LANFEAR The Opaque Hourglass bei YouTube

Die Tracklist: 1. The Delusionist
2. The Opaque Hourglass
3. Evidence Based Ignorance
4. The Code Inherited
5. Self-Assembled
6. Converging Saints
7. Remain Undone
8. Summer Of ‘89 (BRIAN ADAMS-Cover)

Zum Cover:

Aktuell arbeitet die Band an Ihrem siebten, noch unbetitelten Album, welches voraussichtlich dieses Jahr erscheinen wird.

Statement von Gitarrist Markus Ullrich:
Das 1996 LANFEAR-Debütalbum TOWERS
Offizielle Download-Veröffentlichung und die Story dahinter…

Natürlich kann man „Towers“ qualitativ und soundtechnisch nicht mit unseren aktuelleren Alben vergleichen, aber wer Lust auf eine kleine Reise zurück in die Zeit hat, als manche Dinge besser waren und manche nicht, der ist herzlich eingeladen
Haut rein!
Ulle/LANFEAR

Wann das neue Album erscheinen soll, ist noch nicht bekannt.

This Harmonic Consonance wurde am 24. Februar via Pure Steel Records veröffentlicht, hier erfährst du, was wir über das Album denken:
CD-Review bei vampster: LANFEAR: This Harmonic Consonance

Nach dem IntroGiorno del Giudizio, dessen Namen übrigens auf einen Italo-Western aus den Siebzigern zurückgeht zeigen LANFEAR mit Colours of Chaos direkt mal, woher das Power in der Genre-Bezeichnung her kommt und hauen dem Hörer ein Rhythmus-Gewitter um die Ohren. Nuno shoutet in den Strophen bevor er im bombastischen Refrain dann melodisch singt. Zwischendurch wird mal schnell ein ruhiger Piano-Teil dazwischen geschoben an den sich ein Shredding-Solo von Ulle anschließt. By-Product Nation beginnt mit Midi-Sounds, deren Thema dann von Gitarre und Keyboard aufgegriffen wird und legt in Sachen Härte noch mal nach. Nuno wechsel weiterhin fröhlich zwischen Shouts, screams, melodischem Gesang und sogar ein bißchen Sprechgesang.

The Reverend ist ein langsamer, fast schon schleppender, verhältnismäßig simpler aber irgendwie auch epischer Song während es sich beim knapp achtminütigen Idiopathic Discreation um ein echtes Epos handelt, bei dem vor allem Nuno Glanzlichter setzt. Bombast und Streicher treffen auf ruhige, einfühlsame, fast schon zerbrechliche Passagen und einen fetten Chorus. Im ruhigen Mittelteil liefert Nuno eine astreine Ray Alder-Gedächtnisleistung ab, vor der ich, nachdem die Gänsehaut wieder abgeklungen ist nur andächtig den Hut ziehen kann. Der Mann hat Gefühl in der Stimme! Man hat diesen Brocken gerade mal hinter sich gelassen, da fällt das anfängliche Inferno von Camera Silens über einen her. Hier wechseln sich die vielleicht extremsten Schreie des Albums mit erneut großartigen, melodischen Gesangslinien ab. Beim Rausschmeißer und Fast-Titeltrack Disharmonic Consonance treffen klassiche Keyboard-Soli auf fast schon thrasiges Riffing und selbst der, den Song beendende Techno-Part am Ende kommt zwar unerwartet, passt dann aber doch irgendwie rein und wirkt kein bißchen deplatziert.

Genau dieses Zusammenspiel von gesunder Härte und großartigen Melodien, die aber eben nie nach Kitsch klingen ist der rote Faden, der sich durch This Harmonic Consonance zieht und dieses Album so unglaublich geil macht. LANFEAR sprühen vor Spielfreude und Kreativität. Unter die neun Songs hat sich nicht eine 08/15-Nummer geschlichen. Mit This Harmonic Consonance haben LANFEAR nach dem bereits verdammt geilen Vorgänger erneut einen Hammer abgeliefert. Sowohl Power Metal-Fans als auch Prog Metal-Anhänger müssen hier auf jeden Fall zugreifen, wenn sie sich nicht im Nachhinein ärgern wollen, eines der Genre-Highlights des Jahres verpasst zu haben.

Veröffentlichungstermin: 24.02.2012

Spielzeit: 49:44 Min.

Line-Up:
Nuno Miguel de Barros Fernandes – vocals
Markus Ullrich – guitars
Kai Schindelar – bass
Jürgen Schrank – drums
Richie Seibel – keyboards

Label: Pure Legend Records

Homepage: http://www.lanfear.eu
Mehr im Netz: http://www.myspace.com/thelanfear

Tracklist:
01. Giorno del Giudizio
02. Colours of Chaos
03. By-Product Nation
04. The Reverend
05. Idiopathic Discreation
06. Camera Silens
07. I, Robo Sapiens
08. Spectrophobia
09. Word not spoken
10. Disharmonic Consonance

Neben einigen Songs von Invisible Walls spielten DESTINATION`S CALLING auch auch brandneues Material.

 
Weiter ging es mit ETERNAL REIGN aus Bremen, deren musikalische Wurzeln noch ein Stück älter waren. So gab es melodischen Power Metal mit kauziger Schlagseite, was die Arrangements und Tempowechsel anging. Spielerisch war das Quintett ein ganzes Stück souveräner als der Opener. Das Songmaterial war allerdings stellenweise arg sperrig, so dass Ersthörer sich eher in Zurückhaltung übten und lieber aufmerksam zuhörten statt ungezügelt abzurocken. Mit Stücken wie Dregs Of Society, Edge Of The World und The Beast Within bot die Band dabei eine bunte Mischung aus aggressiverem und melodischerem Heavy Metal. Musikalisch stand dabei häufig Sänger Dirk Stühmer im Mittelpunkt, der stimmlich entsprechend variabel bis in sehr hohe Tonlagen für Wiedererkennungswert sorgte.

Klangen eher zeitlos als altmodisch: ETERNAL REIGN.

 
Als schließlich LANFEAR mit Colours Of Chaos, dem Opener ihrer neuen CD, loslegten, wurde die Musik freilich noch einen Tick sperriger. Dennoch fiel es leicht, dem Geschehen auf der Bühne zu folgen. Immerhin verliert sich das Songwriting der Band nicht in sinnloser Endlosepik. Dazu kam die energiegeladene Darbietung, bei der Schlagzeuger Jürgen Schrank Berserker-haft sein Kit bearbeitete, Keyboarder Richie Seibel erst gar keine Zweifel aufkommen ließ, ob sein Instrument überhaupt Metal ist, Gitarrist Markus Ullrich bei aller Fingerakrobat auch immer wieder Ausflüge quer über die Bühne unternahm, Bassist Kai Schindelar klanglich wie bewegungstechnisch das ruhende Fundament der Songs bildete und Sänger Nuno Miguel de Barros Fernandes die Frontmannqualitäten bewies, die man sich bei DREAM THEATER immer wieder vermisst. In anderen Worten, Publikum (schätzungsweise 300 Leute) und Band waren sich rasch einig, dass hier keine nüchterne Spieltechnikvorstellung stattfand, sondern eben ein Metal-Konzert. Passend dazu boten LANFEAR gleich zu Beginn mit By-Product Nation und Brave New Men zwei ihrer kompaktesten Stücke zum besten. Es folgten natürlich auch etwas verschlungenere Kompositionen, wobei sämtliche Alben der Band berücksichtigt wurden. Der Sound war inzwischen zum Glück so weit ausgesteuert, dass alle wesentlichen Elemente zur Geltung kamen. Einzig die Solo-Gitarre ging bisweilen im allgemeinen Getümmel unter. Dreh- und Angelpunkt der Show war auf alle Fälle Nuno Fernandes, der den Auftritt sichtlich genoss und bestens bei Stimme war. Zwischendurch fand er zudem Zeit, eine Kurpfalzhymne anzustimmen, seinem Gitarristen ein Faschingshütchen aufzuzäumen und eine Bierflasche auf dem Kopf des Bassisten zu balancieren.

Dreh- und Angelpunkt der LANFEAR-Liveshow: Nuno Miguel de Barros Fernandes.

 
Nach Synaptogenesis und Disharmonic Consonance war vorerst Schluss, doch natürlich gab es zahlreiche Zugabe-Rufe. Damit begann dann der weniger formelle Teil des Abends, denn zu meiner großen Freude spielten LANFEAR eine gelungene Coverversion von MAGNUMs Just Like An Arrow. Für VENOMs In League With Satan tauschten die Musiker dann reihum ihre Instrumente, wobei Kai Schindelar den Gesang übernahm. Für DANZIGs Mother kam schließlich Verstärkung von ETERNAL REIGN auf die Bühne und zusammen mit DESTINATION`S CALLING huldigte man bei Under Jolly Roger RUNNING WILD. Bei diesen ungeprobten Einlagen ging es freilich nicht um spieltechnische Brillianz, sondern einfach um den Spaß und die Stimmung. Nach dem durch OVERKILL bekannt gewordenen Fuck You war dann endgültig Schluss auf der Bühne. Fans von LANFEAR bekamen insgesamt also mehr als das volle Programm und Neulinge wie ich konnten erleben, dass die Band ihre durchaus hektische Musik mühelos live umsetzen kann und auch ohne kontinuierliche Touraktivitäten hervorragend aufeinander eingespielt ist. Einerseits ist es natürlich schade, dass die Band gerade nicht im Vorpramm von DREAM THEATER durch die Welt tourt. Andererseits konnte man so für läppische 8 Euro in den Genuss einer erstklassigen anspruchsvollen Metal-Show kommen, sogar ganz ohne James-LaBrie-Allüren.

LANFEAR haben vor einigen Wochenen einen Plattenvertrag bei Pure Steel Records unterschrieben, offizieller Veröffentlichungstermin für This Harmonic Consonance ist der 24. Februar 2012.

Erste Veröffentlichung auf dem neuen Label ist das sechste Studioalbum der Progressive Metal Band, es heißt  This Harmonic Consonance und erscheint am 24.Februar 2012.

X to the Power of Ten startet mit einem kraftvollen Doppelpaket, das vor Energie nur so strotzt. LANFEAR schöpfen aus den Vollen und eröffnen ihr Album, wie es eröffnet werden sollte. Enter Dystopia könnte man oberflächlich betrachtet dabei noch als relativ vorhersehbar bezeichnen, vor allem auch was den Keyboardeinsatz angeht, und ein vorsichtiger EVERGREY-Vergleich drängt sich auf, doch die Power des Songs und das großartige Songwriting überzeugen und schon sehr schnell wird deutlich, dass es hier mit einem Durchlauf nicht getan ist, um die vielen vorhandenen Feinheiten zu entdecken. Sänger Nuno zeigt gleich zu Beginn des Albums, wie variabel er seine Stimme einzusetzen in der Lage ist – von aggressiv hart, bis zu weich gefühlvoll ist ein breites Spektrum abgedeckt, kombiniert mit interessanten Melodielinien. Während sein Vorgänger trotz einer hervorragenden Gesangsleistung am Ende immer so klang, als wäre das Endergebnis harter Arbeit an der eigenen Stimme zu verdanken, bringt Nuno wieder sehr viel Natürlichkeit in den Sound zurück. Er ist durchaus in der Lage, der Band seinen Stempel aufzudrücken, uns Ulle Markus Ullrich lässt durch sein Spiel aber keinerlei Zweifel aufkommen, dass wir es hier mit einem LANFEAR-Album zu tun haben. Gerade bei der Gitarre passiert ständig etwas, stumpfe Wiederholungen sucht man vergebens. Speziell auf diesem Album konnte sich aber auch Keyboarder Richie ein kleines Denkmal setzen. Angesichts seiner teilweise ungewöhnlichen Sounds und seines guten Gespürs dafür, die Keyboards als wichtiges Merkmal in den Sound zu integrieren, ohne sich dabei unsongdienlich in den Vordergrund zu drängen, möchte man ihn vor Freude knutschen. Das soll die Leistung der restlichen Band in keiner Weise schmälern, denn X o the Power of Ten ist gerade deshalb so gut, weil alles in einem super ausgewogenen Verhältnis steht und die einzelnen Elemente perfekt aufeinander abgestimmt sind. Da jetzt einzelne Songs oder Songteile herauszupicken, würde wirklich jeden Rahmen sprengen.

X to the Power of Ten ist ein Album, das eine enorme Power, aber auch sehr viel Gefühl beinhaltet. Neben großartigem Songwriting kann man sich auch in der instrumentalen Seite verlieren, kann sich über großartig eingefädelte Überleitungen freuen und über starke, vielseitige Gesangseinlagen. Standen die letzten beiden Alben immer ein wenig im Schatten des sehr eigenständigen Zero Poems, hat die Band 2008 ihr neues Referenz- und mein neues LANFEAR-Lieblingsalbum abgeliefert. Saustark und voll und ganz überzeugend. Und es wächst, und wächst und wächst mit jedem weiteren Durchlauf.

Veröffentlichungstermin: 22.08.08

Spielzeit: 51:25 Min.

Line-Up:
Nuno Miguel de Barros Fernandes – Gesang
Markus Ullrich – Gitarre
Kai Schindelar – Bass
Richie Seibel – Keyboards
Jürgen Schrank – Schlagzeug

Produziert von Jan Vacik
Label: Locomotive Records

Homepage: http://www.lanfear.eu

MySpace-Seite: http://www.myspace.com/thelanfear

Tracklist:

01. Enter Dystopia
02. My Will Be Done
03. Decryption 
04. Brave New Men
05. The Question Keeper
06. Synaptogenesis
07. Jugglin´ at the Edge
08. Just Another Broken Shell
09. A Twin Phenomenon
10. The Art of Being Alone
11. Seeds of the Plague

Euer neues Album repräsentiert für mich recht gut das zusammengewachsene „neue“ Bandgefüge. Zumindest ich als Außenstehender habe den Eindruck, dass jeder bei LANFEAR eine klare Position inne hat und dass das Album in einem anderen Gefüge niemals hätte so klingen können. Jeder trägt seinen Teil zu den Songs bei. Siehst du das auch so?

Schon. Es hat nicht diesen Projektklang und es ist tatsächlich so, dass das Ergebnis komplett anders klingt, wenn jeder seinen Scheiß dazu beigetragen hat. Vor allem die Keys sind da sehr wichtig, da der Richie nicht diese typischen Trottel-Keyboard-Flächen spielt. Das ganze ist jetzt viel grooviger und das Schlagzeugspiel von Jürgen ist eh prädestiniert für LANFEAR. Beim Tobi hört man sicher auch, dass wir jetzt länger zusammen sind.

Genau das ist für mich auch der Punkt. Beim letzten Album war ich teilweise noch etwas skeptisch, aber bei diesem Album ist es jetzt wirklich aus meiner Sicht so, dass der Tobi seine Melodielinien beiträgt, die perfekt passen und der Richie sein Ding auch supergut macht, gerade auch was die Kompositionen angeht. Man kann also überspitzt wirklich sagen: „Okay, den Beffy braucht ihr jetzt wirklich nicht mehr.“

Ich wüsste auch gar nicht, wo der noch aufzutreiben wäre (lacht). Ja, es hat sich ja dann doch einiges getan. Wir sind wieder ein Stück härter, wobei einige Leute jetzt wieder geschrieben haben, dass es schade wäre, dass wir wieder softer geworden sind. Aber für uns macht es einfach richtig Spaß so richtig reinzuholzen und Gas zu geben.

Für mich strahlt das Album eine ganz eigenwillige Kompromisslosigkeit aus. Wenn man „Another Golden Rage“ zunächst ganz oberflächlich hört, dann ist die Richtung der Musik schon recht eindeutig. Geht man aber in die Details, so stellt man fest, dass ihr euch eigentlich an gar keine Konventionen haltet. Wenn irgendwo ein Death-Metal-Riff richtig erscheint, dann kommt das. Wenn ein Waber-Keyboard richtig klingt, dann wird das gemacht. Für mich passt das ganz gut zu dem, wie ich euch als Personen kennen gelernt habe. Ich denke ihr habt euren Platz gefunden und fühlt euch auch wohl darin. In eine Schublade lasst ihr euch deswegen aber noch lange nicht pressen.

Ja klar. Wir haben schon immer das gemacht, worauf wir Bock hatten und werden uns auch nie einer Überlegung im Sinne von „das kam jetzt an, deshalb machen wir das nochmal“ hingeben. Man muss schon sagen, dass ich die Songs sehr kopflastig schreibe und es ist nicht so, dass wenn ich eine schlechte Zeit habe, meine Songs auch so klingen. Ich schreibe nicht mit dem Bauch oder mit dem Arsch, sondern mit dem Kopf. Und da kann ich so viele Gefühle im Bauch haben, wie ich will: Wenn ich mit dem Kopf nicht mitdenke, klingt das Riff scheiße. Das heißt, die Musik wird schon teilweise konstruiert, aber ich versuche von vorne herein so zu konstruieren, dass es nicht konstruiert klingt. Ich bin aber durchaus so, dass ich mir vor dem Songwriting überlege, was ich für einen Song ich schreiben will, also ob es jetzt zum Beispiel ein schnelles Stück werden soll. Wenn die Grundideen dann stehen, versuche ich das Ganze so zu gestalten, dass das Album abwechslungsreich wird und nicht nur schnelle oder Midtempo-Songs beinhaltet. Wichtig ist, dass es einfach passt. Bei „Shades of Black“ war mein Ziel, musikalisch einen Bastard aus Death, Black und Thrash-Metal mit normalem Power-Metal-Gesang zu machen. Als dieser Black Metal-Teil dann da war, war klar, dass da geblastet werden muss – ansonsten klingt er einfach zu lasch. Und als das Geblaste da war, musste dann auch geschrien und gegrunzt werden. Und wenn etwas passen muss, bzw. passend gemacht werden muss, dann ist es meiner Meinung nach falsch zu sagen „das gabs bei uns noch nie“. Der Schinde (Kai) hat sich vielleicht beim Saxofon-Solo kurz gewehrt, aber mittlerweile hat er es auch akzeptiert oder fand es schon immer gut und konnte es nicht zugeben. Letztendlich hab ich mich einfach auch gut gemacht, dafür, dass ich zum ersten Mal Saxofon gespielt habe….

…

(lacht)

Ich hab schon gelesen, wer es war…

Ja, keine Ahnung, was passt, passt. Wenn wir den Eindruck haben, dass es einfach so klingen muss, dann überlegen wir nicht, ob wir das machen können oder nicht.

Das passt ja dann auch wieder zu dieser Aussage von euch in unserem ersten Interview zur „Zero Poems“, als ihr meintet „nicht, dass irgendwann mal einer im HAMMERFALL-Shirt daher kommt und meint ‚ihr seid so gut, fast so gut wie GAMMA RAY‚.“ In einer Amazon-Kundenrezension liest man dennoch über euer Album: „Typisches Metal-Gekniedel und ein Sänger, der mit seinem ewig hohen Gezirpe nur noch nervt“. Das beschreibt euch ja so überhaupt nicht, auch wenn ihr geradliniger geworden seid. Die Musik für den typischen „Dumpf-Metaller“ macht ihr einfach nicht.

Ja. Es mag geradliniger klingen, aber es steckt jetzt deutlich mehr in der Musik. Die Songs sind kompakter. Es soll straight wirken, ist aber um einiges schwieriger zu spielen. Ich seh das als Weiterentwicklung im Songwriting. Wir haben bereits bewiesen, dass wir zehnminütige Songs schreiben können, aber wir machen eigentlich nicht die Musik dazu. Es soll krachen und momentan presse ich lieber die gleiche Anzahl von Ideen in vier Minuten als in acht. Was sich aber tatsächlich geändert hat ist, dass wenn GAMMA RAY oder HAMMERFALL-Fans herkommen und uns loben, ich ihnen sage, dass sie es den anderen HAMMERFALL-Fans weitererzählen sollen (schmunzelt). Ich denke, dass die Musik tatsächlich HAMMERFALL- und GAMMA RAY-Fans gefallen könnte, aber es ist nicht unbedingt die erste Anlaufstelle für uns.

Wie geht ihr eigentlich mit den Prog-Fans um, denen ihr mit diesem Richtungswechsel vielleicht vor den Kopf gestoßen habt? Der musikalische Anspruch ist ja nach wie vor vorhanden, aber anders eingepackt…

Lässt sich beim Schlagzeugen nicht mehr bremsen – Jürgen Schrank

Wir verprügeln sie und saufen sie unter den Tisch! Ja, diese Stimmen gibt es immer noch. Aber es sind wenige, denn die „Poems“ war zwar irgendwo Kult, aber die Leute waren nur ein Bruchteil von denen, die uns heute hören. Es gibt immer noch Reviews, in denen steht „als Entschuldigung für die alten Fans haben sie dann noch ‚Outliving the Ages‘ gespielt.“ Aber da kann ich nur noch lachen. Wir haben vier CDs und davon ist eine progressiv. Und die Leute behaupten, das wären unsere Ursprünge. Unser erstes Demo war purer Speed-Metal. Ich seh das teilweise als witzlos an, denn wer uns kennt, der weiß, dass wir uns nie bei irgendjemand angebiedert haben. Einer meiner meistverwendeten Sprüche in den letzten Interviews ist „die drei intolerantesten Gruppierungen in der Metal-Szene sind die True-Metaller, die Death-Metaller und die Prog-Metaller.“ Die Prog-Metaller behaupten, dass alles außerhalb ihres Genres oberflächlich und kinderliedmäßig ist, die Death Metaller finden alles, bei dem nicht gegrunzt wird, schwul und die True-Metaller finden alles scheiße, was einen Deal hat und was nicht von 1989 abwärts veröffentlicht worden ist. Beim Heavy, oder was!? wurde ich jetzt gefragt, warum „wir als Prog-Metaller“ das und das machen würden. Ich sagte: „mach das progressiv raus, wir sind keine Progressiv Metaller.“ Wenn Power-Metal STRATOVARIUS ist, dann sind wir auch kein Power-Metal. Wenn HELSTAR oder WATCHTOWER heute etwas veröffentlichen würden und keinen Namen hätten, würde sie jeder als Progressiv-Metal bezeichnen. Weil sie aus den 80ern sind, sind sie aber kult. Diejenigen, die sich HELSTAR, WATCHTOWER, DEADLY BLESSING oder AGENT STEEL angehört haben, haben sich nicht weiterentwickelt sondern zurück. Die wollen einfach etwas hören was alt ist und das wars. würdest du heutzutage die Platten rausbringen, würde es heißen „mag ich nicht, ist mir zu kompliziert.“ Schwachsinn. Dummkopf-Metaller.

Zu Zeiten von „Zero Poems“ habt ihr ja auch ganz klar gestellt, dass das jetzt okay war, die nächste Platte aber wieder schneller, härter und lauter werden muss…

Der Kai hat vor kurzem erzählt, dass er zufällig die „Poems“-Demos wieder gefunden hat, auf denen wir teilweise noch mit vier Spuren aufgenommen haben. Er meinte, wenn wir die so aufgenommen hätten, wäre die Frage, warum wir unsere Richtung geändert haben, nie aufgekommen. Das haben letztendlich nur diese Überarrangements ausgemacht und die Produktion. Das war für sich gut, hat aber in eine ganz andere Richtung geschielt. Das war wie eine Metal-Band mit einer MARILLION-Produktion. Der Kai meinte, die Demos hätten reingeprügelt ohne Ende. „Zero Poems“ hatte ursprünglich genauso wie „Shades of Black“ bei diesem Death-Metal-Part einen Blast-Beat. Der war uns während der Produktion dann aber irgendwie zu extrem, was ich heute nie mehr sagen würde. Der Jürgen würde sich heutzutage auch nicht bremsen lassen.

