, ist nicht selten bezaubernd, immer aber zu 100 Prozent real.

Veröffentlichungstermin: 11.1.2019

Spielzeit: 50:17

Line-Up:

Björn „Speed“ Strid – Vocals
Sylvain Coudret – Gitarre
David Andersson – Gitarre, Bass, Piano
Sven Karlsson – Keyboards
Bastian Thusgaard – Drums

Produziert von Thomas Johansson

Label: Nuclear Blast

Homepage: https://www.soilwork.org/
Facebook: https://www.facebook.com/soilwork/

SOILWORK “Verkligheten” Tracklist

01. Verkligheten
02. Arrival (Audio bei YouTube)
03. Bleeder Despoiler
04. Full Moon Shoals (Video bei YouTube)
05. The Nurturing Glance
06. When The Universe Spoke
07. Stålfågel (Video bei YouTube) (Live-Clip bei YouTube)
08. The Wolves Are Back In Town
09. Witan
10. The Ageless Whisper
11. Needles And Kin
12. You Aquiver

Das Stück ist vom aktuellen Studioalbum „Verkligheten“ – „Verkligheten“ ist schwedisch für Wirklichkeit. Die elfte Platte der Schweden ist seit dem 11. Januar 2019 erhältlich.

Zu „Stålfågel“ gibt es auch ein animiertes Video. Außerdem haben SOILWORK mit „Arrival“ und „Full Moon Shoals“ zwei weitere Songs des Albums hochgeladen.

„Verkligheten“ ist das erste neue SOILWORK-Album in mehr als drei Jahren – und das erste mit Bastian Thusgaard am Schlagzeug, der 2016 Dirk Verbeuren ersetzte.

Die Erstauflage von „Verkligheten“ im Digipack sowie die Vinyl-Versionen enthalten die Bonus EP „Underworld“ mit vier weiteren Songs.

SOILWORK „Verkligheten“ Tracklist

01. Verkligheten
02. Arrival (Audio bei YouTube)
03. Bleeder Despoiler
04. Full Moon Shoals (Video bei YouTube)
05. The Nurturing Glance
06. When The Universe Spoke
07. Stålfågel (Video bei YouTube) (Live-Clip bei YouTube)
08. The Wolves Are Back In Town
09. Witan
10. The Ageless Whisper
11. Needles And Kin feat. Tomi Joutsen
12. You Aquiver
Bonus EP “Underworld”
13. Summerburned And Winterblown
14. In This Master’s Tale
15. The Undying Eye
16. Needles And Kin (original version)

Jetzt haben SOILWORK einen ersten Studiotrailer bei YouTube veröffentlicht, in dem sie über die Aufnahmen und die Produktion der neuen Platte sprechen.

Anfang 2019 sind SOILWORK auf Co-Headliner-Tour mit AMORPHIS: Vom 11. January bis 16. Februar 2018 sind die Bands mit JINJER und NAILED TO OBSCURITY unterwegs.

AMORPHIS; SOILWORK, JINJER & NAILED TO OBSCURITY: Tour-Daten 2019

11.01. D Oberhausen – Turbinenhalle 2
12.01. NL Nijmegen – Doornroosje
13.01. D Hamburg – Markthalle
14.01. DK Copenhagen – Amager Bio
15.01. S Stockholm – Fryshuset
16.01. N Oslo – Rockefeller Music Hall
18.01. D Hanover – Capitol
19.01. D Leipzig – Hellraiser
20.01. PL Krakow – Klub Kwadrat
22.01. RO Bucharest – Arenele Romane
23.01. BG Sofia – Universiada Hall
25.01. H Budapest – Barba Negra Music Club
26.01. A Vienna – Ottakringer Brauerei
27.01. CZ Zlín – Masters of Rock Café
28.01. SK Bratislava – Majestic Music Club
29.01. D Berlin – Kesselhaus
30.01. D Munich – Backstage (Werk)
01.02. D Geiselwind – MusicHall
02.02. D Cologne – Essigfabrik
03.02. B Antwerp – Trix Muziekcentrum
04.02. UK London – Electric Ballroom
06.02. F Paris – Cabaret Sauvage
07.02. F Toulouse – Le Bikini
08.02. E Madrid – Mon
09.02. E Barcelona – Salamandra
10.02. F Lyon – Le Transbordeur
12.02. I Trezzo sull’Adda (MI) – Live Music Club
13.02. D Wiesbaden – Schlachthof
14.02. D Saarbrücken – Garage
15.02. D Stuttgart – LKA Longhorn
16.02. CH Pratteln – Z7

Co-Headliner sind SOILWORK, die derzeit am Nachfolger der 2015er Albums „The Ride Majestic“ arbeiten – die neue Platte soll bis zur Tour ferig sein. Außedem spielen die Modern Metal-Band JINJER sowie die Death Doomer NAILED TO OBSCURITY.

