So schnell und furios wie das Frühwerk ist „God Ends Here“ insgesamt nicht ausgefallen, man orientiert sich also doch eher am direkten Vorgänger, hat aber dafür nichts an Bissigkeit eingebüßt. AEON bleiben humorlos und verbittert, wenn sie mit Groove und unheilschwangerem Riffing uns den Kopf geraderücken. Dabei macht das Drumset von Janne Jaloma genretypisch einiges mit, während uns „Liar’s Den“ völlig unerwartet mit einem feinen Solo überrascht.

„God Ends Here“ versprüht auch durch seine Zwischenstücke eine unheilige Aura

Allgemein sind DEICIDE und Konsorten ein ganz guter Richtwert für den Death Metal der Skandinavier, die der Intensität ihrer Musik über 50 Minuten ganze vier Interludes entgegenstellen, um die Vollbedienung am Stück etwas verträglicher zu gestalten. Der positive Nebeneffekt: „God Ends Here“ erhält durch den sakralen Anstrich einiger Zwischenstücke einen geradezu unheilige Aura, welche dem lyrischen Konzept selbstverständlich entgegenkommt.

Als Freunde der alten Schule setzen AEON nur seltene melodische Akzente, wenn etwa Gitarrist Sebastian Nilsson im walzenden Nackenbrecher „Let The Torturing Begin“ zum verspielten Solo ansetzt. Viel wichtiger ist der Härtegrad, denn zwischen sägenden Gitarren und Nackenbrecher-Rhythmen wird natürlich auch mal gepflegt geknüppelt. „Deny Them Eternity“ ist so ein Kandidat, wobei das knackige „Forsaker“ mit seinen Blast-Eruptionen zum Auftakt im Vergleich kaum zurückstecken muss. Drosseln die Skandinavier das Tempo, öffnen sie zugleich den Sound für orchestrale Synthesizer und Samples im Hintergrund. Das Resultat ist ein fast schon ritueller Akt, den der Titeltrack in seiner Nähe zu BEHEMOTH zelebriert.

AEON bleiben ein massives Death Metal-Bollwerk

Das haben wir vorab nicht erwartet, steht dem Album als dramaturgische Zäsur aber ausgezeichnet zu Gesicht. Vielleicht zählt die Nummer auch deshalb zu unseren Highlights, weil sie die Brechstange ausnahmsweise zu Hause lässt. AEON kommen mit Ausnahme des etwas repetitiven „Just One Kill“ zwar auch mit dem bewährten Instrumentarium zurecht, ein bisschen frischer Wind im richtigen Maß tut aber selbst Genre-Veteranen gut. Davon profitiert im Übrigen auch der mächtige Rausschmeißer „Queen of Lies“, der uns wie ein schleppend-stampfendes Bollwerk unter sich begräbt und schließlich unter Glockengeläut und andächtigem Chorgesang sein Ende findet. Wenn das mal nicht die ideale Ausgangssituation für ein potenzielles Folgekapitel ist…

Veröffentlichungstermin: 15.10.2021

Spielzeit: 49:54

Line-Up

Tommy Dahlström – Vocals
Sebastian “Zeb” Nilsson – Guitar, Backing Vocals
Daniel Dlimi – Guitar
Tony Östman – Bass
Janne Jaloma – Drums (session)

Produziert von AEON und Ronnie Björnström

Label: Metal Blade

Facebook: https://www.facebook.com/aeon666

AEON “God Ends Here” Tracklist

1. The Nihilist
2. Liar’s Den
3. Let It Burn
4. Orpheus Indu Inferis
5. Church of Horror (Lyrics-Video bei YouTube)
6. Deny Them Eternity
7. Forsaker
8. Into the Void
9. God Ends Here (Video bei YouTube)
10. Severed
11. Just One Kill
12. Mephistopheles
13. Let the Torturing Begin
14. Despise the Cross
15. Overture: Magnum Reginae
16. Queen of Lies

Metallisch wird es erst auf Position 15, wenngleich auch nicht mit neuem Material: JUDAS PRIEST feiern ihr 50-jähriges Jubiläum mit der Compilation „Reflections – 50 Heavy Metal Years Of Music“. Für neue Musik müssen wir schon in die zweite Charthälfte der Top 100 blicken. Dort finden wir dann auf Nummer 75 die Spanier von LORDS OF BLACK und ihr Album „Alchemy Of Souls, Pt. II“. Auch die Black / Death Metal-Band HATE ist dort zu finden: „Rugia“ markiert auf der 79 den ersten Charteinstieg der Polen. Dabei sind sie in guter Gesellschaft: Nach neun Jahren Abstinenz melden sich auch AEON zurück und sichern sich mit „God Ends Here“ Rang 85, drei Plätze vor ihren Landsmännern von VILDHJARTA, welche mit „Måsstaden Under Vatten“ ebenfalls ihr Chartdebüt feiern.

Der Ausblick auf kommende Woche

Neue Musik gibt es diese Woche für viele Geschmäcker: Klassisch wird es mit der Live-Platte „Symbol Of Salvation Live“ von ARMORED SAINT und U.D.O.s neuem Werk „Game Over“. DREAM THEATER mischen mit „A View From The Top Of The World“ sicherlich weit oben mit und auch CRADLE OF FILTH dürften mit „Existence Is Futile“ die vorderen Ränge ins Visier genommen haben. Neu im Handel sind außerdem „Resurgence“ von MASSACRE, „Arsonist of the Soul“ von BURNING POINT, „Radical“ von EVERY TIME I DIE und „Authority Through Intimidation“ von WAKING THE CADAVER. SIXX:A.M. haben zudem mit „Hits“ eine Compilation herausgebracht und von 1914 gibt es das Album „Where Fear And Weapons Meet“.