Warum veröffentlicht ihr das nicht mal als Bonus-Material?

Die Sachen sind vom Sound her halt echt scheiße…

Ja aber so ein bisschen aufpäppeln, als Bonus-CD…

Ja, das wäre bestimmt ätzend…wenn, dann müssten wir das vielleicht neu aufnehmen.

Stichwort „Bonus-Material“. Ihr wollte ursprünglich ja eine Live-Bonus-DVD veröffentlichen, was dann an technischen Problemen scheiterte…

Ja. Wir haben das Material vom Building a Force gesichtet und vom Filmmaterial war es wirklich hammermäßig. Wir haben nicht mal so hässlich ausgesehen (schmunzelt). Vom instrumentalen her waren auch nicht so viele Spielfehler drin, man hätte da durchaus 4-5 Songs nehmen können. Dummerweise war dann aber bei den Stücken, die richtig gut gespielt waren, der Gesang weg. Ursprünglich ging ja noch ein anderer Kanal zum Mischpult und so haben wir zunächst gehofft, dass es den dennoch aufgenommen hat. Nun war der Gesang tatsächlich komplett da, irgendwie gab es aber Probleme mit dem Stereosignal, das immer von rechts nach links gehüpft ist. Ansonsten hätten wir das machen können. Wir wollten dann aber eigentlich trotzdem noch Bonus-Material auf die CD hauen, das Problem ist nur, dass man Bonus-DVDs von der FSK prüfen lassen muss und man das zwei Monate bevor man die DVD benötigt einreichen muss. Um die komplette DVD schneiden zu können, hätten wir maximal zwei Wochen gehabt. Der Tobi hätte das theoretisch hinbekommen, aber der musste eben auch mal wieder zwischendurch was arbeiten. Dann haben wir darauf spekuliert, vielleicht Ausschnitte zu bringen. Wir haben eigentlich extra ein Making-Of im Studio gedreht und aus den zwei Stunden Material hätten wir sicher 20 Minuten Film machen können, bei dem wir das Studiomaterial und die Liveaufnahmen gemischt hätten. Aber auf die Schnelle war es einfach nicht möglich. Es war zu knapp. Im Endeffekt hätte es zum Zeitpunkt des Masterings bereits eine Woche im Presswerk liegen müssen.

Markus Ullrich: “ Ich schreib doch nicht 50 Songs, such davon 10 aus und vier davon sind dann auch noch beschissen!“

Beim neuen Album hab ich in Sachen Produktion das Gefühl, dass die Gitarrenpower, die du live dadurch rüber bringst, dass du als alleiniger Gitarrist alle Gitarrenteile übernehmen musst, sehr gut aufgefangen wurde.

Ja, das letzte Album haben wir mit vier Gitarrenspuren aufgenommen, also vier mal exakt dasselbe – normalerweise verwendet man zwei Spuren. Es war so, dass die Aufnahmen recht schnell gingen, weshalb der Jan damals meinte, dass wir einfach nochmal zwei Spuren mit leicht verändertem Sound drüber hauen. Das hat auch gut gedrückt und war cool, aber beim neuen Album haben wir wirklich nur zwei Spuren aufgenommen, weil der Sound von Anfang an besser war. Dadurch dass wir mit den Einstellungen etwas experimentiert haben, war der Sound einfach knackiger.

Wenn ich das richtig gehört habe, verwendet ihr auch ganz selten mehrere verschieden gespielte Gitarrenspuren übereinander.

Es sind wirklich lediglich die paar Stellen, an denen zum Beispiel beim Solo eine Rhytmusgitarre darunter liegt – aber das sind dann wirklich nur ganz simple Rhythmusgitarren. Live machen wir das dann mit verzerrtem Bass. Es gibt glaub ich nur bei „Shades“ zweistimmige Gitarren, aber das ist dann oktaviert, so dass es sich nicht so anhört, wie wenn man MAIDEN-mäßig eine Terz verwendet. Eigentlich ist es auch wirklich so, dass ich die Songs an einem Stück eingeholzt habe. An einem Tag die Rhythmusgitarre und etwas später dann die Akustiksachen und Soli.

Auch Tobi hat sich, seit er bei euch eingestiegen ist, nochmal deutlich gesteigert. Beim letzten Album hat er sich meiner Meinung ja zu viel in den oberen Bereichen aufgehalten, was auf dem aktuellen Album eigentlich nicht anders ist. Dieses Mal freu ich mich aber so richtig darüber, wenn er bei den hohen Tönen immer wieder nochmal einen drauf setzt. Das kickt so richtig.

Ja, viel höher geht es eigentlich auch gar nicht. Im Endeffekt habe ich während der Aufnahmen vieles sogar tatsächlich als extrem hoch empfunden, auch wenn es gar nicht so war. Es sind schon sehr viele Sachen drauf, wo er sich eher in seiner mittleren Tonlage aufhält. Und ich finde gerade da klingt er sehr powervoll. Wahrscheinlich werden wir bei den neuen Stücken dann auch versuchen mehr in dieser Richtung zu machen. Da kann er auch sehr gut mit seiner Stimme rotzen. Live wird es ja auch hart, wenn man drei vier Songs in dieser sehr hohen Tonlage nacheinander bringt, wobei der Tobi auch da seine Sache sehr gut macht.

Ich denke also auch, dass er gerade bei den hohen Teilen noch mal ordentlich an Kraft dazugewonnen hat. Mich würde aber gerade in dem Bezug mal interessieren, wie das bei euch allgemein aussieht, wenn es darum geht, an seiner Technik zu arbeiten. Von dir weiß ich, dass du viel zuhause an den Sounds tüftelst, aber wie viel davon ist wirklich ein herumprobieren und wie viel ist gezielt an seiner Technik arbeiten und tapfer üben?

Der Tobi übt mit Sicherheit daheim zu den jeweiligen CDs, hat da auch sein Mikro stehen und singt in den Rechner rein. Der Jürgen übt eh wie ein Besessener. Bei ihm ist es natürlich weniger reine Technik, sondern mehr eine Konditionssache. Also auch mit dem Hintergrund, dass wenn man ins Studio geht, er durchaus mal acht bis neun Stunden lang spielen muss. Wer mal versucht hat dreißig Sekunden lang eine Doublebass zu treten, der wird wissen, dass da ordentlich Kondition dahinter steckt. Aber er probiert natürlich auch Sachen aus. Der Kai ist sehr drumorientiert und vermutlich noch am bodenständigsten. Aber das passt auch gut, denn wenn der Bass jetzt noch komplizierte Sachen spielen würde, wäre das vermutlich auch vollkommen überlagert. Bei mir ist es eigentlich kaum eine Soundsache – ich benutz im Grunde genommen immer denselben. Es geht mehr darum, dass man etwas anders anschlägt oder man sich überlegt, wie ein Ton besser klingen könnte.

Wie sieht bei dir denn aber konkret das Üben aus? Gibt es da eine Vorgehensweise „heute Fingerübung B, morgen Griffübung A“?

Nee, weniger. Bei der reinen Rhythmik-Griffen gibt es eigentlich nichts, was ich nicht spielen könnte und das mache ich mehr aus Spaß. Bei den Solosachen nehm ich mir eine bestimmte Sache vor, bei der ich weiß, dass es mir schwer fällt und das spiele ich dann stundenlang. Es ist nicht so, dass ich der ultra-Theoretiker bin. Ich kann zwar Noten lesen, aber ich wäre der letzte, der stundenlange Monologe darüber halten kann. Teilweise spiele ich Akkorde, die es entweder nicht gibt, oder von denen ich nicht weiß, dass es sie gibt. Und wenn ich weiß, wie ein Akkord heißt, dann kann ich es mir nicht merken. Es klingt geil, fertig. Ob es passt, das hör ich und dazu brauch ich nicht ewig studieren.

Du hast mir vorhin im Gespräch auch kurz erzählt, dass du in „What…for“ einen Akkord verwendest, den es für die Gitarre so eigentlich nicht gibt…

Ja, der Song ist auf dem Keyboard geschrieben und ich wollte, dass dieser Teil genauso druckvoll rüber kommt. Ich wollte exakt auf diesen Beat das Riff spielen und habe dann beschlossen, das Ding beim zweiten Durchgang durchzuschlagen. Das macht den Teil auch interessant. Ich habe dann festgestellt, dass viele Akkorde zwar passen, letztendlich hat es aber einfach nicht so gedrückt wie es sollte. Je schräger die Akkorde sind und je wuchtiger man sie anschlägt, desto besser kommt es. Ich habe den Richie dann gefragt, was exakt die vier oder fünf Töne sind, die er greift. Bei einem reinen Keyboard-Streichersound hör zumindest ich einzelne Töne nicht raus. Er gab sie mir und das ist definitiv kein Akkord, den ich je zuvor gespielt habe und ich weiß auch nicht, ob es den überhaupt in irgend einer Grifftabelle gibt. Es ist wirklich ein Spagat über das Griffbrett, du greifst über sieben Bünde teilweise. Ich habe den Akkord ausprobiert und noch erweitert und er klang irgendwie total geil, deshalb musste es auch so sein.

Und in solchen Momenten geht die Begeisterung mit dir vermutlich total durch…

Klar. Ich bin da ja immer auf der Suche und so was ist dann schon geil.

„We´re taking over with a vengeance, nothing can ever slow us down, you´ve passed your chances, now we seize the reign“ – Lanfear 2005

Keine Ahnung, inwiefern euch das Thema vielleicht schon annervt, ich würd aber dennoch gern drüber reden: ZHORN. Die Parallelen des Debütalbums zu „Zero Poems“ sind ja offensichtlich und sicher auch bewusst gemacht. Was waren von euch die ersten Gedanken, als ihr das Album zu hören bekommen habt?

Also für mich war es auf jeden Fall eine „Light-Version“ von „Zero Poems“ mit ein paar neuen Singer-Songwriter-Einflüssen. Das Album ist effektiv softer, hat aber definitiv den „Poems“-Sound. Die Klampfen sind etwas rockiger. In dem Sinne war es kommerzieller und schon deutlich an „Zero Poems“ angelehnt. Aber logisch: zum einen hat der Beffy viel geschrieben und die Band geprägt und dadurch dass der Horn beide Alben produziert hat klingt das natürlich auch ähnlich. Wobei ich nicht denke, dass die beiden mit aller Gewalt auf die „Poems“ gezielt haben, denn die war ja nicht unbedingt das große Erfolgsalbum. Komischerweise war es dann aber so, dass die ganzen Reviews und Reaktionen wohl bei weitem nicht so euphorisch waren, wie es bei der „Poems“ der Fall war.

…das Publikum war vermutlich auch noch spezieller…

Ja schon, denn Metal ist das Album ja definitiv nicht. Ich denke bei der „Poems“ kann man schon noch von Progressive Metal reden, ZHORN war dann eher eingängiger Prog-Rock, bei dem es sicher schwer ist, ein Publikum zu erreichen. Vor allem gibt es kaum Magazine, die darauf voll einsteigen. Deshalb vermute ich, dass das Album hinter den Erwartungen zurück geblieben ist.

Wenn man die Lyrics entsprechend interpretieren möchte, bekommt ihr auf dem Album sicher auch euer Fett ab. Ist das etwas, was euch stört? Also dass diese Interpretationsmöglichkeit überhaupt vorhanden ist?

Um ehrlich zu sein denke ich, dass das niemanden großartig interessiert, weil wir einfach auch nicht so groß waren. Ich habe zu dieser Zeit auch drei Texte geschrieben, die ebenfalls entsprechend interpretierbar gewesen wären, aber irgendwie war es mir dann doch zu blöd. Die Texte sagen meines Erachtens viel darüber aus, wie der Beffy sich gerne gesehen hat, aber nicht unbedingt, wie er wirklich war. Ich weiß nicht, letztendlich hat es mich nicht gestört oder mir weh getan. Ich denke die Texte handeln mehr von ihm, als von uns.

Auf eurer neuen Platte könnte man gewisse Textzeilen ebenfalls interpretieren und auf euch beziehen. Zeilen wie „We´re taking over with a vengeance, nothing can ever slow us down, you´ve passed your chances, now we seize the reign“ könnten durchaus Ausdruck für die Bandsituation und die Erwartungen, die ihr habt, sein.

Ja, und das voll bewusst. Der Song an sich besagt allerdings etwas total anderes. Es geht darin ja wirklich um dieses Konzept, aber die Aussage ist tatsächlich auch voll auf uns bezogen, weil es einfach auch total zum Song gepasst hat. Er eröffnet das Album und rotzt voll in die Fresse – ich denke wir hatten noch nie zuvor einen so guten Opener. Dementsprechend hat der Tobi auch den Text formuliert.

Ich denke dass „Another Golden Rage“ ganz deutlich zeigt, wie konsequent ihr euren Weg fortgesetzt habt. Aber dennoch würde mich interessieren, inwiefern bestimmte Pläne, die ihr mit LANFEAR hattet, einfach dadurch tabu geworden sind, dass der Beffy jetzt diese Ideen vielleicht schon aufgegriffen hat oder weil sie einfach zu sehr mit Beffy verbunden sind? Ich denke an die Sache mit dem „Cosmic Drama“. Das war ja nicht nur der Text von Beffy, sondern da gab es ja auch lange Instrumentalpassagen, usw. Hat sich das Thema erledigt?

Ich muss sagen, dass das „Cosmic Drama“ schon Beffy pur war. Das Instrumental hat mit uns auch nicht wirklich was zu tun gehabt und er selbst hat schon überlegt, ob das überhaupt passt. Vor ca. zwei Jahren stand dann mal im Raum, ob wir die Sache nochmal komplett machen, also eine EP raushauen mit Beffy und vielleicht auch Tobi am Gesang. Das wäre sicher ein interessanter Gedanke gewesen, aber ich weiß nicht ob wir das musikalisch wirklich hätten so umsetzen können wie wir das gewollt hätten. Gerade was die Aggression angeht, die wir inzwischen in den Songs haben, die zum damaligen Zeitpunkt völlig gefehlt hätte. Wenn ich den ein oder anderen Part geschrieben hätte, wären die mit Sicherheit ziemlich in die Fresse gegangen. Die Sache hat sich dann auch irgendwo verlaufen. Ich hatte zwar noch unregelmäßig Kontakt mit Beffy, aber seit einiger Zeit gar keinen mehr. Um ehrlich zu sein ist es auch so, dass wenn ich zwei bis drei Songs schreibe, die ich geil finde, ich diese auch für LANFEAR verwenden möchte und nicht für ein Projekt, das sowieso die Wenigsten interessiert.

Das heißt aber auch wirklich, dass die gemeinsamen Pläne von damals abgehakt sind und ihr gar nicht mehr groß darüber nachdenkt, was man von damals noch verwenden könnte.

Ja, wobei ich persönlich sagen muss, dass wenn Ideen da waren, ich die bereits verbraten habe, und das Textkonzept lag eh nicht bei mir. Bei uns gibt es in dem Sinne ja auch keinen Ausschuss. Wenn ein Song geschrieben ist, dann steht der auf der CD. Denn wenn ein Song scheiße ist, dann schreib ich ihn erst gar nicht. Ich schreib doch nicht 50 Songs, such davon 10 aus und vier davon sind dann auch noch beschissen. Da schreib ich lieber zehn gute. Oder zumindest zehn, von denen ich denk, dass sie gut sind (lacht).

Sänger Tobias Althammer ist auch für das Konzept von „Another Golden Rage“ verantwortlich.

Was mich bei den Texten überrascht hat ist diese düstere Aggressivität die man vom Tobi vielleicht gar nicht unbedingt erwarten würde.

Ja, das Album besitzt tatsächlich ein Konzept und das, was bei dem Song „Arteffect“ zusammen gefasst war, ist im Grunde die Beschreibung zu den Lyrics auf dem neuen Album. Das einzige Problem ist nur, dass keine durchgängige Geschichte erzählt wird sondern nur die Gedanken der Betroffenen. Es geht um diese fünf Fuzzies, die eine Welt aus reiner Langeweile erschaffen haben. Sie leben dort und irgendwann haben sie vergessen, dass sie die Götter sind. Irgendwann stellt sich die Frage, ob es um unsere Welt geht und ob wir vielleicht alle Götter sind. Im Prinzip wird umschrieben wie sie erkennen, dass sie die Macht haben und diese nutzen, aber nicht wissen warum wieso und wofür. Und sie missbrauchen ihre Macht. Es umschreibt die komplette Evolution einer Welt. Es ist so, dass es sehr extrem wird und dann beim Mittelteil der CD – bei „Shades of Black“ – die Situation eskaliert. Ab dort beginnen sie sich zu erinnern und sich darüber Gedanken zu machen. Sie erkennen was sie verdrängt haben. Zum Schluss haben sie es dann gerafft und dennoch ist das Ende offen. Ich denke wenn jemand „The Art Effect“ kennt, hat er eine geringe Chance zu verstehen um was es auf dem Album geht. Es gibt eben keine Beschreibungen und es wird sich auf nichts bezogen. Du weißt auch nie, von wem die Gedanken kommen, ob es von einem dieser Götter ist. Wobei „Götter“ klingt immer so scheiße und banal – sagen wir „Entwickler“. Der Opener spiegelt die Aufbruchstimmung dieser fünf Götter dar, also von uns fünf… (schmunzelt)

Ich hab da grad irgendwie so ein MANOWAR-Cover vor Augen….

(lacht)…nee, also nach dem Opener geht es ziemlich ab und im weiteren Verlauf wird es fast schon spirituell. Wir haben auch überlegt das Ganze auf die Homepage zu stellen. Tatsächlich ist es aber auch so, dass jeder einzelne Text einen Realbezug hat. Prinzipiell kann man die ganzen Texte am Stück durchlesen und benötigt das Konzept gar nicht unbedingt. Das war so auch beabsichtigt. Es sollte nicht selbstverliebt ausfallen und es sollten nicht ständig Hörspielelemente vorkommen. Jeder Song sollte schon für sich knallen. Ich denke 95 Prozent der Fans interessieren sich eh nicht für die Texte. PAIN OF SALVATION haben die Leute ja eindeutig überfordert. Das ergibt künstlerisch vielleicht einen Sinn, aber ich denke die Melodie sollte noch vor dem Text stehen. Denn der Text reißt mich nicht mit. Wenn mich eine Melodie mitreißt, dann interessiert mich vielleicht auch irgendwann der Text.

Das hört sich nicht unbedingt nach einer Herangehensweise der Sorte „jetzt machen wir unser LANFEAR-Konzeptalbum“ an.

Tatsächlich stand zunächt die Idee im Raum „The Arteffect“ weiter zu spinnen. Wir haben uns dann aber gesagt, dass wir es nicht mit Gewalt erzwingen und erst mal die ersten zwei bis drei Songs abwarten wollen. Da lässt sich Tobi tatsächlich gefühlsmäßig leiten. Er überlegt sich keinen Text, sondern hört sich die Musik an und lässt sich dann inspirieren. Nach zwei bis drei Songs meinte er, dass es klappen könnte. Er hat Texte geschrieben, die sich auf die Situationen in diesem Kontext beziehen könnten, aber nicht müssen. Dann haben wir beschlossen, dass wir darauf hinarbeiten, haben aber erst nach hinten raus bewusst die Musik auf das Konzept bezogen. Teilweise haben wir das Konzept der Musik angepasst, teilweise – wenn auch weniger – die Musik dem Konzept. So sollte es irgendwo auch sein, damit es funktioniert, und hätte es nicht funktioniert, hätten wir es auch nicht gemacht. Aber es wird jetzt auf jeden Fall keine Weiterführung geben, zumindest nicht beim nächsten Album. Letztendlich war es eine Heidenarbeit das alles hinzubiegen. Die Abfolge musste eingehalten werden und deshalb fängt das Album sehr hart an, hört dann aber softer auf.

Normalerweise ist es ja so, dass wenn eine Band ein derartiges Projekt angeht, das Ganze sehr bewusst geschieht und etwas ganz Besonderes daraus werden soll. Es hört sich nun nicht so an, als hättet ihr bewusst gesagt, dass dies nun ein ganz besonderes Album wird, bei dem ihr auch ganz viel Mühe reinsteckt, damit die Leute das auch sofort erkennen. Also bereits durch die Aufmachung zum Beispiel.

Das Cover ist natürlich schon an das Konzept angelehnt, aber wir haben es nicht bewusst darauf angelegt, dass dieser bestimmte Song nun diese bestimmten Lyrics beinhalten muss. Wir haben viel mehr die Songs den Lyrics zugeordnet. Nur gegen Ende haben wir versucht das alles mehr anzupassen. Ich habe dann auch einige Zitate in die Musik eingearbeitet aber dadurch, dass wir das Konzept frei gestalten und während dem Schreiben der Songs das Konzept auch noch abändern konnten, waren wir recht frei. Wenn ich nun ein eine Geschichte über eine geschichtliche Gegebenheit schreibe, dann mag es ein Konzeptalbum sein das offensichtlicher wirkt, für mich aber uninteressanter ist. Dann kann ich genauso auch ein Buch aufklappen und die Sache nachlesen.

Wobei mir da spontan das letzte DOOMSWORD-Album einfällt, das in diesem Kontext ja so richtig gut funktioniert…

Ich gehe aber nicht davon aus, dass Deathmaster die Musik immer nur auf das Konzept bezogen hat. Ich denke er hat es ähnlich wie wir gemacht. Zudem ist es bei DOOMSWORD ja so, dass die Musik von vorne herein zu einer derartigen Thematik passt – und zwar jeder Song. Ich denke wenn du die Stücke in der Reihenfolge ändern und den Text anpassen würdest, dann würde das Album nicht unbedingt schlechter werden. Ich sag mal: so etwas wie Opener und Abschlusstrack ist schon sehr wichtig bei so etwas. Ich denke aber auch bei unserem Album ist nach hinten raus die Abfolge sehr logisch, gerade auch wie die Ballade in „What…for“ übergeht und „Outliving“ dann die tatsächlich Erkenntnis bringt. „Outliving“ war auch wirklich der letzte Song, der geschrieben wurde, wie auch „The Arteffect“ der letzte Song auf dem Vorgänger war.

Thema Ballade: das mit dem Saxofon musste sein, oder?

Ja!