AMORPHIS; SOILWORK, JINJER & NAILED TO OBSCURITY: Tour-Daten 2019

11.01. D Oberhausen – Turbinenhalle 2
13.01. D Hamburg – Markthalle
18.01. D Hannover – Capitol
19.01. D Leipzig – Hellraiser
26.01. A Wien – Arena
29.01. D Berlin – Kesselhaus
30.01. D München – Backstage (Werk)
01.02. D Geiselwind – MusicHall
02.02. D Köln – Essigfabrik
13.02. D Wiesbaden – Schlachthof
14.02. D Saarbrücken – Garage
15.02. D Stuttgart – LKA Longhorn
16.02. CH Pratteln – Z7

Death Resonance beinhaltet zwei neue Songs sowie diverse Raritäten von Japan-Pressungen, das Album erscheint am 19. August 2016. Zwei der Songs gibt es schon jetzt im Netz:
SOILWORK Helsiniki Video be YouTube.
SOILWORK These Absent Eyes Video be YouTube.

Anfang 2017 sind Soilwork auf Tour:
Tourdaten bei vampster: KREATOR, SEPULTURA, SOILWORK, ABORTED

Ausführliche Statements aller Musiker gibt es auf der facebook-Seite von SOILWORK.

Zwei der Songs gibt es jetzt im Netz:
SOILWORK Helsiniki Video be YouTube.
SOILWORK These Absent Eyes Video be YouTube.

Einen der neuen Songs gibt es jetzt im Netz:
SOILWORK Helsiniki Video be YouTube.

Die Tracklist:
01. Helsinki (new song)
02. Death Resonance (new song)
03. The End Begins Below The Surface (»The Ride Majestic« Japan bonus track)
04. My Nerves, Your Everyday Tool (»Beyond The Inifite« Japan-only EP)
05. These Absent Eyes (»Beyond The Inifite« Japan-only EP)
06. Resisting The Current (»Beyond The Inifite« Japan-only EP)
07. When Sound Collides (»Beyond The Inifite« Japan-only EP)
08. Forever Lost In Vain (»Beyond The Inifite« Japan-only EP)
09. Sweet Demise (»The Panic Broadcast« Japan bonus track)
10. Sadistic Lullabye (re-recorded, »The Panic Broadcast« Japan bonus track)
11. Overclocked (2016 mix, »Sworn A Great Divide« Japan bonus track)
12. Martyr (2016 mix, »Sworn A Great Divide« Japan bonus track)
13. Sovereign (2016 mix, »Sworn A Great Divide« Japan bonus track)
14. Wherever Thorns May Grow (2016 mix, »Stabbing The Drama« Japan bonus track)
15. Killed By Ignition (2016 mix, »Stabbing The Drama« Japan bonus track)

Zur Zeit sind die Schweden auf Tour:
Tourdaten bei vampster: SOILWORK

The Ride Majestic erscheint am 28. August 2015, hier gibt es noch mehr Vorab-Clips:
SOILWORK THE RIDE MAJESTIC Albumteaser  bei YouTube.
SOILWORK THE RIDE MAJESTIC Lyricsvideo  bei YouTube.

Im Herbst kommt die Band außerdem auf Tour: 
Tourdaten bei vampster: SOILWORK, HATESPHERE.

The Ride Majestic erscheint am 28. August 2015, danach kommt die Band auf Tour: 
Tourdaten bei vampster: SOILWORK, HATESPHERE.

The Ride Majestic erscheint am 28. August 2015, danach kommt die Band auf Tour: 
Tourdaten bei vampster: SOILWORK, HATESPHERE.

Am 28. August 2015 erscheint das neue Album The Ride Majestic.

Tourdaten bei Vampster: SOILWORK, HATESPHERE

Live In The Heart Of Helsinki erscheint am 13. März 2015. Trailer zur DVD gibt´ shier:
News bei vampster: SOILWORK Live In The Heart Of Helsinki 

Live In The Heart Of Helsinki erscheint am 13. März 2015.

Live In The Heart Of Helsinki erscheint am 13. März 2015.

Live In The Heart Of Helsinki erscheint am 13. März 2015. Die Show wurde am 21. März 2014 mitgeschnitten und beinhaltet Gastauftritte von Floor Jansen (NIGHTWISH, REVAMP) und Nathan J. Biggs (SONIC SYNDICATE).