Die Neueinstiege vom 22. Oktober 2021

Top 20
02. COLDPLAY: „Music Of The Spheres“
03. THE BEATLES: „Let It Be“ (Re-Release)
07. SANTANA: „Blessings And Miracles“
15. JUDAS PRIEST: „Reflections – 50 Heavy Metal Years Of Music“

Top 40
27. FRANK CARTER & THE RATTLESNAKES: „Sticky“

Top 50 und weitere
75. LORDS OF BLACK: „Alchemy Of Souls, Pt. II“
79. HATE: „Rugia“
85. AEON: „God Ends Here“
88. VILDHJARTA: „Måsstaden Under Vatten“
91. LINKIN PARK: „Hybrid Theory“ (WE)

Quelle: mtv.de

Die schwedische Death/Black Metal-Band stellt jetzt auch den Titeltrack vor und hat ein Video „God Ends Here“ bei YouTube geteilt.

Mit einem Lyricvideo zu „Church of Horror“ hatten AEON schon im August die erste Single im Netz geteilt.

Die lange Pause zwischen „Aeons Black“, 2012 veröffentlicht, und  „God Ends Here“ hat einen einfachen Grund. Die Band suchte lange nach einem Drummer. Mit DARK FUNERAL-/IMPERIUM- Schlagzeuger Janne Jaloma fand man schließlich den richtigen Mann. Erstmals  auf einem AEON-Album zu hören ist auch Bassist Tony Östman, er trat der Band 2013 bei. Gitarrist Daniel Dlimi, der Aeon 2013 verlassen hatte, kehrte 2019 ebenfalls in die Reihen der Band zurück.

Das Schlagzeug wurde in Jalomas Studio Starköl aufgenommen, die Gitarren und der Bass im bandeigenen Rise to Dominate Studio, der Gesang wurde im Metallfabriken Studio. Produzent war Ronnie Björnström.

AEON „God Ends Here“ Tracklist

1. The Nihilist
2. Liar’s Den
3. Let It Burn
4. Orpheus Indu Inferis
5. Church of Horror (Lyrics-Video bei YouTube)
6. Deny Them Eternity
7. Forsaker
8. Into the Void
9. God Ends Here (Video bei YouTube)
10. Severed
11. Just One Kill
12. Mephistopheles
13. Let the Torturing Begin
14. Despise the Cross
15. Overture: Magnum Reginae
16. Queen of Lies

AEON line-up:
Tommy Dahlström – vocals
Zeb Nilsson – guitars
Daniel Dlimi – guitars
Tony Östman – bass
Janne Jaloma – drums (session)

Das Statement von AEON zum Einstieg von Ronnie:
Wir sind alle total begeistert davon und heißen Ronnie herzlich willkommen. Außerdem können wir kaum erwarten, dass die Fans und live mit ihm sehen, und hoffen, im Lauf des Jahres auch wieder in den USA zu spielen.

Ronnie selbst fügt hinzu: Nachdem ich über vier Jahre lang als Live-Soundtechniker für die Band gearbeitet habe und ihr letztes Album produzierte, weiß ich, dass AEON eine der besten Death-Metal-Bands überhaupt sind. Mit diesen Jungs auf die Bretter steigen zu dürfen ist eine große Ehre für mich. Bis bald auf Tournee, Leute – Cheers!

Review bei vampster: AEON Aeons Black 

Ein Interview mit der Band lest ihr bein uns:
Interview bei vampster: Blond oder brünett – warum nicht beides?

Ein Interview mit Gitarrist Zeb Nilsson lest ihr bei uns:
Interview bei vampster: Blond oder brünett – warum nicht beides?.

Tourdaten bei vampster: OBSCURA, AEON, DEADBORN, OVER YOUR THRESHOLD.

Hi, Zeb! Ich hoffe, dir geht es gut in Schweden! Ich habe einige Kritiken zu eurem neuen Album „Aeons Black“ gelesen und bin dabei zum Großteil auf sehr positives Feedback gestoßen. Hast du mit derartigen Reaktionen gerechnet? Immerhin habt ihr als Band viel Aufwand betrieben, um das Songwriting im Vergleich zum Vorgänger „Path Of Fire“ variabler zu gestalten.

Ich habe in der Tat recht gute Kritiken erwartet, da ich mit dem Endergebnis wirklich zufrieden bin. Es ist einfach alles vorhanden: Gute Songs, ein gutes Artwork und eine gute Produktion. Ich habe nicht mit ganz so euphorischen Rückmeldungen gerechnet, wie wir sie letztendlich bekommen haben, aber ich war sehr zuversichtlich, dass dieses Album gut angenommen werden würde. Ich hoffe allerdings, dass mich das nicht wie eine Diva klingen lässt, haha.

Keine Sorge, die Gefahr besteht nicht. Wenn man es nicht besser wüsste, könnte man durchaus auf den Gedanken kommen, dass sich der Titel eures neuen Albums „Aeons Black“ auf den langen und dunklen schwedischen Winter bezieht. Ich weiß, dass zumindest Daniel (Dlimi, Gitarre – Anm. d. Verf.) kein allzu großer Freund des schwedischen Klimas ist. Haben die nordischen Umstände also einen Einfluss auf eure Persönlichkeit und damit auf euer musikalisches Schaffen?