Wobei sich schon mit dem Einsetzen des Saxofons der Vergleich mit DREAM THEATER aufdrängt…

Bassist Kai Schindelar war Anfangs alles andere als begeistert von der „Saxofon-Idee“

Ja. Ja. Ja. (schmunzelt). Nee, also das war wirklich nicht von Anfang an geplant. Eigentlich hätte die Ballade kein Solo gehabt, sondern nur ein kurzes Gitarrenlead, das ich spontan im Studio machen wollte. Gerade bei solchen rein keyboardlastigen Sachen hört man im Studio erst richtig wie das klingt. Deshalb wollte ich das mal abwarten und dann im Studio was dazu machen. Nun haben wir während der Aufnahmen festgestellt, dass die Position für so ein Solo gar nicht unbedingt wie üblich in der Mitte sein, sondern auf etwas vorbereiten sollte. Wir haben dabei noch gar nicht an das Solo gedacht, sondern einfach diese Vorbereitung auf den zweiten Chorus länger gemacht um die Spannung zu steigern. Nun kam logischerweise die Idee, dass dort ein Gitarrenlead herhalten müsse. Der Jan meinte aber noch „ja, oder ein Saxofonsolo“. Er hat wohl nicht damit gerechnet, dass ich zu der Idee abgehe. Ich sagte „Klar! kennst du einen? Mach!“ „Ja, ich kenn einen, 50 Euro her!“ „Hier.“ Wir haben kurz überlegt, der Tobi meinte, wir müssten es mal hören, Richie stimmte gleich zu, den Jürgen haben wir daheim angerufen und der meinte nur „klar, cool“ und dem Kai haben wir nichts gesagt (lacht). Ich wusste ja, dass es 4:1 steht. Wir waren nicht im Studio als das Ding eingespielt wurde. Wir wussten wie es klingen muss und auch, dass das Ganze geil werden müsste, wenn der Jan das unter seinen Fittichen hat. Er meinte, dass der Saxofonist es enorm drauf hat – ein Studiomusiker hoch zehn. Die Linie war klar. Dem Kai hab ich das dann nebenbei gesagt, bzw. diverse Andeutungen gemacht, wodurch er selbst drauf gekommen ist. Er meinte zuerst „Was? Nie! Kein Saxofon!“ Aber er kann inzwischen glaub ich damit leben (schmunzelt).

Und was entgegnet ihr jetzt, wenn jemand meint, dass ihr da nur DREAM THEATER kopiert habt?

Dass man das nur deshalb sagen kann, weil es außer DREAM THEATER bisher niemand mehr gemacht hat.

Wie gesagt, beim Einstieg des Saxofons hat man meiner Meinung nach sofort diese DREAM THEATER-Melodie im Ohr…

Das kann sein, aber eigentlich ist es ja etwas komplett anderes. Ich habe mir die Melodie von DREAM THEATER nie mehr angehört. Ich hab bei der Idee schon gedacht: klar das haben DREAM THEATER gemacht und außer bei DEMON, die das Saxofon ja anders eingesetzt haben, kenn ich nichts, wo so was in einer Ballade vorkommt. Es war logisch, dass dieser Vergleich kommt, aber ich sag mal „what the fuck“ (schmunzelt). Es passt einfach, hat ansonst nichts mit DREAM THEATER zu tun und ist so wie es eingespielt ist Feeling pur. Als Gegenfrage müsste ich, wenn jemand als Powermetalband Death Metal-Gesang verwendet, sagen „Habt ihr das von uns abgeschaut? Wir haben das vor sechs Jahren schon gemacht.“ Hätte es mittlerweile zehn Songs mit Saxofonsolo gegeben, wäre es wieder okay. Nur hat sich das anscheinend bislang niemand mehr getraut. Es ist ja Klischee, als Metaller Saxofon als Instrument zu hassen. Gerade deswegen haben wir es gemacht. Gegenüber dem „Heavy, oder was!?“ bring ich halt das Argument, dass ich vom Arno keine zwölf Punkte haben wollte (lacht).

Wie steht ihr denn im Allgemeinen zu dem Thema „Bandvergleich“?

Schwierig, denn ich kann echt nicht sagen ob mich die Musik einer Band prägt. Bei vielen Vergleichen weiß ich gar nicht was ich darauf sagen soll. Vor kurzem habe ich in einem Interview die Frage gestellt bekommen, ob die frühen QUEENSRYCHE ein besonderer Einfluss wären, weil wir wie eine Mischung aus komplexeren ANGRA-Sachen und alten QUEENSRYCHE klingen würden. Was soll ich darauf antworten? Ich schätze das. Es ist okay und auch ein Lob, aber ich kann es für mich nicht nachvollziehen.

Bei der aktuellen Platte kommen mir aber tatsächlich auch einige Vergleiche in den Sinn. DREAM THEATER, hatten wir schon, an einer Stelle denk ich an PAIN OF SALVATION, dann INTO ETERNITY, CRADLE, WARLORD….gerade in unserem Vorgespräch hast du mir ja schon erzählt, dass der WARLORD-Part eigentlich ganz bewusst passiert ist…

Ja. Die Idee war da und ich dachte mir am Anfang schon, dass der Teil sehr nach WARLORD klingt und ich überlegte, ob ich das überhaupt so machen soll. Die Antwort war „ja, aber dann auch richtig!“ Du kannst den Part als Hommage sehen, es ist derselbe Anschlag wie bei „Deliver Us“, wobei der Song im weiteren Verlauf dann enorm US-Metal-lastig wird und eine FATES WARNING/TITAN FORCE-Linie drin hat.

Auf der einen Seite kommen nun also total krasse Vergleiche, auf der anderen Seite gibt es ganz bewusste Bezüge. Inwiefern lasst ihr also grundsätzlich solche Einflüsse bewusst zu?

Dass wir bewusst so etwas einbauen passiert eigentlich nie. Es kommt eben vor, dass wir feststellen, dass etwas nach einer anderen Band klingt. Dann wägen wir ab und bei dem TITAN FORCE-Vergleich z.B. ist es so, dass es im Mittelpart von „In Silence“ eine Linie gibt, die so hätte von der Band stammen können. Der Witz ist aber, dass sie komplett vom Tobi stammt der von TITAN FORCE gar nichts kennt. Teilweise hat er in manchen Melodien auch solche „Awaken the Guardian„-Anleihen drin, er kennt FATES WARNING aber tatsächlich nur mit Ray Alder. So was fällt mir dann auf und ich geh komischerweise dann mit dem Jürgen total konform. Wenn ich ihm solche Stellen vorspiele, dann sagt er exakt das, was ich auch sage. Deswegen will ich auch niemand verbieten einen Vergleich zu ziehen und das so kund zu tun. Ich kann es nur nicht immer nachvollziehen. Meistens sind es ja auch Bands, die ich persönlich mag. Allgemein hörst du bei uns aber wohl keinen Vergleich mit einer einzelnen Band raus, sondern bestimmte Teile erinnern einfach an verschiedene Bands. Das mag sein.

Keyboarder Richie Seibel ist inzwischen ebenfalls stark am Songwriting beteiligt

Sehr aktuell ist für mich z.B. der INTO ETERNITY-Vergleich bei dieser einen Stelle von „Shades of Black“. Ich weiß, dass ihr die Band alle mögt und natürlich könnte man jetzt annehmen, dass ihr da ganz bewusst so klingen wolltet.

Wann kam die erste INTO ETERNITY raus und wann haben wir „Zero Poems“ gemacht? Wollten INTO ETERNITY mit unserer Idee Kohle verdienen? (schmunzelt). Ich muss auch ehrlich sagen, dass es mich jetzt überhaupt nicht an INTO ETERNITY erinnert. Es ist vermutlich nur diese Art. Es gibt viele Bands, die derben Gesang haben und ab und an cleane Parts einstreuen. Das ist mittlerweile ja schon Klischee, auch wenn es da gute Sachen gibt. Es gibt aber wenige melodische Bands, die solche derben Parts einstreuen, weil sich fast jeder Sänger, der gut singen kann, dagegen wehrt. Der Tobi war da zunächst auch nicht begeistert und meinte „willst du über den Teil wirklich dieses Gegrunze machen?“ Aber die meisten bei uns in der Band sind da sehr offen. Insgesamt hören sich die meisten Fans aber nur entweder das eine oder das andere an. Ein Death-Metaller hört sich nur selten Power-Metal-Bands an und ein Power-Metaller meistens keinen Death-Metal. Das sind diese Klischees: „ich kann mit diesem derben Gesang nichts anfangen…“ – „Dann hörs dir halt ein paar Mal an, du Seckel!“ „Der Typ klingt irgendwie schwul!…“ – „Warum, weil er singen kann?“ Wir haben da einfach keine Berührungsängste und INTO ETERNITY ebenso nicht. Wir erinnern eben an die, nicht, weil sie das vor uns gemacht haben, sondern weil sie bekannter sind und weil sie genau dafür bekannt sind. Wir haben 1997 oder 1998 Songs aufgenommen, bei denen wir mit normalem, cleanen Gesang gearbeitet und derbe Vocals eingebaut haben. Der einzige Vergleich zu der Zeit war DEPRESSIVE AGE. Ansonsten gab es nichts, was ich kannte. Damals waren die Abgrenzungen noch viel krasser. Jeder neue Fan wird heutzutage mit GAMMA RAY und IN FLAMES groß. Damals hat man eben entweder das gehört oder das. Für die Extreme gilt das heutzutage eben noch immer.

Thema Berührungsängste: was macht eigentlich euer Konzeptalbum TKKG meets STRATOVARIUS?

(lacht)Haben wir so was wirklich mal gesagt? Eigentlich würde ja ein Konzeptalbum über STRATOVARIUS vollkommen reichen – da hättest du ja Material für drei Doppelalben. Also vor längerer Zeit hätte ich ja gesagt, TKKG sind wenigstens spannender als STRATOVARIUS, wobei sich das echt geändert hat. www.stratovarius.com war eine ganze Zeit lang meine liebste Beschäftigung. Ich fand das genial, vor allem die Sache mit diesem blutverschmierten Gesicht, als plötzlich diese Kabbala bei ihm im Schrank stand und das Buch, das er auch noch nie gelesen hat, quasi aus seiner Sammlung fiel. Dann hat er ja diesen Befehl von Gott bekommen, dass er sein Gesicht mit Blut beschmieren soll, usw. Ich möchte ja nicht das Gerücht weiterführen dass das von Anfang an so geplant war – das glaub ich in dem Sinne nicht unbedingt -, aber es war schon der Hammer. Obwohl ich ja alter TKKG-Fan bin war das, was STRATOVARIUS im Realen gebracht haben, kreativer als alle TKKG-Folgen am Stück. Von daher würd ich jetzt eher zum STRATOVARIUS-Konzeptalbum neigen: Mrs. K. is gone! (lacht)

Was war denn überhaupt der krasseste Vergleich, der euch bislang zu Ohren gekommen ist?

Also Trojan schreibt da ja was von PRETTY MAIDS. Das find ich sympathisch, weil ich die Band mag, aber ich weiß nicht so recht. Was mich zu Zeiten der „Poems“ wirklich belastet hat, waren diese SAVATAGE-Vergleiche. Das war zu einem Zeitpunkt, als ich SAVATAGE nicht mehr hören konnte und fand das einfach Scheiße. Es kamen auf jeden Fall schon einige krasse Sachen.

Was denkt ihr eigentlich grundsätzlich, was die Fans für ein Bild von euch haben, wenn sie eure Musik hören? Denkst du, dass die Erwartungen der Realität entsprechen?

Nö, glaub ich nicht. Inzwischen hat es sich ja aber in der Szene schon rumgesprochen, dass wir total krasse Hunde sind (schmunzelt). „Mach alles aber sauf nicht mit ihnen“. Wir haben uns auch schon überlegt, ob wir TANKARD herausfordern sollen, denn langsam fühlen wir uns gewappnet. Unser Roadie würde wohl TANKARD unter den Tisch saufen und wenn er noch Platz hat, macht er MORGANA LEFAY auch noch nieder. Nee, also zu „Poems“-Zeiten war es ja so, wie du es auch gesagt hast, dass du irgendwelche anderen Leute erwartet hättest. Mittlerweile hat es sich ein bisschen rumgesprochen, aber tatsächlich erwarten die Leute wohl immer noch etwas anderes als uns. Das ist ganz witzig, wenn du Interviews gibst mit gewissen Magazinen und man gewisse Dinge ablässt, bei denen die Leute nicht wissen, wie sie drauf reagieren sollen. Die Reaktionen sind teilweise wirklich hart. Inzwischen sind wir ja so weit, dass ich sogar beim Rock Hard meine Playlist angeben darf – das war beim letzten Mal nicht so. Jedenfalls hab ich auch diese zwei Fragen des Monats gestellt bekommen zum Tod von Dimbag Darrel und zur ACCEPT-Reunion und da sind die Antworten wohl auch nicht ganz so ausgefallen, wie sie das erwartet hätten. Eine SECRECY-Reunion wäre mir einfach lieber. Man merkt dann schon, wie die Leute teilweise vor den Kopf gestoßen sind wenn sie merken, dass sie es nicht mit den üblichen Phrasenschleimern zu tun haben und teilweise kann ich auch nicht ernst bleiben, womit viele wohl nicht zurecht kommen.

Mit SECRECY hast du ein gutes Thema angesprochen. Der Jürgen hat im letzten richtigen Interview ja noch gesagt, dass er gerne mal die Jungs von SECRECY treffen würde, inzwischen ist das ja zumindest zu einem Teil gelungen…

Ja, das witzige dabei ist, dass dieser Kontakt durch den Mick von ETERNAL REIGN zu Stande gekommen ist, der ja im Prinzip Gitarrist von SECRECY war, aber kurz vor der Platte ausgestiegen ist. Er ist inzwischen ein super Kumpel von mir und so haben wir den Trödel kennen gelernt. Und der ist einfach krass. Von SECRECY hab ich mir eben auch so ein Bild von introvertierten Typen gemacht, die daheim sitzen und nachgrübeln. Beim Rest der Band war das vielleicht auch so, aber beim Trödel sicher nicht. Da musste man ja erstmal mithalten, so wie der seine Bier gekippt hat. Er war einfach ultra locker. Es war sicher so, dass ich ein falsches Bild hatte, wahrscheinlich hätte es auf alle anderen zugetroffen, wahrscheinlich wären auch die anderen vier oder zumindest zwei Typen, die man für die totalen Spießer und Trottel halten würde. Das hat der Trödel so ja auch bestätigt.

Und was kannst du dann stellvertretend für alle SECRECY-Fans sagen? Wie viele Hoffnungen kann man sich machen, von dieser Band jemals wieder was zu hören?

Null. Ich habe es ja auch versucht an die ran zu bringen, aber der Trödel meinte ja nur „mit so einem Wichser spiel ich nicht mehr zusammen!“ (lacht). Einer davon ist wohl auch Vollchrist. Das absolute Viech an der Klampfe, das jetzt wohl nur noch in der Kirche die Akustik-Gitarre zupft. Die Chancen sind wirklich null und ehrlich gesagt möchte ich es auch gar nicht, weil sie vermutlich nie wieder dieses Niveau erreichen könnten. Selbst bei dem Demo ist es so, dass ich es sehr cool finde aber erheblich schwächer als die Alben. Kommerzieller, aber von den Melodien her schwächer.

Ganz allgemeine Frage: wie sieht euer Blick auf die Metalszene heutzutage aus?

Ich weiß nicht, aber es wird extrem viel gepusht, was meines Erachtens nicht gepusht werden müsste. Es kommt einfach extrem viel Durchschnitt raus.

Kannst du mir vielleicht sagen, ob das einfach ein Eindruck ist, den man nach einer gewissen Zeit der Szenebeobachtung erhält, oder woher kommt dieses Gefühl? Früher ist doch genau so gepusht worden, warum empfindet man das momentan anders?

Ich habe vor allem den Eindruck, dass dadurch, dass so viel raus kommt, die Leute nur noch das hören was hochgejubelt wird. Früher gab es ja echt noch das Ding, dass du eine Band entdeckt hast, es deinen Kumpels vorgespielt hast und die waren dann genauso begeistert. Heutzutage sind die Leute so übersättigt, dass sie teilweise nicht mal mehr zuhören. Ich muss auch ehrlich sagen, dass mir der Metalnachwuchs zum Großteil gar nicht so hungrig vorkommt. Sie haben halt ihre Bands, die hören sie, und das wars dann. Es gibt viele, die sich völlig verschließen. Als ich so 15, 16, 17 Jahre alt war, habe ich alles in mich aufgesogen. Damals war der Markt aber auch nicht derart überlaufen. Solche Ultratrends wie jetzt zum Beispiel den Metalcore hat es früher sicher auch gegeben. Da kam irgendwann der Grunge, dann wieder der True-Metal-Boom, der ja immer noch halbwegs anhält. Dann gabs auch Geschichten wie den Nu Metal und jetzt ist es der Metalcore. Wobei ich immer noch nicht verstehen kann, wie ich melodischen Death Metal von Metalcore unterscheiden soll. Wenn ich mir UNEARTH anhöre, die ich geil finde, dann ist das für mich melodischer Death Metal schwedischer Prägung. Aber weil es jetzt Amerikaner sind, muss es Metalcore heißen? Plötzlich haben auch alle Fans Hardcoreeinflüsse. Ich hör die eigentlich nicht raus. Dann ist es aber schon wieder so, dass sich die Leute verschließen, weil sie hören, dass Metalcore jetzt Trend ist. Sie hören die Sachen absichtlich nicht, während andere alles nach Metalcore absuchen. Die würden aber auch alte DISMEMBER geil finden, wenn man Metalcore drauf schreiben würde.

Ich habe gerade beim Beispiel Metalcore den Eindruck, dass der Trend um einiges schneller entsteht, aber genauso auch der Gegentrend. Er war plötzlich da und kaum hat man ihn wahrgenommen, wurden auch schon wieder die Stimmen laut, dass jeder nur noch Metalcore macht.

Das ist absolut so. Das geht so schnell. Die Abgrenzung ist für mich aber so schwer. Ich kann wirklich kaum sagen, dass eine Band keinen melodischen Death Metal sondern Metalcore macht. Okay, da sind ein paar hardcoreige Stakkato-Riffs drin, die aber wirklich niemanden stören, der nur Metal hört und mit Hardcore nix anfangen kann, und die Leute haben kurze Haare. Die Klamotten sind vielleicht noch ein bisschen hip-hoppiger.

Gutes Stichwort. Denn wie du schon erwähnt hast, dass die Jungen nicht mehr so hungrig sind, habe ich inzwischen auch das Gefühl, dass ein gewisser Modeaspekt eine wichtigere Rolle eingenommen hat. Früher hatte Metal mit Mode nichts zu tun, bzw. war bewusst unmodisch.

Am letzten Wochenende waren wir bei einem kleinen Gig und ich hab da echt gesagt „ich glaub es gibt mehr CHILDREN OF BODOM-Shirts, als von S.Oliver“ (lacht). Das ist aber echt so. Ich habe das Gefühl der Nachwuchs hat genau diese Bands, die keinem weh tun. Also es gibt einige Ultra-True Black-Metaller, die eh nichts anderes hören, die meisten haben aber als Lieblingsbands CHILDREN OF BODOM, IN FLAMES, HAMMERFALL, usw. Das ist so diese Randschiene, die niemandem weh tut und die in dem Sinne auch nicht extrem ist. Da würden sie aber ihr Leben drauf verwetten, dass es die geilsten Bands der Welt sind, dabei kennen sie insgesamt nur fünf. Sie sind dann aber auch nicht interessiert. Wenn mich früher jemand auf eine Band angesprochen hat, die ich nicht gekannt hab, dann wollte ich die unbedingt kennen lernen. Das interessiert die gar nicht, denn sie kennen ja schon die besten Bands der Welt. Ich weiß nicht, so kommt es mir einfach vor…

…oder sind wir inzwischen in einem Alter, in dem man sagt „schau dir mal die Jungen an…“?

Naja, das ist es natürlich auch. Wobei bei vielen ist es, wenn sie älter werden, ja so, dass sie sich nur noch mit den alten Dingen beschäftigen und ihre alten Sachen hören. Bei mir persönlich ist es schon so, dass ich mich nach wie vor weiter entwickle. Ich hör immer noch Sachen, die ich früher gehört habe, gleichzeitig aber auch Dinge, die ich vor fünf Jahren furchtbar gefunden hätte. Ich glaube auch kaum, dass uns irgendwelche junge Fans etwas erzählen könnten. Selbst wenn es nur um den heutigen Markt gehen würde, weil wir uns einfach auch über die Dinge informieren. Ich pick mir eben auch da die guten Sachen raus, egal wenn sie nicht so bekannt sind.

Was sind denn Alben, denen du in nächster Zeit entgegen fieberst und auf die du richtig wartest?

COMMUNIC! Ich kenne diesen einen Song und bin mir sicher, dass die Platte gut wird. Ich freu mich auch, dass es mal so eine Band gibt, die bei Nuclear Blast einen Vertrag bekommt und jetzt dann auch im Rock Hard Platte des Monats wird – klar, oder? (Das Interview entstand eine ganze Weile vor der entsprechenden Rock Hard-Ausgabe) Ansonsten freu ich mich auch auf Kate Bush. Ich hab mich ohne Ende auf die OVERLORDE gefreut und bin echt enttäuscht. Ansonsten wird viel kommen, von dem ich noch nichts weiß, aber ich muss schon auch sagen, dass ich nicht mehr so begeisterungsfähig bin wie früher. Ich finde auch oft Platten gut, von denen ich behaupte, dass sie geil sind, obwohl ich sie gar nicht richtig kenne. Für mich macht es den Eindruck, dass es geil ist, aber es kann sein, dass mir jemand ein Stück draus vorspielt, ich aber nicht mal sagen könnte, was es ist. Ja, aber auf die COMMUNIC freu ich mich am meisten.

Du wirst vermutlich auch kaum noch die Zeit haben, dich mal richtig lange mit einem Album beschäftigen zu können, oder?

Ja, also ich muss echt sagen, dass ich froh bin, dass ich keine Promos bekomme. So kaufe ich mir meine Sachen, freue mich dann auch halbwegs drauf, aber selbst wenn ich das Album dann habe, beschäftige ich mich doch nie so damit, wie ich davor denke, dass ich es tue. Ich hab mich jetzt auf die KREATOR gefreut und extra davor nichts angehört, hab sie gekauft, zwei Mal durchgehört und jetzt hab ich sie ja. Das ist schon mal gut. Die Platte hat mir gefallen, mehr kann ich nicht sagen, aber da ich sie jetzt habe, kann ich sie theoretisch ja jetzt jederzeit hören, wenn ich will.

Das alte Sammler-Problem also…

Ja klar. Früher hast du die Platten ja bis zum Abkotzen gehört. Sicher hat jeder Sachen in seiner Sammlung, die er nach heutigem Ermessen vermutlich gar nicht mehr so toll finden würde, aber wenn man sich 5-6 Wochen ausschließlich mit diesem Album beschäftigt hat, dann ist das halt was anderes.

Gibt es eigentlich am Ende des Interviews irgendwelche Fragen, die du am Ende eines Interviews nie gestellt bekommen willst?

(lacht)Naja, am meisten nerven mich die Fragen, was wir jetzt als nächstes machen, usw…..

Instrumental ziehen LANFEAR erwartungsgemäß mal wieder alle Register, wie bereits der äußerst gelungene Eröffnungstrack und Titelsong zeigt, in dem sich treibende Drums, virtuoses Riffing und futuristische Keyboards jeweils auf technisch höchstem Niveau trotz aller Verspieltheit zu einem nach vorne gehenden und sofort nachvollziehbaren Power Metal-Hammer mit leichtem Prog-Einschlag verbinden. Gekrönt wird dies durch den meist sehr hohen, gleichzeitig klaren und enorm kraftvollen Gesang von Tobias Althammer, der so richtig aus sich herausgeht und vor allem deutlich an Ausstrahlung gewonnen hat. Denjenigen, die bisher nicht mit den neuen LANFEAR in Berührung gekommen sind, sei gesagt, dass die Musik, die gleichzeitig heavy und äußerst melodisch ist, bisweilen etwas an TAD MOROSE zu A Mended Rhyme-Zeiten erinnert, nicht nur aufgrund ähnlich eingesetzter Keyboards, sondern auch, weil bei Tobias Althammer gewisse stimmliche Parallelen zu Urban Breed auszumachen sind. Im Grunde ist es kaum möglich, Highlights anzuführen, denn Another Golden Rage ist eine einzige Ansammlung von erstklassigen Songs mit einer Fülle von Ohrwürmern, wie sie auf The Art Effect noch nicht vorhanden waren und mit denen die Band niemals auch nur ansatzweise in Happy Metal-Gefilde abdriftet. Wie die bereits erwähnten TAD MOROSE klingen auch LANFEAR eher amerikanisch als europäisch. Dass LANFEAR begnadete Songwriter sind, wird auf Another Golden Rage deutlicher als je zuvor. Scheinbar spielend werden Tempi gewechselt und Breaks eingebaut, dass es einem ganz natürlich vorkommt und den Fluss eines Songs nicht behindert, sondern sogar noch fördert.