Sänger Björn Strid sagt zum Cover:
We’re very proud to present the artwork for our upcoming live dvd/blu-ray! Once again we collaborated with Mircea Gabriel Eftemie to create visuals that would perfectly capture the unique vibe of this very special evening. In The Heart Of Helsinki is somewhat of a testimony of our career and the live action shots are mixed with a blast from the past, including a collage of SOILWORK memorabilia. I’ve always loved collages, especially on the inner sleeve of a vinyl. As for the cover, we wanted to capture that melancholic wintery feel that the Swedes and Finns have in common- not just emotionally but also culturally. It was appropriately cold during the big night and Mircea did a fantastic job recreating that eerie, magical feeling. Last but not least, don’t forget to read the liner notes! They tell the story of where we came from and where we are today. It will help you understand why it’s taken so long for us to finally get a live recording out. But hey, it’s only a matter of weeks now! We hope you’ll enjoy it as much as we do!

Die Tracklist von Live In The Heart Of Helsinki:
DVD/BluRay/CD:
01. This Momentary Bliss
02. Like The Average Stalker
03. Overload
04. Weapon Of Vanity
05. Spectrum Of Eternity
06. Follow The Hollow
07. Parasite Blues
08. Distortion Sleep
09. Bastard Chain
10. Let This River Flow feat. Floor Jansen
11. Long Live The Misanthrope
12. Tongue
CD 2
13. Nerve
14. The Chainheart Machine
15. The Living Infinite I
16. Rise Above The Sentiment
17. Late For The Kill, Early For The Slaughter
18. Rejection Role
19. Black Star Deceiver feat. Nathan J. Biggs
20. As The Sleeper Awakes
21. Sadistic Lullabye
22. As We Speak
23. Stabbing The Drama

DVD/BluRay Bonus Material:
– Documentaries:
01. Spectrum Of Eternity: A Brief History Of Soilwork
02. Behind The Scenes Of The Living Infinite
– Drumcam Videos:
01. Long Live The Misanthrope
02. Rise Above The Sentiment
03. Spectrum Of Eternity
04. Tongu 

Sänger Björn Strid sagt dazu:
There could´ve not been a better time than now, with 10 albums out and a very varied back catalogue to choose from. Our line up now is 50 % original members and 50 % fresh blood, which makes it all more interesting. Especially since the newest members have brought so much to our sound and have continued to inspire us to write new and exciting music and also brought a new found energy on stage. Now is definitely the time to see us. Trust me.

Die Tracklist von Live In The Heart Of Helsinki:
DVD/BluRay/CD:
01. This Momentary Bliss
02. Like The Average Stalker
03. Overload
04. Weapon Of Vanity
05. Spectrum Of Eternity
06. Follow The Hollow
07. Parasite Blues
08. Distortion Sleep
09. Bastard Chain
10. Let This River Flow feat. Floor Jansen
11. Long Live The Misanthrope
12. Tongue
CD 2
13. Nerve
14. The Chainheart Machine
15. The Living Infinite I
16. Rise Above The Sentiment
17. Late For The Kill, Early For The Slaughter
18. Rejection Role
19. Black Star Deceiver feat. Nathan J. Biggs
20. As The Sleeper Awakes
21. Sadistic Lullabye
22. As We Speak
23. Stabbing The Drama

DVD/BluRay Bonus Material:
– Documentaries:
01. Spectrum Of Eternity: A Brief History Of Soilwork
02. Behind The Scenes Of The Living Infinite
– Drumcam Videos:
01. Long Live The Misanthrope
02. Rise Above The Sentiment
03. Spectrum Of Eternity
04. Tongu

Wann die DVD veröffentlicht werden soll, ist noch nicht bekannt.  

Der Track ist vom Album The Living Infinite, das im Frühjahr 2013 erscheinen ist. Im November sind SOILWORK auf Tour:
Konzertdaten bei vampster: SOILWORK, KEEP OF KALESSIN, SYLOSIS

Die Neuauflage von A Predator´s Portrait erscheint am 18. Oktober 2013, hier gibt es eine Kritik zum Album:
CD-Review bei vampster: A Predator´s Portrait.

Frontcover:

Für diese Leistung ist SOILWORK fraglos Respekt zu zollen, obgleich die feinen Nuancen, die „The Living Infinite“ gegenüber dem letzten Werk herausstellen, nicht ausreichen, um von einer sagenhaften Entwicklung zu sprechen. Insbesondere auf der ersten Hälfte des Doppelalbums verfangen sich die Jungs nicht in Experimenten. Vielmehr gilt das Augenmerk der Perfektion eigener Trademarks.

Anfangs zeigen sich SOILWORK noch vergleichsweise konservativ

„Spectrum Of Eternity“ und die eingängige Single „This Momentary Bliss“ mit ihren gestriegelten Leadgitarren stellen die Qualitäten SOILWORKs in bewährter Weise heraus: Aggressivität mit viel Drive, teils technische Strukturen und kernige Schlagzeugpatterns, bis sich im Refrain Björn Strids vertrauter Klargesang über die füllige Instrumentallandschaft erhebt. Diese ist dicht produziert, wird der zeitgemäßen Interpretation des Melodic Death Metals in jedem Fall gerecht, weist allerdings im Gegenzug kaum Kanten auf. Der moderne Touch ist somit auch im glatten Sound zu spüren.