Ich kann deinen Gedankengang nachvollziehen, aber der Titel hat nichts mit dem schwedischen Winter zu tun. Doch es gibt sicherlich Ähnlichkeiten. Der Albumtitel „Aeons Black“ dreht sich um das unausweichliche Ende und die absolute Vernichtung von Welten, wenn eine Sonne ausbrennt. Es gibt schlicht keine Überlebenden und nichts, was man dagegen tun könnte. Kein Gott wird uns retten. Und wie du schon sagtest: Auch vor dem schwedischen Winter kann uns kein Gott schützen (lacht).

Analog dazu fühlt sich „Aeons Black“ düster an, beizeiten sogar mehr noch als „Path Of Fire„. Ich denke, das ist zum Teil auf die größere Zahl langsamer und zäher Songs zurückzuführen, die den Hörer gleich einer trägen, aber unaufhaltbaren Macht niederwalzen. Sind diese Veränderungen im Songwriting direkte Folge des zentralen lyrischen Themas, nämlich Tod?

Nicht wirklich. Wir wollten auf diesem Album einfach mächtigere Songs haben. Eigentlich war meine Absicht damals, „Path Of Fire“ sehr heavy zu gestalten, aber dort hatte ich wirklich versagt, ha ha. Also schrieben wir diesmal einfach mächtigeres Material, doch das hatte nichts damit zu tun, wie das textliche Konzept letztendlich aussehen würde. Ich machte mir bei diesem Album außerdem nie große Gedanken darüber, ob ein Riff zu AEON passt. Ich komponierte einfach drauf los und war das Ergebnis cool, dann blieb es auch drin.

Außerdem wollte ich meinen Blick diesmal auf das Ganze zu richten, so dass ich das ultimative Death Metal-Album schreiben konnte, anstatt des ultimativen Death Metal-Songs, so wie ich es früher getan hatte. Ich habe mich bemüht, den Schwerpunkt diesmal auf eine gesamtorientierte Perspektive zu setzen.

Da ihr also das Death in Death Metal regelrecht in Großbuchstaben schreibt, würde mich interessieren, was für dich der faszinierendste Aspekt dieser übergreifenden Thematik ist. Ist es einfach die unausweichliche Vergänglichkeit allen Seins?

Wow, ich habe bisher nie wirklich darüber nachgedacht, aber es stimmt, der Tod hat mich seit meiner Kindheit schon immer fasziniert. Ich habe schon immer viel über Tod reflektiert, was danach geschieht und solcherlei Dinge. Wenn man es sich vor Augen führt, dann sind sowohl das Leben als auch der Tod ein Mysterium – und definitiv ein gutes Thema für Songtexte.

Das Artwork stellt den Tod als einen in Roben gekleideten menschenähnlichen Dämon dar. Sowohl die Farbwahl als auch die wehenden Gewänder erwecken den Eindruck, dass der Tod leise und kalt kommt – fast so, als würde er auf dem Wind reiten. Kurz gesagt, das Cover fängt die Lyrics des Titelsongs visuell sehr überzeugend ein – war das absichtlich so gewählt?

Als wir Necrolord ursprünglich wegen eines Artworks kontaktierten, wollte er das Album zuerst hören, also schickten wir ihm eine Vorproduktion der Platte. Daraufhin meldete er sich bei uns mit der Nachricht, dass er die Covergestaltung gerne übernehmen würde. Aber er fügte an, dass er bereits ein fertiges Gemälde hätte, das seiner Meinung nach perfekt zur Thematik des Albums passen würde und das wir gegebenenfalls nutzen könnten. Also schickte er uns dieses wirklich düstere und fantastische Gemälde, das wir am Ende offensichtlich auch auf das Cover packten. Uns klappte regelrecht die Kinnlade herunter, so gut fing es das textliche Konzept des Albums quasi blind ein.

Diesmal habt ihr mehrere kurze Interludes wie „The Voice Of The Accuser“ oder „Aftermath“ auf dem Album. Würdest du mir zustimmen, dass deren Hauptaufgabe die Ausformulierung eines dynamischeren Handlungsstrangs ist? Ich mochte beispielsweise „Total Kristus Inversus“ vom Vorgänger „Path Of Fire“ deshalb so gerne, weil es die Ruhe vor dem Sturm verkörperte.

Ja, das war in etwa unsere Absicht. Wir wollten den Songs mehr Dynamik verleihen, eine dichtere Atmosphäre kreieren und den Hörer mehr auf das Album fokussiert wissen. Wir haben diese Stilelemente bisher auf all unseren Alben eingesetzt, besonders auf unserem Debüt „Bleeding The False“. Wir versteckten sie nur meistens am Ende eines Songs. Diesmal bekamen alle Intros und Interludes ihre eigene Indexnummer auf der CD, was auch bedeutete, dass wir sie alle benennen mussten. Das macht sie natürlich auffälliger, so dass sie nun von mehr Leuten bemerkt werden.

Obwohl ich den Eindruck habe, dass ihr eine Menge Arbeit in den Abwechslungsreichtum des Albums gesteckt habt, ist „Aeons Black“ für den Hörer genauso anspruchsvoll wie „Path Of Fire„. Das ist größtenteils eine gute Sache, doch aufgrund der gestiegenen Gesamtspielzeit wirkt die CD in der zweiten Hälfte manchmal etwas langgezogen.