Mit Transmigration, das mit einem rasanten Singlenote-Riff daherkommt, dem im Midtempo gehaltenen Silence sowie dem sich mit der Thematik der Wiedergeburt beschäftigenden Outliving The Ages hat man drei großartige Hymnen am Start, bei denen ganz deutlich wird, dass Althammer in seinem Metier in Deutschland momentan ohne ernsthafte Konkurrenz da steht. Dass er aber noch weitaus mehr drauf hat als mehr oder weniger typischen Power Metal-Gesang, zeigt sich bei der trotz Saxophon-Solo unkitschigen Ballade Eternally, welche mit cleanen Gitarren und Keyboard-Streichern arrangiert ist bei der er mit sehr gefühlvollem Gesang überzeugen kann. Bei Shades Of Black wird dann, wie bereits auf Zero Poems, mit einigen Death/Black-Vocals experimentiert. Aufgrund der klaren Gesangslinien und -harmonien sowie des in der Bridge rasanten Blastbeats erinnert das Stück ein wenig an INTO ETERNITY und dürfte für deren Fans ein gefundenes Fressen sein.

Wer auf melodischen, aber nicht verweichlichten Power Metal mit jeder Menge technischer Finessen steht, der zwar anspruchsvoll aber nicht vertrackt ist, der kommt an diesem Album nicht vorbei. Es ist der Band wirklich zu wünschen, dass sie endlich die Anerkennung erhält, die sie verdient hat, denn genau so muss zeitgemäßer progressiver Power Metal klingen. Für Genre-Fans vielleicht das Album des Jahres.

Veröffentlichungstermin: 24.01.2004

Spielzeit: 50:18 Min.

Line-Up:
Tobias Althammer – Vocals

Markus Ullrich – Guitars

Kai Schindelar – Bass

Richie Seibel – Keyboards

Jürgen Schrank – Drums

Produziert von Jan Vacik
Label: Massacre Records

Hompage: http://www.thelanfear.com

Tracklist:
1. Another Golden Rage

2. The Unrestrained

3. Dispraise

4. Transmigration

5. Eclipse

6. Shades Of Black

7. The Voice Within

8. In Silence

9. Eternally

10. What…For

11. Outliving The Ages

Veröffentlichungstermin: 24.02.03

Spielzeit: 48:49 Min.

Line-Up:
Tobias Althammer – Vocals

Markus Ullrich – Guitars

Kai Schindelar – Bass

Richie Seibel – Keyboards

Jürgen Schrank – Drums

Produziert von Jan Vacik
Label: Massacre Records

Hompage: http://www.thelanfear.com

Tracklist:
1. Heresy

2. Stigmatized

3. Traces of Infinity

4. The Artefact

5. Conscience Inc.

6. Deeper

7. Benaeth it all

8. Fortune lies within

9. V.o.a.t.

10. The Spell

11. Regression

Zum Aufwärmen gibt es auch gleich eine richtig einfache Frage…wie heißt das Debütalbum von CHILDREN OF BODOM?

Markus: Something Wild! Die erste Scheibe war geil, die zweite weniger geil und die dritte wieder besser.

Naja, von CHILDREN OF BODOM hört sich ja eigentlich eh jedes Album gleich an…

Markus: Stimmt…aber die erste war trotzdem irgendwie geiler…

Okay…nächste Frage: HEXENHAUS hießen früher?

Markus: MANNIYA BLADE!

Richtig, man könnte aber auch akzeptieren…

Kai: ACCEPT?

Jürgen: Ich weiß nur, dass das erste Album A Tribute to Insanity heißt!

Tja, war leider nicht gefragt…wie sieht´s mit FAIR WARNING aus?

Kai: Ahja….mmh, aber HEXENHAUS ist geil! Die Dejavoodoo ist total klasse!

Jürgen: Die Awakening ist göttlich! Mit Abstand die beste…stand damals nicht im Rock Hard, dass der Sound von der Dejavoodoo so scheiße wär? Der ist halt richtig geil.

Kai: Der ist halt anders aber richtig cool!

Jürgen: Die Gitarren braten wie die Sau!

Im Hintergrund läuft inzwischen OLIVER MAGNUM´s Sister Cybele

Jürgen: OLIVER MAGNUM! Sister Cybele heißt der Song!

Markus: Das Solo hat ´nen Fehler drin! Wart mal das Solo ab….

Jürgen: Megageile Band!

Markus: Achtung das Solo!

Tobi: Aber echt…total in der Tonart verrutscht…

Jürgen: Du Haarspalter! Du bist so ein Riesen Haarspalter! Bei einer Band wie OLIVER MAGNUM auf die Solos hören! Sag mal! Eine Sauerei ist das!

Wie heißt der Gründer der Band VAIN?

Markus: Davy Vain…

Es erklingen die ersten Orgeltöne von JAG PANZER´s Coverversion von In-A-Gadda-Da-Vida…

Markus: In-A-Gadda-Da-Vida!

Von?

Markus: IRON BUTTERFLY…hehe…wieviel hast du denn gezahlt für dein Reborn-Classics-Bootleg?

Ähm…ehrlich gesagt, hatte ich die bisher nur auf Tape und hab sie mir jetzt vor Kurzem von ´nem Kumpel gebrannt…okay…ihr dürft wieder würfeln….

Kai: Okay, gib uns ´ne Heabanger-Frage!

Irgendwie suchen sich LANFEAR immer nur die einfachen Fragen aus…

Kai: Wir sind ja auch ´ne einfache Band!

Okay, dann machen wir es euch ganz einfach: welches Instrument spielt Jim Matheos?

Tobi: Gitarre…

Kai: FATES WARNING sind geil…vor allem mit John Arch waren die richtig gut!

Wie heißt der erste DISMEMBER Release?

Jürgen & Kai im Chor: Like an everflowing Stream.

Kai: Die Platte bläst dir den Schädel weg, die ist halt noch richtig fett!

Na gut, dann nehmen wir jetzt mal ´ne CC-Frage, oder? Obwohl…die ist auch wieder einfach…KREATOR hießen anfangs?

Jürgen: Mandator…nee….

Kai: Tormentor!

Echt zu einfach…und so geht’s grad weiter…Peter Sielck wurde von Michael Weikath in welcher Band ersetzt?

Lanfear: Hahaha…

So, jetzt will ich aber ein paar Kommentare hören…

Kai: Da muss ich halt wieder den Standardsatz bringen: HELLOWEEN mit dem Kiske ist perfekt, HELLOWEEN mit dem Derris ist für den Arsch. Ich war ´94 oder ´95 bei HELLOWEEN in Buchheim und war echt geschockt: Andi Derris versucht Eagle fly Free zu singen. Bei dem Versuch ist es dann aber auch geblieben und ich bin gegangen. Ehrlich, das war so eine Frechheit, ich hab gedacht ich spinne. Der hat gekrächzt wie ein scheiß Rabe. Ohne Scheiß. Das darfst du auch ruhig schreiben…

Nächste Frage…hah, da haben wir ja auch gleich was aktuelles…wer ist Kathrin Thomas?

Lanfear: THE GREAT KAT!

Sehr gut…habt ihr das Interview bei Vampster gelesen?

Markus: Ja klar, super witzig! Wir werden übrigens in Kürze ein Tribute to THE GREAT KAT einspielen! Das wird dann so zehn Sekunden gehen!

Hehe…werdet ihr dann auch gleich ein Video dazu drehen?

Markus: Ja klar doch…mit dem Kai als Sklave! Haha…

Kai: Ich glaub du spinnst!

Ja super…und wer opfert seine wertvollen Körperteile?

Kai & Markus: Der Jürgen!!!!

Jürgen: Warum ich?

Im Hintergrund läuft Run for Cover von den RUFFIANS…

Markus: Scheiße…das hab ich auch daheim…

Lanfear: Ratlos…

Hmm…über den Sänger könntet ihr drauf kommen…

Lanfear: Immer noch ratlos…

Jürgen: Also der Song heißt Run for Cover.

Markus: Ach…ich kenn das…

Der Sänger ist leider nicht mehr am Leben

Markus: Achja…ich hab´s…Carl Albert, richtig? RUFFIANS! Man erkennt da aber eigentlich nicht, dass Carl Albert singt…

Nenne den ersten Sänger von SAIGON KICK.

Kai: Naja, die Band ist kein Kommentar Wert…ehrlich, ich mag SAIGON KICK absolut nicht…

Markus: Ach, was weiß ich…mit Matt irgendwas….Matt Kramer?

Richtig…

Markus: Der Jason Bieler singt genauso wie Matt Kramer, sieht aber aus wie Lothar Matthäus!

Nächster Track-Attack Song ist Idiosyncrasy von MYSTIC FORCE

Jürgen: MYSTIC FORCE, ganz klar! Hast du auch die alten Sachen von MYSTIC FORCE?

Ich hab nur noch die Eternal Quest auf Tape, aber ehrlich gesagt, fand ich MYSTIC FORCE früher gar nicht soo aufregend…

Kai: Die danach kennst du nicht? Ich hab da auch noch diese Another World-Maxi. MYSTIC FORCE sind einfach geil. Wobei sie mir früher besser gefallen haben wie jetzt mit dem neuen Sänger. Ich fand die früher geiler, der Sänger hat besser dazu gepasst. Wobei die Band jetzt auch noch klasse ist. Der Sänger hat mir bei ORACLE besser gefallen…die Where darkness reigns ist einfach auch klasse…

Ja gut, dann machen wir da doch auch gleich noch ´ne Frage draus: wie haben ORACLE vor ihrer Umbenennung geheißen?

Jürgen: PRODIGY! Und wer hat das Original Demo?

Ein guter Kumpel von mir! Weiß ich noch genau, wie er das Demo bestellt hat und das Tape zuerst nicht bekommen hat…hat den Jungs ´nen netten Brief für die gute Abzocke geschickt, dann kam das Demo doch noch >g< Tja, und warum mussten die sich umbenennen?

Jürgen: Probleme mit der Kirche gekriegt! Haha…

In Wahrheit lag´s natürlich an dieser Elektro-Band…wie ich die dafür damals gehasst habe…

…also gut, wir kommen zur nächsten hammerschweren Frage…aber ihr dürft es euch aussuchen: Beschreib das Cover von ANVIL´s Plugged in Permanent…

Lanfear: Ein Amboss!

…oder beschreib das Cover von ANVIL´s Absolutely no Alternative…

Lanfear: Ein Amboss!

…oder beschreib das Cover von ANVIL´s Pound for…

Lanfear: Amboss!

…oder beschreib das Cover von ANVIL´s …

Lanfear: Amboss!!!!

Kai: ANVIL ist auch so ´ne für den Arsch-Band! Kein Mensch braucht ANVIL! Kein Mensch auf dieser Welt! Die Band ist so was von scheiße langweilig und einfach unbeholfen. Jetzt ehrlich! Ich war in der Röhre bei ANVIL, AGENT STEEL, RIOT und noch mal ´ner Band. Keine Sau hat sich für ANVIL interessiert, niemand! Und die waren auch wirklich scheiße, ich war ja eh wegen AGENT STEEL da…

Jürgen: Aber zumindest sind sie ihrer Linie treu!

Kai: Und was bringt das, wenn die Linie scheiße ist? Also ehrlich, kein Mensch braucht ANVIL!

Habt ihr die Band auch bei der TITAN FORCE-Tour gesehen?

Markus: Nö, da sind wir nicht hingegangen wegen ANVIL, hähä…

Jürgen: Waren da nicht auch RIOT dabei?

Kai: RIOT schaffen es ja eh auch immer live ihre schlechtesten Songs zu spielen…

Aber ja wohl echt nicht…RIOT sind live ja wohl absoluter Hammer…früher haben mich RIOT irgendwie nie so richtig interessiert, aber seit der neue Sänger dabei ist find ich RIOT nur noch geil!

Jürgen: Ja aber die Privilege of Power wird dir ja wohl gefallen haben…

Kai: Also die Privilege of Power ist wirklich die beste Platte der Band.

Jürgen: Der alte Sänger war doch auch viel geiler…der der auf Thundersteel auch gesungen hat, wie hieß denn der? Der war auf jeden Fall viel besser!

Der nächste Track Attack Song: IN THE NAME, Dusk

Jürgen (bei den ersten paar Tönen): IN THE NAME!

Wow…ich bin baff…ich hätte gedacht, dass ihr da ewig nicht draufkommt…

Jürgen: Hey, eine meiner absoluten Lieblingsbands! Wie haben denn die noch mal zuvor geheißen….KINGSBANE! Ja richtig zuerst KINGSBANE, dann SEVEN YEARS und dann IN THE NAME!

Ich bin echt sehr überrascht….das hätte ich jetzt echt nicht gedacht…

…na gut, nächste Frage: In welcher Band spielten Bertus, Bomber, Bunny und Marc Speedy?

Kai: Bertus, Bomber, Bunny und Marc Speedy? Wer soll denn das sein…ich schätze mal auf ´ne Ami-Band, lieg ich da richtig?

Hmm…na gut, einen Tip geb ich euch…die Band mit dem Doppel-X…

Markus: EXXPLORER!

Kai: Mir wäre jetzt nur XENTRIX eingefallen….XENTRIX killt total, kennst du die? Die Band ist echt geil!

Welches Album wird im allgemeinen als die schwächste JUDAS PRIEST-Veröffentlichung bezeichnet?

Kai: Eigentlich heißt es immer die Turbo wäre die schlechteste, wobei ich die gar nicht übel find.

So geht´s mir auch, ich find das Album eigentlich richtig gut.

Jürgen: Die ist doch geil! Turbo Lover, Out in the cold,…

Kai: Out in the cold ist total klasse…wer bestimmt das denn eigentlich, was die guten und die schlechten Platten sind?

Jürgen: Wahrscheinlich Ripper Gore, hehe…der Ripper ist´s!

Der nächste Track-Attack Song…

Markus: MAJESTY (DREAM THEATER-Vorgänger, nicht die deutsche MANOWAR-Parodie)

Tobi: Der alte Sänger von DREAM THEATER war Scheiße.

Jürgen: Was? Der war göttlich? Findet ihr wirklich alle den LaBrie besser?

Nee, ich finde LaBrie ist momentan der Schwachpunkt bei DREAM THEATER…

Jürgen: Was mich schockiert hat war die Live at the Marquee, als er das Fortune in Lies rausschreit und die Atmosphäre völlig zerstört.

Tobi: Die Live at the Marquee ist geil!

Jürgen: Der schreit da nur, der singt nicht, der schreit!

Kai: Na und, der Mille schreit auch und es ist geil!

Jürgen: Ja da passt es ja auch…aber wenn einer versucht melodisch zu singen und dann nur schreit, das ist echt ´ne Sauerei.

Markus: Ich finde nach wie vor dass die erste DREAM THEATER unerreicht ist. Auch wenn da jetzt irgend welche Leute das Gegenteil behaupten, die dann einfach auf den Images & Words-Zug aufgesprungen sind.

Tobi: Der Sänger grad ist ja wohl total schlecht…jaaul…

Jürgen: Der erste MAJESTY-Sänger war ja auch gar nicht der Charlie Dominici sondern der Chris Collins. Weißt du noch wie die Demo-Band geheißen hat, bei der der damals gesungen hat? Ich weiß es nämlich nicht mehr…

Tobi: Aber hör dir das doch an, der singt immer das gleiche, das ist doch total scheiße.

Kai: Der LaBrie ist eindeutig viel besser, ich find den super!

Tobi: Das ist halt ein Studiosänger…

Markus: Dann hör dir doch mal an, was der bei WINTER ROSE verzapft hat…wirklich geiler Sänger, haha…der hat ein Melodiegespür das ist wirklich furchtbar…

Kai: Dann hat er halt kein Melodiegespür, bei DREAM THEATER singt er geil und das ist mir dann egal, wer die Melodien schreibt.

Jürgen: Also ich find ja schon auch, dass er bei DREAM THEATER gut singt, aber der Charlie Dominici war halt doch besser!

Kai: Ich bin eh auch dafür dass der Ray Alder bei FATES WARNING gekickt wird und John Arch wieder einsteigt. Und dann spielen sie nur noch Songs von Awaken the Guardian!

…womit wir diese Brücke auch wieder hinbekommen hätten…aber was mich jetzt mal ernsthaft interessieren würde: als ihr mit LANFEAR angefangen habt, welches Album von DREAM THEATER war zu der Zeit denn gerade aktuell?

Markus: Das müsste die Awake gewesen sein…

Und wie groß war dann tatsächlich der Einfluss auf euch?

Jürgen: Gar nicht…der ging mathematisch gegen Null.

Tobi: Also ich war zu der Zeit noch nicht in der Band, aber der Einfluss war gigantisch!

Aber eigentlich ist es inzwischen doch schon so, dass bei jeder Prog-Metal-Band DREAM THEATER ihre Spuren hinterlassen hat oder als Referenz angegeben wird…ist das bei euch nicht auch so?

Kai: Bezeichnest du uns als Prog-Metal, oder was?

Ähm…öhm…äh….uh…ja?

Lanfear: Gelächter….

Kai: Das müssen wir jetzt echt mal klarstellen. Also dieses Prog-Zeug…bei ´ner Prog-Metal-Band stell ich mir eigentlich so ein Gefiedel vor mit ein paar künstlich verlängerten Takten und gut…ich find wir haben da eigentlich recht wenig damit am Hut, muss ich echt mal sagen…

Ja gut, aber wenn man sich die Zero Hour anhört…

Kai: Zero Hour, was willst du jetzt mit Zero Hour?

Scheiße, ihr verwirrt mich….die Zero Poems meinte ich natürlich…also die Zero Poems kann man ja wohl in keine andere Schublade stecken als in die Prog-Metal-Schublade…

Kai: Naja gut, wenn du das da unbedingt hineinstecken möchtest, aber ich finde nicht, dass du uns jetzt unbedingt mit DREAM THEATER vergleichen kannst…

Nein, das tatsächlich nicht…

Kai: Und mit was willst du uns dann vergleichen?

Hmm, ja eigentlich mit gar nichts…

Kai: Ja siehst du, warum willst du uns dann unbedingt in eine Schublade stecken?

Öhmmm….

Jürgen: Naja, das ganze kommt eben daher, dass die Zero Poems eine ziemlich große Stilvielfalt hat und das drückt die Musik eben in die Prog-Richtung.

Kai: Progressiv heißt ja fortschrittlich. Und Zero Poems ist einfach vielfältig.

Jürgen: Die Schublade Prog-Metal steht ja eh inzwischen für vertrackt und fortschrittlich ist die Musik eigentlich nicht mehr.

Kai: Das ist es ja! Die Poems ist einfach vielschichtig und ob das gut ist oder schlecht sei jetzt einfach mal dahingestellt. Aber ich würde das nicht mit Progressive-Metal gleichsetzen. Da wollen wir auch gar nicht hin. Die neuen Songs die killen alle den Schädel weg und damit wäre das Thema Progressiv Metal hoffentlich für immer erledigt, hehe.

Im Hintergrund läuft WICKED MARAYA´s Johnny

Jürgen: MARAYA!

Habt ihr die Band damals im Vorprogramm von METAL CHURCH gesehen?

Jürgen: Nee, leider nicht.

War eine echte Killer-Show. Der Gig hat mich damals echt weggeblasen und ich hab mir die Scheibe sofort gekauft.

Jürgen: Aber zu der Zeit hießen sie ja noch WICKED MARAYA, oder? Die zweite Scheibe von denen finde ich aber auch geil, die kriegt man ja auch überall billig, Morrisstudio-Sound, ziemlich klasse. Die ist ja überall voll unter gegangen, was ich ziemlich schade finde.

Stimmt, ich hab die am Anfang auch nicht gemocht, aber irgendwann plötzlich entdeckt…ein wirklich klasse Album!

…aber zurück zu euch…am Anfang seid ihr ja relativ häufig mit BLIND GUARDIAN verglichen worden, was ich aber irgendwo gar nicht nachvollziehen kann…

Kai: Kann ich auch nicht nachvollziehen…

Markus: …aber es war wenigstens ein Einfluss…

Hehe…na gut…würfelt, ich seh schon, dass ich über dieses Thema nicht reden wollt… >g<

FAITHFUL BREATH´s Debüt heißt wie?

Markus: Die 73´er Scheibe oder die spätere? Ich weiß zwar nicht, was da steht, aber die Antwort ist mit Sicherheit falsch! Die haben nämlich früher Prog gespielt…

Jürgen: Und da hat der Heinrich Mikus mitgespielt von RISK…tatsächlich!

Markus: Die Antwort die da draufsteht ist bestimmt die Platte von 1980, aber die haben ´73 ´ne progressive Rock-Platte gemacht.

Öhm…hier steht Fading Beauty

Markus: Ja also, sag ich doch…

Mitglieder von MALICE und BLACK ´n´ BLUE gründeten diese Band…

Markus: MONSTER.

Kai: Pfuand isch cheische!

Sag das noch mal…

Kai: Pfuand ich scheiße!

Jürgen: Lauter!

Kai: Fand ich scheiße!

Markus: Jetzt red doch mal mit leerem Mund, das ist doch wiederlich!

Kai: FAND ICH SCHEISSE!

Na gut, ich glaub über MONSTER brauchen wir dann nicht weiter zu reden…

…im Hintergrund läuft LORDIAN GUARD

Jürgen: LORDIAN GUARD….WARLORD waren geiler, definitiv. LORDIAN GUARD find ich eigentlich gar nicht schlecht aber ich finde der Drumcomputer macht einiges kaputt.

Also LORDIAN GUARD gehört für mich zu den Bands, bei denen man die Drum Computer ohne Probleme akzeptieren kann…

Markus: Haha, da fällt mir noch eine andere Band ein, hahaha….

Nämlich?

Markus: Na deine Lieblinge aus Kanada, EIDOLON!

Grrr…die sind geil!

Markus: Hehe, klar, der Mann kann bestimmt gut Schlagzeug spielen, aber er benutzt halt ´ne E-Drum.

Jürgen: Aber die erste LORDIAN GUARD war auf jeden Fall besser als die zweite, oder findest du nicht?

Doch schon, aber um Markus jetzt wieder mal gerecht zu werden: welche Version vom LORDIAN GUARD Debüt hast du denn, die erste oder die zweite?

Jürgen: Wahrscheinlich die erste und die zweite…

Markus: Nee, ich hab den Hegewald damals am Telefon angeschissen, da er mir die erste für 30 DM verkauft hat und vier Wochen später die zweite rausgebracht hat. Ich hab ihm gesagt er soll mir die andere geben oder ´nen Nachlass gewähren…dann musste ich noch ´nen Zehner bezahlen und die andere hab ich dann dem Stiller vercheckt.

Jürgen: Und der Stiller hat sie damals abgefeiert, das weiß ich noch, haha!

Stiller??? Und dein Kommentar zum Hegewald als Produzent?