Einen Störfaktor stellt das aber allein deshalb schon nicht dar, weil sich Drummer Dirk Verbeuren hinter seinen Kesseln die Handgelenke wund und die Felle rissig spielt. Was der Mann aus dem melodiefixierten „Tongue“ durch sein engagiertes Schlagzeugspiel herausholt, ist mehr als nur eine Randnotiz wert. Ein Keyboardsolo in „Realm Of The Wasted“, die technische Aggro-Keule „Let The First Wave Rise“ sowie das klar gesungene „The Windswept Mercy“ sind derweil erste Anzeichen für die Öffnung des eigenen festgefahrenen Stils, die auf der zweiten Disc noch ein wenig forcierter vollzogen wird.

„The Living Infinite“ ist ein SOILWORK-Album im XXL-Format

Eine solche kreative Öffnung ist angesichts der zusammenaddierten Spielzeit von nicht ganz 85 Minuten keine Glaubensfrage, sondern geradezu lebenswichtig. Zwar vollzieht sich der Blick über den Tellerrand in geregelten Bahnen, deren separate Innovationen für sich genommen nicht der Rede wert wären. „The Living Infinite“ wird durch das Justieren gewisser Stellschrauben dennoch neues Leben eingehaucht – wenngleich das erst aus der Gesamtperspektive in vollem Umfang ersichtlich wird.

Das beschränkt sich nicht auf die rifflastigen Instrumentalstücke, sondern findet bereits im kühlen Albumhighlight „Long Live The Misanthrope“ seine Entsprechung, dessen kontrollierte Apathie zwischen emotionalen Ausbrüchen für SOILWORK ganz neue Blickwinkel öffnet. Zwischen dem dynamisch konzipierten „The Living Infinite II“, dem SCAR SYMMETRY-Wink „Parasite Blues“ und der Powerballade „Antidotes In Passing“, die im Refrain plötzlich Tempo auf- und an Lautstärke zunimmt, bleibt der zweite Abschnitt dieses Mammutwerks ungeachtet der progressiven Strukturen in erster Linie ein typisches SOILWORK-Album im XXL-Format.

„The Living Infinite“ ist auf Augenhöhe mit seinem Vorgänger

Anders als etwa BARONESS, die auf ihrem Doppelalbum „Yellow & Green“ jeweils zwei individuelle Bauwerke errichten, setzt SOILWORKs zweite Disc den zuvor begonnenen Turmbau nahtlos fort, verfeinert in späteren Episoden nur die eine oder andere Verzierung. Das macht aus „The Living Infinite“ keinen Meilenstein – so hoch reicht die Konstruktion ob einiger wackliger Bausteine Marke „The Living Infinite I“ nicht -, etabliert die Skandinavier dafür auf einem Niveau, das gut und gerne auf Augenhöhe mit „The Panic Broadcast“ gesehen werden darf. Aber ist dieses Fazit denn in letzter Konsequenz wirklich überraschend? Eigentlich nicht, schließlich mussten die Mannen um Björn Strid schon einmal ohne den guten Herrn Wichers auskommen.

Veröffentlichungstermin: 01.03.2013

Spielzeit: 40:26 / 44:04 Min.

Line-Up:
Björn Strid  – Vocals
David Andersson – Guitar
Sylvain Coudret – Guitar
Sven Karlsson – Keyboards
Ola Flink – Bass
Dirk Verbeuren – Drums

Produziert von Jens Bogren
Label: Nuclear Blast

Homepage: http://www.soilwork.org
Mehr im Netz: http://www.facebook.com/soilwork

SOILWORK „The Living Infinite“ Tracklist

Disc 1

01. Spectrum Of Eternity (Video bei YouTube)
02. Memories Confined
03. This Momentary Bliss (Audio bei YouTube)
04. Tongue (Audio bei YouTube)
05. The Living Infinite I
06. Let the First Wave Rise
07. Vesta
08. Realm Of The Wasted
09. The Windswept Mercy
10. Whispers And Lights

Disc 2

01. Entering Aeons
02. Long Live The Misanthrope
03. Drowning With Silence
04. Antidotes in Passing
05. Leech
06. The Living Infinite II
07. Loyal Shadow
08. Rise Above The Sentiment
09. Parasite Blues
10. Owls Predict Oracles Stand Guard

Darüber hinaus hat die Gruppe einen dritten Trailer mit weiteren Hintergrundinformationen hochgeladen:
The Living Infinite – Trailer 3 bei YouTube.