Bei diesem Punkt kann ich dir nicht zustimmen. Wir hatten uns über die Songreihenfolge erst Gedanken gemacht, als alles bereits aufgenommen war. Es war also nicht so, als wäre die Hälfte unserer Stücke gut gewesen und die andere nur dazu da, um die Spielzeit aufzufüllen. Ich finde Songs wie „Sacrificed“, „Blessed By The Priest“ und „Die By My Hand“ auch sehr cool. Aber Musik ist immer Geschmackssache, man kann es nicht jedem recht machen. Solange man also selbst mit seinem Werk zufrieden ist und ein gutes Gefühl dabei hat, muss man einfach die Zuversicht haben, es zu veröffentlichen.

An „Path Of Fire“ gefiel mir die warme und organische, dabei zeitgleich massive, Produktion besonders gut. „Aeons Black“ klingt dagegen eher nach gewöhnlicher Extreme Metal-Produktion, wie man sie an jeder Ecke findet. Sie ist solide, aber dem Sound fehlt der individuelle Charakter, der „Path Of Fire“ auszeichnete. Warum habt ihr euch diesmal für den erprobten Weg entschieden?

Mir gefallen beide Mixe gut. „Path Of Fire“ hatte die prägnanteren Gitarren, während „Aeons Black“ meiner Meinung nach das charakteristischere Schlagzeug hat. Beide Abmischungen sind wirklich cool, aber auch komplett verschieden voneinander. So wie ich das sehe, muss man sich nicht unbedingt für einen Favoriten entscheiden, sondern kann beide mögen – man kann ja sowohl Blondinen als auch Brünette gut finden, ha ha!

Ja, da hast du natürlich recht (lacht). Auf der anderen Seite scheint das Mastering von „Path Of Fire“ auf den ersten Eindruck hin ein Stück lauter zu sein als der von „Aeons Black“ – sofern man das anhand der Promo-MP3s überhaupt beurteilen kann. Macht ihr euch immer noch stark gegen den so genannten Loudness War?

Ich habe die beiden Alben nicht miteinander verglichen, um zu sehen, welches davon lauter ist. Wir haben außerdem keine Vorbehalte gegenüber einem lauten Mastering. Wenn es gut klingt, dann ist es auch gut. Ich denke, man muss das Mastering nicht weiter analysieren als bis zu diesem Punkt.

Interessant, dass du das so siehst. In unserem Brainstorming-Interview mit Daniel hat dieser seinerzeit eine ganz andere Meinung vertreten. Aber weiter: Nachdem Nils (Fjellström, Schlagzeug – Anm. d. Verf.) die Band verlassen hatte, kehrte nach langer Suche Gründungsmitglied Arttu (Mallki, Schlagzeug – Anm. d. Verf.) als sein Nachfolger zur Band zurück. Ich sag mal, alte Liebe rostet nicht, oder?

Nein, Arttu ist ein wirklich guter Freund aus alten Zeiten und er hat wirklich hart gearbeitet, um unsere Songs spielen zu können. Er ist absolut solide und hat seinem Schlagzeug im Studio einiges abverlangt, wie man beim Hören des Albums feststellen kann. Und weißt du was…es ist cool, ein Gründungsmitglied zur Band zurückzuholen.

„Nothing Left To Destroy“ ist ein aggressives Biest und vielleicht einer der unnachgiebigsten Songs, die ihr seit geraumer Zeit geschrieben habt. Und wie du sagtest, ist das Schlagzeug schlicht zermalmend. Was war denn Arttus Rolle im Schreibeprozess? War er direkt involviert oder stieß er erst zu einem fortgeschrittenen Zeitpunkt zur Band?

Arttu war Teil der Band, bevor wir überhaupt die erste Note geschrieben hatten. Ich schätze aber, dass wir an manchen Stellen seinen Stil im Hinterkopf hatten, so dass wir die Songs so schreiben konnten, dass sie perfekt zu seiner Spielweise passten. Er hatte einen gewissen Anteil an der Umsetzung der Schlagzeugtracks, aber ansonsten programmierten wir, wie früher mit Nils in der Band auch schon, den Großteil der Schlagzeugspuren so, wie wir sie haben wollten, und Nils beziehungsweise Arttu spielten sie dann auf diese Weise ein. Aber natürlich hat er eine Menge Fills und sonstige Details aus eigener Hand beigesteuert.

„The Glowing Hate“, einer meiner Favoriten, ist eine herbe Abrechnung mit Religion. Trotz seiner grundlegenden Thematik drängt sich mir im Refrain eine kleine „Twin Peaks“-Referenz auf, oder bilde ich mir das nur ein?

„Twin Peaks“? Ich habe keine Ahnung, wie du darauf kommst, ha ha.

Tommy (Dahlström, Vocals – Anm. d. Verf.) singt die Zeile „Fire walk with me“, falls es das ist, was du meinst. Aber das hat nichts mit dem Film zu tun.

Na, dann kann ich ja wieder ruhig schlafen. Einer der stärksten Titel der Platte ist der Rausschmeißer „Die By My Hands“. Die morbide Atmosphäre, die von den Gitarren ausgeht, verfolgt mich nach Songende noch minutenlang weiter. Da auch „Path Of Fire“ mit „God Of War“ einen fantastischen Schlusstrack hatte, nehme ich an, dass die endgültige Songreihenfolge für euch eine große Rolle im Produktionsprozess spielt.

Ja, ich denke schon. Ich bin der Meinung, dass man unbedingt einen starken Song braucht, um ein Album abzuschließen. Wenn wir eine Nummer haben, die etwas anders als die anderen ist, aber dennoch stark, dann setzen wir sie entweder ans Ende oder in die Mitte des Albums.