Markus: Naja…

Jürgen: Der soll zurück zu Blümchen!

Wer schrieb Glide it in … ein Titel ganz nach dem Geschmack von LANFEAR, oder?

Markus: WHITESNAKE…

Wenn wir dann schon wieder bei LANFEAR angekommen sind…erzählt doch mal wie das letztes Jahr auf dem Bang Your Head mit WATCHTOWER tatsächlich war…

Jürgen: Haha…da darfst du nicht mich fragen…tatsächlich war das nur ein Mitglied von LANFEAR.

Markus: Also ich kann auch nichts sagen. Das Heavy, oder Was!? hat mir das angehängt, obwohl ich gar nicht dabei war.

Jürgen: Na gut, ich war´s und ein Kumpel und wir sind tatsächlich auf dem Boden herumgekrochen und haben ihm die Füße geküsst.

Hat der Kumpel zufällig blonde lange Haare und hängt öfter mit euch rum?

Kai: Ja genau, das war der Arschfett, und das musst du auch schreiben!

Jürgen: Ja, wir waren da halt Backstage und haben zuerst mit dem James Rivera ein paar Bier gesoffen und irgendwann sind dann WATCHTOWER aufgetaucht. Ja und dann sind wir halt auf dem Boden gekrochen und haben ihnen die Füße geleckt. Aber ich glaube die waren da eher peinlich berührt. Ich hab mir da dann auch gleich noch mein WATCHTOWER-Shirt unterschreiben lassen und als ich am nächsten Tag aufgewacht bin hatte ich die Unterschrift plötzlich auf dem Arm. Der Stift hat wohl abgefärbt und außerdem hatte ich dreckige Knie wie Sau. Aber das war schon göttlich. Allein deswegen hat es sich schon gelohnt, letztes Jahr auf das Bang Your Head zu gehen. WATCHTOWER – das war wirklich der geilste Live-Auftritt den ich je gesehen habe. Von der Show her und von allem. Wie perfekt die ihr Zeug spielen und dabei abgehen, das ist wirklich unglaublich.

MANITOBAS WILD KINGDOM – The Party starts now”

Lanfear: Ratlos….

Da spielt ein relativ bekannter Metal-Gitarrist mit…

Lanfear: Super Tip…

…amerikanisch-italienischer Herkunft…(soweit ich weiß…)

Lanfear: Immer noch kein Plan…

MANITOBA´S WILD KINGDOM…

Jürgen: Haja, klar…ich hab mal beim Hegewald so ein 10-er-Package bestellt und da war ohne Witz diese Platte dabei…ich hab´s aber nie angehört….

Und welcher Gitarrist spielt da jetzt mit?

Lanfear: Keinen Plan…

Ross the Boss…

Kai: Na gut….wobei Bekanntheit nicht unbedingt was mit der Fähigkeit zu tun hat…MANOWAR haben zwei schweinegeile Musiker und zwei die sie halt runterziehen.

Namen?

Kai: Also DeMaio ist absolut Gott, das ist schon mal ganz klar und den Eric Adams finde ich auch saucool.

Dann erklär du mir als Bassist doch bitte mal, was man Leuten wirkungsvoll entgegnet, die behaupten, Joey DeMaio wäre kein guter Bassist…

Kai: Dann würde mich einfach mal interessieren, wen die Leute als guten Bassist bezeichnen würden. Man kann über MANOWAR sagen, was man will aber der DeMaio beherrscht sein Instrument. Das ist ein super Basser. Das muss jeder zugeben der Ahnung hat.

Wenn man mal das Bassspiel von MANOWAR und IRON MAIDEN gegenüberstellt, welchem würdest du den Vorzug geben?

Naja, das ist ja ein völlig anderer Stil, aber Steve Harris zählt nicht zu meinen Faves.

Unterbrochen wird die Diskussion von Precious Time von LANFEAR

Lanfear: Gelächter…

Jürgen: …zählt nicht zu meinen Faves…

Also ich mag den Song total gern…

Kai: Seht ihr…ich sag doch dass wir den Live spielen müssen…der Song gefällt den Leuten.

Tobi da würde mich jetzt mal deine Einstellung interessieren. Ich denke gerade live merkt man einfach, dass der Gesangsstil von Beffy nicht deiner ist. Dein Gesangsstil scheint eher der hohe, langgezogene zu sein, wohingegen Beffy eine ganz andere Technik hat…

Tobi: Ja absolut. Das war der alte Sänger und ich bin der neue Sänger. Jeder Sänger hat einen anderen Stil. Ich bin ein anderer Mensch und hör mich anders an. Bei dem Song hört man das live auch ziemlich deutlich.

Wie sah denn überhaupt deine erste Begegnung mit LANFEAR aus?

Tobi: Das war als ich Ritchie auf der Hochzeit von einem Bekannten kennen gelernt hab, haha. Ich war gefrustet weil ich keine Band hatte und deshalb hab ich ihn gefragt, ob er mit mir nicht ein Projekt machen wollte und er meinte nur, dass er bereits in einer Band spielt, die aber keinen Sänger hat, haha. Und das war´s eigentlich auch schon.

Jürgen: Aber zum ersten Mal getroffen haben wir uns dann irgendwann im Biergarten, oder? Da war doch auch dieser Straßenbelag dabei, oder wie hat er geheißen? Wir hatten da mal einen Sänger und der hatte so ´nen merkwürdigen Spitznamen.

Kai: Der sagte immer er hieße so wie das Schwarze auf der Straße…mit M irgendwas….

Maggedam?

Kai: Maggedam! Genau, haah! Der war aus Balingen, du kommst doch auch irgendwo da her…sag bloß du kennst den?

Lanfear: …brechen zusammen vor lachen…

Nee, ich weiß nur dass Teer im Schwäbischen Maggedam heißt…aber das kann ich euch Badensern auch erklären, das weiß ich nämlich von meiner Oma….derjenige der den Teer erfunden hat, hieß nämlich Mac Adam. Und auf Schwäbisch wurde das eben dann Maggedam ausgesprochen…

Kai: Ach Gott, ach Gott…aber den Teer haben doch die alten Ägypter erfunden…

Jürgen: Ja, vielleicht hat dieser Ägypter ja Mac Adam geheißen…

Willst du jetzt etwa behaupten meine Oma würde ´nen Scheiß erzählen?

Inzwischen läuft MEKONG DELTAs Without Honour

Jürgen: Total geile Band, völlig unterbewertet, leider.

Markus: Gehört zu meinen Alltime-Faves.

Ihr würdet also zustimmen, dass MEKONG DELTA zu DEN großen deutschen Bands gehört, oder?

Jürgen: Ja logisch, aber halt völlig unterbewertet…

Genauso wie…

Jürgen: SECRECY! Was halt auch genial ist, ist wie MEKONG DELTA dieses Stück von Musorgski umgesetzt haben. Der Gesang stand bei der Band halt immer etwas zu sehr im Hintergrund.

Wer verließ 1986 FLOTSAM AND JETSAM?

Jürgen: Ja wer wohl…Jason Newstedt…

Und welche Band verließ Jason Newstedt 2001?

Kai: METALLICA Gott sei Dank…

HANKER: Staring at the Rain

Lanfear: Schweigen…

Jürgen: Ich kenn das aber ich komm nicht drauf.

Kanadische Band

Kai: Also kanadische Bands kenn ich fast keine…ich kenn RAZOR, ANNIHILATOR, EIDOLON,…

Markus: RUSH!

Kai: Stimmt, RUSH….

Jürgen: SEVEN YEARS, KINGSBANE,…

HANKER ihr Nasen…naja, machen wir die nächste Frage…

HECATE ENTHRONED kommen aus welchem Land?

Kai: Schweden oder Kanada?

England…

Kai: Ach Scheiße….

Wie sieht´s bei euch überhaupt so beim Thema Black Metal aus?

Kai: NAGLFAR und BORKNAGAR sind geil. SANCTUS find ich auch noch cool…

Markus: EMPEROR und DISSECTION halt….

Kai: SATYRICON sind gut…

Jürgen: MARDUK!

Kai: MARDUK sind beschissen…

Jürgen: Ich find MARDUK geil

Kai: Ich hab da so ´ne blöde CD von denen daheim, die ist total für den Arsch…mit dem Black Metal ist halt genau dasselbe passiert wie es vorher beim Death Metal war und davor beim Thrash Metal. Das lässt sich doch einwandfrei nachvollziehen…

Und du kannst das ja beurteilen, schließlich hast du mal bei einer Death Metal Band gespielt…

Kai: Das ist richtig…wir hatten da auch so ein Accessoire, aber das weißt du ja…unser drei Meter großes Kreuz konnte man übrigens in der Mitte zusammenklappen, damit man es transportieren konnte…das war geil! Wir haben damals auch Fotos gemacht in den Weinbergen, wo sich einer dann auf eine Bank legen musste und der eine stand dahinter mit der Kettensäge und der andere mit dem Messer. Das hat super ausgesehen mit umgedrehten kreuzen und so, das war cool!

KREYSON – Cries”

Markus: …und falls du gedacht hast dass das niemand kennt was da gerade läuft: das sind KREYSON!

Jürgen: Tschechen, oder?

Polen?

Markus: Nee, Tschechen. Ist total geil die CD…Crusader…

Find ich auch. Das ist mal wirklich guter Melodic Metal mit richtig guten Melodien und viel Gefühl.

Markus: Ja, absolut. Richtig geile Melodien, der Typ kann singen…

Jürgen: Weißt du noch, als wir nachts mal nach Hause gefahren sind und deutsche Texte zu KREYSON gesungen haben? Richtige Schlagertexte, hehe. Das war echt klasse.

Also meine Erinnerung an KREYSON ist, dass ich die gemeinsam mit ELEGY auf einem Tape hatte, deshalb dürft ihr zu der Band jetzt auch gleich noch was sagen…

Jürgen: Ich sag immer noch dass die ersten drei ELEGY besser waren als alles von HELLOWEEN. Die sind ja immer mit HELLOWEEN verglichen worden. Ich finde nicht, dass ELEGY nach HELLOWEEN klingen. Klar, sie sind schnell und roh, aber die Band ist halt viel verspielter. Leider ist es auch nach der dritten ziemlich bergab gegangen.

Jay Reynolds von MALICE spielt kurze Zeit in welcher Band?

Markus: MONSTER…

Hmm, M ist gut, die Band ist aber bekannter…

Kai: MONSTER MAGNET?

Markus: MAGMA?

Jürgen: MARDUK?

Nee…in der Band spielt ein ehemaliger METALLICA-Musiker…

Kai: MEGADETH? Aha…und jetzt willst du bestimmt wissen, was wir von MEGADETH halten, oder?

Richtig!

Tobi: Der Gesang ist Scheiße!

Kai: Die So far, so good, so what ist genial.

Jürgen: Ich find die Rust in Peace am geilsten.

Markus: Nee, die So far, so good, so what ist wirklich klasse, alles danach….na ja…aber ihr habt da ja so ´nen Mitarbeiter bei euch, deswegen möchte ich mich da jetzt nicht weiter äußern…ich habe die neue noch nicht gehört, aber der Jürgen meinte sie wäre Scheiße.

Jürgen: Es gibt halt zwei wirklich gute Songs, die so in Richtung der alten Sachen geht aber der Rest ist sehr dürftig. Ich hab sie zwar auch nur einmal angehört, aber das hat mich wirklich nicht vom Hocker gerissen.

Kai: Nach der So far… ist es meiner Meinung nach abwärts gegangen, denn die hat noch richtig gepowert. Absolut. Da gibt es auch keinen Ausfall auf dem Album. Bei der Tour hab ich sie auch in Heilbronn live gesehen. Mit FLOTSAM AND JETSAM, TESTAMENT und SANCTUARY. Das war mal geil.

LEVIATHAN – Road to Nowhere”

Lanfear: denken schwer nach….

Jürgen: LEVIATHAN! Ein Song von der Mini….Beast of Burden…

Der Song stimmt leider nicht…

Jürgen: Ist das nicht Beast of Burden? Natürlich ist das Beast of Burden…einhundertprozentig…

Na dann können wir ja wetten…

Jürgen: Okay, ich glaub du hast recht…die Mini und die erste von denen sind supergeil, danach ist es leider auch schon abwärts gegangen…

Und wie findest du die argentinischen LEVIATHAN?

Jürgen: Weiß ich leider nicht…die hat mir mal irgend jemand empfohlen, keine Ahnung wer, hehe.

Ich auch nicht… >g< ...und wie heißt jetzt der Song?

Jürgen: Keine Ahnung, jetzt wart halt mal bis der Refrain kommt…

Oh Gott, die sind so billig…

Jürgen: Wer, LEVIATHAN? Road to Nowhere! Sehr geiler Song…aber Beast of Burden ist geiler.

SATAN haben ihren Namen in welchen geändert?

Kai: Es ist nicht PARIAH…da gab´s noch was dazwischen…BLIND FURY!

Und was könnt ihr dazu sagen?

Kai: Ich hab die Platte nicht.

Markus: PARIAH fand ich geil, SATAN genauso.

Wessen erste E.P. ist Open the Gates betitelt?

Markus: HEAVEN´S GATE

Und mit dem Titel kann man wieder die Brücke schlagen zu…

Markus: MANILLA ROAD.

Jürgen: VORTEX. Die sind auch recht locker drauf auch wenn die Musiker kaum noch Zähne im Mund haben. Mit denen haben wir beim Arno Hoffmann auf dem Geburtstag ein Weilchen geredet…bis sie dann geraucht haben.

Kai: HEAVEN´S GATE sind auch geil, absolut. Bei denen gibt es auch keinen richtigen Ausfall. Die haben wirklich geile Sachen herausgebracht.

Jürgen: Ich find auch die neue von denen gut, auch wenn sie nicht mehr so toll bewertet wird.

Kai: Die ist halt moderner und abwechslungsreicher, aber immer noch gut.

Markus: Die haben ´nen ziemlich geilen Gitarristen…

Jürgen: Ja, Sascha Paeth.

PAINFUL FAITH – Tell Me”

Tobi: Hehe…ja klar, PAINFUL FAITH…

Markus: Du hast recherchiert, was?

Tobi: Ja, das war die erste von uns die man sich anhören konnte. Davor haben wir noch ´ne Proberaum-Eigenproduktion gemacht und da hab ich ziemlich schräg gesungen.

Habt ihr von LANFEAR denn zuvor PAINFUL FAITH gekannt, bevor ihr den Tobi in die Band genommen habt?

Jürgen: Ich habe die CD mal auf der Börse gesehen in ´ner CD-Kiste für 5 Mark, haha. Aber ich hatte nie wirklich Interesse.

Kai: Ich habe mit der Band, in der ich mit Ritchie gemeinsam gespielt habe, einmal ein Konzert mit PAINFUL FAITH zusammen gemacht. Irgendwo in Freudenstadt. Und wir sagten wirklich schon damals, dass Tobi ein geiler Sänger ist. Und dann haben die Jungs mal in der Rockfabrik CDs verschenkt. Diese CD mit diesem Video und so. Und ich fand´s damals okay.

Tobi: Ja aber genau von dem Musikstil wollte ich eigentlich weg. Seit ich singe wollte ich eigentlich schon immer in Richtung von … DREAM THEATER nenn ich jetzt nicht, aber in Richtung von CONCEPTION oder etwas in der Art. Schon etwas progressiv, aber auch härter. Wir haben jahrelang rumgemacht und es hat sich einfach nichts getan…

Kai: Und jetzt? Bist du zufrieden?

Tobi: Ja klar, die neuen Songs find ich hammergeil.

Also um noch mal auf den alten Sänger Beffy zurückzukommen…

Jürgen: Der Beffy hatte ziemlich Charisma, war aber eigentlich kein guter Sänger. Und in dem Bereich haben wir uns nun sehr verbessert.

Na gut, wenn wir jetzt schon bei dem Thema sind handeln wir halt erst mal das ab…CHARISMA…euer Keyboarder ist jetzt leider nicht da…

Jürgen: Was, wir haben ´nen Keyboarder? Der geht leider immer irgendwie unter…

Hehe…bei unserem letzten Interview hattet ihr tatsächlich noch keinen…CHARISMA ist das Stichwort, ihr habt einen neuen Keyboarder, stellt den doch auch mal vor, was könnt ihr über Ritchie sagen?

Kai: Ja wie gesagt, ich kenn ihn schon ewig. Ich hab schon zusammen mit ihm in einer Band gespielt und er ist ein wirklich geiler Typ.

Jürgen: Man hört ihn zwar nie im Proberaum, aber er ist echt geil…entweder man hört ihn nicht oder er zieht und schiebt.

Kai: Er zieht und schiebt, verkürzt und verlängert und tut und macht…aber wir drehen ihn immer runter, ein Keyboard verweichlicht eh alles. Nee, im Ernst, das Keyboard ist bei uns nicht nur ein Füllinstrument sondern wirklich ein vollwertiges. Bei uns steht ein fähiger Mann dahinter und das passt. Und er ist auch menschlich echt super und passt hervorragend zu uns.

Also dann lässt er sich auch gerne mal – wie das bei euch so üblich ist – von hinten…

Jürgen: …in die Tasten fassen!

Kai: Er wäre gerne auch mitgegangen, aber er muss leider grade ein Haus bauen…

Der Beffy hat bei euch ja die Keyboards bedient, hat gesungen und war am Songwriting beteiligt. Inwiefern ist Ritchie denn nun in das Songwriting integriert?

Kai: Er ist natürlich auch im Songwriting integriert. Es ist bei uns nun mal so, dass Gitarre und Keyboards die tragenden Instrumente sind und dadurch kommen die Hauptsongs auch von diesen beiden Instrumenten. Das ist ja nur logisch. Ich find´s zum Beispiel nicht gut, wenn die Drummer Songs schreiben, denn das funktioniert nicht.

Na gut, aber dann kommen wir wieder auf den Gesang zurück. Wie gesagt, der Gesangstil zwischen dir, Tobi, und Beffy unterscheidet sich doch stark. Ich denke dass du eher der Sänger bist, der den hohen, langgezogenen Gesangsstil bevorzugt, was beim Beffy eben nicht so war…

Tobi: Ja, das würde ich auch so bestätigen. Ich hoffe auch, dass da keine Fans dabei abspringen. Für mich ist es immer der Tod, wenn bei einer Band die ich mag der Sänger abspringt. Das war zum Beispiel bei CONCEPTION so und selbst wenn sie später noch weiter gemacht hätten….für mich ist der Gesang einfach prägend. Es wird sich natürlich anders anhören und wie gesagt bin ich auch ein anderer Mensch als Beffy. Ich singe auch gerne mal tiefere Sachen, aber vor allem bei den alten Songs singt Beffy eigentlich in einer Tonlage, die mir nicht unbedingt so liegt. Aber mein Ziel ist es auch nicht ihn nachzusingen, sondern ich will meine eigene Interpretation der Songs vorlegen.

Kai: Man hört auch bei den neuen Songs, dass es immer noch LANFEAR ist, aber irgendwie doch was komplett Neues. Die Songs haben eigentlich mit den alten Sachen nicht mehr viel zu tun. Der Tobi ist in dem Sinne neu, der Ritchie ist in dem Sinne neu, es gibt neue Einflüsse….

Markus: Wobei ich denke dass sich die Songs in der endgültigen Produktion dann um einiges mehr nach den alten LANFEAR anhören werden, als es jetzt bei den Demoaufnahmen der Fall ist. Die Zero Poems-Demoaufnahmen klangen auch völlig anders als die letztendliche CD. Der Stempel wird sicher mit der Produktion draufgedrückt und dann wird jeder erkennen, dass es sich bei den Songs um LANFEAR handelt.

Kai: So wie der Unterschied zwischen der Poems und der Towers da war wird man den Unterschied dieses mal auch wieder hören. Das neue Album wird nicht mehr so zerfahren sein wie die Towers…

Jürgen: …einfach auf einen Stil festgelegt.

Also mein Eindruck ist tatsächlich auch – wenn ich das was ich live gehört habe und jetzt die Demo-Songs auf eurer Homepage so betrachte – dass jedes LANFEAR-Album anders klingt als die anderen. Jedes Album hat etwas eigenes.

Kai: Ja klar. Es ist einfach so, dass wir das machen worauf wir Bock haben. Warum sollen wir uns auf etwas festlegen, momentan sind wir eben in dieser Phase und bei den anderen Alben waren wir in einer anderen.

Jürgen: Das seh ich eigentlich nicht so. Denn eigentlich wollte ich bereits bei der letzten Scheibe nur schnelle und harte Songs machen…. (und der Rest des Gesagten geht im Gelächter der anderen unter…)

Tobi, du hast damals für PAINFUL FAITH ja ziemlich viel Aufwand betrieben, was die Multimedia-Visualisierung eurer Demo-CD anging…

Tobi: Die Produktion war damals ziemlich heftig. Der Grund, weshalb wir das damals gemacht haben war einzig der, dass wir auffallen wollten. Wir wollten einfach etwas auf unserer CD machen, was sonst keiner hat. Ich denke das ist uns soweit auch gelungen aber es hat einfach keinen interessiert. Wir wollten die CD für so 20 DM verkaufen, die Leute haben gesehen dass da nur zwei Songs drauf sind und haben sie eben nicht gekauft. Die Sache ging also voll in die Hose, was Schade war. Der Aufwand war halt immens hoch, ich habe über ein Jahr an der Sache gearbeitet.

Aber du machst die Sache inzwischen ja richtig professionell und du hast deine eigene Firma (Althammer Productions). Was machst du denn eigentlich genau?

Tobi: Ich produziere Multimedia-CDs. Ich arbeite für einen Verlag in München und meine Hauptarbeit liegt darin, irgendwelche lexikalischen Werke die es nur in Buchform gibt in irgend einer Weise auf CD-Rom zu bringen. Ich mache da hauptsächlich die Programmierung, andere die Grafiken dazu und so weiter.

Und nebenbei bist du nun auch für die Homepage von LANFEAR verantwortlich, auf der man auch ein neues Logo bewundern kann, was vermutlich auch von dir stammt, oder?

Tobi: Ja klar, das ganze Design der Homepage stammt von mir.

Hat der Rest von euch denn da auch was mitzureden gehabt?

Kai: Ja klar, der Tobi schickt uns da halt immer seine Entwürfe und wir sagen ob´s cool ist oder nicht.

Na gut, dann kommen wir wieder zu den tiefgründigen Fragen: was steckt denn hinter dem neuen Logo?

Kai: Das ist jetzt zu schwierig zu erklären. Man erkennt die Symbolik von den drei, zu denen aber dann wieder die fünf hinzu kommen…

Tobi: Mein Gedanke war schon irgendwo so, dass das Logo etwas mit der Richtung der neuen Scheibe zu tun haben sollte. Ich schreibe gerne sarkastische Schwarz-Weiß-Texte und Yin und Yang ist sicher der falsche Ausdruck für das Logo aber es geht so etwas in diese Richtung. Das war bei der Erstellung bei mir im Hinterkopf, gleichzeitig sollte das Logo aber auch nach Metal aussehen und dass sich die Leute vielleicht tätowieren lassen, hehe…

Kai: Ehrlich? Das ist krass…

Wäre denn dann eigentlich auch vorstellbar, dass es in naher Zukunft von LANFEAR auch mal irgendwelche Multimediasachen gibt?

Tobi: Das Problem ist eben, dass der Aufwand extrem hoch ist. Du musst dir vorstellen, dass du da über ein Jahr lang pro Tag ca. vier Stunden dasitzt und das ist ungefähr die Minimalzeit, die in so etwas steckt. Ich lebe jetzt momentan von solchen Sachen, das für LANFEAR würde mir aber niemand bezahlen. Es ist halt die Frage, ob es die Leute wirklich interessiert. Wahrscheinlich würde die Sache eh erst interessanter werden, wenn die Bandbreite im Internet mal größer ist. Es muss ja nicht unbedingt so umfangreich sein, wie wir das damals auf der CD gemacht haben. Vielleicht nur ein bisschen Animation, etwas Video….wenn man mir das bezahlen würde, würde ich es sofort machen, klar aber so als Hobby nebenher ist es schwierig. Wir haben früher auch bei unseren Konzerten solche Sachen mit ´nem Beamer gemacht, was nun evtl. bei LANFEAR auch zu überlegen wäre. Sowas ja, aber so was wie eine Multimedia-CD das rechnet sich einfach nicht. Es zehrt auch am Freundeskreis und vor allem an der Freundin. Du kommst nach Hause, setzt dich vor den Rechner und das ist total stressig. Und es geht ja nicht nur um die Programmierung. Es geht ja auch um die Ideenfindung, was extrem viel Zeit in Anspruch nimmt.

Na gut, wir machen weiter mit unserem Soundcheck: BROCAS HELM – Hell´s Whip…

Lanfear: Schweigen…

Ich bin sehr enttäuscht…

Lanfear: Weiteres Schweigen….

BROCAS HELM

Lanfear: Peinlich berührtes Schweigen….

Markus: Oh…der Alex, unser alter Basser stand total auf die….

Na gut, ich seh schon zu BROCAS HELM kommt nix mehr, dann würfelt mal wieder …

und mal wieder eine sehr einfache Frage: Mitglieder von CARNIVORE gründeten diese Band…

Jürgen: Type O Negative

Kai: CARNIVORE und TYPE O sind kult, absolut schweinegeil! Die ersten beiden CARNIVORE sind absolut geil.

Jürgen: Das Gedankengut war halt schon ganz schön verwerflich…

Kai: Ach, komm hör auf…wenn du die Interviews mit Peter Steele durchliest, dann ist das damals ja anscheinend alles gar nicht so gemeint gewesen….(sprichts und muss sich das Lachen verkneifen…). Das ist mir doch total scheißegal, auf jeden Fall find ich die Cds geil.

Deine Meinung zu Jack Daniels und Pizza?

Kai: Naja, ist halt ´ne derbe Sauerei…aber ich steh gar nicht auf Whisky…

Jürgen: Dafür spielt er für ´ne Pizza und ein Bier, hehe….

MAS OPTICA – My House is Green”

Lanfear: Erneutes Schweigen…

Markus: Scheisse, ich kenn das, aber ich komm nicht drauf

Jürgen: Oh Mann, was ist das…

MAS OPTICA

Jürgen: Choose to see more!”

Markus: Ja klar doch…

Jürgen: Erneut völlig unterbewertete Band…

Markus: 9,99 DM beim Rising Sun….

Jürgen: Wirklich geile CD…ist halt viel Akustikkram dazwischen, aber absolut empfehlenswert! Völlig eigenständig.

Tatsächlich…für mich auch ein kleines Juwel in meiner Sammlung….

…nächste Frage: Was war die allererste JUDAS PRIEST Single?

Lanfear: Schweigen…

Naja, ihr seid halt doch zu sehr Metal Heads…

Markus: Rocka Rolla…

Kai: Bei was für einem Label waren die damals? Bei Gull Records…1973 oder so…JUDAS PRIEST….mit Halford in den 80er Jahren halt geil…

Jürgen: Ich bin schwul und das ist gut so…

Also ich persönlich gehör ja zu den Leuten die sagen, dass der Ripper eindeutig der bessere Sänger ist…

Kai: Ja, aber der Ripper ist nicht PRIEST…

Tobi: Ich denke auch dass das das Problem ist. Der Ripper ist ganz klar der bessere Sänger. Aber PRIEST ist eben Halford. Mit Halford ist PRIEST zur Legende geworden.

Kai: Da haben wir´s doch wieder…genauso wie eben der Kiske HELLOWEEN ist und nicht der Derris.

Jürgen: Aber ich würde auf jeden Fall auch sagen, dass es nicht am Ripper Owens liegt, dass die neuen PRIEST Sachen nicht gut sind, sondern am Songwriting. Wobei er auf dem neuen Song, den ich da gehört habe, Machine Man, aus seiner Stimme gar nichts macht. Wahrscheinlich kann man auf die Riffs aber auch gar nichts gutes singen.

Hmm, aber fällt mir gerade was ein. Dieses Jahr spielen auf dem Bang Your Head ja PRIEST als Headliner…letztes Jahr – und das ist mal wieder die Brücke – haben mir auf dem Bang Your Head gewisse Mitglieder einer bestimmten Band erzählt, dass die neuen HALFORD-Songs ziemlich geil wären. Aber die Platte ist ja wohl totale Scheiße.

Jürgen: Findest du? Ich finde sie nach wie vor gut.

Aber gerade vom Songwriting her ist das Album ja gar nichts…

Jürgen: Nee, das nicht, aber der Gesang ist geil. Die Melodien sind wirklich gut. Na gut, im Nachhinein muss ich sagen, dass da vielleicht auch etwas Bang Your Head Euphorie mit reingespielt hat…und wenn du Halford zum ersten Mal wieder singen hörst, dann ist das ja auch was besonderes. Da übertreibt man dann vielleicht auch mal ein wenig…aber ehrlich, ich finde die Platte nach wie vor gut. Ich hab sie vorgestern erst wieder im Auto gehört, wobei ich die NOCTURNAL RITES Scheibe auf der Rückseite allerdings um einiges geiler fand.

Markus: Also ich bin der Meinung, dass wenn JUDAS PRIEST mit dem Ripper zwei gute Alben gemacht hätten, hätte keine Sau mehr nach Rob Halford gefragt.

Kai: Nee, PRIEST waren 20 Jahre lang Halford…

Markus: …aber der hat doch nicht eine einzige Gesangslinie geschrieben…

Kai: …das ist doch scheißegal, aber der macht es aus. Das hört man halt. Das weiß doch keine Sau, ob der die Gesangslinien schreibt oder nicht und das interessiert auch kein Mensch. PRIEST ist für mich PRIEST mit Halford, genauso wie MAIDEN immer MAIDEN mit Dickinson waren. Blaze Baily ist zudem noch ein absolut miserabler Sänger gewesen, aber auch da galt, dass MAIDEN immer mit Dickinson in Verbindung gebracht wurden.

LIFE ARTIST – Jazzica

Lanfear: Wie immer…schweigen…

Ende Achtziger, wenn ich es recht weiß….deutsche Prog Metal Hoffnung….

Kai: Das einzige was mir zum Thema deutscher Prog Metal einfällt ist MEKONG DELTA und SIEGES EVEN.

MEKONG DELTA ist gar kein schlechtes Stichwort. Ich hab damals MEKONG DELTA und diese Band für lächerliche acht Mark bei mir in der Heimat in so ´ner Dorfdisse gesehen…

Markus: Life Artist!

Jürgen: Diary of a Vision” oder so?

Kai: Also dieses Jazz-Zeug kann ich gar nicht brauchen…

Von welcher Band ist Martin Walkyier der Sänger?

Kai: Return to the Sabbat! Martin Walkyier ist ein absolut super Typ und ich habe noch nie so geile Texte gelesen, wie von diesem Mann. Sowas von hintergründig, tiefschürfend und sozialkritisch, einfach perfekt. Es ist traurig, dass es soweit kommen muss, dass ein Mann wie Martin Walkyier bei SKYCLAD aussteigt.

Aber es ist doch wirklich seltsam. Da sind SKYCLAD bei Nuclear Blast unter Vertrag, und dann kann sich ein Mann wie Martin fast nichts zu essen kaufen. Was läuft da denn schief?

Kai: Anscheinend verdient nicht jede Band Kohle, die bei einem größeren Label ist. Bands wie SUBWAY TO SALLY oder IN EXTREMO, die sind anscheinend riesen angesagt und die verdienen die Kohle, dabei waren SKYCLAD zehn mal besser. Ganz klar. Von den Texten her, von der Musik, von allem. Irgendwie scheint es aber keinen Mensch zu interessieren.

MAYFAIR – Behind”

Markus: MAYFAIR!

Jürgen: Ist das die Behind”?

Markus: Die Platte ist abgefahren wie Sau. Aber die Band hat´s drauf gehabt.

Jürgen: Ich hab mir die Platte damals bestellt und konnte nichts damit anfangen. Dann hab ich sie Markus gegeben, der hat gemeint sie wäre schweinegeil, dann hab ich sie noch ein paar Mal angehört und irgendwann hat es klick gemacht.

SECRECY – The One to Adore

Markus: SECRECY. Die beste deutsche Band aller Zeiten. Das haben wir dir im Interview zwar schon mal gesagt, aber wir wiederholen uns gerne. Auf der POVERTY`S NO CRIME – Seite gibt der Schlagzeuger den Trödel als Einfluss an, find ich klasse. Aber der Gitarrist ist auch göttlich, genauso wie der Sänger.

Kai: Die Band ist so was von unterbewertet, das ist wirklich der Hammer. Die haben ja damals wirklich keinen Deal mehr bekommen, weil es damals hieß, die Band wäre zu schlecht. Das muss man sich mal vorstellen.

Jürgen: Vor allem waren die Kritiken auch der Hammer. Wenn es nicht gerade in einem guten Fanzine war, dann haben sie halt wirklich keine gute Kritik bekommen. Und das ist echt armselig. Entweder die haben damals alle gepennt, oder….

Abolut meine Meinung. Womit ich aber wieder ´nen Sprung machen möchte, und zwar war bei mir damals auf Kassette auf der einen Seite die Raging Romance von SECRECY und auf der anderen das Debüt von DEPRESSIVE AGE, weshalb ich die beiden Bands immer irgendwie in Verbindung bringe…

Kai: Die ist geil!

Jürgen: First Depression! Riesig!

Kai: Die Symbols of the Blue Times war mir aber dann wirklich schon wieder zu abgefahren. Die war gut, aber mein Favorit war eh die Lying in Wait.

CIRITH UNGOL – Better off Dead

Jürgen: Ich würde ja jetzt spontan sagen – PRIMUS, aber das stimmt nicht.

Kai: Cooler Bass….

Jürgen: Der Basssound ist wirklich total PRIMUS, aber der Typ spielt lang nicht so gut.

Kai: Das ist mir jetzt echt schon wieder zu rockig…

Zu rockig….du Depp! (Die Band hat darauf bestanden, dass ich das so schreibe!)

Kai: Entschuldigung!

Lanfear: schweigt….

Traurig, traurig…das sind also LANFEAR…

Markus: CIRITH UNGOL!

Kai: Jaja…CIRITH UNGOL….von wegen…

Er hat aber recht!

Kai: CIRITH UNGOL? Echt???? Ohne Scheiß? Jetzt weiß ich, was ich mir nicht kauf….und du hast die mir empfohlen, du Drecksack!

Markus: Ich hab dir doch gesagt, dass dir die Frost and Fire nicht so gefällt…die King of the Dead gefällt dir.

Kai: Also ich hab mir ja die One Foot in Hell gekauft und die find ich klasse. Aber das grad ist ja gar nix…das ist ja echt Oberschrott….

ZIAD – It could be you”, HELLOWEEN – Rest in Peace”

Lanfear: …haben keine Ahnung…

Wer schrieb den Song Anarchy Divine?

Jürgen: FATES WARNING. FATES WARNING sind eigentlich zwei völlig unterschiedliche Bands – bei der einen singt John Arch, bei der anderen Ray Alder. Aber ich find beide geil.

Tobi: Ja wirklich…Perfect Symmetry ist obergeil, die Disconnected ist obergeil. Aber ich finde trotzdem dass bei FATES WARNING immer noch das letzte Tüpfelchen auf dem i fehlt.

Tragedy Divine – I married a Witch

Jürgen: TRAGEDY DIVINE! Coole Band, fand ich damals richtig geil und ich war dann ehrlich gesagt etwas vom ersten SACRED STEEL Album enttäuscht, nachdem ich total auf TRAGEDY DIVINE stand. Aber es war halt eine andere Musikrichtung. SACRED STEEL verkörpern den Metal aber total…

Tobi: TRAGEDY DIVINE kenne ich noch als VARIETY OF ARTS und bei denen war ich mal für 2-3 Monate der Sänger. Das war aber ziemlich Scheiße, da ich damals gerade mit Singen angefangen habe und noch überhaupt keinen Ton heraus bekommen habe. Das muss so ´82/´83 gewesen sein…

Jürgen: 1982? Der Mann ist 40!

Tobi: Äh, moment…nein…ich war da so 17/18…also so ´88/´89….PSYCHOTIC WALTZ war damals das große Vorbild. Man kann mich jetzt aber nicht als Sänger von VARIETY OF ARTS bezeichnen. Das waren meine ersten Gehversuche und ich bin damals ziemlich auf die Schnauze gefallen…

Jürgen: Also ich habe die damals live gesehen mit PAYNE´S GREY und PAYNE`S GREY waren halt wirklich verdammt gut. Was kannst du mir denn zu PAYNE´S GREY sagen?

Ich? Ähm…Kadath Decoded…die Platte ist klasse aber verdammt anstrengend…

Jürgen: Das stimmt….

SHARATAN – Fortress

Lanfear: erstmal wieder ratlos…..

Für mich eine der besten deutschen Underground Bands, die es je gab mit einem der besten deutschen Metal-Sänger…

Kai: Majesty!

Lanfear: lachen sich tot…

Grrr

Markus: SHARATAN…das ist gut, aber ich bin da nicht so überbegeistert wie du. Der erste Song ist eindeutig besser…

Jürgen: Aber der Gesang ist wirklich ziemlich gut…

Wer ist der Gründer des Brainticket Labels?

Lanfear: ???

Leute…Braintickt….mein Gott, das weiß man doch…

Kai: ABER WENN ICH´S DOCH NICHT WEISS!

John Perez…sagt das vielleicht jemand was?

Jürgen: Ja klar…SOLITUDE AETURNUS…

Markus: Ich hab deine Hell of Fame Kritik von Into the Depths of Sorrow gelesen und ich stimme dir absolut zu. Aber die zweite ist genauso gut.

Jeff Waters hat welche Band gegründet?

Kai: ANNIHILATOR…der Typ sieht so scheiße aus mit seinen kurzrasierten Haaren…

Jürgen: Der hat davor doch schon Scheiße ausgesehen…

Kai: Jetzt sieht er halt noch scheißer aus…

TENSION – Wrecking Crew

Lanfear: haben keine Ahnung

TENSION?

Markus: Naja, war ich nie so ein Fan davon…

Kai: Sagt dir High Tension was? Die waren am 04. Dezember 1987 Vorgruppe von NAZARETH in Mundelsheim. Das war mein allererstes Konzert auf dem ich war. Ehrlich. Und es war Scheiße….der Bassist hat Joe Weißhaar geheißen und der kommt aus Villingen-Schwenningen. Der hatte so eine Lederhose mit Fransen angehabt und wir hatten nichts besseres zu tun als ihm die wegzureißen. Das hat den überhaupt nicht gejuckt….

Schön, und wie könnten wir unser Experiment besser abschließen, als dass wir von Kai nochmal das Wort Scheiße” zu hören bekommen…hehe. Glaubt mir, es hat einfach Spaß gemacht über zwei Stunden lang mit den Jungs von LANFEAR in Erinnerungen an die gute alte Zeit zu schwelgen aber auch über aktuelle Geschehnisse in der Metal Welt zu diskutieren. Ich hoffe, dass dieser Spaß beim Lesen des Interviews etwas rübergekommen ist und eure Meinung, ob ihr unser kleines Experiment für gelungen oder nicht haltet, würde uns natürlich brennend interessieren…

Ein besonderer Dank geht an Joshua Wood von JPW Metal Enterprises für die freundliche Genehmigung die Fragen des Spiels Metal Mental Meltdown für dieses Interview benutzen zu dürfen! Many thanks man!

Inzwischen bastelt die Band fleißig an neuen Songs, man kann also hoffen, daß es in nicht allzu langer Zeit mal wieder ein neues Album gibt.

Was ich bis heute noch nicht geblickt habe ist, ob es sich bei ´Zero Poems´ denn nun um eine Eigenproduktion handelt, oder ob es da tatsächlich ein Plattenlabel gibt, das eure CD unter die Leute bringt. Vor allem, daß nun auf einmal eine Anzeige für eure CD im Rock Hard erscheint, hat mich doch etwas verwundert…

Markus: Also eine Eigenproduktion ist es wohl nicht mehr. Die CD hat unser Produzent, der schon die erste CD gemacht hat, mehr oder weniger finanziert, und dieses FAMOUS KITCHEN ist tatsächlich ein Label, das jetzt auch einen Vertrieb hat und da sollen nun auch mehrere Sachen rauskommen. Die werden nächstes Jahr wohl so 2-3 Bands machen.

Dann läuft das also alles über Andi Horn, oder?

Jürgen: Ja, er hat jetzt quasi gleichzeitig mit unserem Produkt sein Label aufgebaut.

Was mir als erstes an eurem neuen Album aufgefallen ist, ist daß es sich um einiges progrockiger (Zwischenruf von Jürgen: ´Scheißdreck do!´) anhört, als noch ´Towers´, die Power-Metal-Elemente also um einiges zurückgefahren wurden. Wie muß man das denn jetzt verstehen? Fühlt ihr euch eher dem Prog-Rock verbunden oder dem Metal?

Kai: Neinnein, wir machen das, was wir grade wollen, was uns gerade gefällt und fertig! Wir sagen nicht ´wir wollen jetzt Progrock machen, oder jetzt machen wir Power-Metal, der Ulli macht seine Songs und der Beffy ebenso – die beiden machen ja unsere Musik – und so wie sie kommen, werden sie halt ausgearbeitet.

Jürgen: Ich denke, das hat sich einfach so über die Zeit hinweg entwickelt. Die Songs sind ja über eine Zeitspanne von drei Jahren entstanden, und da passiert einiges.

Markus: Da war jetzt von allem etwas drin. Die nächste wird wieder härter werden, um einiges! Härter und schneller.

Jürgen: Also mir ist die neue auch zu soft…das heißt, nicht zu soft, aber ich mag die harten Songs auf jeden Fall mehr. Und jetzt hab ich die anderen so langsam überzeugt! Es ist halt einfach langweilig, wenn man nicht die ganze Zeit Double-Bass spielen kann!

Markus: Die Songs sind halt am Keyboard entstanden…

Wenn ich mir den Song ´Towers´ vom ersten Album anhöre, hab ich das Gefühl, daß dieser schon in Richtung der neueren Sachen tendiert. Ist dieser auch als einer der letzten Songs auf dem Debüt entstanden?

Markus: Da muß ich grad mal überlegen…ja, das könnte schon hinkommen. ´Towers´ war ja beabsichtigt progressiv.

Sollte das dann eine Art Gegenpol zum restlichen Material des Albums darstellen?

Markus: Bei den restlichen Songs des ersten Albums waren wir ja gerade mal 18 oder 19 Jahre. Die Teile sind ja schon teilweise uralt. Es war eben auch noch alles auf Gitarre geschrieben und bei der neuen ist viel auf dem Keyboard entstanden. Das wird sich mit der nächsten aber wieder ändern.

Wenn ich mir euer Album so anhöre, stelle ich mir doch wieder die Frage, ob es einfach auch nur ein gewisses Image des Progressive Metals ist, daß man besonders open minded sein muß, viele Einflüsse in die Musik verarbeiten sollte, usw. Wird das nicht irgendwann verkrampft, daß man unbedingt etwas besonderes in die Musik einbringen möchte, um einfach anders zu sein?

Jürgen: Nee, das ist bei uns echt nicht der Fall!

Kai: Ich bin auch absolut nicht offen gegenüber allem! Ich hab Abneigungen gegen viele Sachen!

Markus: Gegen alles was gut ist!

Jürgen: Wir haben schon sehr viele Einflüsse. Das fließt halt einfach in die Musik ein. Wir sind in erster Linie Sammler und Fans, und das kommt halt alles zum Tragen.

Kai: Wir hören alle recht unterschiedlichen Metal.

Jürgen: Oder auch gar kein Metal, teilweise!

Ja, ich hab auf eure Homepage die einzelnen Faves gelesen, da sind ja viele Sachen dabei wie Mike Oldfield usw.

Markus: Ja, außer Kai, der steht halt nur auf solche Sachen die schnell sind und die solche Kindermelodien haben und so, der mag sogar Blümchen!

Kai: Blümchen ist cool! Zumindest früher!

Da entschließ ich mich doch lieber mal spontan, mich ab jetzt nur noch mit den anderen beiden Bandmitgliedern zu unterhalten…

Gerade z. B. die Sache mit dem Grunzgesang. Von wem kommt diese Idee denn?

Markus: Das basiert auf diesem Death-Metal-Gitarrenriff. Es war einfach dafür prädestiniert, weshalb Beffy meinte, ´dann grunz ich halt darauf!´ Das war eigentlich das schnellste, was er eingesungen hat, das klappte auf den ersten Take! Deshalb haben wir uns jetzt entschlossen, nur noch Grunzgesang zu verwenden!

Gerade aber bei diesem Grunzgesang hab ich mich dann aber doch gefragt, ob das nicht so ein gewisses Quotending ist, daß man sowas als offene Prog-Metal-Band eben auch noch bringen sollte.

Markus: Nee, auf keinen Fall. Der Song ist ja auch schon drei Jahre alt. Aber ich geb´s zu, das war damals DARK TRANQUILITY! Das war schon ziemlich cool!

Kai: Ich hab ja auch früher mal in einer Death-Metal-Band gespielt…

Markus:…und die war noch nicht einmal gut!

Kai: Wir hatten damals sogar ein umgedrehtes Kreuz, das war drei Meter groß, super zum Transportieren! NECROLOGY (oder so ähnlich – der Verf.) hat die Band geheißen!

Jürgen: Mit dem geilsten Schlagzeuger, den die Welt je gesehen hat!

Ab welchem Punkt würdet ihr sagen, daß eine Prog-Metal-Band unglaubwürdig oder aufgesetzt wirkt?

Markus: Wenn sie bei ´Images & Shirts´ einkauft!

Und nun die Erklärung zu dem Joke?

Markus: Na wenn sie DREAM THEATER kopieren, nur E-Riffs haben, versuchen, Pseudo-Intellektuelle Texte zu schreiben mit ´Horizons´ und ´Heavens´…

Kai: …wenn sie die Lederweste auf nacktem Oberkörper anziehen…

Markus: …und wenn sie während dem Gitarrenspielen s´Maul aufreißen!

Jürgen: Ja, einfach, wenn sie die großen Bands kopieren und auf deren Zug aufspringen, was man uns ja wahrscheinlich nicht vorwerfen kann.

Ja, drum mach ich ja jetzt auch mit euch hier das Interview…

Markus: …und nicht mit DREAM THEATER!

Hee, aber die neue DREAM THEATER ist ja wohl geil!

Jürgen: Ja natürlich ist die Klasse, keine Frage! Wobei du aber auch zugeben mußt, daß die letzte Scheiße war!

Na gut, die hab ich glaub auch nicht öfters als dreimal angehört…

Wie seid ihr dann eigentlich auf die Idee gekommen, ein Xylophon zu verwenden? Ist das dann nicht auch so eine Entscheidung ´ach, jetzt müssen wir auch mal wieder was neues bringen!´

Markus: Das war bei ´How come?`, oder?