Im offiziellen Statement zu Arttus Rückkehr habt ihr den Wunsch formuliert, in Zukunft häufiger auf Tour zu gehen. Kannst du uns schon etwas über eine potenzielle Tour zum neuen Album verraten?

Ja, wir werden im März 2013 in Deutschland als Support für OBSCURA unterwegs sein. Ich hoffe, ich sehe dich dort.

Das mag gut sein. Eine Entwicklung auf dem Konzertmarkt beschäftigt mich derzeit besonders: Für kleinere Bands wird das Touren immer schwieriger, weshalb sich viele Formationen in Gruppen zu je fünf bis sieben zusammenschließen. Was hältst du von diesen dicht gepackten Tour-Line-Ups? Wäre das auch eine Option für AEON?

Nun, wir würden prinzipiell bei jeder Tour mitmachen, die für uns finanziell Sinn ergibt.

Das ist wohl die vernünftigste Sichtweise. Das Jahr 2012 geht dem Ende zu, lass uns also über die diesjährigen musikalischen Höhepunkte sprechen. Was sind deine persönlichen Kandidaten für das Album des Jahres?

Ich kann mir nicht einmal alle Alben merken, die in den letzten Monaten des Jahres erschienen sind. Aber „Torture“ von CANNIBAL CORPSE und „Incurso“ von SPAWN OF POSSESSION sind sehr coole Platten.

Vielen Dank, dass du dir die Zeit genommen hast. Meine letzte Frage ist eine einfache: Stell dir vor, ein Zombie lebt in deinem Schrank und er fängt langsam an lästig zu werden, da er ständig versucht, dein Gehirn zu essen. Also willst du ihn töten, aber alles, was du hast, ist eine Karotte, ein Stück Schnur, einen schizophrenen Hamster und einen schottischen Dudelsack. Was machst du?

Ich denke, ich würde dem Hamster die Karotte in den Hintern stecken, was ihn noch schizophrener und wahnsinniger machen würde. Dann spiele ich ein paar Kriegsmelodien auf dem Dudelsack, so dass der Hamster gegen den Zombie in den Krieg zieht. Nachdem der Hamster den Zombie getötet hat, fessele ich ihn mit der Schnur, bis er sich wieder beruhigt hat und mich nicht auch noch tötet.

Artwork und Fotos © Metal Blade / AEON.

Unsere Kritik zum Album kannst du hier nachlesen:
CD-Review bei vampster: AEON Aeons Black.

Dennoch hüten sich die Skandinavier anno 2012 davor, ihr beharrliches Erfolgsrezept überzustrapazieren. Vielmehr kosten sie ihre sadistischen Stücke aus, lassen den Schmerz beim Hörer einer Folter gleich sacken, bevor der nächste Hautstreifen mit Hochgenuss abgezogen wird. Diese kurzen Pausen verkörpern ruhige Interludes zwischen den regulären Songs, kaum länger als sechzig Sekunden und doch entscheidend für den kumulativen Anstieg des Härtegrads, sobald die trügerische Entspannung ihr Ende findet.

Im letzten Drittel von „Aeons Black“ fällt die Spannungskurve etwas ab

Darüber hinaus ist „Aeons Black“ im direkten Vergleich zum Vorgänger „Path Of Fire“ in punkto Songwriting ein Stück weit variabler. Der Unterschied ist nicht groß und wird durch die angestiegene Spielzeit von – fast schon zu langen – 50 Minuten weitgehend relativiert, spricht aber trotzdem für eine größere Abwechslung vom sonst eng gefassten Hau-Drauf-Death Metal. In der Praxis äußert sich das in Tempowechseln Marke „Garden Of Sin“, wo im Refrain auf die Tube gedrückt wird, oder allgemeiner in zäh walzenden Ungeheuern vom Schlage des Titeltracks. Dafür ist „Nothing Left To Destroy“ im Gegenzug einer der brutalsten und fordernsten Songs, die AEON seit Langem geschrieben haben.

So unverhohlen „Aeons Black“ zunächst das eigene Gemüt malträtiert, so bedauernswert ist die abflachende Spannungskurve im letzten Drittel. Zum soliden „Sacrificed“ gesellen sich in Gestalt von „Dead Means Dead“ und „Blessed By The Priest“ zwei eher konservative Nummern. Musikalisch ordentlich, doch so bieder wie die Häkeldeckchen auf Omas Wohnzimmertisch. Dass den genannten Songs die frischen Impulse fehlen, unterstreicht der wiederum eindringliche Abschluss „Die By My Hands“, dessen morbide Gitarren zusammen mit dem sägenden Bass und den furiosen Drums direkt den Synapsen eines verstörten Serienkillers entsprungen zu sein scheinen.

AEON bleiben ähnlich kompromisslos

Trotzdem: Das zum Großteil überzeugende Material kompensiert sogar die eher mechanisch anmutende Produktion, die zwar solide und kraftvoll aus den Boxen drückt, aber einem Vergleich mit dem erdigen wie organischen Klang von „Path Of Fire“ nicht standhält. Nichtsdestotrotz ist „Aeons Black“ unterm Strich ein ansprechender Nachfolger – kein perfekter, doch immerhin ein ähnlich kompromissloser.

Veröffentlichungstermin: 16.11.2012

Spielzeit: 50:50 Min.