Ähm…es war auf eurem neuen Album ´Zero Poems´…

Markus: Ja, das muß bei ´How come?´ gewesen sein. Nee, das hat der Beffy gemacht. Das ist ein reiner Siebziger Song. Wenn du den Text mal liest und dich etwas in den Siebzigern auskennst, ist das sogar witzig. Der Song bezieht sich auf dutzende von Siebziger-Bands und benutzt Song-Titel von diesen, oder Auszüge. Er sagt einfach nur aus, daß es das Zeug halt nicht mehr gibt, und da hat er dann alles an Siebziger-Elementen einfließen lassen. Und er hört auch – ich würde sagen zu 80% – Musik aus den Siebzigern. Also die kaputtesten Sachen. Nicht nur YES, KANSAS und RUSH, sondern auch völlig abgefahrenes Zeug. Ich muß mich da aber auch teilweise zu diese Art von Leuten dazuzählen.

Was ist denn dann eigentlich die Zielgruppe, die ihr so ansprechen wollt? Oder könnt ihr euch vorstellen, wie denn der typische LANFEAR-Fan aussieht?

Markus: So wie du!

Jürgen: Ich denke, es ist jemand, der gerne anspruchsvolle Musik hört, aber gleichzeitig auch auf Melodien steht und allgemein Heavy Metal mag.

Kai: Die Zielgruppe sind wahrscheinlich eher Leute, die sich etwas auskennen. Jemand, der auf HAMMERFALL steht, wird uns vielleicht nicht so lieben.

Jürgen: Dem ist das dann wahrscheinlich einfach zu vielschichtig, denke ich!

Kai: (Etwas in der Richtung von) Wobei HAMMERFALL trotzdem gut sind! (War auf dem Band nicht mehr richtig zu verstehen – der Verf.)

Markus: Könntest du bitte alles, was der da sagt rausschneiden?

Was mir auf ´Zero Poems´ weiter aufgefallen ist, ist daß ihr wohl viel mehr Wert auf hervorragend ausgearbeitete Melodien gelegt habt. Wieviel Zeit habt ihr dafür aufgewendet? Ich kann mir vorstellen, daß es ein langer Prozeß war, bis ihr letztendlich mit den Melodien zufrieden wart und alles so stand, wie es nun ist.

Markus: Nö…die Melodien sind eigentlich vom Beffy und er hat da einfach ein gutes Händchen dafür, der schüttelt die nur so aus dem Ärmel. Der könnte dir drei HAMMERFALL-Platten an einem Tag produzieren!

Jürgen: Er kommt einfach in den Proberaum, dann spielen wir ein neues Lied und er singt dann eine Melodie dazu, und die ist dann einfach geil!

Also ich finde das auf eurer neuen Platte wirklich auffällig, da die Melodien zwar eingängig sind, sich aber auch nach dem zigten mal Anhören nicht abnutzen!

Markus: Bei der ´Towers´ war das wahrscheinlich nicht so, weil er da noch etwas höher gesungen hat, aber eigentlich gar keine so hohe Stimmlage hat! Der Gesang war halt cleaner, aber er hat irgendwann mal gesagt, ´jetzt sing ich einfach mal so, wie es mir paßt!´. Und man muß ja auch nicht unbedingt was an den Eiern hängen haben! Das mit den Melodien hat er aber schon immer draufgehabt. Also ich hab da auch keine Bedenken, wenn ich da irgend was anschleife, daß er da Schwierigkeiten damit hat; er macht halt einfach ´ne geile Melodie drüber, da muß ich mir gar nicht den Kopf zerbrechen.

Jürgen: Hoffen wir, daß es so weiter geht!

Wer außer ihm singt denn bei euch nun eigentlich noch? Der Andi Horn hat ja auch irgendwas beigesteuert.

Markus: Ja, den Background-Gesang.

Und sonst von der Band?

Markus: Um Gottes Willen! Dann würden wir wahrscheinlich jetzt nicht hier sitzen und ein Interview machen.

Was ich aber auch klasse finde, sind die Gesangsarrangements. Besonders das Ende von ´Turn the Tides´!

Kai: Achja, den haben wir ja vergessen! Das war so ein Opernsänger, Bariton, Bass, oder sowas.

Jürgen: Ja, der war glaub ich Andi Horn noch irgendwas schuldig, und hat deshalb auf unserer CD gesungen.

Kai: Ein Schnäppchen, sozusagen!

Markus: Ja, das war so ein 45jähriger Riesentyp, mit Vollbart und Ranzen, also so richtig, wie man es sich vorstellt. Ein professioneller Opernsänger.

Was mir etwas negativ aufgefallen ist, ist zum Beispiel bei ´Eight Silent Chambers´ der deutsche Sprechgesang, der auf mich etwas aufgetragen wirkt und etwas zu viel Pathos hat.

Markus: Da müßtest du jetzt den Beffy fragen, der hat das angeschleift.

Jürgen: Also da waren wir eigentlich schon im Studio und da hat er die Idee gehabt.

Kai: Entschuldigung, wenn ich jetzt dazwischenrede, aber von welchem Part sprecht ihr überhaupt? (Wird dafür natürlich gleich wieder von Jürgen verarscht…)

Markus: Nee, wir hatten eigentlich einen Mittelpart, den fand ich geiler! Der ging noch gut ab, und bestand aus Schlagzeug und Keyboard. Da hatten wir dann einen ruhigen Teil eingefügt und wollten noch eine Gastsängerin haben, aber das wäre dann doch zu pervers gewesen, wenn man das live bringen muß. Deshalb brachte Beffy einfach einen Text, was eigentlich ein englisches Gedicht war, das er dann auf deutsch gesprochen hat. Ich bin auch nicht besonders von dem Part begeistert, aber einige finden das komischerweise richtig geil…komisch, ja…

Warum habt ihr eigentlich überhaupt deutsch benutzt? Da kam bei mir halt wieder dieses ´Quotending´ in den Kopf, weil es derzeit ja schick ist, deutsch zu benutzen…

Markus: Das ist wieder dem Beffy sein Querkopf. Er hat halt eine Idee, und die will er dann auch machen.

Jürgen: Ja, dafür ist eigentlich er verantwortlich…

Seh ich das jetzt richtig, daß ihr alle Sachen, die ich kritisiere auf Beffy schiebt?

Jürgen: Ja klar, der ist ja auch nicht da!

Wenn ich mir zum Beispiel den Anfang von ´My Karma told me´ anhöre, hab ich das Gefühl, daß eure Musik größtenteils wohl komponiert ist und weniger bei irgend welchen Jam-Sessions entsteht. Liege ich da richtig?

Markus: Also wenn bei uns ein Song entsteht, dann entweder komplett auf den Keyboards oder komplett auf Gitarre, je nachdem, wer ihn schreibt. Und da gibt´s dann auch nicht mehr viel Änderungen. Im Studio vielleicht noch das ein oder andere, aber wir stehen nicht im Proberaum und tüfteln an irgend einem Song, das wäre mir auch echt zu blöd.

Kai: Das Ding steht von vorne bis hinten und wir anderen machen unsere Parts dazu.

Jürgen: Naja, da passiert schon auch noch was, so ist es ja nicht…

Markus: Ja, aber minimal, die Sachen sind schon tausendmal gespielt, bevor sie erstmal rausgehen. Da ist wirklich jede Note überlegt.

Wie lange dauert es bei euch denn dann, bis ein Song entsteht?

Markus: Ja, das kommt drauf an. Also wenn ich etwas mache, dann kann es sein, daß der Einfall recht schnell kommt und ich das in 1-2 Stunden fast komplett hab. Aber dann feil ich mindestens 4 Wochen daran rum bis alles sitzt oder bis mir das dann gefällt. Beim Beffy ist es nicht anders, wobei er ´My Karma told me´ glaub ich in einer halben Stunde geschrieben hat. Der Song ist dann halt auch simpler.

Hat Andi Horn denn auch Einfluß auf eure Musik?

Markus: Ja, schon.

Was macht er dann bei LANFEAR oder welche Rolle spielt er für LANFEAR? Ihr scheint ja ein sehr gutes Verhältnis zu ihm zu haben.

Jürgen: Also er koordiniert das ganze eigentlich.

Markus: Er arrangiert auch einiges, an den Keyboards ist er echt ein Gott. Wenn er irgend einen Einfall hat, irgend etwas zu verbessern, dann ist es meistens auch besser.

Jürgen: Er sieht im Studio einfach sofort, wo die Schwachstellen sind, wo die Musik etwas abfällt. Er sagt dann, wo man den Song noch überarbeiten müßte und das machen wir dann entweder im Studio direkt, oder wir arbeiten das nochmal aus.

Dann wird es bei euch wahrscheinlich auch nie einen anderen Produzenten geben, oder?

Jürgen: Also im Moment auf keinen Fall!

Markus: Also die nächste werden wir auf jeden Fall bei ihm machen.

Was macht er denn sonst so für Sachen? Was für Musik produziert er?

Markus: Der hat schon einen ganzen Haufen Scheiße gemacht. Im Metalbereich war er eigentlich noch gar nicht tätig. Er hat früher zwar mal in einer Metal-Band gespielt, Keyboards, und er hat glaub ich auch mal irgend wann mal was mit Ralf Scheepers zusammen gemacht, aber er ist eigentlich so der Typ, der alles macht, also auch Werbespots und solche Dinge. Er haut da auch irgendwelche Techno-Sachen rein, wenn es sein muß. Und letztendlich steht er halt auf gute Musik und wir waren etwas, bei dem er sich richtig auslassen konnte.

Ist er denn dann auch verantwortlich für diese Sequenzer oder Synthie – Sachen, die ihr ja teilweise auf dem Album habt?

Markus: Ja, gemeinsam mit Beffy.

Steht hinter solchen Sachen denn dann auch die ganze Band?

Markus: Ja klar, wenn es besser ist!

Kai: Der Andi ist im Grunde genommen wirklich das fünfte Band-Mitglied.

Jürgen: Also er schreibt an den Songs nicht mit, aber wenn es um das Arrangieren geht, hat er schon einen großen Einfluß. Er hat dann auch einfach den Überblick über die Sache. Wenn wir mit den Songs kommen, haben wir sie schon tausendmal gespielt und er sieht dann einfach, wo man noch was machen müßte. Oder auch wenn er Vorab-Tapes von uns bekommt.

Markus: Meistens stellen wir uns da dann auch erstmal etwas quer, aber wenn man sich das dann durch den Kopf gehen läßt ist es schon meistens sinnvoller. Er hat z.B. ´Turn the Tide´ völlig umarrangiert. Der Song war zunächst viel gitarrenbetonter und komplexer, bis er dann gesagt hat ´die Melodie klingt so poppig, laßt uns doch einen Pop-Song daraus machen.

Habt ihr dann mit dem Begriff ´Pop´ auch keine Probleme?

Markus: Nee, wenn er gut ist und aus den 80ern!

Was könnt ihr denn über die Texte sagen, welche Rolle spielen die bei LANFEAR?

Markus: Der Stefan würde sagen, sie sind so wichtig wie die Musik! Da legt er ziemlich wert darauf. Und seine Texte sind auch wirklich stark, oft zweideutig. Er setzt sie auch sehr anders um, ich denke, wenn man die Texte liest, würde man nie drauf kommen, daß es sich bei uns um eine deutsch Band handelt. Wenn du sie dir mal durchliest, wirst du feststellen, daß alles schon sehr komplex ist.

Um was handelt es sich denn z.B. in der Geschichte um Phaethon, also in dem ´Cosmic Drama´?

Markus: Das ist eine Kurzgeschichte, die der Stefan irgendwann mal vor 4-5 Jahren geschrieben hat und es geht um Phaethon, der zehnte Planet, den es auch wirklich gab, der so vor 70.000 Jahren explodiert ist. Und er hat diese Sache dann verbunden mit wissenschaftlichen Beweisen und hat seine Phantasie noch mitspielen lassen und daraus irgend etwas kreiert, wonach die Menschheit entstanden ist, indem die Erde von Außerirdischen besiedelt wurde, nachdem Phaethon explodiert ist. Und es geht dann auch darum, daß die Sphinx beispielsweise nicht nur 4000 Jahre alt ist, sondern eben auch auf 70.000 Jahre zurückdatiert werden könnte, so daß es praktisch ein Standpunk von den Außerirdischen war, die Annunaki hießen. Die Geschichte ist recht komplex und auf ´Zero Poems´ sind da auch nur zwei Parts drauf.

Kommt da dann irgendwann auch mal mehr?

Markus: Ja also der erste Part ist im Grunde genommen ein riesenlanges Instrumental, das sehr symphonisch ist und dann gibt es auch noch eine Ballade, die heißt ´Tears in Stone´, das ist der fünfte Part, und es wird auch noch ein kurzes Zwischenstück geben, das dann der dritte Part sein wird. Wir werden das auch irgendwann mal aufnehmen und evtl. eine EP daraus machen.

Warum habt ihr dann nicht gleich mit dem Gedanken gespielt, ein Konzeptalbum zu veröffentlichen, zumal ich total auf Konzeptsachen stehe.

Markus: Irgendwann wird es sowas vielleicht mal geben…

Kai: Das ist eigentlich nie zur Diskussion gestanden, da haben wir gar nie drüber nachgedacht.

Markus: Der Stefan schreibt sehr viel Texte, die einfach für sich allein stehen und da war das halt ein Konzept, das sich mit 2, in Prinzip mit 4 Songs mit dem Epilog zusammen, durchzieht. Aber so hat er wahrscheinlich auch zuviel Einfälle, als das er sie in einer Platte verwursteln könnte.

Mit der Geschichte seid ihr ja dann zur Zeit voll im Trend, weshalb die Zeit schon interessiert, zu der er diese geschrieben hat.

Markus: Diese Kurzgeschichte hat er schon weit vor unserer ersten CD geschrieben.

Also dann war es nicht etwas, das im Zuge von dieser ganzen Mystik/Science Fiction – Welle entstand?

Markus: Nein, die Geschichte hat ja auch nicht dieses mystische, fantasymäßige. Sie ist im Grunde schon sehr real, Stefan hat diese dann einfach mit anderen Sachen verbunden und einiges dazuinterpretiert. Also mit dem mystischen ansich haben wir gar nichts zu tun, die anderen Texte sind schon sehr real.

Auf eurer Homepage steht ja aber auch über eure Texte ´Textlich bewegt man sich sehr zielsicher zwischen Realität und Fiktion. Die Jahrtausendwende ist dabei das zentrale Thema des neuen Album Zero Poems´. Findet ihr das Thema nicht schon zu ausgelutscht?

Markus: Das stimmt so eigentlich nicht. Schon dieses scheiß Wort ´Millenium´! Wir haben ´Turn the Tide´ vor 3 Jahren geschrieben, wenn du damals jemand gefragt hättest, was ist Millenium, hätte der dir gesagt, das wäre irgend etwas zum Saufen oder so. Dann kam das Ding raus und wir hatten T-Shirts mit dem Satz ´Millenium I hail your uneven beat´ und plötzlich hieß jeder Scheiß ´Millenium´. Es gibt Bands, die Millenium heißen, Platten die ´Millenium´ heißen und jedes zweite Wort ist ´Millenium´. Ich hasse dieses scheiß Wort.

Kai: Also da möchten wir uns jetzt auch ganz deutlich davon distanzieren!

Markus: Okay, das kann man ja nicht wissen, daß plötzlich alles so auf dieses Wort abfährt. Als der Stefan damals das Wort ´Millenium´ dahergebracht hat, mußte ich erstmal im Wörterbuch nachschlagen, was dieses Wort überhaupt heißt. Dafür haben wir es aber auch nur mit einem ´n´ geschrieben! Ehrlich…

Jürgen: Ja, wir haben die englische Version des Wortes benutzt…

Markus: Ähm…ja, die altenglische…

Kai: Das war noch vor der letzten Jahrtausendwende!

Wer ist denn eigentlich Betty Bloom mit der häßlichen Stimme?

Markus: Das ist auch der Stefan. Mit der Figur hat es eigentlich nichts auf sich, die kommt auch in ´How Come?´ vor, was ja eigentlich ein Gag ist auf die 70er bezogen. Betty Bloom ist eigentlich keine Person, sondern einfach ein doofer Name von einer irren blöden Alten, die einen Scheiß daherlallt. Das hat keinen Sinn.

Sollte das also auch einfach diesen Touch vom 70er-Jahre Prog-Rock vermitteln?

Markus: Am Anfang eher was von dieser Werbung ´Wähl jetzt gleich, blablabla…´ ´Hi this ist Betty Bloom, and I´ve sold the moon, so dial fast and watch my skin´. Es ist fast eine Verarschung von diesen ganzen doofen Werbungen. Und er hat da irgendwie alles mitreingewurstelt, um ehrlich zu sein blick ich den Text auch nicht ganz.

Ich weiß zwar nicht, wie ich jetzt auf diese Frage komme, aber wie kommt eigentlich eine gute Band darauf, Melodien von einer schlechten Band wie der KELLY FAMILY zu benutzen?

Markus: Wo denn?

Im Instrumental. (Damit scheine ich einen Volltreffer gelandet zu haben, denn darauf hin muß Markus das spöttische Gelächter seiner Bandkollegen über sich ergehen lassen)

Markus: Eigentlich ist es eine pure OLDFIELD-Kopie

Kai: Da haben wir´s wieder, KELLY FAMILY kopiert OLDFIELD!

Markus: Da wären wir dann auch wieder bei diesem BLIND GUARDIAN kopiert HELLOWEEN…also dieses KELLY FAMILY-Lied kenne ich nicht. Wie gesagt, das Instrumental war genauso wie das erste von ´ner OLDFIELD-Platte ausgeliehen. Einfach fünfzig Gitarren übereinander und so. Und es war einfach ein Zwischenstück, wobei ich auch wieder Lust gehabt habe, sowas zu machen. Aber dann mach ich eben kein Zwischenstück auf der nächsten! Letztens hat einer geschrieben, MIKE OLDFIELD wäre langweilig, sowas kann ich auf Dauer nicht verkraften…

Jürgen: Mike Oldfield?

Auf eurer Homepage habe ich auch gelesen, daß ihr wohl ziemlich viel lest und auch gerne Filme schaut. Was sind denn da so eure Faves?

Kai: Also bei mir immer noch ´Herr der Ringe´.

Jürgen: Ja, da bin ich mit im Club!

Markus: Ja, bei mir schon auch, aber ich les auch viel anderes Zeug, ich kann mich da nicht festlegen.

Kai: Also ich les rein nur Fantasy-Sachen.

Markus: Ja, er läuft anscheinend auch gerne durch schneebedeckte Wälder und so…

Beim Thema Filme kommen wir doch einfach mal zum Jürgen…welchen Einfluß haben Pornos auf die Musik von LANFEAR?

Jürgen: Eine große natürlich. Weil, denn, äh, das inspiriert mich schon enorm! Wenn ich denen ihr Stöhnen hör, setz ich das gleich in Rythmik um! Nee, ich guck´s einfach gerne an.

Markus: Seit 20 Jahren den gleichen!

Jürgen: Du willst mir deine ja auch nie ausleihen! Ich kauf halt öfters mal ein Heftchen oder sowas…

Kai: ´Siamese Twins´ hat er sich gekauft! Eine echt Sauerei!

(Die weitere Verteidigung von Jürgen ging dann leider im allgemeinen Gelächter unter…)

Wie sieht es bei euch denn sonst mit Filmen aus?

Markus: Also meine absoluter Lieblingsfilm ist ´Blade Runner´

Kai: Und meiner ist ´Zwei glorreiche Halunken´ im Original! Clint Eastwood ist einfach geil!

Jürgen: Ich finde halt ´Armee der Finsternis´ geil, der ist halt nur witzig, aber ich guck nicht viel Filme im Gegensatz zu den zwei…Markus sieht sich ja auch noch so italienische Sachen an…

Markus: …ja, solche italienischen Splatterteile, die find ich halt einfach geil. Und ´Braindead´, ´Bad Taste´ oder sowas.

Wenn ich gerne ´Herr der Ringe´ lest, habt ihr wahrscheinlich auch schon mitbekommen, daß das Buch von Peter Jackson verfilmt wird, oder?

Jürgen: Sie kann ja nicht schlechter werden, als die andere Verfilmung.

Markus: Wir haben ja ursprünglich gesagt, wir nehmen ein Plakat und stellen uns vor´s Kino und boykottieren den Film. Wenn die Sache jetzt Peter Jackson in die Hand nimmt, kann ja tatsächlich was draus werden. Aber meiner Ansicht nach ist ´Herr der Ringe´ nicht verfilmbar. Ich fand den Zeichentrickfilm von daher gar nicht so schlecht.

Kai: Das schlimme ist ja, daß sie die Story umschreiben…

(Es folgt nun eine kurze Diskussion über die Verfilmung von ´Herr der Ringe´, die in all ihren Details hier doch etwas langatmig ausfallen würde)

Kommen wir also zurück auf Jürgen…auf der Homepage habe ich in der Info zu dir eine Band entdeckt, die meiner Meinung nach eine der besten deutschen Bands überhaupt war…

Markus, Kai und Jürgen im Chor: Secrecy! Göttlich, die beste deutsche Band jemals!

Kai: Manche Leute denken ja, sie wären zu schlecht gewesen!

Na gut, ich muß zugeben, daß ich in die erste auch nie richtig reingefunden habe, aber die ´Raging Romance´ ist meiner Meinung nach einfach genial!

Jürgen: Die erste ist auch hammermäßig, mit der mußt du dich nochmal beschäftigen!

Kai: Die Texte, les dir mal die Texte durch, da kommen dir die Tränen! Ohne Witz, mir sind damals die Tränen gekommen. Dem Markus auch, wir haben gemeinsam geflennt!

Markus: Also das ist echt die absolute Hammerband. Halte ich nachwievor in Deutschland unerreicht!

Also eurer Meinung nach eine der wenigen Reunions, die wünschenswert wären?

Jürgen: Gibt´s nicht, glaub ich nicht…hast du zufällig das Demo noch? Da gab es ein Demo mit 4 Songs, praktisch nach der ´Raging Romance´, und ich hab´s gehabt, finde es aber nicht mehr. Die Musik war etwas ruhiger, schon metal, aber nicht mehr so komplex. Die Kassette ist irgendwie verschollen! Also wenn irgend jemand das Tape hat, bitte mit mir Kontakt aufnehmen!

Jürgen, für die hohe Platzierung von LANFEAR in unseren Alltime-Faves bist ja sicher auch du verantwortlich…jetzt begründe mir doch bitte mal, was LANFEAR so gut macht, daß sie neben Bands wie MAIDEN, MOTÖRHEAD, DREAM THEATER, PSYCHOTIC WALTZ, METALLICA usw. bestehen kann?

Kai: Da fragst du lieber mal METALLICA, wie sie neben uns bestehen können!

Jürgen: Ja, aber bei den Alltime-Faves ging´s doch, da war´s doch nur Platz 20, oder? Ich hab da schon ein bißchen Rücksicht genommen und extra auch noch SECRECY eingegeben, damit die Platte ein Stück hochgerutscht ist, und so…ich hab da schon geguckt, daß das entsprechend stimmt, die ´A Social Grace´ von PSYCHOTIC WALTZ hab ich soviel ich weiß auch eingegeben…

Trotzdem beharre ich auf meiner Frage…was macht euch so gut?

Jürgen: Na, die Melodien natürlich und ich denke, das neue Album ist einfach zeitlos, das wird hoffentlich auch mal als Klassiker gehandelt.

Wie ist denn so eure Selbsteinschätzung? Gehört ihr zu den Bands, die eher tiefstapeln oder wißt ihr schon, daß ihr gut seid?

Markus: Ja, wir sind schon selbstbewußt.

Kai: Also Fakt ist, ich bin Gott!

Und Gott hängt zwischen Pete´s Beinen, das wissen wir ja alle! (Worauf Jürgen natürlich auch noch ´ne kleine Lästerei für Kai parat hat, die jedoch auf dem Band leider nicht verständlich war…)

Markus: Nee, ich denke, daß wir noch einiges bringen können und werden. Die nächste wird vielleicht auch eher reinhauen, dadurch daß sie wieder härter wird und etwas mehr auf einen Stil festgelegter, alleine dadurch, daß sie in einem kürzeren Zeitraum entsteht und für manche Leute vielleicht auch, weil sie nicht mehr so abwechslungsreich sein wird.

Ist da dann vielleicht auch ein kommerzieller Gedanke dabei?

Jürgen: Nee, absolut nicht! Ich hab an den anderen so lange rum gemacht, bis sie halt mitgezogen haben, daß es wieder härter wird. Mir geht es so, daß ich die Musik machen möchte, die ich fast nicht kaufen kann. Es gibt so wenig Bands, die solche Musik machen wie wir, behaupte ich jetzt einfach. Und eigentlich möchte ich Musik machen, fast wie SECRECY, einfach komplex, trotzdem eingängig und hart. Das ist, was ich machen möchte. Wobei ich natürlich auch unsere ruhigen Sachen mag, aber wenn sie Überhand nehmen…ich mag halt lieber die härteren Songs. Das ist jetzt kein kommerzieller Gedanke, sondern daß war bei mir schon immer so. Und dadurch, daß eben der Stefan viele Songs für´s letzte Album auf den Keyboards geschrieben hat, ist sie halt einfach etwas weicher.

Mit was haltet ihr euch denn so über Wasser?

Jürgen: Also ich arbeite an einem Projekt für arbeitslose Jugendliche auf dem Arbeitsamt und bin dort 1-2 mal in der Woche dort im Büro.

Kai: Ich arbeite in der Audi und steh um 4 Uhr morgens auf, inklusive Samstag (wobei ich in der Zwischenzeit in Erfahrung bringen konnte, daß er, wenn er Frühschicht hat, auf 620-Mark-Basis auf den Strich geht – der Verfasser)! Aber nicht hinterm Band!

Markus: Ich arbeite ganz normal als Fahrzeug-Disponent bei einer Firma, die Mini-Mobile verkauft, also führerscheinfreie Autos, so kleine Scheißkisten halt (und nebenbei bessert er mit gutaussehenden schwarzgefärbten Metallern sein Konto als Zuhälter auf – der Verfasser)

Kai: Wir haben also alle die Traum-Jobs!

Jürgen: Und der Stefan arbeitet beim Sozialamt und entscheidet über Sozialhilfe-Anträge.

Und wie sieht´s dann aus, wenn tatsächlich mal die Möglichkeit bestünde, von der Musik leben zu können?

Kai: Sofort!

Markus: Naja, das ist sehr unrealistisch. Laut Andi Horn ist es durchaus möglich, daß wir ab der nächsten Platte mal ein paar Pfennig verdienen. Wir haben bisher noch gar nichts mit unserer Band verdient, noch nie, und das wird grundsätzlich wahrscheinlich auch nie anders sein. Wenn vielleicht mal ein paar Hundert Mark im Monat rausfließen ist das okay, aber deswegen sind wir auch nicht kommerziell interessiert. Wir wollen schon viel verkaufen, aber es ist uns denke ich mal wichtiger, daß Leute, die einen Ahnung haben, sagen, LANFEAR ist eine geile Band. Also nicht, daß irgendwelche Leute im HAMMERFALL-Shirt kommen und sagen ´LANFEAR sind geil, die sind so gut wie GAMMA RAY!´ Ich will die Band jetzt nicht abwerten, obwohl ich sie scheiße finde…

Jürgen: …mittlerweile, mittlerweile…

Markus: Nee, bei uns existiert so ein Gedanke nicht, es wäre uns auch zu blöd uns da irgendwie anzupassen.

Jürgen: Wobei man das jetzt auch wieder relativieren muß, daß wir GAMMA RAY scheiße finden. Würden wir die alten Alben nicht kennen, würden wir sie wahrscheinlich auch gut finden. Aber irgendwann ist das halt einfach ausgelutscht. Bei uns ist das so, daß wir eine Band wie GAMMA RAY einfach nicht mehr anhören können…

Kai: Ich kann die sehr wohl anhören, sag mal!

Jürgen: Die alten GAMMA RAY finde ich klasse, aber wenn´s dann halt immer nur dieselbe Schiene ist, das macht mir halt dann Probleme.

Was meinst du denn jetzt mit den alten GAMMA RAY? Die Sachen mit Scheepers, oder was genau?

Jürgen: ´Heading for Tomorrow´ zum Beispiel.

Wie findet ihr denn dann PRIMAL FEAR? Für mich ist das zur Zeit einer der schlimmsten Hypes…

Jürgen: Ja, das ist auch schlimm…

Markus: …zum kotzen…ich weiß gar nicht, was das soll

Darf ich das so jetzt auch schreiben? Ich will hier ja niemand anfeinden…

Markus: Ja, schreib das ruhig, Scheepers kennt zwar Andi Horn, aber da stehen wir ja für uns.

Kai: Über welche Bands könnten wir denn noch herziehen…?

Lieber nicht! Wer macht bei euch denn eigentlich die Homepage?

Kai: Das macht glaub ich irgend so eine ominöse Figur aus Karlsruhe oder so.

Jürgen: Irgend ein Kumpel vom Andi, oder?

Markus: Nee, die entsteht irgendwie bei Massacre Records. Wir sind ja bei diesem Solid Rock, was ja bei Massacre so eine Art Unterlabel ist. Wir haben das eigentlich nur angenommen, weil wir so an einen Vertriebe rangekommen sind und haben damit nicht viel zu tun. Aber dieser Tommy, der da bei Massacre sitzt, der macht schon sehr viel für uns. Es ist glaub ich so, daß die Homepage jemand von Massacre gemacht hat.

Ich frag vor allem, weil die Homepage ja nicht gerade aktuell ist und die Möglichkeiten des Internet wenig ausnutzt.

Markus: Es sind ein paar Neuerungen drin und ursprünglich hieß es, daß ab Anfang Dezember etwas neues kommt, allerdings hat dann irgend etwas gestreikt und man kann jetzt nicht mal Gästebucheinträge machen. Es soll in naher Zukunft eine vollständig aktualisierte Homepage geben.

Jürgen: Mittlerweile sind glaub ich 15 Kritiken auf der Homepage und MP3s kann man auch runterladen, das ist jetzt das neueste.

Was mich gewundert hat – da es bei uns ja auch ein Message-Board gibt – daß ihr dieses noch nicht zugeknechtelt habt…

Markus: (Schaut Jürgen fragend an) Zugeknechtelt?

Na, macht ihr das jetzt nur beim Heavy, oder was?! oder was ist der Hintergrund? Ihr seid doch die Knechtel-Family, oder?

Markus: Das war ja nur im Interview! Das haben wir nur aus Scheiß gesagt! Weil der Arno wissen wollte, wie viele Leserbriefe wir nun eigentlich geschrieben hätten.

Also seid ihr es definitiv nicht?

Markus: Nein! Im neuen Heavy, oder was!? ist ein Brief von der Knechtel-Family drin, die sich beschweren und uns anzeigen wollen! Aber da wird jetzt wieder ein Brief zurück kommen. Nee, mit dem Arno kam das einfach so, er hat uns nur doofe Fragen gestellt und wir haben nur doofe Antworten gegeben.

Jürgen: Wobei das Message-Board…da bringst du uns auf eine Idee…da haben wir bisher einfach noch keinen Gedanken dran verschwendet. Ich hab auch nur an 2 Tagen im Geschäft die Möglichkeit ins Internet zu gehen.

Wie sieht es bei euch denn so aus? Was sind eure Plattenempfehlungen 1999?

Markus: PAIN OF SALVATION! Alle beide! Die ´Entropia´ ist die Platte des Jahres, da stinkt sogar die neue DREAM THEATER dagegen ab! Die Platte ist der absolute Hammer

Jürgen: Nee, die sind genausogut! Total eigenständig halt!

Markus: Dann finde ich die EVERGREY noch ziemlich gut, ich mein aber die alte! Mal überlegen, 1999…´Millenium Bell´ von OLDFIELD!

Jürgen: DARKANE, GUARDENIAN!

Und wie sieht es auf dem Melodic-Sektor aus, Kai?

Kai: VIRGIN STEELE!

Markus: Dann sind SONATA ARCTICA bestimmt ziemlich geil, da hab ich mir heute die Maxi gekauft, hast du die schonmal gehört?

Ehrlich gesagt, nein!

Markus: Soll echt fett sein, nach STRAT klingen, aber noch geiler.

Naja, wenn ich STRATOVARIUS als Referenz höre, schalte ich eigentlich immer gleich ab…

Jürgen: Ist halt auch schon ziemlich ausgelutscht, das ganze. Die machen jetzt schon 7-8 Platten, oder ich weiß nicht, wieviele es da schon gibt, dasselbe. Das ist halt das…die ersten 3 oder 4 hatte ich auch, aber dann ist es langweilig geworden.

Markus: Ja, das stimmt schon, aber SONATA ARCTICA soll wirklich geil sein!

Jürgen: Finnen!

Markus: Ich hab nur die Maxi heute gekriegt, aber im Januar kommt da wohl was raus.

Kai: STEEL PROPHET!

Jürgen: Was war denn noch? TORI AMOS ist noch ziemlich geil!

Markus: TEA PARTY, die neue ist ziemlich geil, modern ohne Ende….SPIRAL ARCHITECT!

Jürgen: Genau, kennst du die? Ich hab mir das Demo bestellt aufgrund der Kritik vom Heavy, oder was?! vom Dengler, und da sind meiner Meinung nach die beiden besten Songs im Prog-Metal-Bereich drauf, seit Jahren! Da kommt aber demnächst ´ne CD raus! Der Sänger klingt original nach der ersten PSYCHOTIC WALTZ und die Musik ist WATCHTOWER und komplexer! Super Musiker! Die Songs mußt du dir unbedingt mal auf der Homepage anhören: http://www.spiralarchitect.com.

Klar, werde ich auf jeden Fall machen (Leider ist es mit bis dato nicht gelungen, auf die Homepage zu gelangen… – der Verf.)! Dann hätte ich gerne auch mal noch ein allgemeines Statement von euch zur Metal-Szene derzeit. Ich denke, momentan gibt es wieder vieles innerhalb unserer Szene, was man einfach nicht mehr ernstnehmen kann.

Kai: Ich nehme zum Beispiel 80% von diesen ganzen Reunions nicht mehr ernst! Das ist doch nur noch trendig, weil sie alle auf dieser True-Schiene laufen. In den Endachtzigern waren die Bands wirklich geil, aber jetzt, was soll das? Noch schnell ein paar Mark verdienen?

Jürgen: Wobei die ARTILLERY lohnt sich schon!

Markus: Ja, und diese ganze True-Metal-Scheiße halt! Die interessante Frage ist ja tatsächlich, wenn diese Bands alle so true sind, where have you been? Wir haben mal einen Text geschrieben ´Where have you been in 92?´ Die Sache ist, daß es auf einmal tausend Bands gibt, die alle true sind und immer Metal gehört haben, aber zu NIRVANA-Hochzeiten gab es 3 Bands und jetzt gibt es 3000! Und das ist schon etwas merkwürdig. Und dann natürlich diese ganzen Bombast-schnell-Kinderlieder-Sachen, da gibt es ja auch tausend Bands.

Kai: Ja gut, aber es läuft halt wie damals beim Death, beim Thrash, usw. Das ganze Zeug ist 2-3 Jahre oben und dann geht es wieder bergab. So wird es mit dem Zeug auch laufen.

Markus: Durch den Push ist natürlich erfreulich, daß der Metal wieder da ist. Ich weiß es nicht, ich finde schon, daß die Endneunziger besser sind als die Mittneunziger, von den Veröffentlichungen her.

Kai: Aber nichts kommt an die Endachtziger ran!

Markus: Damals warst du natürlich auch jung, das prägt einen. Ich denke schon, daß die Sachen von der Qualität her genausogut sind, aber es sind halt Kindheitserinnerungen.

Aber es ist bei solchen Wellen doch auch immer wieder so, daß es auch ein paar Ausreißer gibt, die wirklich gut sind. Was zählt da für euch dazu?

Markus: DOOMSWORD! Denen nimmst du das auch noch richtig ab.

Würdest du das unbedingt als True Metal bezeichnen?

Jürgen: True Metal ist es nicht, nee (Jürgen und Markus ergänzen sich) Das ist so, wie True Metal eigentlich sein sollte!

Markus: Das andere ist ja nur ein Witz! Am Anfang fand ich RHAPSODY auch noch gut, aber inzwischen ist es mir einfach zu flach. Was gibt´s denn da noch? Zähl mal ein paar Bands auf!

Also eine Band, auf die ich total stehe, bei der ihr wahrscheinlich die Hände über den Köpfen zusammenschlagen werdet, ist SACRED STEEL!

Jürgen: Wobei da ist es ja ganz anders! Die haben einen Background, die hören die Musik, die leben es auch und denen kann man es abnehmen! Das ist auch kein True Metal in dem Sinne von HAMMERFALL, PEGAZUS und wie sie auch alle heißen…

Kai: Ja, das heißt True Metal, dabei ist es aber False Metal! MANOWAR würden sie totschlagen!

Gutes Thema! Statement zu MANOWAR?

Markus: Bis zu ´Kings of Metal´ genial, aber die neuen Sachen gefallen mir nicht mehr so, die finde ich schon sehr simpel. Der neue Gitarrist ist zwar klasse und was er für Solis runterläßt ist affenstark, aber die Songs sind eigentlich echt für den Arsch.

Kai: Jeder der Metal hört, muß auch mal MANOWAR live gesehen haben!

Markus: ´Hail to England´, ´Sign of the Hammer´ usw., das sind schon klasse Alben, die mich auch geprägt haben.

Das ist gut zu hören, da in unserem Nikolaus-Poll ja ganz klar die Auflösung von MANOWAR gewünscht wurde.

Jürgen: Da hab ich aber was anderes getippt! Beim neuen Poll hab ich natürlich ganz klar ´Eiskaltes Bier´ angeklickt! Ganz klar!

Kai: Ich auch!

Sauber, sowas hört man gerne! Kommen wir dann also endlich zu unserem VAMPSTER-Questionaire…was waren denn die letzten 3 Alben, die ihr euch gekauft habt (sinnvolle Frage auf einer Platten-Börse…)?

Kai: WHITE LION, `Big Game´, CONCEPTION ´Parallel Minds´, EXODUS ´Bonded by blood´. Die EXODUS ist mir schon zweimal gestohlen worden!

Jürgen: SORE PLEXUS ´Haptephobic´, ARTENSION und ARCH ENEMY ´Black Earth´!

Markus: (der leider keine CDs zum Vorzeigen hat) Da muß ich erstmal überlegen: Die erste ARTILLERY, dieser Re-Release, dann die zwei CIRITH UNGOL Re-Releases, und dann die SONATA ARCTICA ´Unopend´-Maxi.

Wie sieht es bei euch den so mit Live-Aktivitäten aus?

Markus: Wir haben seit zweieinhalb Jahren nicht mehr live gespielt, wir brauchen unbedingt einen Keyboarder, da dies einfach nicht mehr funktioniert, wenn Beffy live singen und Keyboard spielen muß.

Was sollten die Anforderungen an einen Keyboarder denn sein, um bei euch mitzuspielen?

Kai: Er soll cool sein!

Markus: Er sollte nicht gegen Sex im Proberaum allergisch sein und sich auch mal herknallen lassen. Nee, er sollt gut sein, cool drauf sein und sich etwas auskennen. Also nicht so ein Trottel, der dann, du weißt was ich meine…

Kai: Es muß nicht sein, aber er sollte die Songs auf der CD spielen können!

Was waren denn dann so eure lustigsten/schlimmsten/besten Live-Erlebnisse?

Markus: Die waren alle schlimm! Lustig war, daß wir immer einen scheiß Sound hatten, was aber auch schlimm war. Wir haben mal mit EDGUY gespielt…

Jürgen: …mit HEADSTONE und EPITAPH…

Markus: …damals ist dann die Polizei vorbeigekommen, die uns gesagt hat, daß wir mal die halbe Lautstärke fahren sollen.

Gibt es irgend eine Person, die ihr in eurem Leben gerne mal treffen möchtet?

Markus: Mike Oldfield!

Und was würdest du mit ihm reden?

Markus: Gar nichts, ich würde hinknien, ihm die Hosen runterziehen und machen, was er will.

Jürgen? Kai?

Jürgen: Also SECRECY wäre schon auch ein Traum für mich! TITAN FORCE in der Originalbesetzung würde ich gerne mal live sehen, was ja schon nicht mehr geht, weil einer der Band gestorben ist, ANACRUSIS würde ich gerne live sehen oder PSYCHOTIC WALTZ zu ´A Social Grace´-Zeiten.

Und was für einen Porno-Star?

Jürgen: Wie heißen denn die? Die haben doch alle nur Vornamen…Melanie,…

Kai: Ich würde HELLOWEEN gerne mal live sehen, aber zu Kiske-Zeiten noch, da man den Derris ja in den Gulli kicken kann…

Markus: Leute, die Frage war, wen ihr gerne mal treffen möchtet!

Kai: Stimmt! Wen würde ich gerne mal treffen? Clint Eastwood! Clint Eastwood finde ich schon herausragend. Ich würde sagen ´Hi Clint´ und er ´…´.

Jürgen: Da wäre alles schon geschwätzt! (und auf mein Drängen noch, nachdem das Interview eigentlich schon beendet war: ) Ja, ich würde gern den King treffen, da der Charisma hat!

Als wir nach dem Interview noch ein Weilchen zusammensaßen, durfte ich noch der ein oder anderen lustigen Geschichte der Band lauschen, die leider nicht mehr auf Band aufgezeichnet wurden. Aber wahrscheinlich sind die Jungs von LANFEAR ganz froh, daß ich nicht deren gesamtes Privatleben hier ausplaudere. Kai schockte mich noch mit seiner Story, als er Warrel Dane von MANOWAR in Spanien traf, was ich jedoch als alter NEVERMORE-Fan gar nicht hören wollte.

Sollte dies Interview tatsächlich jemand lesen, der Interesse an dem Keyboarder-Posten bei LANFEAR hat, so melde sich diese/r einfach per E-Mail bei Markus.

Und falls jemand aufgrund des Interviews noch die ein oder andere Frage an die Band hat, hängt einfach eine Message hinten an, da die Jungs ja wie ihr lesen konntet immer mal wieder hier zu Besuch sind.

Fierce

Wer sich also für fähig genug hält, cool drauf ist und sich im Proberaum gern man hernehmen läßt…okay…ernsthafte Version: Wer also von sich glaubt, sein Instrument gut zu beherrschen, eine gute Portion Humor mitbringt und mit der Musik von LANFEAR was anfangen kann, sollte sich einfach mal per Mail bei Markus melden!

Dabei geht die Band um einiges progressiver zu Werke, als es noch beim Vorgänger „Towers“ der Fall war, und während der Opener und Titeltrack „Zero Poems“ noch mit ziemlich harten Gitarren protzt, hat sich die Power-Metal-Seite der Band doch ziemlich in den Hintergrund drängen lassen.

Eine verstärkte Zuwendung zum Prog-Metal, ja fast schon zum Prog-Rock ist bei „Zero Poems“ also angesagt, und dabei kann der Sound durchaus mit hochkarätigen Acts wie SHADOW GALLERY oder ETERNITY X verglichen werden. Und um noch eins draufzusetzen, behaupte ich, dass LANFEAR auf „Zero Poems“ gleich noch einige Einflüsse aus genrefremden Musik- bzw. Metalrichtungen mehr verbraten als die o.g. Bands, was jedoch nicht unbedingt besser sein muss. Mir persönlich kommt das Ganze über das komplette Album gesehen dann doch etwas zu zerfahren vor, wobei es LANFEAR aber dennoch schaffen, den roten Faden zu erhalten und erkennen zu lassen.

„Zero Poems“ bietet ein Feuerwerk an gesanglicher Vielfalt

Auch LANFEAR scheinen derzeit Spaß daran zu haben, mit Instrumenten zu experimentieren, und so kommen auf „Zero Poems“ diverse klassische Instrumente genauso zum Tragen wie auf den ersten Blick unpassende Instrumente wie etwa Xylophon oder Sequenzer.

Doch nicht nur die instrumentale Seite wurde auf dem Zweitling enorm abwechslungsreich ausgearbeitet, auch in Sachen Gesang darf sich der Hörer in ein Wechselbad der Gefühle stürzen. Wenn ich das aus dem Booklet richtig ersehe, haben sowohl Sänger Stefan Zoerner als auch Produzent Andy Horn auf „Zero Poems“ ein echtes Feuerwerk an gesanglicher Vielfalt veranstaltet. Da wird genauso süßlich proggig wie auch kraftvoll power-metallisch, leise flüsternd, deathig grunzend gesungen, gesprochen, gekreischt und geschrien.

Einfach klasse, denn LANFEAR schaffen es, diese Gegensätze so zu verarbeiten, dass sie nur in ganz seltenen Fällen (wie etwa beim ersten deutschen Sprechgesang in „Eight Silent Chambers“) aufgetragen oder gar nervig wirken, und vor allem die deathigen Vocals geben den Songs eine ganz besondere Note.

LANFEAR haben den Melodielinien viel Aufmerksamkeit geschenkt

Was aber wirklich die größte Stärke von „Zero Poems“ ist, sind die Melodien! Die Band scheint sich viel Mühe gemacht zu haben, wirklich schöne Melodielinien auszuarbeiten, die sich in den Gehörgängen festsetzen, emotional bewegen, gleichzeitig aber keine Abnutzungserscheinungen auch nach dem zigten Hördurchlauf aufkommen zu lassen.

Das Einzige, was mich davon abhält, „Zero Poems“ als Meisterwerk deutschen Prog-Metals zu bezeichnen ist, wie bereits erwähnt, die Tatsache, dass das Album atmosphärisch durch die musikalische Vielfalt etwas zerfahren und deshalb nicht wirklich ausgereift wirkt. Dennoch: „Zero Poems“ ist kurzweilig, spannend und macht Spaß und deshalb rate ich allen Fans des Genres (aber natürlich auch allen anderen interessierten): Zugreifen!

Spielzeit: 51:57 Min.

Line-Up:

Stefan Zoerner – Vocals & Keyboards
Jürgen Schrank – Drums
Markus Ullrich – Guitars
Kai Schindelar – Bass

Produziert von Andy Horn
Label: Famous Kitchen

LANFEAR „Zero Poems“ Tracklist

1. Zero Poems
2. Turn the Tide
3. Eight Silent Chambers
4. Epilouge: June, 2054 a.d.
5. How come?
6. My Karma told me
7. To sear the Flood
8. Enlil/genesis
9. Naked
10. Twilight
11. Electric Storm, 2053 a.d.