Line-Up:
Tommy Dahlstöm – Vocals
Zeb Nilsson – Guitar
Daniel Dlimi – Guitar
Marcus Edvardsson – Bass
Arttu Mallki – Drums

Produziert von Ronnie Björnström (Mix)
Label: Metal Blade

Homepage: http://www.aeon666.com
Mehr im Netz: http://www.facebook.com/aeon666

AEON „Aeons Black“ Tracklist

01. Still They Pray
02. The Glowing Hate
03. The Voice Of The Accuser
04. I Wish You Death
05. Garden Of Sin
06. Neptune The Mystic
07. Nothing Left To Destroy
08. Passage To Hell
09. Aeons Black (Lyric-Video bei YouTube)
10. Dead Means Dead
11. Sacrificed
12. Aftermath
13. Blessed By The Priest
14. Maze Of The Damned
15. Die By My Hands

Zuvor hatte die Formation bereits zwei weitere Songs online gestellt.
Still They Pray – Stream via metal-hammer.de.
Aeons Black – Song bei YouTube hören.

Aeons Black erscheint am 16. November 2012.

Den Titeltrack kann man bereits seit einiger Zeit online hören:
Aeons Black – Song bei YouTube hören.

Aeons Black erscheint am 16. November 2012.

Den Titeltrack kann man bereits seit einiger Zeit online hören:
Aeons Black – Song bei YouTube hören.

Aeons Black erscheint am 16. November 2012.

Tracklist:

01. Still They Pray
02. The Glowing Hate
03. The Voice of the Accuser
04. I Wish You Death
05. Garden of Sin
06. Neptune the Mystic
07. Nothing Left to Destroy
08. Passage to Hell
09. Aeons Black
10. Dead Means Dead
11. Sacrificed
12. Aftermath
13. Blessed By the Priest
14. Maze of the Damned
15. Die By My Hands

Das komplette Statement der Band lest ihr hier:

Our drummer, Nils Fjellström has decided to leave the band on a very short notice. The reason for this is personal / private and Nils has chosen not to speak his mind out to the public about this. We will respect his wish not to do so, and therefore we will not reveal any details nor answering questions about this. As you may know, this is not the first time Nils is out of the band, but it´s most certain the last. How strange this even may sound, i really think that we will be better off without him in the long run. We need a drummer who we can rely on at all times, someone who can be there for us when opportunities shows up etc. To take this band any further, we need a line-up where everyone has the same visions and goals.

At least this time around, there where no big tours planned like the last time Nils bailed out on us. We only had one show planned ahead that was scheduled to take place october 16. We kindly asked Nils to do at least this show with us before he left, but he simply didn´t agree to do so. This leaves us with no choice but to cancel our spot in this event. There is just to little time to rehearse a full headline set with a new session-drummer. Perhaps the promotor (Hårdrocksklubben) finds a new headliner for this evening or it will get canceled. Keep your eyes open on Hårdrocksklubben´s website for further information about this event.

We will now be focusing on finding a worthy replacement for Nils and until we do, we will try to fill the spot temporarily with session-drummers.

This statement will also serve as an launch for a new drummer

If you are a drummer and thinks that you have what it takes to replace Nils in Aeon. Don´t hesitate to send us an application with some audio / video of you playing drums to: aeon_666@hotmail.com mark the subject with Drummer application.  You don´t really need to be able to play exactly every little detail Nils does on the albums. The most important is that you are able to play the basics in the songs and the rest can be worked out from there. Naturally, we would prefer a drummer who lives in Sweden, but we are also open for distant / foreigner drummers as far as Europe goes, at least.

Video bei vampster: Forgiveness Denied.

Außerdem findest du bei uns ein Brainstorming-Interview mit Gitarrist Daniel:
Brainstorming bei vampster: Tim Burton auf LSD.

Leben?

Ist in keiner Weise fair.

DEICIDE?

„Untie our world from Satan, You know it can’t be done.“ DEICIDE hatten während den 90ern mit „Legion“ und „Once Upon The Cross“ einen großen Einfluss auf uns. Das sind zwei wirklich großartige Alben, die ich immer noch mag und mir hin und wieder immer noch gerne anhöre.

Touren?

Probleme, kaputte Busse, eklige Duschen und Toiletten, Essen, das nicht einmal mein Hund essen würde. Aber trotzdem, wahrscheinlich die lustigste und dankbarste Sache, die ich kenne.

Deutschland?

Sauerkraut und wie verdammt ekelhaft diese Scheiße ist. Wenn es nach Scheiße schmeckt, nach Scheiße riecht…dann ist es Scheiße!

Schweden?

Home sweet hell… Kalt und lange, dunkle Winter mit riesigen Mengen Schnee. Ich liebe es, dieses Land zu hassen.

Winter?

Schweden.

Okkulte Atmosphäre?

Ich tu mir schwer, an Okkultismus zu glauben.

„Path Of Fire„?

Befreie dich selbst und sei dein eigener Gott.

Oldschool?

SEPULTURA: Arise

BLOODBATH?

„Unblessing The Purity“ ist eine verdammt gute Mini-CD.

CANNIBAL CORPSE?

Eine dieser Death Metal-Bands, die seit den 90ern einen großen Einfluss auf uns hatten. Und heute denke ich, dass sie die beste Death Metal-Band der Welt sind. Eine der langlebigsten Bands, die mit jedem Album immer noch besser werden.

Zensur?

Ist verdammt noch mal beschissen und gehört abgeschafft. Ich finde es erstaunlich, dass es so was im Jahr 2010 immer noch gibt.

Religion?

Die Wurzel allen Übels. Die Welt würde ohne sie ein viel schönerer Ort sein.

Jesus?

Homer Simpson, wie er sagt: „I don’t even believe in Jebus.“

Satan?

Noch eine fiktionale Figur, genau wie Gott. Ich glaube an keinen von beiden.

Selbstlosigkeit?

Ich glaube nicht, dass es auf dieser Welt überhaupt wirkliche Selbstlosigkeit gibt.

„Kill Them All“?

Unleash the fucken fury upon them!

METALLICA?

„St. Anger“ ist vermutlich das schlechteste Metal-Album, das jemals gemacht wurde.

Loudness War?

Komprimiert die Scheiße aus der Dynamik heraus…und das ist scheiße!

Erik Rutan?

Eine der engagiertesten Personen in der Szene, die ich treffen durfte und mit denen ich das Vergnügen hatte zu arbeiten.

Schlagzeug-Trigger?

Vielleicht die am meisten missverstandene Sache im Metal.

Deathcore?

Ich bevorzuge echten Death Metal.

MySpace?

Ich hasse MySpace wirklich, aber eine Band muss eine Seite dort haben, also…

Hobbys?

Fotografie und Grafik.

„God Of War“?

Meiner Meinung nach einer der besten Tracks auf „Path Of Fire„.

„300“?

Ein Film, den ich mich aus keinem bestimmten Grund weigere anzusehen.

Batman?

Scheiß-Filme…alle davon. Oh ja, und die verdammte Zeichentrickserie ist sogar noch schlechter.

Tim Burton?

Neulich versuchte ich, „Alice im Wunderland“ anzusehen, aber ich schaffte es, nach ungefähr 30 Minuten einzuschlafen… Das war aber wahrscheinlich auch gut so. Der Typ muss auf LSD oder so sein, so einen Scheiß zu machen.

Lieblingsfarbe?

Schwarz.

„Rise To Dominate„?

Luzifer.

Victor Brandt?

Ein großartiger Musiker, der unglücklicherweise nicht die Zeit hatte, ein Teil unserer Band zu sein.

Keyboards?

Können gut sein, wenn man sie richtig einsetzt.

Lieblingsgetränk?

Pernod 68 Absinth mit etwas eiskaltem Wasser

„Total Kristus Inversus“?

Die Ruhe vor dem Sturm.

Akustikgitarren?

Können cool sein, wenn sie richtig gespielt werden, und nicht von irgendeinem verdammten Scheißkerl am Lagerfeuer, einer Christen-Schlampe oder jedem anderen Idiot, der nur Akkorde schrammelt und schlecht dazu singt.

OBSCURA?

GORGUTS war nie eine meiner Lieblingsbands.

42?

Der Zweite Weltkrieg

Tod?

Das Ende deines letzten Kapitels.

Pressefoto © Metal Blade.

Fakt ist, dass AEON kompromisslosen Death Metal praktizieren. Und Tatsache ist, dass der nichts für Weicheier ist. Mit einer ganzen Menge Oldschool-Charme brechen die zehn Songs auf „Path Of Fire“ über den Hörer herein. Soll heißen, es wird in „Forgiveness Denied“ lieber mal ordentlich geschreddert als mit bloßen Frickeleien geprahlt – der Song selbst steht über den Egos der Musiker. Technisch anspruchsvoll ist das dritte Studioalbum der Skandinavier freilich dennoch. Aberwitzige Gitarrenläufe und fingerbrechende Hochgeschwindigkeitsriffs machen einen Großteil von Stücken wie „Abomination To God“, „Suffer The Soul“ sowie „The Sacrament“ aus und addieren so eine moderne Note zur traditionell gehaltenen Basis.

Bei AEON gibt es brachialen Death Metal von Anfang bis Ende

Am Mikro gibt es die bewährte Mischung aus tiefen und nicht ganz so tiefen Growls, die keinen Innovationspreis gewinnt, aber dem Genremaßstab absolut gerecht wird. Zusammengehalten wird „Path Of Fire“ schließlich von teils komplexem, zumeist jedoch in erster Linie wahnsinnig schnellem Drumming. Blasts gehören genauso zur Tagesordnung wie durchgehende Doublebass – Zeit zum Durchatmen gewähren AEON während den 42 Minuten kaum. Lediglich bei einem akustischen Gitarrenintermezzo mit orientalischer Handschrift darf man kurz durchatmen, nur um zeitgleich in Anbetracht dessen erhabenen Titels die Luft anzuhalten: „Total Kristus Inversus“ – selbst die dunklen CRUCIFUCK hätten ihre antikosmische Energie nicht besser in einen Songtitel bündeln können.

Bei aller Kompromisslosigkeit und Brutalität darf man sich allerdings vollkommen zu Recht fragen, ob das nicht irgendwann langweilig wird. Die Antwort darauf lautet ’nein mit Vorbehalt‘. Viel Abwechslung im eigentlichen Sinne ist auf „Path Of Fire“ nicht geboten, das muss einem klar sein. AEON spielen brachialen Death Metal und das von Anfang bis Ende. Dafür schaffen sie es wiederum, ihre Songs langfristig interessant zu halten. Ob man nun die gesampleten Chöre in „Of Fire“ oder die prägnanten wie pfeilschnellen Soli heranzieht, man entdeckt immer genug Argumente, um nicht vorzeitig auf die Skiptaste zu drücken.

Genau so muss sich Death Metal anhören

Ein weiteres hierfür ist sicherlich auch die fantastische Produktion, die einerseits fett und doch ungemein organisch klingt. Da merkt man erst, wie furchtbar die zurzeit so angesagten, komprimierten Bombastproduktionen sind. Vor allem das Schlagzeug profitiert enorm vom lebendigen und ungeschliffenen Soundgewand – da macht der Musikgenuss mit Kopfhörern endlich wieder richtig Spaß. So und genau so muss sich Death Metal anhören. Die für das Genre essentielle, alles niederschmetternde Gewalt ist eben in Wahrheit das Werk eines Kollektivs und nicht das eines Computers. Allein dies rechtfertigt schon einen Kauf, den Fans von CANNIBAL CORPSE, IMPIOUS, DEICIDE und BLOODBATH ohnehin nicht bereuen dürften. Nur die eigene Figur sollte sich in dem Fall Sorgen machen, denn deren Wohlergehen ist eine Nebenwirkung der morgendlichen Fitnessübungen, die selbst ein Wachmacher wie „Path Of Fire“ nicht ersetzen kann.

Veröffentlichungstermin: 21.05.2010

Spielzeit: 41:54 Min.

Line-Up:

Tommy Dahlström – Vocals
Daniel Dlimi – Guitars
Zeb Nilsson – Guitars
Marcus Edvardsson- Bass
Nils Fjellström – Drums

Produziert von AEON und Erik Rutan
Label: Metal Blade

MySpace-Seite: http://www.myspace.com/aeon666

AEON „Path Of Fire“ Tracklist

01. Forgiveness Denied (Video bei YouTube)
02. Kill Them All
03. Inheritance
04. Abomination To God
05. Total Kristus Inversus
06. Of Fire
07. I Will Burn
08. Suffer The Soul
09. The Sacrament
10. Liar In The Name Of God
11. God Of War

01. Forgiveness Denied
02. Kill Them All
03. Inheritance
04. Abomination To God
05. Total Kristus Inversus
06. Of Fire
07. I Will Burn
08. Suffer The Soul
09. The Sacrament
10. Liar In The Name Of God
11. God Of War

Einen Albumteaser gibt es in der Zwischenzeit hier zu sehen:

Path Of Fire – Albumteaser bei YouTube.

Hier das offizielle Statement:
The whole process of completing the writing of “Rise to Dominate”, as long with the booking of studio, the recording and the production of it was all planned by AEON and by Metal Blade to work out with their 25th anniversary tour in the US. “Rise to Dominate” was released in the US on the 4th of September, and the tour began on the 6th of September. That would have been a killer start!!!

But after Nils joined DARK FUNERAL, and elected to go on their tour, and to cancel AEONs important spot on the bill of the anniversary tour with CANNIBAL CORPSE among others, it looked to us and many others that he made a big statement how he was going to prior AEON further on.

Anyway he did tell us after a few days that he could not live with the idea of having someone else playing the drums with AEON (which had been the discussion over these days), and we thought it was true. He had a big idea how he would plan everything and how history would not repeat itself again with cancelled tours etc…

During this end of summer/beginning of autumn, we have gotten a lot of requests from promoters who want to book AEON for gigs. Some of them interfered with DARK FUNERAL shows which we do not blame anyone for. Those where already booked. For some other shows that did not interfere with DARK FUNERAL shows, we have tried to contact Nils with several phonecalls and e-mails over the last weeks without result. No tries from him to get back or anything.

And so two weeks ago, we sent him an e-mail telling him that this is NOT how things should be working. AEON is the main priority for the rest of us, and if he can not even get back and let us know if we can book a show, then it is useless for us to have him in the band. He makes AEON look unprofessional in what we are doing. We will not be a side project, only to be picked up whenever there is nothing else going on at the moment. We told him that we cannot wait anymore, and that we will start looking for a new drummer. We asked him to confirm to us when he had red the mail, but after two weeks……still not one word!

If you think you have got what it takes to be the drummer of AEON, please contact us at aeon_666@hotmail.com

Please send a link to a video or an mp3 of you playing drums, along with info about yourself such as age etc, and a photo.

Nun ja, ganz unrecht hat der Herr Webster sicherlich nicht, denn gerade die Soli und auch die eine oder andere Rhythmus-Linie ist schon ziemlich catchy geraten und muten teilweise sogar orientalisch an. Als melodiös will ich das aber trotzdem nicht bezeichnen, denn gerade wenn man die bentonsche DEICIDE-Keule schwingt, konzentriert man sich im Hause AEON mehr auf Härte denn Melodie oder Songwriting. Knallen tut’s natürlich, trotz der ziemlich schnell einsetzenden Langeweile ob der Eintönigkeit. Und so finden Freunde von purer Härte hier sicherlich einiges was ihnen bestens gefallen dürfte!

Textlich wird gerade so mit blasphemischen Floskeln um sich geworfen (jo jo, ihre ‚disease spreaden’ sie und sterben müssen sie natürlich – am Kreuz).

Wer also auf eine Schnittmenge aus CANNIBAL CORPSE, DEICIDE und allen satanistischen Vereinigungen steht, der sollte an Rise To Dominate sicherlich Gefallen finden.

Veröffentlichungstermin: 07.09.2007

Spielzeit: 45:08 Min.

Line-Up:
Daniel Dlimi – Gitarre
Max Carlberg – Bass
Nils Fjellström – Schlagzeug
Tommy Dahlström – Gesang
Zeb Nilsson – Gitarre

Produziert von Dan Swanö
Label: Metal Blade Records

Homepage: http://www.aeon666.com

Tracklist:
01. Helel Ben_Shaghar
02. Spreading The Disease
03. Living Sin
04. Hate Them
05. You Pray To Nothing
06. Caressed By The Holy Man
07. House Of Greed
08. Godless
09. When The War Comes
10. There Will Be No Heaven For Me
11. Luke 4:5_7
12. No One Escapes Us